미술작품을 통해 화가들의 사랑을 엿보다

사랑을 그리다 - 40명의 화가들이 사랑한 ‘나의 연인’
줄리엣 헤슬우드 지음, 배은경 옮김 / 아트북스 / 2011년 2월

예술가라 불리는 사람들은 왠지 평범한 사람들보다는 감수성이 예민해서

훨씬 더 뜨거운 사랑을 하지 않았을까 싶은 생각이 든다.

예술의 가장 중요한 테마가 바로 사랑인 점을 생각해 보면 대부분의 경우

자신들의 직접적인 경험이 작품으로 만들어진다고 해도 과언이 아닐 것인데 특히 화가들의 경우

사랑하는 사람을 모델로 한 작품을 남기고 싶은 욕망에서 자유롭기는 쉽지 않을 것 같다.



이 책에선 40명의 화가들과 그들이 사랑한 연인, 연인이 담긴 작품들을 간략하게 정리하고 있다.

크게 행복한 사랑의 기억과 치명적인 사랑의 기억의 두 부분으로 나눠져 있는데

생소한 화가들도 많았지만 그나마 내가 아는 화가들도 다소 등장해서 흥미롭게 읽을 수 있었다.

원래 가장 재밌는 얘기 중에 하나가 누가 누구와 사귀고 어떻게 사랑하다 싸우고 헤어진다는

얘기인데 예술가들의 사랑은 역시나 파란만장한 경우가 많았다.

수도사였던 필리포 리피는 어린 수녀였던 루크레치아 부티를 보고 한 눈에 반해

종교적 문제도 극복하고 그녀를 빼돌리다시피 하는데 '성모자와 두 천사'라는 작품에서

성모 마리아의 모습에 사랑하는 그녀의 모습을 그려넣을 지경이었다.

단테 가브리엘 로세티도 자신의 연인 리지 시달을 단테의 희곡에 등장하는 '베아트리체'로

승화시킬 정도로 사랑에 빠진 화가들은 사랑하는 연인들을 거의 숭배하는 모습을 보여줬다.

역시 사랑의 콩깍지가 씌인 사람들은 자신의 연인이 세상에서 제일 아름다워 보이나 보다.ㅋ



루벤스나 렘브란트 같은 대가들도 아내를 모델로 한 작품을 여럿 남겼는데 화가라는 직업이

요즘도 그렇지만 예전에도 몇 명의 스타 외에는 그다지 환영받는 직업이 아니어서

앨런 렘지처럼 반대를 무릅쓰고 사랑을 만들어가는 경우가 많았던 것 같다.

그래도 서로 끝까지 사랑을 지켜나간 경우는 다행이라 할 수 있는데

처절한 사랑 끝에 비극적인 결말을 맺은 커플들도 적지 않았다.

특히 오귀스트 로댕과 까미유 끌로델의 사례는 두 사람 모두 천재적인 재능을 가져 서로에게

좋은 파트너가 될 수도 있었지만 이미 아들까지 두고 있던 로댕은 결국 까미유 끌로델을 버리게 되고  

그녀는 완전히 망가져 정신병원에 입원해 생을 마감하는 비극으로 끝나고 말았다.

실연은 사람을 성숙하게 만들어주는 계기도 되지만 이를 극복하지 못하고

절망에 빠지면 그 어떤 불치병보다 치명적임을 잘 보여주었다.



화가들이 그린 자신의 연인들은 내가 보기에도 아름다운 경우가 많았는데

역시 미적감각이 뛰어난 화가들이 미인을 좋아하는 건 어찌 보면 당연한 일인지도 모르겠다.

(물론 화가만 미인을 좋아하는 건 아니지만ㅋ) 심지어 연인의 누드를 그린 경우도 많았는데

왠지 자기만 보기 아까워 남들에게 자랑하고 싶어 그런 게 아닌가 싶었다.ㅋ

이 책에 실린 작품 중에선 샤갈의 '생일'이 사랑하는 마음을 가장 잘 표현한 것 같았다.

마치 영화 '매트릭스'에서처럼 공중에 붕 떠올라 목을 확 꺾어 연인에게

고난도의 키스를 하는 남자의 모습은 사랑에 빠진 남자의 모습을 절묘하게 표현한 게 아닌가 싶었다.



이 책에 소개된 여러 화가들의 작품과 그들의 사랑 얘기를 보면서 역시 예술작품의 원천은

사랑임을 잘 확인할 수 있었다. 화가마다 사랑의 결말은 천차만별이었지만

사랑하는 그 순간만은 진실한 감정이었음을 그들이 그린 작품들을 통해 잘 드러난 것 같다.

우리가 미술작품들을 감상하는 것도 바로 진실한 사랑의 순간이 전해주는  

감동을 느껴보기 위함이 아닌가 싶다.

보다 잔인하고 고도의 트릭을 구사하는 다섯 명의 악동들

밀실살인게임 2.0 ㅣ 밀실살인게임 2
우타노 쇼고 지음, 김은모 옮김 / 한즈미디어(한스미디어) / 2011년 2월

독신자용 임대 맨션에서 20대 여성을 살인한 남자가 체포되는 사건이 발생한다.

범인은 범행동기에 대해 묻자 게임이라며 이상한 숫자들을 나열하는데...



 

1권에서 자신들이 만든 트릭들을 재현하기 위해 실제 살인을 벌이는 5명의 리얼 추리게임

마니아들의 치열한 두뇌싸움이 흥미진진하게 펼쳐졌는데 2권에서도 5명의 멤버가

한층 난이도가 올라간 살인게임을 계속 해나간다.

1권 마지막에서 멤버간의 생사가 달린 극단적인 시도가 어떤 결과를 낳았는지 알려주지 않고 끝나
아쉬움이 남았는데 멤버가 고스란히 다시 등장해 한편으로 반가웠지만 뭔가 이상하단 느낌이 들었다.

(중간쯤에 그 결과를 알려주는데 역시나 그때까지 교묘하게 독자들을 속인(?)

작가에게 완전히 농락당했다고나 할까...ㅋ)



암튼 다섯 명의 멤버들은 또 다른 모방범들의 살인게임에 대한 풀이를 시작으로

본격적인 대결에 들어간다. 서로 절대 맞출 수 없을 것 같은 기발한 트릭을 구사한 살인사건을

저지른 후 문제를 출제하고 이를 나머지 네 명이 풀이해나가는 과정은

그야말로 본격 추리소설의 진수를 맛보게 해주었다.

정말 극한의 트릭들이 난무해서 실제로 이런 사건들이 일어난다면 과연 누가 범인을 잡아낼 수

있을지 걱정이 될 정도였다.(물론 이런 엄청난 무리수를 두는 괴물들이 있을 것 같진 않지만...ㅋ)

이 책에선 제목처럼 밀실트릭이 주를 이루지만 알리바이 트릭 등 진짜 알아내기 어려운 트릭들이

등장해서 머리에 쥐가 날 정도라 할 수 있었는데 실제라면 그 섬뜩함에 치를 떨며 바로 이성이

마비되었겠지만 픽션이기에 다섯 멤버들과 즐거운 두뇌게임에 동참할 수 있었던 것 같다.



 

1권에서도 흥미로운 트릭들이 많이 등장했지만 2권에서는 보다 수위가 높고

어떻게 저런 짓까지 할까 싶은 지독한(?) 트릭들을 선보여

역시 밀실살인게임 2.0이란 제목이 손색이 없는 작품이라 할 수 있었다.

내가 본격 추리소설을 즐기는 이유는 역시 극한의 상황을 해결하기 위해

녹슨 머리에 기름칠을 할 수 있는 계기를 마련해주기 때문인데

우타노 쇼고의 밀실살인게임 시리즈는 딱 제격인 작품이었다.

현재 일본에서 세 번째 작품이 연재중이라 하는데

과연 다섯 명의 악당들은 또 어떤 놀라운 트릭을 선보일지 기대가 된다.

제목과는 전혀 맞지 않은 내용이잖아...ㅋ

결혼하고도 싱글로 남는 법
에릭 라티고 감독, 알랑 샤바 외 출연 / 플래니스 / 2008년 1월

향수 코디네이터인 루이스는 싱글로서의 삶에 만족하지만  

어머니와 여자 형제들은 그를 결혼시키지 못해 안달이어서 괴롭다.  

엠마(샬롯 갱스부르) 역시 싱글로서의 삶에 만족하지만 한가지 아쉬운 점이 있다면  

아기를 키우고 싶은데 싱글이라 입양하기 어렵다는 사실.  

싱글로서 잘 살고 있는 두 사람은 과연 자신들에게 닥친 위기(?)를 어떻게 극복할 것인가...

 

제목이 참 묘한 영화다. 결혼과 싱글은 결코 양립할 수 있는 게 아닌데 양다리를 걸치겠다니  

왠지 기혼이면서 미혼이라 사기치는 얘기가 펼쳐질 것도 같지만 싱글을 원하지만  

마지못해 결혼하는 시늉을 해야 두 남녀가 결국은 사랑에 빠지는 전형적인 스토리가 펼쳐진다.  

영화들을 보면 늘 사랑의 결론은 결혼이 되곤 하는데 과연 그게 정답인지는 의문이다.  

결혼을 하던 싱글로 남던 순전히 개인적인 선택 문제인데 마치 뭐가 바람직한 것인양 구는 게  

그다지 맘에 들지는 않지만 그게 여전히 대세인 건 부정할 수 없는 현실인 것 같다.ㅋ

원작에 흡사한 느낌을 주는 영화

엔젤하트 - [초특가판]
알란 파커 감독, 미키 루크 외 출연 / 리스비젼 엔터테인먼트 / 2002년 4월

사립탐정 해리 엔젤(미키 루크)은 사이퍼(로버트 드니로)란 묘한 인물로부터  

실종된 쟈니라는 인물을 찾아달라는 의뢰를 받는다. 

해리가 쟈니의 행방을 찾아다니는 곳마다 살인사건이 발생하고 점점 쟈니의 행방은 미궁에 빠지는데...

 

이 영화의 원작인 '폴링 엔젤'을 나름 재밌게 읽었고 책을 읽기 전부터 한번 보고 싶었던 영화였는데  

이제야 보게 되었다. 사실 이 영화는 중요한 반전이 있는데 책을 통해 이미 반전을 알고 있는 상태여서  

그다지 충격적이진 않았는데 당대의 섹시가이 미키 루크와 악마와 너무 잘 어울리는(?) 명배우  

로버트 드니로의 숨 막히는 연기, 스릴러의 묘미를 잘 담고 있는 원작을 나름 충실하게 재현해내어  

책을 이미 읽었음에도 재밌게 볼 수 있는 영화였다. 책을 읽지 않아 반전을 모르는 상태에서 봤다면  

특유의 오컬트적인 분위기와 반전에 더욱 충격적인 영화가 되지 않았을까 싶다.

미술관에는 창조정신을 배우러 누구나 가야 한다.

미술관에 간 CEO - 예술에서 배우는 8가지 경영 인사이트
김창대 지음 / 웅진지식하우스 / 2011년 2월

 

요즘 미술에 관심을 가진 CEO들이 부쩍 늘었다고 한다.

단순히 부를 축적하기 위한 수단으로 미술품을 구입하거나  

교양을 과시하기 위해 미술에 관심을 가지는 것이 아닌

실제 경영에 도움이 되기 때문에 미술에 관심을 가지는 것이라는데

얼핏 생각하면 미술과 경영이 무슨 관계가 있느냐고 할 수도 있지만

하루하루 급변하는 비즈니스 환경에서 살아남기 위해 다른 기업과의 차별화가 필요한 경영자가

창의성이 생명이라 할 수 있는 예술을 오아시스로 여기는 것은 당연하다고 할 수 있을 것 같다.

 

이 책은 바로 창조경영에 필요한 8가지 방법을 여러 미술작품들을 통해 설명하고 있다.

전에 읽었던 '그림 읽는 CEO'에서도 명화들을 통해 창조의 조건을 소개했었는데 이 책에선

그 방법을 좀 더 세분화하면서 CEO의 입장에서 필요한 창의성을 보다 부각시켰다.

먼저 보이지 않는 욕망을 읽어내는 통찰력을 얘기하면서 브랑쿠시의 '공간의 새'를 예로 든다.

새의 본질이 뭐냐고 물으면 단순히 '난다'라고 대답하기 쉽겠지만 거기서 더 나아가

새가 비상하는 순간의 터질듯한 긴장감을 청동으로 표현해낸 브랑쿠시처럼 불필요한 부분을

모두 제거하고 본질을 꿰뚫어 보는 눈이 필요한데 실직할 경우 차를 재구입해주는 마케팅을 한

현대자동차나 마시는 비타민C를 생각해 낸 광동제약, 인간과 동물이 함께 교감을 나누는 동물원을

만든 아사히야마 동물원의 사례가 소비자의 숨겨진 욕망을 잘 알아낸 경우라 할 수 있었다.



후기인상파에 속하는 세잔, 고흐, 고갱에 나름의 핵심역량을 가지고 있었다.

사물 자체의 본질적인 특성을 드러내는 데 치중했던 세잔,  

사물을 바라보는 화가 자신의 격정을 드러냈던 고흐, 고귀한 원시 관능의 색채를 표현했던 고갱은

각자의 필살기라 할 수 있는 핵심 역량을 가지고 있었는데 기업도 선택과 집중을 통해

자신만의 핵심역량을 갈고 닦아야 함을 잘 보여줬다.

모호함은 보통 사람들이 싫어하지만 경계를 파괴하고 신세계를 창조하는 계기가 되기도 한다.

기존의 선수선발기준을 백지화하고 오로지 선수 기량에 의한 선수 선발을 통해 4강 신화를 이룩한

히딩크 감독의 사례처럼 경영도 미로 속에서 스스로 답을 찾는 과정이라 할 수 있는데

엘리베이터에 거울을 설치하여 사람들의 지루함을 해소시켜 준 오티스나 임은경이란 신인 배우를

내세운 모호한 광고로 관심을 끌었던 SK텔레콤의 TTL이 대표적인 성공 사례라 할 수 있었다.

역발상을 통한 일상타파는 가장 대표적인 창조의 방법이라 할 수 있다.

얼마 전에 나탈리 포트만이 주연한 '블랙 스완'을 인상적으로 봤지만

보통 '백조의 호수'하면 당연히 발레리나가 등장할 거라 생각하는데 매슈 본의 '백조의 호수'는

우아한 발레리나가 아닌 근육질의 발레리노를 등장시키는 파격을 통해 더 강렬한 인상을 남겼다.



보편성은 어쩌면 창의적인 것과는 거리가 멀다고 생각할 수 있다.

하지만 세자르 발다치니의 '엄지손가락'이나 레만 호수의 '포크'를 보면

일상적이고 보편적인 것에서 새로운 가치를 찾아낼 수 있음을 잘 알 수 있었다.

기존의 것들을 결합한 융합은 1+1이 2가 아닌 그 이상의 효과를 내는 전형적인 창조방법이라

할 수 있는데 온라인과 오프라인의 융합, 기존 산업과 IT의 융합으로 각광을 받고 있다.

신발에 내장된 센서를 통해 달리는 속도와 소모한 칼로리를 알려주는 나이키와 아이팟이 만난  

운동화 '에어 줌 무아레', 점차 시장을 확대해가고 있는 전자책 단말기 킨들이나  

아이패드 등의 사례가 이를 잘 보여줬다.

진리는 단순하다는 말이 있듯이 검색 기능 하나만으로 단순함의 위력을 보여준 구글이나

입체 형상을 해체하고 2차원 평면으로 재구성하여 입체파라는 새로운 세계를 보여준 피카소까지

미술에서 발휘된 창조 정신이 경영에 반영된 여러 사례들을 만날 수 있었다.



이 책에선 창조경영의 8가지 방법을 예술작품과 실제 기업의 성공사례를 통해 잘 소개하고 있지만
이는 CEO만의 전유물은 아닐 것이다. 비록 CEO와는 전혀 거리가 먼 위치에 있고 그다지 창의적인  

일을 하는 건 아니지만 늘 정해진 대로만 일하고 생활하면 발전이 없이 매너리즘에 빠질 것 같아  

이런 책을 즐겨 보는데 미술도 경영도 잘 모르지만 신선한 자극을 받는 것만은 분명한 것 같다.

이 책은 왜 CEO들이 미술에 관심을 가지는지, 그리고 미술작품을 통해 무엇을 얻는지를 제대로

보여줬는데 보통 사람들이 미술을 감상하는 이유도 크게 다르진 않을 것 같다.

물론 감수성을 키워주는 측면도 중요하지만 미술을 통해 그동안 몰랐던 새로운 세계를 만날 수  

있는 게 바로 미술의 치명적인 매력이 아닌가 싶다.

그래서 팜므파탈과 같이 잘 모르는 미술에 계속 차이면서도 대쉬를 할 수밖에 없는 것 같다.ㅋ