미술애호가 도스토옙스키에게 영향을 준 그림들을 통한 작품의 풍부한 설명을 담은 책

도스토옙스키가 사랑한 그림들 - 아름다움은 인간을 구원하는가
조주관 지음 / arte(아르테) / 2022년 10월

톨스토이와 더불어 러시아 문학을 대표하는 도스토옙스키의 작품들은 솔직히 제대로 읽어본 작품이

아직까진 없어서 그의 명성만 알고 있지 뭐라 평가하기는 어려운데 이 책에선 그가 사랑한 그림들을

다룬다니 과연 어떤 작품들이 언급될 것인지 궁금했다. 도스토옙스키는 미술애호가로도 유명했고 여러

예술작품들을 창의성의 교재로 삼았다고 하는데 작품에 그림들을 언급하는 것은 물론 미술관을 방문한

후 화가들의 그림을 상세히 관찰해 '작가 일기'에 기록해놓았다고 한다. 이 책에선 이런 도스토옙스키의

미술평론 등을 바탕으로 그의 작품들을 좀 더 깊이 있게 이해하는 걸 시도한다.

이 책에서 저자는 '성과 속', '미와 추', '생과 사'의 3부로 나눠 여러 미술작품들과 도스토옙스키의 

관련 작품들을 소개한다. 먼저 도스토옙스키가 어린이에 대한 사랑으로 유명한 걸 언급하며 스페인 

화가 무리요의 '성스러운 가족' 등을 보여주면서 '백치'와 '카라마조프가의 형제들'을 소개한다. 사실

무리요도 전에 어떤 미술 책에서 본 기억이 가물가물한 데다 도스토옙스키의 작품들을 읽지 않은 상태다

보니 저자의 설명이 아무래도 확 와닿진 않았다. 그래도 그림들과 도스토옙스키 소설 속 인물이나 상황을

적절하게 연결지어 책을 읽지 않은 상태에서도 도스토옙스키가 어떤 영향을 받았는지는 대략 짐작이

갔다. 특히 렘브란트의 '돌아온 탕자'는 '아버지와 아들'이라는 주제로 변주되었고 어쩌다 피가 섞여

가족이 된 '우연한 가족'은 '카라마조프가의 형제들'로 완성된다 .이렇게 여러 그림들이 도스토옙스키의

작품에 커다란 영향을 끼쳤는데 그에게 영향을 준 화가나 작품들 중에는 생소한 경우가 적지 않았다.

바토니, 코레조 같은 서유럽쪽 화가들은 물론 페로프, 쿠인지 등 러시아계 화가들이 대거 등장하기 

때문인데 이렇게 예술 강국인 러시아가 푸틴 일당으로 인해 전범 국가로 전락하고 만 현실이 안타까울

따름이다. 이 책을 통해 그동안 잘 몰랐던 도스토옙스키의 작품 세계를 조금이나마 이해하는 시간이

되었는데 아무래도 이 책에 언급된 여러 명작들을 직접 읽어봐야 그 진정한 가치를 맛볼 수 있지 않을까

싶다. 여러 그림들을 함께 감상하면서 그야말로 미술과 문학의 두 마리 토끼를 잡을 수 있는 즐거운

시간이 되었는데 도스토옙스키 문학의 힘에 일정 부분 미술이 차지하고 있음을 잘 보여준 책이었다. 

바이올리니스트가 들려주는 감미로운 음악과 미술의 콜라보

미술관에 간 바이올리니스트
이수민 지음 / CRETA(크레타) / 2022년 10월

음악과 미술은 예술 분야에 있어 양대 산맥이라 할 수 있는데(문학이 섭섭해할 수 있을 듯) 요즘 미술에

빠져 있다 보니 음악과는 좀 멀어진 것 같다. 주말마다 여러 미술관을 방문하는 재미가 솔솔한데 이

책은 현직 바이올리니스트가 자신의 전공인 음악은 물론 이와 관련한 미술 얘기도 곁들이고 있어 과연

어떤 작품들을 다룰지 궁금했다. 예전에 '클래식 인 더 뮤지엄'이란 책에서도 두 분야를 넘나들었는데

이 책에서는 아무래도 음악에 좀 더 무게추가 기운 듯 했다.

'그림에 음악 더하기', '이음줄과 붙임줄', '바이올린 세레나데'의 총 세 장으로 구성되어 있는데 전반부엔

비교적 음악과 미술이 균형을 이루다가 후반부로 갈수록 저자의 본색이 드러난다. 흥미로운 건 저자가

바이올리니스트이면서도 그림도 그린다는 점이다. 중간중간에 저자의 관련된 그림들도 소개하고 있어

그림에서도 아마추어라고 치부하기는 어려울 것 같았다. 본격적인 얘기는 바스키아와 베토벤을 나란히

영웅을 사랑한 예술가로 소개하는 걸로 시작하는데 바스키아가 마일스 데이비스, 듀크 웰링턴, 알리,

행크 애런 등 흑인 영웅들을 존경하면서 자신의 작품에 사인이나 다름없는 '왕관' 표시를 했다면 

베토벤은 나폴레옹을 한때 사랑해 그를 염두에 두고 교향곡 3번 '영웅'을 작곡했다. 이렇게 마티스와

사티, 워홀과 거슈윈 드뷔시와 모네 등 음악과와 미술가를 짝을 이뤄 비교 소개하는데 사티는 마티스

외에도 발라동과 박서보와도 함께 등장해 특별대우(?)를 받았다. 쇼팽과 생상스의 경우 작가 본인의

그림 작품을 함께 보여주면서 그런대로 균형을 맞췄다.

다음 장부턴 좀 더 음악에 비중이 쏠리기 시작하는데 본격적인 단체전(?)이 시작된다. '색이 담긴 음악',

죽음을 앞두고 만든 작품들, 커피, 영웅 등 다양한 주제와 관련된 얘기들을 들려주는데 '구스타프 옆  

구스타프'에선 이름이 구스타프인 클림트, 말러, 융, 카유보트, 에펠을 함께 엮어냈다. 마지막 장인

'바이올린 세레나데'에선 저자의 전문 분야인 바이올린 작품들을 중심으로 다루는데 야나체크, 그리그,

피아졸라는 특별히 협연이 아닌 독주(?)를 허락했다. 진짜 마지막으로 9곡의 바이올린 협주곡을 추전

하는데 베토벤, 브람스, 시벨리우스 등 유명 음악가는 물론 이 책을 통해 처음 알게 된 프로코피예프의

작품도 포함되었다. 각각의 작품 소개에 큐알코드를 넣어놔서 관련된 유튜브 동영상으로 연주를 감상할

수 있어 좋았는데 역시 내가 모르는 작품들이 대부분이었다. 미술은 책으로도 얼마든지 즐길 수 있지만

음악은 책만으로는 부족해서 들어봐야 하는데 큐알코드를 넣어놓은 게 적절했다. 미술쪽은 관련한 

책을 많이 봐서 그런지 대부분 낯설지 않았지만 음악쪽은 여전히 모르는 음악가나 얘기들이 적지 않았다.

조금은 무심했던 음악쪽에도 좀 더 관심을 가지도록 자극을 준 책이었다.

자화상을 그린 14명의 화가들의 삶과 작품세계를 잘 설명한 책

화가들의 인생 그림 - 자화상에 담긴 상처와 치유의 순간들, 2022 올해의 청소년 교양도서
강필 지음 / 지식서재 / 2022년 9월

화가와 그림을 다양한 주제로 다룬 책들을 만나왔는데 화가들의 인생을 제대로 대변해주는 자화상을

그린 화가들만 다루는 이 책은 친숙하지만 모르고 지나쳤던 부분들까지 자세하게 설명해준다. 시대

순으로 총 14명의 화가들의 작품과 인생을 다루는데 대부분 아는 작가들과 작품이지만 좀 더 깊이 있는

해설에 흥미진진한 얘기들까지 곁들여 책 읽는 재미를 더해 주었다.

첫 번째 주자는 얀 반 에이크로 그의 대표작인 '조반니 아르놀피니 부부의 초상'이 등장한다. 이 그림과

화가의 자화상이 무슨 관계가 있냐고 생각할 수 있지만 그림 중앙에 있는 작은 거울에 비치는 사람의

모습에 화가가 들어가 있다. 약간 억지스럽다고도 볼 수 있지만 주문자가 원하는 그림만 그려야 했던

당시로서 자신의 존재를 드러내고 싶은 화가의 기발한 장치가 아닌가 싶다. 자화상으로는 거의 시초라

할 수 있는 작가가 알브레히트 뒤러인데 예수의 모습으로 자화상을 그릴 정도로 자부심이 넘쳐 났다.

자화상을 본격적으로 그린 뒤러는 자신의 이름을 딴 서명도 그림에 넣을 정도로 자기 작품에도 자긍심이

대단했다. 르네상스 시대의 3대 거장으로 꼽히는 미켈란젤로는 대표작 '최후의 심판' 중 성 바돌로매의

살가죽 얼굴에 자신의 얼굴을 넣어 심경을 표현했는데 자신을 바난하던 비아조 추기경은 지옥의 심판관

미노스 얼굴에 그려넣어 제대로 복수를 했다. 작품 속 인물에 자기 얼굴을 그려넣는 건 또 한 명의 

미켈란젤로인 카라바조도 즐겨 사용했는데 '골리앗의 머리를 들고 있는 다윗'의 참수된 골리앗의 얼굴에

자기 얼굴을 그려넣는 파격을 선보였다. 여성 화가 중에선 아르테미시아가 자화상을 남겼고 스페인

궁정화가였던 벨라스케스는 대표작 '시녀들'에서 은근슬쩍 자신을 그려넣어 누가 주인공인지 모르게

만들었다.

자화상으로 가장 대표적인 화가를 한 명만 꼽으라면 아마도 렘브란트를 뺴놓을 수 없는데 젊은 시절부터

죽기 직전까지 80여 점의 자화상을 통해 자신의 굴곡진 인생을 그대로 보여주었다. 고야도 죽기 직전에

의사와 함께 한 자화상을 남겼고 고흐도 몇 점의 자화상이 유명한데 이 책에선 고흐의 모습을 그린 게

아닌 '빈센트의 의자'를 고흐의 최고 자화상(?)으로 선정했다. 뭉크는 자신의 전형적인 스타일의 

자화상을 남겼고 전쟁으로 자식과 손자를 잃었던 케테 콜비츠의 자화상은 고통이 그대로 담겨 있었다.

프리다 칼로도 자화상에서 결코 빠질 수 없는 작가인데 몸과 마음이 만신창이가 되었던 자신의 모습을

적나라하게 보여주었다. 얼마 전에 국내 전시가 있었지만 일찍 마감되어 못 봐 아쉬웠던 프랜시스 

베이컨은 이 책을 통해 제대로 알게 되었고 팝아트의 인기 스타 앤디 워홀로 마무리를 한다. 시대에

따라 화가들의 다양한 유형의 자화상을 통해 그들의 삶과 작품 세계를 흥미롭게 엿볼 수 있는 책이었는데 역시 아는 만큼 그림을 보는 재미가 더해짐을 새삼 깨닫게 해준 책이었다.

영능력으로 범인을 밝혀내는 조즈카의 활약상과 그녀를 노리는 연쇄살인마의 정체는?

영매탐정 조즈카 ㅣ 블랙 앤 화이트 시리즈 95
아이자와 사코 지음, 김수지 옮김 / 비채 / 2021년 5월

작년에 가장 핫한 미스터리 작품 중 하나였던 이 책을 이제야 읽게 되었는데 제목부터 영매탐정이라고 

해서 조금 뜬금없다는 느낌도 들었다. 그동안 초능력을 가진 인물이 등장하는 작품들은 몇 번 만났던

것 같은데 요즘 시대에 영매인 탐정이라니 복고적인 분위기를 물씬 풍기는 게 아닌가 싶었지만 조금은

색다른 스타일을 선보인다. 

추리소설가 고게쓰는 웬 여자가 자신을 보며 울고 있다는 점술가의 말을 들은 대학 후배 유이카가 이상한

꿈도 꿔서 영매를 만나러 가는데 같이 가달라는 부탁을 하자 따라 나서는데 거기서 만난 영매가 바로

이 책의 제목에 등장한 조즈카 히스이다. 비취빛 눈동자를 가진 미모의 영매 조즈카는 살인현장에서

죽은 자의 영혼을 불러올 수 있는 특별한 능력을 가졌는데 조즈카는 유이카에게 불길한 예감이 든다며

직접 유이카의 집을 방문하기로 약속한다. 그러나 약속한 날 연락이 되지 않는 유이카를 찾아간 조즈카와

고게쓰는 살해된 유이카를 발견하고 범인을 잡기 위해 조즈카는 자신의 몸에 유이카의 영혼을 불러온다.

결국 조즈카의 활약으로 범인을 잡는 단서를 발견하는데 이후 수강장 살인사건에서는 아예 범인이

누군지를 미리 알게 된다. 문제는 조즈카의 능력을 통해 알게 된 사실들은 아무런 증거능력이 없기에

이를 바탕으로 다시 증거를 찾아야 한다는 거였는데 그래도 범인을 알고 나서 증거를 찾는 건 범인을

모르면서 찾는 것 보다는 훨씬 수월하다고도 할 수 있었다. 여고생 연쇄살인사건에서도 역시 조즈카가

투입되지만 바로 피해자가 다시 나오는 건 막지 못하고 추가 살인만 간신히 막아낸다. 이렇게 세 개의

살인사건 사이에 '인터루드'가 들어가 있는데 또다른 연쇄살인마가 조즈카를 노리고 있음을 보여준다.

드디어 마지막 얘기에서 연쇄살인마가 등장해 조즈카를 납치하여 최후의 순간이 다가온다. 어느 정도

예상한 상황이지만 정말 반전은 그 이후였다. 기존의 다룬 세 개의 사건을 완전히 다시 복습하게 되는데

뒤통수 치기의 정수를 보여줬다. 얼마 전에 읽었던 '유리탑의 살인'에서도 제대로 당했었는데 이 책

에서도 예상하지 못한 전개와 마무리에 감탄사가 절로 나왔다. 역시 작년 미스터리 소설 차트를 석권한

이유를 충분히 알 수 있었는데 조즈카란 매력적인 캐릭터를 이번 작품을 끝으로 그냥 썩히는 건 너무

아까워서 조즈카 시리즈를 계속 이어가도 좋지 않을까 싶다.   

대표적 신화작가 토머스 불핀치가 정리한 그리스 로마 신화

그리스 로마 신화 - 세상을 다스린 신들의 사생활
토마스 불핀치 지음, 손길영 옮김 / 스타북스 / 2022년 10월

그리스 로마 신화를 다룬 책들을 무수히 읽어봤지만 늘 흥미진진한 얘기들을 만나볼 수 있어 쉽게 

질리지가 않는다. 마치 막장 드라마를 욕하면서도 계속 다음 회를 보는 것처럼 은근히 중독성이 있는데

사실 상당수의 얘기들이 막장 드라마 이상의 수위를 선보이는 것도 한몫 하지 않을까 싶다. 대부분의

책들은 요즘 사람들이 기존의 내용들을 엮어서 만든 책들이지만 이 책의 저자 토머스 불핀치는 신화의

권위자여서 과연 그의 책에서는 그리스 로마 신화를 어떻게 풀어낼지 궁금했다.  

그리스 신과 로마의 신에 대해 간략하게 정리한 후 프로메테우스와 판도라의 얘기로 본격적인 내용이

펼쳐진다. 대부분의 그리스 로마 신화 책들은 올림푸스 12신들을 먼저 소개하고 이후 여러 신들과

영웅들의 얘기들을 차례로 언급하는데 이 책은 그런 체계적인 내용 전개를 선보이진 않았다. 아폴론과

다프네 얘기를 했다가 바람둥이 남편 제우스의 정부(?)들에 대한 헤라의 질투로 넘어가는 등 조금은

산만한 진행을 보여준다. 나름 관련된 책들을 많이 읽다 보니 대부분 친숙한 얘기들이었지만 가끔씩

생소한 얘기들도 등장했는데 케익스와 할키오네 부부 얘기나 로마의 신인 베르툼누스와 포모나의 얘기가

대표적이었다. 기존에 알던 얘기들도 새로운 내용들이 추가되거나 빠지거나 하는 경우가 종종 있었는데

에로스와 프시케의 사랑에서 프시케를 충돌질해서 에로스에게 버림받게 만들었던 언니들이 자기들이

에로스의 선택을 받을 거라 착각했다가 절벽에서 떨어져 산산조각이 되는 내용은 새롭게 알게 되었다.

워낙 많은 내용들을 다루고 있어 그리스 로마 신화의 내용을 거의 총망라하고 있다 해도 과언이 아닌

책이었는데 후반부엔 트로이아 전쟁이나 오디세우스의 모험, 아이네이아스가 로마에 정착할 떄까지의

얘기까지 포함되어 있어 이 책이 출간된 당시에는 그야말로 그리스 로마 신화를 집대성한 책이라 할 수 

있었을 것 같다. 중간중간에 관련된 그림까지 소개하고 있어 이해도를 훨씬 높여주었는데 아쉬운 점은 

컬러가 아니어서 작품을 제대로 감상할 수 없었다는 점이다(물론 컬러로 하면 책값이 훨씬 올라가는

문제가 생기겠지). 암튼 그리스 로마 신화의 권위자인 저자의 이 책을 통해 그리스 로마 신화를 다시 

한 번 제대로 정리할 수 있는 시간을 가질 수 있었다.