조각의 역사를 장식하는 1000점의 작품들을 알차게 다루는 책

조각의 세계사 - 1000개의 조각 1000가지 공감
차홍규 엮음, 김성진 아트디렉터, 이경아 감수 / 아이템하우스 / 2022년 12월

미술 관련한 책들을 많이 봐 왔지만 대부분 그림을 중점으로 다루고 있고 조각은 어쩌다 구색만 갖추는

경우가 대부분인데 이 책은 오로지 조각만 다루고 있어 조각의 역사에 대해 제대로 알 수 있는 좋은

기회가 될 것 같았다. 그것도 무려 1000점이나 소개하고 있는데 저번에 아쉽게 못 봤던 '1000개의 그림

1000개의 공감'이라는 책과 기본 설정이 동일한 것 같았다. 아무래도 조각에 대해서는 거의 잘 몰라

과연 어떤 작가의 어떤 작품들이 선정되었을지 궁금했다.

이 책에선 '조각의 역사'와 '조각가 열전'으로 크게 두 부분으로 나눠 설명하고 있다. 먼저 '조각의 역사'

에선 인류 최초의 조각이라 불리는 빌렌도르프의 비너스가 영예의 첫 번째 주자였다. 낯익은 작품이라

반가웠는데 뒤를 이어 여러 원시시대의 비너스들이 등장했다. 시대순으로 대표적인 작품들이 차례대로

등장하는데 함무라비 법전 조각상, 투탄카멘 황금 마스크, 스핑크스 등 누구나 알 만한 작품들도 적지

않았다. 조각이라고 보통 생각하는 범주를 넘어서는 작품들도 의외로 포함되어 있었는데 파르테논

신전 등 건축물이라 할 수 있는 사이즈의 작품들도 적지 않았다. 처음을 장식했던 비너스도 헬레니즘과

로마 시대에 다시 등장하는데 조각 작품의 대명사라 할 수 있는 밀로의 비너스를 비롯해 다양한 비너스를

만날 수 있었다. 로마의 개선문은 부조의 보고라 할 수 있는데 콘스탄티누스 개선문은 여러 부분들을

따로 떼어내 별도로 다뤘다. 고딕 시대 이후는 생 드니 대성당을 필두로 여러 대성당들이 등장하는데

특히 내가 가본 쾰른 대성당과 호헨촐레른 다리에 있는 기마상들이 등장해 더욱 반가웠다. 교회 지붕

네 귀퉁이를 차지하고 있는 조각상을 가고일이라고 하는데 괴물들이나 독특한 모습의 장식들이 이채로운

모습을 보여줬다.

조각가 열전에선 로마네스크 양식의 조각가 니콜라 피사노부터 알베르토 자코메티까지를 다룬다. 

초반부에 등장하는 캄비오, 조토, 브루넬레스키, 기베르티 등은 그나마 친숙한 이름들이어서 낯설지

않았는데 아무래도 조각 하면 미켈란젤로를 빼놓을 수 없다. 그림보다 조각을 더 우위에 둔 미켈란젤로의

여러 대표작들을 감상한 이후에는 거의 생소한 작가들이 계속 등장했다. 작품은 친숙한 경우가 종종

있었지만 작가는 이번에 알게 된 경우가 많았는데 그림으로도 유명한 제롬이나 드가 정도가 그나마

알만한 사람이고 로댕에 이르러서야 제대로 아는 조각가가 나와서 조각에 대해 얼마나 무심했는지를

새삼 실감할 수 있었다. 그야말로 조각의 세계사란 제목이 무색하지 않을 정도로 무수한 작가와 작품을

다루는데 거의 서양쪽 조각들만 다루고 동양쪽은 언급조차 안 하는 부분은 좀 아쉬웠다. 암튼 이 책을

통해 그동안 잘 몰랐던 조각의 역사를 제대로 정리할 수 있는 기회가 되었는데 조각도 그림처럼 자주

보고 감상하면 가까워지지 않을까 싶다.