<뒤샹과 친구들>(미술문화) 중에서
오로지 피카소와 뒤샹 두 사람뿐이었다
브르통이 진정한 초현실주의 예술가로 꼽을 만한 예술가는 오로지 피카소와 뒤샹 두 사람뿐이었다.
그는 1928년에 발행한 『초현실주의와 회화』에 “어느 누구보다도 우리가 계속해서 기대할 수 있는 사람은 피카소다”라고 적었다.
피카소는 1920년대 말에 괴물을 연속적으로 그렸는데 그것은 초현실주의의 영향이었다.
그러나 그는 동시에 합성입체주의와 신고전주의의 그림을 그리기도 했다.
피카소는 브르통을 중심으로 모이는 예술가들과 교류하지 않았는데 그는 브르통의 독선적인 행동을 못마땅해 했다.
뒤샹도 에른스트, 탕기, 달리, 그리고 그 밖의 예술가들과 개인적으로 우정을 나누었지만 브르통의 그룹에는 전혀 동조하지 않았다.
뒤샹이 일부 초현실주의 예술가들의 그림을 받아들인 것은 그들이 새로운 기교를 발명했을 뿐만 아니라 그들의 그림이 사람의 망막에서만 아니라 마음에도 들어와 박혔기 때문이었다.
잠재의식에 관한 그들의 탐험은 뒤샹에게는 관심 밖의 일이었다.
그러나 초현실주의 예술가들의 그림이 상업적으로 가치가 있었기 때문에 딜러의 입장에서 뒤샹은 초현실주의를 인정했다.
카반느가 뒤샹에게 물었다.
카반느: 초현실주의 회화에 대한 선생님의 태도는 무엇입니까?
뒤샹: 아주 좋게 생각하고 있소.
하지만 그들의 추상을 난 늘 좋아하지 않았네.
주요 화가들인 에른스트, 마그리트, 달리에 관해 말하는 것은 아닐세.
내가 말하는 예술가들이란 약 1940년경의 추종자들일세.
그때는 이미 초현실주의는 빛이 바랬지.
… 근본적으로 초현실주의가 생존할 수 있었던 것은 그것이 회화학파가 아니었기 때문이야.
다른 것들처럼 그것은 시각예술의 학파가 아니었어.
그것이 보통 주의ism가 아닌 이유는 철학, 사회학, 문학 등을 다루었기 때문이지.
카반느: 마음의 상태였지요.
뒤샹: 실존주의와 같은 것이었어.
실존주의적인 그림은 없었더라도 말일세.
카반느: 행위의 문제였겠지요.
뒤샹: 그거야.
카반느: 초현실주의 화가들 중 누구를 좋아하십니까?
뒤샹: 모두 좋아.
미로, 에른스트, 그리고 데 키리코를 특히 좋아하네.
카반느: 이런 경우 그들의 그림보다는 그들에 대한 당신의 우정 때문입니까?
뒤샹: 아냐, 그림도 좋아하네.
난 이들 화가들의 그림을 매우 좋아하는데 사람들에게 영향을 주고, 마음을 움직이며 …
카반느: 초현실주의 예술가들의 그림에 여전히 ‘망막적retinal’ 요소가 있었는데 그 점이 선생님에게 거슬리지는 않았습니까?
뒤샹: 아냐, 자네가 알아야 할 점은 어떻게 사용하느냐의 문제이지.
그들의 궁극적인 의도는 그것을 넘어선 것이었고, 특별히 환상적인 것들에서 그랬네.
카반느: 시각적이기보다는 좀 더 개념적이었지요.
뒤샹: 바로 맞추었네.
충분히 개념적이지 않아도 내가 좋아할 수 있다는 점을 자네가 알기 바라네.
내가 싫어하는 것은 완전히 비개념적인 것들로 순전히 망막적인 그림들이라네.
카반느: 선생님은 늘 개념적이었지요.
뒤샹: 오! 그래.
늘 그랬어.
일반적인 것도 공리주의적인 것도 아닌 개념이었어.