소크라테스 익스프레스

소크라테스 익스프레스
에릭 와이너 지음, 김하현 옮김 / 어크로스 / 2021년 4월

독서모임에 소개했다가 시원찮은 반응을 얻었던 책 중 하나이다. 대체로 이런 수박 겉읽기가 싫단다. 

사실, 이 책은 철학을 본격적으로 파고들기보다, 여행기 형식에 가까운 가벼운 필치로 “철학을 일상에서 곁눈질하듯 맛보기” 하는 성격이 강하다. 그래서 ‘철학의 본질’을 기대한 분들에게는 다분히 피상적이고, 수박 겉핥기로 비쳐졌을 수 있을 것 같다.

책의 틀은 흥미롭다.

• 새벽 : 태어나고 자라며 배우는 시기

• 정오 : 삶의 한가운데서 부딪히고 실천하는 시간

• 황혼 : 마무리와 성찰, 떠남을 준비하는 시간

이렇게 하루의 흐름에 인생을 포개고, 각각의 국면마다 철학자들을 배치했는데, 특히 나는 황혼의 철학자들 이야기에 오래 머물게 되더라는, 삶의 무게를 더 실질적으로 건드리는 대목이기 때문일 터다. 이를테면 몽테뉴의 죽음에 대한 태도, 보부아르의 노년 성찰 같은 주제들이, 단순한 “삶의 팁”을 넘어 독자에게 실존적인 울림을 준다.

197쪽

쾌락은 의심스럽다. 쾌락은 어두운 곳에, 닫힌 문 뒤에 머문다. ‘은밀한’ 쾌락이나 ‘숨겨진’ 쾌락 같은 말을 할 때 우리는 가장 기본적인 이 인간 본능에 수치심이 깃들어 있음을 인정하는 것이다. 하지만 에피쿠로스는 그렇게 생각하지 않았다. 그는 쾌락을 최고선으로 여겼다. 다른 모든 것(명성과 돈, 심지어 덕까지)은 그것이 쾌락을 더 증가시키는 만큼만 중요하다. 에피쿠로스는 늘 그렇듯 도발적인 문체로 다음과 같이 썼다. “나는 명예가 있는 자와 헛되이 그들을 찬양하는 자에게 침을 뱉는다.” 쾌락은 우리가 그 자체로서 욕망하는 유일한 것이다. 그 밖의 모든 것, 심지어 철학까지도, 쾌락이라는 하나의 목표를 위한 수단이다.

209쪽​

톰은 모든 쾌락은 좋은 것이고 모든 고통은 나쁜 것이지만 그렇다고 해서 언제나 고통 대신 쾌락을 선택해야 하는 것은 아니라고 설명한다. 어떤 쾌락은 미래의 고통으로 이어질 수도 있고, 그러므로 피해야 한다. 폐암의 고통은 흡연의 쾌락보다 더 크다. 마찬가지로 어떤 고통은 미래의 쾌락으로 이어질 수 있고, 그러므로 견뎌야 한다. 예를 들면 운동을 하는 고통이 그렇다.

222쪽

관심을 기울이는 능력은 꼿꼿이 걷는 능력이나 피클병을 여는 능력과 더불어 우리를 인간답게 만들어주는 능력 중 하나다. 모든 눈부신 과학적 발견과 모든 뛰어난ㄴ 예술 작품, 모든 친절한 태도의 근원에는 순수하고 사심없는 관심의 순간이 있다.

살말은 자신이 관심을 기울이지 않은 것을 보지 못한다.

관심의 질이 삶의 질을 결정한다. 어디에 관심을 기울이기로 결정했느냐, 더 중요하게는 어떻게 관심을 기울이느냐가 곧 그 사람을 보여준다. 지난 삶을 돌아볼 때 어떤 기억이 표면 위로 떠오르는가? 우리의 삶은 가장 열중한 순간들의 총합 그 이상도 이하도 아니다. 베유는 "가장 큰 희열은 가장 온전하게 주의를 기울였을 때 찾아온다."라고 말했다.

이런 드문 순간에 우리는 베유가 '극도의 관심'이라 부르고 미하이 칙센트미하이가 '몰입'이라고 부른 정신 상태에 진입한다.

227 ~228쪽

"다른 사람의 고통이 내 살과 영혼 속을 파고 들어온다." 시몬 베유는 썼다. 베유는 중국의 기근 소식을 듣고 눈물을 왈칵 터뜨렸다. 동료 철학자였던 시몬 드 보부아르는 이 모습에 깊은 인상을 받았다. 보부아르는 이렇겍 회상했다. "전 세계에 맥박이 울리는 심장을 가진 그녀가 부러웠다."

베유는 관심을 어떤 수단이나 기법으로 보지 않았다. 베유에게 관심은 용기나 정의와 다르지 않은 똑같이 사심 없는 동기가 요구되는 미덕이었다. 생산성을 높이기 위해, 더 훌륭한 노동자나 부모가 되기 위해 관심을 기울이지 말 것. 그것이 도덕적으로 올바른 행동이며 마땅히 해야 할 일이라는 이유에서 관심을 기울일 것.

가장 강렬하고 너그러운 형태의 관심에는 다른 이름이 있다. 바로 사랑이다. 관심은 사랑이다. 사랑은 관심이다. 이 두가지는 같은 것이다. "불행한 사람이 이 세상에서 유일하게 필요로 하는 것은 다름 아닌 자신에게 관심을 줄 수 있는 사람이다. "

"고통을 겪는 사람에게 관심을 보일 수 이는 능력은 매우 희귀하고 갖기 어려운 능력이다. 그것은 거의 기적에 가깝다. "

베유는 그리 많은 것이 필요하진 않다고 말한다. 짧은 질문 한 마디가 마음을 녹이고 인생을 바꿀 수 있다. "지금 무슨 일을 겪고 계신가요?" 이 질문이 강력한 힘을 갖는 이유가 "집합체의 한 단위, 또는 '불행하다'라는 딱지가 붙은 사회 범주의 한 표본으로서만이 아니라, 우리와 똑같은 그저 어느 날 고통이 특별한 흔적을 남겼을 뿐인 한 명의 인간으로 인식하기 때문"이라고 말한다.

나는 기차역이라면 전부 좋다. 못생긴 역도 마찬가지다. 뉴욕 펜실베니아역보다 못생긴 역은 없다. 구린 역이라 해도 기차역에는 공항에는 없는, 심지어 좋은 공항에도 없는 활력이 고동친다. 기차역은 관심 기울이기를 연습하는 훈련장이다. 윌리엄 프리스라는 작가가 그린 <기차역>이라는 단순한 작품명의 그림.

"신을 사랑하기 위해 학교 공부를 올바르게 활용하는 방안에 관한 성찰"이라는 제목의 에세이를 펼친다.

관심은 집중이 아니다. 집중은 강제할 수 있다. "얘들아, 잘 좀 들어!" 하지만 관심은 강제할 수 없다. 집중할 때 몸에 무슨 일이 일어나는지 관찰해보라. 턱에 힘이 들어가고 눈이 가늘어지며 이마에 깊은 주름이 생긴다. 베유는 이런 식으로 근육을 쓰는 게 너무 터무니없다고 생각했다. 관심은 생각을 유보하는 것이다. "무엇보다 우리의 생각은 텅 빈 채로 기다려야 하고 그 무엇도 추구해서는 안 된다. 그저 자신의 생각에 침투할 대상을 있는 그대로 받아들일 준비를 해야 한다."

타인에게 참을성을 보이지 못하는 사람이 스스로에게 참을성을 보이는 경우는 드물다.

278

간디는 결점이 많은 사람이었다. 자기 생각을 바꾸길 겁내지 않는 사람이었다. "괴짜와 변덕쟁이, 미치광이"를 끌어 모아 그들을 전부 수용한 사람이었다. 지독한 수줍음과 자기 회의를 극복하고 한 국가를 이끈 사람이었다. 대의를 위해 기꺼이 죽으려 하되 다른 사람을 죽이려 하지는 않는 사람이었다. 대제국과의 싸움에서 이긴 사람이었다. 신이나 성인군자가 아닌, 피와 살을 가진 사람으로서, 좋은 싸음이 어떤 것인지를 세상에 보여준 사람이었다.

간디는 영적 잡식동물이었다. 기독교에서 이슬람교까지 여러 다양한 종교의 별미를 맛보았지만, 결국 간디의 허기를 확실히 채워준 것은 힌두교 경전인 <바가바드기카>였다.

간디가 이 종교적 서사시를 처음 만난 것은 런던에서 법을 공부할 때였다. 두 영국인 신지학회 회원이 간디에게 <바가바드기타>에 대해 물었다. 당황한 간디는 한 번도 읽어본 적이 없다고 솔직하게 말했다. 그때부터 세 사람은 에드윈 아널드의 영역본을 함께 읽기 시작했다. 간디는 서양으로 떠나고 나서야 동양을 발견했다.

간디는 <바가바드기타>에 푹 빠졌고 이 종교적 서사시를 '마더기타'라고 불렀다. <바가바드기타>는 간디에게 영감의 원천이자 위로였다.

285쪽

간디는 피비린내 나는 수단을 이용해 인도의 독립을 쟁취하느니 계속 영국의 속박을 받는 것이 낫다고 보았다. 간디는 "구덩이 안으로 내려가지 않고 구덩이를 팔 수 있는 사람은 아무도 없다."라고 말했다. 다른 이를 잔인하게 대하는 사람은 곧 스스로를 잔인하게 대하는 것이다. 그렇기 때문에 대부분의 혁명이 결국 실패로 끝나는 것이다. 수단과 목적을 혼동한 사람은 스스로를 집어삼킨다. 간디가 보기에 목적은 절대로 수단을 정당화하지 못했다. 수단이 곧 목적이었다. "불수난 수단은 불순한 결과를 낳는다. 정확히 뿌린 대로 거두게 되는 법이다." 유독한 땅에서 장미나무를 키울 수 없듯이, 피 붇은 땅에서는 평화로운 국가를 세울 수 없다.

루소처럼 간디도 평생을 걸었다. 루소와 달리 간디의 결음은 신속하고 결단력이 있었다. 단호한 항의의 걸음이었다. 1930년의 어느 날 아침, 간디와 80명의 추종자들은 아마다바드에 있는 간디의 아시람에서 출발해 남쪽으로, 바다로 향했다. 하루에 20킬로미터씩, 어떤 때는 그보다 더 많이 걸었다. 이들이 해안에 도착했을 무렵 80명의 추종자는 수천 명으로 늘어났다. 이들은 간디가 아라비아해에 몸을 담근 뒤 영국 법에 대한 노골적 위반 행위로서 바다에서 자연적으로 만들어진 천연 소금을 한 움큼 퍼드는 모습을 지켜보았다.

291쪽

파커는 자신이 원하는 것을 얻고, 나도 내가 원하는것을 얻는다. 언젠가 간디는 비폭력 운동을 유클리드의 선에 비유했다. 유클리드의 선은 길이는 있지만 폭은 없다. 여태껏 인간은 한번도 유클리드의 선을 긋지 못했고 앞으로도 긋지 못할 것이다. 그건 불가능한 일이다. 하지만 간디의 이상처럼, 유클리드의 선 개념에는 가치가 있다. 사람들에게 영감을 준다.

카일라스와 나는 비를라하우스 바깥의 벤치에 말없이 앉아 있다. 긴 시간을 함께한 두 사람 사이의 편안한 침묵이다. 누구도 입을 열어 침묵을 채워야 한다고 느끼지 않는다.

인도인들은 간디의 사진이 들어간 돈을 좋아한다. 그게 다다.

311쪽

"삶도 아직다 모르는데 어찌 죽음을 말하겠느냐?" "말이 바르지 않으면 판단이 분명할 수 없다."

공자는 말을 중요하게 여겼지만 그에게 인仁만큼 중요한 단어는 없었다. 인은 <논어>에 105번 등장하는데, 그 어떤 단어보다 많은 횟수다. 이 단어의 정확한 번역어는 존재하지 않으며(공자 자신도 이 단어를 정확히 정의 내리지 않는다.), 그동안 연민, 이타주의, 사랑, 어짐, 진정한선, 온전한 행동 등으로 다양하게 표현되었다. 그중 내가 가장 좋아하는 번역은 '인간다운 마음'이다.

인을 실천하는 사람은 공경과 아량, 신의, 민첩함, 친절이라는 다섯 가지 기본 덕목을 항상 실천한다. 물론 공자가 친절을 발명한 것은 아니지만, 공자는 친절을 개인이 원할 때 베푸는 것에서 철학의 핵심 개념이자 훌륭한 통치의 근간으로 한 단계 승격시켰다. 공자는 친절과 사랑을 피라미드의 꼭대기에 올려놓는 첫번째 철학자였다. 공자는 "내가 하고 싶지 않은 일을 남에게 하지 말라"고 말함으로써 예수보다 약 500년 일찍 황금률을 제시했다. 공자에게 친절은 무른 마음이 아니다. 약함도 아니다. 친절은 실용적인 덕목이다. 공자의 한 추종자는 모두에게 친절을 베풀면 "손바닥 위에서 세상을 뒤집을 수 있다'라고 말한다.

313쪽

노자가 공자를 좋아하지 않았던 것도 당연하다. 노자가 중국 철학계의 서핑족이라면 공자는 땍땍거리는 선생님이다.

솔직히 말하겠다. 나는 '올바른 의례적 행위'라는 말이 마음에 들지 않는다. 아주 조금도, 내게 의례는 반항해야 하는 것이지 수용해야 하는 것이 아니다. 전통을 맹목적으로 따르는 것은 여러 철학자들의 외침과 정면으로 위배된다. 칸트도 이렇게 말했다. "과감히 스스로 생각하라!" 하지만 의례가 유교의 전부인 것은 아니다. 유교는 그보다 훨씬 더 나아간다. 유교는 생각 없이 의례를 따라야 한다고 주장하지 않는다. 그 동기가 중요하다. 공자는 이렇게 말했다. "공경 없는 의례, 나는 이런 것들을 차마 눈 뜨고 볼 수 없다!"

공자가 격식을 중요하게 여기는 이유가 있다. 이 이유는 인과, 친절과 직접적인 관련이 있다. 친절은 자유롭게 흘러 다니는 것이 아니다. 친절은 담길 그릇이 필요하다. 공자에게는 그 그릇이 올바른 의례적 행위인 예다. 이런 예의의 중요성을 이해하지 못할 수도 있다. 그래도 괜찮다고 공자는 말한다. 그래도 마치 예의를 신경 쓰는 것처럼 자리를 정리하라. 마치 예의가 중요한 것처럼 정해진 규칙에 따라 식사를 하라. 이런 의례가 따분하게 보일 수도 있다. 하지만 친절은 바로 이러한 일상적 토대에서 나온다. 공자의 목표는 인성 개발, 즉 도덕적 역량을 습득하는 것이었다. 그리고 효도만큼 중요한 역량은 없었다. <논어>의 매 페이지에는 부모님의 손가락질이 희미하게 찍혀 있다. 아들은 마땅히 아버지를 공경해야 하며, 아버지의 죄조차도 덮을 수 있어야 한다.

319~320쪽

우리의 타고난 친절함은 반드시 밖으로 끌어내져야 한다. 공자는 그 방법이 바로 공부라고 본다. <논어>는 공부를 칭송하는 문장으로 시작한다. "배우고 익히니 즐겁지 아니한가?"

공자의 '공부'는 기계적 암기를 뜻하지 않는다. 심지어 배움 그 자체를 의미하지도 않는다. 공자에겐 더 깊은 뜻이 있다. 바로 도덕적 자기 수양이다. 우리는 교육받은 내용을 배운다. 수양한 것은 흡수한다. 작은 친절이라는 것은 존재하지 않는다. 연민에서 나온 행동 하나하나는 곧 삼나무 씨앗에 물을 주는 것과 같다. 그 나무의 키가 어디까지 자랄지는 아무도 알 수 없는 일이다.

공자에게 묻고 싶은 것이 하나 있다. 정말로 인간 본성이 원래 선한 것이라면 왜 세상은 이토록 잔인할까? 친절은 우리가 발견하든 못하든 늘 그 자리에 있다. 하버드 대학의 고생물학자 스티븐 제이 굴드는 이 현상에 거대한 비대칭이라는 이름을 붙였다. 그는 이렇게 말했다. "사람의 눈길을 끄는 한번의 악랄한 사건은 1만 번의 친절한 행동으로 상쇄될 것이다." 뉴스거리가 되지 않는다고 해서 이런 평범한 친절이 존재하지 않거나 영웅적이지 않은 것은 아니다.

"이런 셀 수 없이 많은 작은 친절의 힘을 기록하고 귀하게 여기는 것"이 우리의 의무이자 거의 성ㅇ스럽기까지 한 책무라고 굴드는 말한다. 냉철한 과학자인 굴드는 선함을 기록하는 데 실용적인 이유가 있닫고 보았다. 친절으 귀하게 여기면 더욱 늘어난다. 친절함은 자연스럽게 우러나온다. 잔인함은 학습되는 것이다. 먼지 쌓인 방 안에서 재채기를 하는 사람이 칭찬을 들을 이유가 없듯, 카일라스를 도운 나의 반사적 반응도 좋은 평가를 받을 이유가 없다.

328쪽

˝순식간에 사라지는 삶의 작은 기쁨을 즐기려면 느슨하게 쥐어야 한다.˝

나의 목록 작성은 절대로 이만큼 위대하지 않다. 내 목록은 존재를 보장하거나 문화를 이룩하지 않는다. 내가 아는한 나의 목록은 가치를 인식하지는 않지만 내가 생각을 통제할 수 있도록 도와준다. 나의 목록은 내가 세상을, 나 스스로를 이해할 수 있게 도와준다. 이보다 더 철학적인 것이 어디 있겠는가?

P. 337

누군가는 이 말에 반대할지도 모른다. 우리가 괴로운 것은 의견이 부족해서가 아니라 너무 넘쳐나서라고 말이다. 소셜미디어덕분에 이제는 언제든지 모두가 모든 것에 자기 의견을 내보일수 있다. 하지만 이런 의견들은 친구들에게, 전문가‘들에게, 그리고 가장 교활한 알고리즘에 크게 영향받는다. 그 결과 우리는 희뿌연 렌즈를 통해 세상을 바라보게 되었다. 우리의 신념은 종이처럼 얄팍하다. 당신은 새로 생긴 스시집을 좋아하는가? 아니면그저 사람들이 별점을 다섯 개 줬기 때문에 좋다고 생각하는 것인가? 타지마할은 정말로 아름다운가? 아니면 인스타그램 속 황홀해하는 사진들을 보고 타지마할이 아름답다고 생각하게 된 것인가? 세이 쇼나곤은 자기 렌즈가 투명하고 깨끗할 수 있도록,

자신의 생각이 온전히 자신만의 생각일 수 있도록 치열하게 노력했다.

339쪽

진정한 기쁨은 평범한 즐거움과 달리 쓰디쓴 뒷맛을 남기지 않는다. 진정한 기쁨은 오는 줄도 몰랐던 것이기에 사라져도 그립지 않다.

모든 것은 딱 좋거나 완전 글렀거나 둘 중 하나다. 1센티미터 삐끗하는 것은 1킬로미터 삐끗하는 것과 마찬가지다. 수소는 이마에 흰색 털이 약간 섞여 있어야 하지만 고양이는 반드시 새까만 색이어야 한다. "하지만 고양이의 배는 예외인데, 배만은 새하얘야 한다." 음악 연주는 마음을 기쁘게 하지만 오로지 "사람들의 얼굴을 볼 수 없는" 밤에만 그러하다.

쇼나곤이 진정한 기쁨이라 선언하는 것은 완벽할 필요는 없지만 반드시 알맞아야 한다. 분위기와 계절에 어울려야 한다. 본질에 들어맞아야 한다. 그러므로 "여름은 극도로 더울 때가 최고이며, 겨울은 지독히 추울 때가 최고다."

쇼나곤은 자신의 모든 감각을 활용하지만 그중에서도 후각을 가장 많이 쓴다. "소가죽으로 만든 안장 끈의 낯선 냄새가 불현 듯 풍길 때"와 "한낮에 희미한 땀 냄새가 나는 살짝 폭신한 기모노를 걸치고 몸을 웅크린 채 낮잠을 잘 때" 기쁨을 느낀다. 옷에 향을 입힐 수 있도록 나무로 특별 제작한 "향 옷걸이"를 사랑한다.

P. 340

그때나 지금이나 많은 일본인이 그렇듯 쇼나곤은 사쿠라, 즉벚꽃을 무척 좋아했다. 벚꽃은 순식간에 져버리는 것으로 유명하다. 이삼 일쯤 만개했다가 다 떨어져버린다. 다른 꽃(예를 들면 매화)은 훨씬 오래 피어 있다. 어째서 그렇게 연약한 것을 피우려고그토록 애를 쓰는 것일까?

P. 341

˝삶에서 가장 소중한 것은 그 불확실성이다. 14세기 승려 요시다 겐코吉田兼好가 말했다. 그는 사람들이 만개한 꽃보다 막 꽃이피어나려는 나뭇가지, 시든 꽃잎이 떨어진 정원에 관심을 더 많이 쏟는다고 말한다. 벚꽃은 그 짧은 수명에도 불구하고가 아니라 바로 그 짧은 수명 때문에 사랑스럽다. 일본 연구자인 도널드리치는 ˝아름다움은 덧없기 때문에 아름다운 것˝이라고 말한다.

순식간에 사라지는 삶의 작은 기쁨을 즐기려면 느슨하게 쥐어야 한다. 너무 세게 붙잡으면 부서져버린다. 사람들이 소로에 대해서 한 말은 쇼나곤에게도 똑같이 적용된다. ˝소로는 대상에 관심을 기울이지만 그것을 꽉 붙잡거나 이용하거나 남김없이 파악하려 하지는 않는다.

P. 345

이 시대의 일본인은 관념적인 추론보다 미적 경험을 더욱 귀하게 여겼다. 보는 방식, 듣는 방식, 그리고 당연히, 냄새를 맡는 방식이 무엇을 아는가보다 더 중요했다.

헤이안 일본은 모든 예술을 높이 쳤지만 그중에서도 시가 가장으뜸이었다. 인생의 모든 중요한 사건에는 늘 시가 있었다. 출생과 연애, 심지어 죽음까지도, 헤이안 시대의 존경받는 신사는 작별의 시를 남기고 세상을 떠났다. 훌륭한 시를 쓰는 사람은 사랑하는 이의 마음을 얻거나 높은 자리에 오를 수 있었다. 시를 못 쓰는 사람은 무자비하게 조롱당했다. 아름다운 시를 쓰는 것만으로는 충분하지 않았다. 포장도 아름답게 해야 했다. 당신이 970년의 교토에 살고 있다고, 그리고 누군가에게 편지를 보낵 ㅗ싶다고 상상해보자. 어떻게 하겠는가?

먼저 종이를 골라야 한다. 아무 종이나 골라선 안 된다. "전하고자 하는 정서뿐만 아니라 계절, 심지어 그날의 날씨와 잘 어울리는 적절한 두께와 크기, 디자인, 색깔의 종이여야 한다. 그 다음에는 다양한 구성과 붓질을 실험하며 초안을 여러 번 써본다. 내용과 글씨가 마음에 든다면 널리 쓰이는 여러 방법

중 하나를 이용해 종이를 접고, 그에 어울리는 나뭇가지나 꽃잎을 동봉한다. 마지막으로 "똑똑하고 잘생긴 전달자"를 불러 올바른 주소로 보내고, 답장을 기다린다. 감사가 돌아올지 조롱이 돌아올지는 알 수 없다. 최악의 경우 무시당할 수도 있다. '읽씹'은 21세기의 발명품이 아니다.

P. 353

점심을 먹은 후 공책을 꺼내 대문자로 쓴다. 일본 탄환열차:목록.˝좋은 시작이다. 하지만 너무 광범위하다. 더 구체적일 필요가 있다. 더 작게 들어가야 한다. 일본 탄환열차에서 나를 즐겁게한 것들, 더 낫다.

1. 승무원이 복도를 미끄러지듯 걸어왔다가 몸을 회전하고, 승객을 만나자 인사하는 모습. 2. 하이힐을 신고 복도를 걸어오던젊은 여성이 아주 살짝 휘청했다가 발레리나처럼 우아하게 중심을 잡는 모습. 3. 고통스럽지 않은 기분 좋은 따뜻함을 내뿜는 단단하고 두꺼운 스티로폼 커피 컵의 감촉. 4. 컵에 영어로 ˝AromaExpress Café˝라고 쓰여 있고, ˝Aroma˝의 ˝0˝가 커피 원두 모양으로 그려져 있는 것. 5. 도쿄에 가까워질수록 풍경이 점점 도시로바뀌는데, 그 변화가 점진적이어서 도시가 급작스럽게 나타난다.

기보다는 서서히 드러나는 모습. 6. 얼룩 하나 없이 깨끗한 화장실, 7. 기대하지 않았는데 언뜻언뜻 보이는 바다. 8. 반대 방향 기차가 정면충돌을 걱정할 새도 없이 빠른 속도로 지나가면서 내는소음. 9. 창문 위로 작은 개울과 지류들을 만들면서 마치 자기 의지가 있는 것처럼 민첩하게 움직이는 빗방울들. 접기 - ashram21

P. 362

지나친 나이스함은 지나친 초콜릿 아이스크림이나 지나친 사랑과 같다. 이론적으로는 가능하지만 그 누구도 경험해본 적 없는 것이란 뜻이다.

P. 365

나는 니체보다 124년 늦게 실스마리아에 도착한다. 왜 니체가이곳을 좋아했는지 알 것 같다. 생강쿠키로 만든 집과 똑같이 생긴 사랑스러우면서도 우직한 집들, 맑고 차가운 공기, 그리고 눈돌리는 곳마다 하늘을 향해 높이 솟은 알프스 산맥이 보인다. 만약 스위스에 더러운 때라는 것이 있다 해도 여기에서는 그 증거가 전혀 보이지 않는다. 쓰레기통조차 얼룩 하나 없이 깨끗하다.

P. 368

니체는 이곳에서 여러 대담한 발상을 떠올렸다. 여기 실스마리아에서 ˝신은 죽었다˝라며 철학에서 가장 뻔뻔한 주장을 했다.

또한 실스마리아에서 춤추는 예언자이자 자신의 또 다른 자아,

자기 지혜를 인류와 나누기 위해 산에서 내려온 가상의 페르시아 예언자 차라투스트라를 만들어냈다. 자신의 가장 위대한 사상(사상 중의 사상˝)이 상상하지 못한 흉포함으로 니체를 덮친 곳 또한 실스마리아였다.

371~372쪽

<사랑의 블랙홀>에서 매우 분노한 주인공이 말하듯, 다른 것은 좋은 것이다. 나에게는 사명이 있다. 신이 주신 사명이 아니라 니체의 춤추는 예언자인 차라투스트라가 내린 사명이다. 나ㅡㄴㄴ 니체가 처음으로 영원회귀 개념을 떠올린 곳, 그 거대한 바위를 찾을 작정이다. 그 바위를 보고 만짐으로써 그날 니체가 생각했던 것을 생각할 수 있기를, 아니, 그날 니체가 느꼈던 것을 느낄 수 있기를 희망한다.

걷고 또 걷는다. 다리가 아프다. 하지만 걷는다. 그 고통에도 불구하고, 바로 그 고통 때문에 걷는다. 니체라면 내가 나의 권력에의 의지를 단련하고 장애물을 극복하며 위버맨시 (초인) 에 한 걸음씩 다가서고 있음을 알아차리고 기꺼워했을 것이다.

"최소한 하루의 삼분의 일을 정념과 사람들, 책 없이 보낼 수 없다면 어떻게 사상가가 될 수 있겠는가."

니체의 나쁜 시력은 아무도 모르는 축복이었다. 덕분에 니체는 책의 횡포에서 자유로울 수 있었다. 니체는 책을 읽지 못할 때 걸었다. 한번에 몇 시간씩 엄청난 거리를 걸었다. "바깥 공기를 마시며 자유롭게 이동할 때 탄생하지 않은 생각은 그 어떤 것도 믿어선 안 된다." 니체가 말했다. 우리는 손으로 글을 쓴다. 발로는더 좋은 글을 쓴다.

"모든 진실은 구불구불하다."니체가 말했다. 모든 삶도 마찬가지다. 우리는 모든 것이 지난 후에야 과거를 돌이켜보며 서사를 매끄럽게 다듬고 패턴과 의미를 부여한다. 하지만 그 당시에는 모든 것이 지그재그다. 여백도 있다. 과거의 자신을 막 모습을 드러낸 미래의 자신과 갈라주는 텍스트 사이의 빈 공간, 이 여백은 무언가가 누락된 것처럼 보인다. 하지만 사실은 그렇지 않다. 여백은 무언의 과도기이며 우리 삶의 흐름이 방향을 바꾸는 지점이다. 니체에게는 그런 분기점 중 하나가 일찍 찾아왔다. 라이프치히 대학에서 신학을 공부하던 니체는 어느 날 고서점에 잠깐 들르게 된다. 그는 어떤 책 한 권에 특히 마음이 이끌렸다고 회상했다. 바로 쇼펜하우어의 걸작, <의지와 표상으로서의 세계>였다. 집에 돌아온 니체는 소파에 몸을 던지고 "그 정력적이고 음울한 천재가 나에게 영향을 미치도록 두었다. 니체는 기뻤다. 그리고 큰 중격을 받았다.

P. 374

이런 극적인 행동으로 니체는 교수의 안정적인 생활을 방랑하는 철학자의 삶과 맞바꾸었다. 자신을 제외한 그 누구에게도해명할 필요가 없고 그 어디에도 속박되지 않은 독립적인 삶이었다. 믿을 수 없을 정도로 용기 있는 행동, 혹은 어리석은 행동이었다. 작가 슈테판 츠바이크는 이렇게 말한다. ˝아마 니체만큼 과거의 삶을 멀리 내던진 사람은 없을 것이다.˝ 

P. 375

아직도 니체의 "피라미드처럼 거대한 바위"를 찾지 못했고, 멈춰서 니체의 책을 읽기로 한다. 이 저항의 행위를 니체도 분명히 이해하리라. 니체의 <즐거운 학문>을 펼친다. 몇 문장을 읽자마자 니체가 내게 말을 걸고 있지 않다는 것을 깨닫는다. 니체는 내게 고함을 치고 있다! 소크라테스가 물음표의 철학자라면 니체는 느낌표의 철학자다. 니체는 느낌표를 사랑한다! 가끔 두세 개씩 붙여 쓰기도 한다!!!!!

니체는 읽기 즐거우면서 동시에 읽기 버겁다. 니체가 읽기 즐거운 것은 문장의 명료함과 상쾌한 단순함이 쇼펜하우어에 맞먹기 때문이다. 니체는 중요한 할 말이 있는 10대의 당당한 패기로글을 쓴다. 온 삶이 글쓰기에 달린 것처럼 글을 쓴다.

니체는 철학이 재미있어야 한다고 생각했다. 니체는 장난기 넘치고, 통렬하게 웃기다. 니체는 모든 진실에는 최소한 한 번의 웃음이 따라와야 한다고 말했다. 그는 생각을, 문학적 장치를 가지고 논다. 아포리즘과 동요와 가곡을 쓰고, 자신의 가장 유명한 발명품인, 성서 속 인물을 가장한 차라투스트라의 목소리로 글을쓴다. 니체의 짧고 간결한 문장은 트위터와 너무나도 잘 어울린다.

니체가 읽기 버거운 것은 소크라테스처럼 니체도 확고한 신념에 의문을 품으라고 요구하기 때문이며, 그것은 결코 유쾌한 일이 아니다.

P. 378

니체가 보기에 춤추는 것과 생각하는 것은 비슷한목표를 향한다. 바로 삶의 찬미다. 니체는 그 무엇도 입증하려 애쓰지 않는다. 그저 독자가 세상을 바라보기를, 자기 힘으로, 전과는 다르게 바라보기를 원할 뿐이다.

마치 예술가처럼, 니체 같은 철학자는 우리에게 안경 하나를건네주며 말한다. ˝이 안경을 쓰고 세상을 바라보시오. 내가 보이는 게 당신 눈에도 보입니까? 정말 기적 같지 않습니까?˝ 과학적인 측면에서는 우리가 보는 것이 사실일 수도, 사실이 아닐 수도 있지만 중요한 건 그게 아니다. 니체는 과학자가 아닌 예술가나 소설가의 진실을 보여준다. 마치 그런 것처럼 접근법이다.

384

실제로 삶의 나쁜 순간들은 좋은 순간들보다 더 무거운 것으로 보인다. 항암 치료의 고통과 비교하면 초콜릿 아이스크림이 주는 기쁨은 별게 아니다.

완전 쇼펜하우어처럼 되어 우리가 "가능한 최악의 세계"에 살고 있다고 결론 내릴 만한 사람이 있다면 그건 바로 니체였다. 하지만 니체는 힘들고 너무 짧았던 자기 삶의 끝을 향해 다가가면서 인생 전체에 감사한다고 공표하고 쾌활한 다 카포를 덧붙인다. 다시 한번.

고통은 피할 수 없는 것이다. 하지만 어떻게 무엇을 고통스러워하는가는 우리 생각보다 더 중요하다. 우리는 니체가 말한 "본질적인 고통'을 경험하는가, 아니면 다른 것, 그에 못 미치는 것을 경험하는가? 우리는 그저 고통을 참아내고 있나? 아니면 고통을 그 자체로 소중하게 여기는가?

니체는 마조히스트가 아니었다. 니체는 고통을 좋은 삶의 구성 요소로, 배움의 수단으로 여겼다. "오로지 고통만이 지식으로 이루어져 있다.

P. 385

니체는 말했다 고통은 청 하지 않았지만 반드시 답 해야 하는 부름이다

철학은 스파보다는 헬스장에 더 가깝다.

˝걷기는 자극과 휴식, 노력과 게으름 사이의정확한 균형을 제공한다.˝

399쪽

심리학자들은 지혜의 정의에 대해 수십 년간 합의를 이루지 못햇다. 이 베를린 지혜 프로젝트는 지혜를 규정하는 다섯 가지 기준을 제시했다. 사실적 지식, 절차적 지식, 인생 전체에 걸친 맥락주의, 가치 상대주의, 불확실성을 관리하는 능력이 그것이다. 그중 마지막이 가장 중요하다고 생각한다. 우리는 삶의 불확실성과 혼란을 관리해주겠다고 약속하는 알고리즘과 인공지능의 시대를 살아간다. 하지만 알고리즘과 인공지능은 그 약속을 지키지 못하고 있다. 오히려 삶은 그 어느 때보다도 더 예측 불가능하고 혼란스럽게 느껴진다. 스토아 철학은 이 지점에서 빛을 발한다. 스토아철학의 핵심 교리는 격동의 시기에 더욱 매력을 뽐낸다. 나는 마르쿠스의 책을 읽었기에 이 사실을 알고 있었다. 하지만 이 철학이 얼마나 많은 것을 요구하는지, 그리고 얼마나 즐거운지는 알지 못했다.

어려운 시기의 철학인 스토아 철학은 재앙 속에서 태어났다. 기원전 300년경 제논이라는 이름의 페니키아 출신 상인이 배를 타고 아테네의 피라에우스 항구로 향하다 난파되었고, 자색 염료를 실은 귀중한 화물을 전부 잃었다. 목숨을 건진 제논은 파산.

409

벽난로의 불이 뜨거운 재로 변하고 커피는 점점 더 차가워지지만 누구도 알아채지 못한다. 우리는 스토아철학에 무릎을 담갔고, 더 깊이 들어갈 준비가 되었다. 에픽테토스의 안내서 속 날카로운 문단들을 하나하나 읽어나간다. 어떤 문단은 긴 토론을 벌일 만하고, 어떤 문단은가병누 끄덕임만으로 충분하다. 그러다 이 문장이 나타난다. "사람들을 화나게 하는 것은 문제 자체가 아니라 그 문제에 대한 그들의 판단이다." 우리는 침묵 속에서 가만히 자린에 앉아 심오하면서 동시에 너무나도 명백한 20000년 전의 생각을 받아들인다.

스토아학파는 우리의 감정이 이성적 사고의 산물이라고 믿지만 그 사고에는 결함이 있다고 보낟. 사고방식을 바꿈으로써 자신의 느낌도 바꿀 수 있다. 스토아철학의 목표는 아무것도 느끼지 않는 것이라 아니라 정확하게 느끼는 것이다.

433

주위를 둘러보다 보면 눈에 보이는 사람 중 내가 가장 나이가 많다는 사실을 깨닫느다. 요즘 이러 일이 자주 일어난다. 이렇게 갑자기 쥐위에 젊은이들이 많아지다니 당혹스럽다. 이유를 설명할 수 없다. 하지만 확실한 건 나와는 아무런 관계도 없다는 거다. 나는 늙지 않았다.

435

노년은 고정되어 있는 거대한 물체이며, 보이는 것보다 가까이에 있다. 노년과의 만남은 절대로 부드럽게 이뤄질 수 없다. 우리는 노년을 스쳐 지나가지 않는다. 옆구리를 살짝 부딪치지 않는다. 우리는 노년과 정면으로 충돌한다.

어느 날 아침 시몬 드 보부아르는 매일 아침 그렇게 하듯 거울을 들여다보고 웬 낯선 사람이 자신을 바라보고 있는 것을 발견한다. 이 사람은 누구지? 거울 속 여자는 "눈썹은 눈 위로 흘러내렸고 눈 밑에 다크서클이 깔렸으며, 내가 여전히 나이면서 다른 존재가 될 수 있는 것인가?

저 글을 쓸 무렵 보부아르는 쉬한 살이었고, 아름다웠다. 하지만 보부아르가 노년에 관한 자신의 저서에서 주장했듯이 나이는 보는 사람의 눈 속에 있다. 보부아르는 자기 앞에 있는 사람들의 눈이 눈앞의 모스블 좋아하지 않을까 봐 더 나쁘게는 아무것도 보지 못할까봐 걱정스러웠다.

-p.474

나는 이것이 노년의 최종 과제라고 생각한다. 우리의 물길을 좁히는 것이 아니라 넓히는 것. 꺼져가는 빛에 분노하는 것이 아니라 그 빛이 다른 이들의 삶 속에서 계속 타오를 것임을 믿는 것. 카이로스의 지혜. 모든 것에는 알맞은 때가 있다. 심지어 물러나는 것에도.

우리는 우리가 원한다고 생각하는 것을 원하지 않는다.
우리는 우리가 정보와 지식을 원한다고 생각한다. 하지만 그렇지 않다.
우리는 지혜를 원한다. 여기에는 차이가 있다. 정보는 사실이 뒤죽박죽 섞여 있는 것이고,
지식은 뒤죽박죽 섞인 사실을 좀 더 체계적으로 정리한 것이다.
지혜는 뒤얽힌 사실들을 풀어내어 이해하고,
결정적으로 그 사실들을 최대한 활용할 수 있는 방법을 제시한다.
영국의 음악가 마일스 킹턴은 이렇게 말했다.
"지식은 토마토가 과일임을 아는 것이다.
지혜는 과일 샐러드에 토마토를 넣지 않는 것이다."

_들어가는 말 - P6

우리에겐 늘 지혜가 필요하지만 삶의 단계마다 필요한 지혜가 다르다.
열다섯 살에게 중요한 ‘어떻게’ 질문과 서른다섯 살, 또는 일흔다섯 살에게 중요한 질문은 같지 않다. 철학은 각 단계에 반드시 필요한 이야기를 들려준다. - P14

아침은 그날의 느낌을 결정한다. 아침이 나쁘면 하루가 나쁘다.
항상 그런 건 아니지만 대개는 그렇다. 춥고 칙칙한 월요일 아침에는
지위와 특권이 아무 쓸모가 없다. 삶의 다른 측면에서는 너무나 큰 도움이 되는
재산마저 소용이 없다. 오히려 부유함은 푹신한 이불과 한패가 되어 몸을 일으키지 못하게 만든다.
아침은 강렬하고 모순적인 감정을 불러일으킨다. 한편으로는 아침은 희망의 냄새를 풍긴다.
- P24

"이런 끔찍한 불평불만과 원숭이 같은 삶은 이걸로 충분하다.
너는 오늘 좋은 사람이 될 수 있다. 하지만 그러는 대신 내일을 택한다."
마르쿠스는 가장 날카로운 비판을 남겨두었다가 자신의 이기심에 내리 꽂는다.
"지금처럼 침대에서 빈둥거리는 것은 오로지 나 자신만 생각하는 것이다."
이불 아래에 남아 있는 것은 결국 이기적인 행동이다.

이러한 깨달음이 마르쿠스를 움직이게 한다. 마르쿠스에게는 침대 밖으로 나갈 사명이 있다. ‘사명‘이지 ‘의무‘가 아니다.
사명감에서 나온 행동은 자신과 타인을 드높이기 위한 자발적 행동이다.
의무감에서 나온 행동은 부정적인 결과에서 스스로를,
오로지 스스로만을 보호하려는 행동이다.
마르쿠스는 이러한 차이를 알았지만, 늘 그렇듯 스스로에게 그 차이를 상기시킨다.
"새벽에 침대에서 나오기가 힘들면 스스로에게 이렇게 말하라.‘나는 한 인간으로서 반드시 일해야만 한다.‘스토아학파나 황제, 심지어 로마인으로서가 아닌, 한 인간으로서. " - P36

제이컵 니들먼의 <철학의 마음>이라는 작고 이상한 책에서 그런 문장을 발견했다. 이상한 책이라고 한 이유는 그때 나는 철학에 마음이 있다는 걸 몰랐기 때문이다. 나는 철학에 오로지 머리만 있다고 생각했다.
그 문장은 바로 "우리 문화는 일반적으로 질문을 경험하기보다는 문제를 해결하려는 경향이 있다."
몇 주 후, 나는 이 심오하고 당혹스러운 문장을 쓴 사람과 마주 앉았다. - P43

삶을 성찰하려면 거리를 둬야 한다. 자기 자신을 더 명확하게 들여다보려면 자신에게서 몇 발짝 물러나야 한다. 이렇게 거리를 둘 수 있는 가장 좋은 방법은 대화를 나누는 것이다.
소크라테스에게 철학과 대화는 사실상 동의어였다. - P51

마음을 들여다보는 진정항 창문은 눈이 아니라 질문이다. 볼테르가 말했듯, 사람을 판단하는 가장 좋은 방법은 그 사람의 대답이 아니라 질문을 보는 것이다.

"모든 철학은 궁금해하는 데서 시작된다." 고 말했을 때 소크라테스도 그런 마법을 떠올렸을 것이다.

그는 궁금해하는 능력은 기술이며, ‘궁금하다‘는 멋진 단어다. 이 단어는 경이로운 것, 놀라움의 대상을 뜻하는데, 궁금해하는 마음은 절대로 반짝이는 대상을 쫒지 않는다. 절대로 고양이를 죽이지 않는다.

궁금해하는 데는 시간이 필요하다. 좋은 식사처럼 절대 서두를 수 없다. 이러한 이유로 소크라테스도 절대로 대화를 재촉하지 않았다. 소크라테스는 상대가 점점 지치고 분노할 때조차 인내심을 갖고 대화에 임했다.

소크라테스는 최초의 심리상담가였다. 그는 질문으로 질문에 답하곤 했다. 그에게는 늘 시간이 더 있었다.

소크라테스는 심지어 혼자 있을 때도 계속 한 곳에 머물렀다. - P54

"그는 가끔 멈춰서 그곳이 어디든 그 자리에 서 있곤 했다." 또 다른 친구는 포티다이아 전투에서 겪었던 기이한 에피소드를 들려 준다.

​

어느날 새벽 그는 무언가에 대해 생각하기 시작했고 계속 고민하며 같은 자리에 서 있었다. 정오가 되었고 사람들은 궁금해하며 소크라테스가 새벽부터 무언가에 대해 생각하느라 그곳에 계속 서 있다고 말했다. 마침내 저녁이 되자 이오니아 사람 몇 명은 그가 밤새 그곳에 서 있는지 보려고 차가운 바깥 공기 아래로 침구를 들고 나왔다. - P56

우리는 명백한 것은 좀처럼 질문하지 않는다. 소크라테스는 이런 간과가 실수라고 생각했다. 명백해 보이는 문제일수록 더 시급하게 물어야 한다. 멈춤은 텅 빈 것이 아니라 잠시 유예된 상황이다. 생각의 씨앗이다. 모든 멈춤은 인식의 가능성, 그리고 궁금해할 가능성으로 가득 차 있다. - P57

소크라테스가 보가에 잘못된 양육을 비롯한 모든 악행은 악의가 아닌 무지에서 나온다. 만약 우리의 실수가 (아이에게뿐만 아니라 자기 자신에게) 미칠 영향을 제대로 이해한다면 우리는 그런 실수를 저지르지 않을 것이다.​

제이컵의 부모는 이 소명이 영 마음에 들지 않았다. "저는 장남이라 반드시 의사가 되어야 했어요." 제이컵이 무표정한 얼굴로말한다. 의료 계통은 아니지만, 제이컵은 정말로 닥터가 되었다.

철학 박사 학위를 딴 것이다. 제이컵은 어머니가 계신 곳에서 처음으로 ‘닥터 니들먼‘이라고 소개되었을 때를 기억한다. 어머니는 그 사람의 말을 끊고 지적했다. "얘는 사람들에게 도움이 되는종류의 닥터는 아니에요."

제이컵은 평생 어머니가 틀렸음을 입증하며 살았다. 학계에서높은 지위와 큰 영예를 얻었고, 늘 더 많은 사람들과 만나려고 애썼다. 그는 이런 궁극적인 질문이 왜 이렇게 작은 관심밖에 받지못하는지 이해할 수 없었다.
- P59

소크라테스 근처에 있거나 소크라테스와 대화를 시작하는 사람은 누구든 논쟁에 말려들기 쉽고, 어떤 주제로 이야기를 시작했든 간에 소크라테스가 졸졸 따라다닐 것이며, 결국 자신의 과거와 현재를 소크라테스에게 설명해야 한다는 것을 알게 될 것이다. 일단 소크라테스와 얽히면 소크라테스에게 철저하고 완전하게 털리기 전까진 그를 떨쳐낼 수 없을 것이다.

소크라테스와의 대화가 좌절스러운 것은 꼬치꼬치 캐묻는 다섯 살짜리와의 대화가 좌절스러운 것과 비슷하다. - P65

좋은 질문은 그렇다. 사람을 단단히 붙잡고 절대 놓아주지 않는다. 좋은 질문은 문제의 프레임을 다시 짜서 완전히 새로운 시각으로 바라보게 한다. 좋은 질문은 문제의 해답을 찾게 할 뿐만 아니라 해답을 찾는 행위 그 자체를 재평가하게 만든다. 좋은 질문은 똑똑한 대답을 끌어내기도 하지만 침묵을 끌어내기도 한다.

"참가자들이 자신의 언어로는 역부족임을 깨닫고 말로 형언할 수 없는 것을 직감할 때 통찰의 순간이 찾아왔다." - P71

소크라테스는 실패자였다. 가혹하게 들릴 수도 있지만, 그래도 사실은 사실이다. 소크라테스가 나눈 많은 대화들은 제우스의 천둥 같은 돌파구가 아닌 교착 상태로 끝이 난다. 철학은 문제를 해결하는 대신 더 많은 문제를 일으킨다. 그게 철학의 본성이다. - P76

소로가 받는 혹독한 비난은 주로 위선에 관한 것이었다. 소로는 숲속에서 홀로 자족하는 척하면서 몰래 엄마 집에 들러 파이를 먹고 빨래를 맡겼다.

소로는 사회와의 끈을 전부 끊어버려야 한다고 주장하지 않았다. 소로는 마을로의 나들이나 오두막집에 방문한 손님을 숨기지 않았다.

소로의 심술궂은 성격에 관해서라면, 소로는 유죄가 맞다. - P116

소로는 신뢰할 수 있든 없든 간에 감각은 오리가 가진 전부인데, 최대한 잘 사용하면 되지 않나? 소로는 초월주의자로 간주된다. 철학 사조 중 하나인 초월주의는 다음 다섯 어절로 요약할 수 있다. 보이지 않는 것에 대한 믿음, 하지만 소로는 보이는 것을 더욱 굳게 믿었다. 실재의 본성보다는 자연의 실재에 관심이 더 있었다. 정말 눈에 보이는 것이 전부가 아닐까? 그럴 수도, 하지만 눈에 보이는 것도 상당히 경이로우니, 거기서부터 시작해보자. 보이는 저 물체는 완전히 다른 것일 수 있다. 물건과 사람을 너무빨리 정의 내리면 그것들의 유일무이함을 보지 못할 위험이 있다. 소로는 그러한 경향을 경계했다.
소로는 지식보다 시력을 훨씬 더 중요하게 여겼다. 지식은 언제나 잠정적이고 불안전하다. 오늘의 확신은 내일의 헛소리다. "그게 무엇인지 누가 말할 수 있는가? 우리가 말할 수 있는 건 내가 그것을 어떻게 보는지뿐이다." - P119

소로에게 보는 것과 느끼는 것은 밀접한 관련이 있었다. 소로는 느끼지 않고는 보지 못했다. 어떻게 느끼느냐가 어떻게 보느냐뿐만 아니라 무엇을 보느냐도 결정했다. 소로에게 보는 것은 감정적일 뿐만 아니라 상호적인 행위였다. 예를 들어 장미를 보면 소로는 장미와 대화를 주고받았고, 어떤 면에서는 협력하기도 했다. 예술가들이 비슷한 경험을 이야기한다. 이들은 어떤 대상을 볼 때 그 대상도 자신을 쳐다본다고 느낀다. 데이빗 소로는 성인이 된 후에 거의 쉬지 않고 일기를 썼고, 열네 권에 이어진 일기는 거의 200만 단어에 달한다고. 일기 속의 글쓴이는 가장 진실하고 취약한 상태의 한 사람이다. 소로는 말했다고 한다. 더 잘 보려면 손을 움직이라고! 소크라테스처럼 소로 역시 "두려움 없는 자기 점검을 통해 성찰하는 삶을 살았다. 소로 역시 엄청나게 빠른 속도와 완전한 정지 상태 사이를 오갔다. 마르쿠스와 달리 소로는 아침형 인간이었다. - P120

의식이 막 돌아온 순간, "꿈과 사색 사이의 그 모호한 지대"를 만끽했고, "모든 지성을 아침과 함께 깨어난다."라는 고대 인도 경전의 한 구절을 즐겨 인용했다고. - P121

소로는 모두가 자신처럼 해야 한다고 주장한 적이 없다. <월드>은 각성제로 쓰인 것이지, 처방전은 아니었다.
"내가 숲속으로 들어간 것은 인생을 의도적으로 살고 싶기 때문이었다. 인생의 본질적인 실상에 직면하고 싶어서, 그것들이 가르치는 바를 내가 배울 수 있는지 알아보고 싶어서, 죽음을 맞이했을 떄 내가 제대로 살지 않았음을 깨닫고 싶지 않아서였다." 소로는 너무 많이 봤다. 그래서 피곤했다. 소로는 일기에 이렇게 썼다. "나는 너무 많은 것에 주의를 기울이는 습관이 있어서 감각들이 쉬질 못하고 늘 긴장 상태에 있다."

사람들은 자신의 감각이 주변 환경을 훑으며 정보를 뽑아내는 안테나라고 생각한다. 하지만 감각은 홍수처럼 밀려드는 감각 정보에 압도되지 않도록 뒤엉켜 있는 온갖 잡다한 것에서 유의미한 신호를 걸러내는 필터에 더 가깝다. - P132

<월든>에서 소로는 오두막집 근처에서 우연히 썩어가는 말의 사체를 본 이야기를 전한다. 소로는 그것이 역겹지 않았다고, 오히려 이상하게 마음이 안정되었으며, 심지어 아름다움까지 느꼈다. 그것은 자연의 지혜였다.

자신만의 월든을 찾으라는 소로의 충고에 대해 쭉 생각해봤다.
- P139

듣기는 연민의 행위, 사랑의 행위다. 귀를 빌려주는 것은 곧 마음을 빌려주는 것이다. 잘 듣는 것은 잘 보는 것과 마찬가지로 하나의 기술이며, 다른 기술과 마찬가지로 습득 가능하다.

쇼펜하우어는 염세적이었던 첫번째 철학자도, 마지막 철학자도 아니지만 그럼에도 매우 독보적인 염세주의자였다. 쇼펜하우어의 강점은 우울함이 아니라 우울을 설명하기 위해 쌓아올린 철학적 체계, 고통의 형이상학이었다.

관념론자는 우리가 경험하는 것이 세계 자체가 아니라 정신에서 일어나는 현상이라고 믿는 사람을 뜻한다. 물리적 대상은 우리가 그것을 인식할 때에만 존재한다. 세계는 내가 만들어낸 생각이다.

우리의 인식 능력 너머에 무엇이 존재하는지 우리는 알지 못한다. 유리처럼 매끈한 수면이 호수의 전부가 아니듯이, 인지적 세계 역시 실재의 일부만을 나타낸다. 호수의 깊이를 설명해내지는 못한다. - P153

이마누엘 칸트 같은 관념론자들은 이러한 깊이가 감각 인식 너머에 존재하지만 눈에 보이지 않는 호수의 바닥이 실재하듯 틀림없이 존재한다고 믿는다. 사실 우리가 일반적으로 경험하는 찰나의 감각적 현상보다 더욱 실재적이다. 철학자들은 이 눈에 보이지 않는 실재에 다양한 이름을 붙였다. 칸트는 이를 예지체라고 불렀다. 플라톤은 이를 이상적인 형태의 세계라고 불렀다. 인도 철학자들에게 이는 곧 브라만이었다. 이름은 다 다르지만 개념은 동일하다. 서둘러 직장에 출근하고, 넷플릭스를 몰아서 보고, 이 그림자의 세계에서 각자 자기 할 일을 하는 동안 우리가 인식하지 못하는 존재의 차원.

쇼펜하우어는 이 세계 너머에 있는 세계 개념을 지지했지만 여기에 흥미롭고 우울한 자신만의 생각을 덧붙였다. 칸트와 달리 쇼펜하우어는 실재가 단일하고 통일된 독립체이며, 비록 간접적일지라도 접근 가능하다고 생각했다. 그것은 모든 인간과 동물, 심지어 무생물을 뒤덮고 있다. - P154

취미 동물학자였던 쇼펜하우어는 어느 날 오스트레일리아에서 새로운 종류의 개미가 발견되었음을 알게 된다. 미르메키아라는 학명을 가진 이 오스트레일리아 불독개미는 악랄함으로 악명 높을 만하다. 불독개미는 강력한 턱으로 먹이를 꽉 움켜쥔 후 반복해서 치명적인 독침을 쏜다. 이 불독개미가 반으로 잘리면, 강력한 턱을 가진 머리가 독침을 가진 꼬리와 치열한 싸움을 벌인다. "이 싸움은 둘 모두가 죽거나 다른 개미가 와서 이들을 죽이기까지 30분이나 이어질 수 있다." 쇼펜하우어는 말한다.

개미가 자기 자신을 집어삼키게 만드는 것은 악의나 피학증이 아니라 바로 의지다. 쇼펜하우어는 개미가 의지에 저항하지 못하는 것이 곧 손에 머그컵을 놓으면 컵이 중력에 저항하지 못하고 떨어지는 것과 같다고 생각했다. 불독개미와 마찬가지로 우리는 자기 안에 있는 잔인함의 저자이자 독자이며 피해자이자 가해자다. 그리고 아주 오랫동안 고통스러워하면서 천천히 스스로를 집어 삼킬 운명이다.

- P157

절망하지 마시게. 어둠의 철학자가 말한다. 우리는 "세상을 떨쳐냄"으로써 의지하는 블랙홀에서 벗어날 수 있다. 여기에는 두 가지 방법이 있다. 첫번째는 금욕적인 삶을 살면서 때때로 며칠씩 굶고, 몇 시간동안 명상을 하고, 성적 순결을 지키는 것이다. 두번째 방법은 예술이다. 훨씬 낫다. 쇼펜하우어는 예술이 즐겁기만 한 것이 아니라고 말한다. 예술은 우리를 해방시킨다. 예술은 의지라는 끊임없는 분투와 고통으로 이루어져 있다. - P157

루소처럼 쇼펜하우어는 자신을 집 없는 떠돌이로 여겼다. 자기 집에 있을 때도 마찬가지였다. 철학계의 최하층민이었던 쇼펜하우어는 비판받는 것보다 무시당하는 것이 더 가혹한 운명임을 보여주는 살아 있는 증거였다. 거의 평생 동안 그의 책은 읽히지 않았고 그의 생각은 사랑받지 못했다.
- P160

플루트는 쇼펜하우어가 성인이 된 후 힘들 때마다 늘 곁을 지켜준 벗이었다. 매일 정오가 되기 직전 쇼펜하우어는 자리를 잡고 앉아 애정을 담아 플루트를 불었다. 쇼펜하우어는 모차르트를 좋아했다. 로니시를 흠모해서 그의 모든 음악을 플루트로 연주할 수 있도록 편곡했다. 그의 팬이었다가 비판자로 변한 니체가 그의 염세주의에 이 점에서 의문을 품었다. 매일 그렇게 즐거워하며, 사랑을 담아 플루트를 연주한 사람이 어떻게 염세주의자일 수 있을까? 쇼펜하우어는 여기서 아무 모순도 느끼지 못했다. 이 세계는 실제로 고통이자 엄청난 오류이지만, 그 고통이 일시적으로 유예가 될 때가 있다. 짧은 즐거움의 순간들. 예술보다 더 즐거운 것은 없다. 예술에는 더 고귀한 목표가 있다. 체리 한 그릇을 그린 정물화 앞에서 느껴지는 반응이 배고픔 뿐이라면 그 작품을 그린 예술가는 목표를 이루지 못한 것이다.

- P163

쇼펜하우어는 미학의 위계질서를 만들었다. 연극(물론 그중에서도 비극은) 사다리 꼭대기에 있다. 건축은 사다리 가장 아래에 있다. 음악은 이 카테고리 안에 없다. 음악은 따로 있다. 쇼펜하우어는 음악 외의 다른 예술은 그림자를 이야기할 뿐이라고 말한다. 음악은 본질을, 물자체를 이야기하고, 그러므로 모든 삶과 존재의 가장 내밀한 본성을 표현한다. 천국의 이미지, 심지어 세속화된 천국의 이미지 안에 그림과 조각상은 포함될 수도 아닐 수도 있다. 하지만 그곳에 음악이 있으리라고는 자명한 사실이다. 언어는 인간이 만든 것이지만 음악은 중력이나 뇌우처럼 인간의 사상과 무관하게 존재한다. 언젠가 쇼펜하우어는 세계가 존재하지 않는다 해도 음악은 존재할 것이라고 말했다.
- P163

음악은 다른 예술과 달리 개인적이다. 가장 좋아하는 그림은 없을 수 있지만 가장 좋아하는 노래는 아마 다들 있을 것이다. 열세 살 난 나의 딸도 자신이 좋아하는 장르와 아닌 장르를 발견하고 있다. 자신 음악적 정체성을 형성하고 있는 것이 아니다. 아이는 자신의 정체성을 형성하고 있다. 이상 끝. 우리가 듣는 음악은 우리가 입는 옷이나 우리가 모는 자동차, 우리가 마시는 와인보다 우리 자신에 대해 많은 것을 말해준다.

아무것도 와 닿지 않을 때에도 음악만은 와 닿을 수 있다. 음악은 어둠 속의 한줄기 빛이다.
- P165

모든 페티시에는 정반대에 있는 혐오가 똑같이 따라오고, 모든 열정에도 상보적인 짜증이 따라온다. 쇼펜하우어도 마찬가지였다. 그의 강렬한 음악 사랑은 그에 상응하는 소음 혐오를 낳았다.

쇼펜하우어는 에세이 <소음에 관하여>에서 "두드리고, 찧고, 쾅쾅대는 소리가 평생 동안 매일 나를 괴롭힌다."라고 했다. 그는 특히 말의 옆구리를 갈기는 "급작스럽고 날카로운 채찍 소리"를 싫어했다. 그 쇨가 "뇌를 마비시키고 싶이 빠지려던 생각을 찢어발기며 모든 사고를 죽여 없앴다. 는 것이다. 동물을 사랑하던 쇼펜하우어가 말의 고통을 느낀 것은 아닐까 궁금해진다.

쇼펜하우에게 소음은 단순히 짜증나는 것이 아니었다. 소음은 사람의 특성을 보여주는 지표였다. 그는 소음에 대한 내성이 그 사람의 지능과 정확히 반비례한다고 믿었다. "그러므로 어느 집 마당에서 아무도 조치를 취하지 않은 채로 개가 몇 시간이나 짖는 소리를 들으면 그 집에 사는 사람이 어떤 사람인지를 알게 된다." - P176

쇼펜하우어는 사람을 멍하게 만드는 소셜미디어의 소음을 미리 보여준다. 소셜미디어 안에서 진정한 소리는 새로움이라는 소음에 묻혀 들리지 않는다. "가장 최근에 쓰인 것이 늘 더 정확하다는 생각, 나중에 쓰인 것이 전에 쓰인 것보다 더 개선된 것이라는 생각, 모든 변화는 곧 진보라는 생각보다 더 큰 오산은 없다." - P178

‘읽다‘를 ‘클릭하다‘로 바꾸면 현재 우리가 겪는 고충이 된다. 우리는 데이터를 정보로 착각하고, 정보를 지식으로, 지식을 지혜로 착각한다. 쇼펜하우어는 이러한 경향을 염려했다. 그가 눈돌리는 곳마다 사람들은 정보를 통찰로 착각하며 앞 다투어 달려들었다. 쇼펜하우어는 이렇게 썼다. "정보는 그저 통찰로 향하는 수단일 뿐이며 정보 그 자체에는 거의 아무 가치도 없다는 것을 그들은 알지 못한다." 나는 여기서 한 걸음 더 나아가고자 한다. 이런 과도한 양의 데이터는 가치가 없는 게 아니라 오히려 부정적이며, 통찰의 가능성을 없앤다. 소음에 정신이 팔린 사람은 음악을 듣지 못한다. 니들먼은 그건 사실이 아니라고 말한다. 철학도 분명 도착지에관심이 있지만, 여행을 서두르지 않을 뿐이다. 이것이 그저 똑똑한 대답이 아닌 마음의 대답에 도착할 수 있는 유일한 방법이다. - P179

다른 종류의 대답, 예를 들면 머리의 대답은 그만큼 만족스럽지못할 뿐만 아니라, 가장 심오한 의미에서 그만큼 진실하지도 못하다.

마음의 대답에 도착하려면 인내심도 필요하지만 기꺼이 자신의 무지와 한자리에 앉으려는 자세도 필요하다. 끝없는 해야 할일 목록에서 또 하나를 지우려고 성급히 문제 해결을 향해 달리는 대신, 의혹과 수수께끼의 곁에 머무는 것. 여기에는 시간과 용기가 필요하다. 다른 사람들은 그런 우리를 조롱할 것이다. 내버려두라고, 제이컵 니들먼과 소크라테스는 말한다. 비웃음은 지혜의 대가다. - P179

장소는 중요하다. 장소는 생각의 보고다. 그래서 여행을 하는 것. 호화로운 삶에 으레 따라오는, 예를 들면 고급 레스토랑 프렌치런드리에서 5코스 정찬을 먹은 후에 따라오는 불쾌함이란 정확히 무엇일까? 에피쿠로스는 신체 감각에 대해서도 이야기하지만 그가 주로 언급하는 것은 더 드러나지 않는 고통, 즉 갖지 못한 고통이다. 당신이 대서양에서 잡은 자연산 왕연어 테린을 맛있게 즐겼다고 해보자. 하지만 이제 연어 테린은 다 먹고 없고, 당신은 다시 그 요리를 간절히 갈망한다. 당신은 연어 테란에 즉, 그 연어를 잡은 어부에게 레스토랑에 사먹을 월급을 준 상사에게 당신의 행복을 의탁했다. 이제 당신은 연어 테린 중독자이며, 당신의 행복은 연어를 주기적으로 먹을 수 있느냐 없느냐에 달렸다. 이게 다 당신이 불필요한 욕망을 필요한 욕망으로 착각했기 때문에 벌어진 일이다. 욕망은 우리를 최고서능로 이끌고 텅 빈 욕망에서 멀어지게 하는 자연의 GPS다. - P191

현재 우리는 쾌락의 황금시대를 살고 있다. 클릭 한 번이면 우리를 애태우는 수많은 것들을 내 것으로 만들 수 있다. 고급 요리, 메모리폼 매트리스, 다양한 종류의 기기들, 에피쿠로스라면 이 모든 것이 다 우리를 유인하는 가짜 쾌락이라고 말할 것이다. 다른 훌륭한 미끼처럶 이것들도 전부 진짜처럼 보이기에 우리는 이 미끼를 겨냥한다. 표적을 쏘지 못하면 본인의 사격 실력 부족을 탓하며 총알을 다시 장전한다.

미끼를 겨냥하는 짓을 멈추라고, 에피쿠로스는 조언한다. 아예 사격을 관두는 것이 훨씬 낫다. 에피쿠로스는 "우리가 가진 것이 아니라 우리가 즐기는 것이 우리를 풍요롭게 한다.‘며, 올바른 마음가짐만 갖춘다면 아주 적은 양의 치즈만으로도 소박한 식사를 성대한 만찬으로 바꿀 수 있다고 말한다. - P191

에피쿠로스는 어느 시점이 지나면 쾌락은 더 증가할 수 없으며 (눈부시게 밝은 하늘이 그보다 더 밝아질 수 없듯이) 그저 다양해질 뿐이라고 생각한다. 새로 산 실발 한 켤레와 스마트워치는 더 많은 쾌락이 아닌 더 다양한 쾌락을 의미한다. 하지만 우리의 소비문화 전체는 다양한 쾌락이 곧 더 많은 쾌락을 의미한다는 전제 위에 세워져 있다. 이 잘못된 동일시가 불필요한 고통을 낳는다.

쾌락의 다양성이 우리 생각만큼 중요하지 않듯이 쾌락의 지속 시간도 그리 중요하지 않다. 20분간의 마사지가 10분간의 마사지보다 반드시 두 배 더 즐거운 것은 아니다. 평정심을 두 배로 늘리는 것은 불가능하다. 평화로운 상태이거나 평화롭지 못한 상태 둘 중 하나다. - P192

어떤 글이 살아남는가

어떤 글이 살아남는가 - 우치다 다쓰루의 혼을 담는 글쓰기 강의
우치다 다쓰루 지음, 김경원 옮김 / 원더박스 / 2018년 2월

작가는 전혀 몰랐던 사람이다. “어떤 글이 살아남는가”라니, 만약 제목대로라면 에두르지 않고 단도직입적으로 얘기를 해 주려나 하는 호기심 정도가 일어났다. 책날개를 보니, 일본의 저명한 학자라고 하네.

우연히 들춰본 문구 속에는 미야자키 하야오는 세계의 어린이들이 볼 것으로 의식하고 애니메이션을 만든 게 아니라 일본 어린이들만을 염두에 두고 만들었는데, 결과적으로는 세계적으로 통했다. 라는 것. 아울러 재밌는 구절이 있었다. 미야자키 하야오는 “내게는 실패작이 몇 개 있습니다.” <붉은 돼지>라는 작품을 두고 실패작이라고 하는 것인데, 왜냐하면 자신이 하고 싶은 것을 했을 뿐, 관객인 어린이가 아니라 자신의 미의식이나 기호에 맞추어 만들어버렸기 때문이라고. 참 흥미로운 구절구절을 발견한 것이다.

이 책을 읽어야 한다고 생각했다. 어쩌다가 서점 안을 걷고 있었더니, 책과 눈이 맞았다 라고나 할까. 어쩌다 집어든 이 책에는 마침 내가 읽어야 할 것이 쓰여 있었던 것.

이 책은 2010년부터 2011년 1월 사이에 작가가 몸담았던 고베여학원대학에서의 마지막 강의를 손질하여 엮은 글로 총 14강으로 이루어져 있다.

"말이 잘 통하지 않은 사람에게 꼭 전하고 싶은 말이 있다면 필사적으로 손짓발짓과 다양한 표정을 동원하고 온갖 언어 표현을 시도하겠지요. 어떻게든 상대방에게 자기 생각을 전하려고 하면 반드시 그렇게 됩니다. 마음을 다해 이야기하는 것!  ‘마음을 다하는’ 태도야말로 독자를 향한 경의의 표시인 동시에 언어가 지닌 창조성의 실질이라고 생각합니다. "

"그러나 그런 사고방식(정보 취득만을 위한 독서)에는 시간 가는 줄 모르고 씹고, 핥고, 후룩후룩 마시기도 하는 식도락처럼 책에서 최대한의 열락을 끌어내려는 독자가 빠져 있습니다. 이런 식으로 책 읽는 방식은 ‘심심해서 어쩔 줄 모르는’ 환경에서만 허용되니까요. 할 일 없이 빈둥대는 비오는 일요일 오후라든가, 친구가 놀러 오지 않는 여름방학의 어느 날 대낮이라든가, 눈 내리는 밤 아랫목 방구들이라든가, 시간이 남아돌아 몸이 배배 뒤틀릴 때, 우리는 책에서 최대한의 즐거움을 끌어내기 위해 창의적으로 궁리합니다. 이 상태를 독서의 초기 설정으로 삼는 사람들이 있습니다. 남의 말 할 것 없이 내가 그렇습니다. "
​

"무슨 일이 있어도 책과는 우연히 만나야 합니다. 친구가 “이것 좀 읽어봐, 정말 마음에 들 거야.”하고 추천해서 책을 읽으면, 재미는 확실히 있을지 모르지만 ‘숙명의 책’이 되지는 못합니다. 여름방학 과제로 읽어야 해서 읽은 책도, 찬사 가득한 서평을 받은 책도 안 됩니다. 타인의 평가가 끼어들었으니까요. 그런 것은 우연한 만남이 아닙니다. ‘내가 어쩌다가 이 책을 집어든 것은 이 책이 내비치는 아우라에 마음이 움직였기 때문이야.’ 이런 서사가 성립해야 합니다."

"이상하게도 몹시 기분이 좋을 때는 글을 쓰고 있을 때 ‘끝까지 다 글을 쓴 자신’의 성취감을 미리 맛볼 수 있습니다. 몇 주 동안이나 연속적으로 하나의 글을 쓰기 위해 몰두하고 있으면 뜻밖에도 ‘아카데믹 하이’ 상태가 찾아올 때가 있습니다. 그때는 전부 다 글을 쓴 자신의 이미지를 선취합니다. 글을 다 쓰고 난 다음 되돌아보듯이 결론에 이르는 논의의 흐름이 일목요연하게 보입니다. 어디에서 어떤 논증을 대고, 어떤 인용을 통해 어떤 결론으로 흘러가야 하는지 죄다 보입니다. 순간적인 ‘비전’이기 때문에 곧장 사라져버리지만, 그 후에는 충만한 행복감에 휩싸입니다. ‘이 논문은 반드시 완성해야 한다. 왜냐하면 나는 이 논문을 다 쓰고 난 다음의 자신과 만났기 때문에! 모든 물음에 대답이 주어져 있기 때문에! 그렇다, 나는 다 보았단 말이다!’
이런 선구적인 비전은 긴 글을 쓸 경우 필수적이지 않을까 합니다.
이런한 비전을 가져다주는 것은(이렇게 표현해도 좋다면) ‘수동적인 전지전능의 느낌’입니다. 자신이 혼자 모든 것을 할 수 있다는 뜻이 아니라 누군가 자신의 손을 잡아끌어 공중 높이 들어 올린 다음, 유체이탈을 한 상태로 자기 자신이 하는 일을 위에서 내려다보는 것입니다. 그러면 마지막까지 글을 다 쓰고 난 이후 깊은 만족감을 맛보는 자신이 보입니다. 글을 쓰는 사람이라면 수동적인 전지전능의 느낌에 강렬하게 열광합니다. 왜냐하면 그 순간에는 뇌 속에 엔도르핀이 대량으로 나올테니까요. 오싹하는 쾌감입니다.


“글을 쓴다는 것은 언제나 ‘한계에 도전하는’ 것입니다. 우리 내면의 ‘바보의 벽’, 우리 내면의 ‘평범함의 경계선’을 뚫고 나가는 것입니다. 그렇지 않으면 글을 쓰는 일은 고역일 따름입니다. "

"언어에도 ‘생명이 있는 언어’와 생명이 없는 언어가 있습니다. 글을 쓰는 사람이나 읽는 사람에게 ‘살아가는 지혜와 힘’을 높여주는 언어가 있는가 하면, 살아가는 힘을 잃게 하는 언어가 있습니다. 무라카미 하루키는 ‘글을 쓴다는 것은 자기 내면을 향해 잠수해가는 행위’라고 말했습니다. 어디까지든 한없이 들어갑니다. 그러다보면 자신의 개별성이나 개성의 한계를 뛰어넘어 그 이상까지 뚫고 나가버립니다. 무라카미 하루키의 신작 <꿈을 꾸기 위해 매일 아침 나는 눈을 뜹니다.>에서 그는 소설 쓰는 행위를 가리켜 ‘지면에 구멍을 파서 수맥을 찾아내다’라는 표현을 씁니다. 구멍을 파다가 무언가 솟구쳐오르면 그것을 길어올리는 것입니다.
다른 글에서 그는 “양을 쫒는 모험‘을 쓸 때 전문작가로 살아갈 수 있겠다는 느낌을 받았다"고 밝힌 바 있습니다.

"필요한 것은 독자에 대한 사랑입니다. 독자가 될수록 기분 좋 게 술술 읽어주기는 바라는 속 깊은 마음이 설명에 특별하고도 풍부한 색채를 더해줍니다. 잘 쓰는 것도, 정확하게 쓰는 것도, 논리적으로 쓰는 것도, 제대로 논증하는 것도, 적절한 비유를 섞는 것도, 때때로 ‘커피 타임' 같은 휴식을 끼워 넣는 것도, 독자가 기분 좋게 읽어주기를 바라기 때문입니다. "

"경기 회복만 이루어지면 고용 조건도 좋아진다고 말하는 사람이 있는데, 그런 얘기라면 믿지 않습니다. 인간은 성공 체험을 고집하기 때문입니다. 한번 맛을 들인 기업이 고용하는 측에 압도적으로 유리한 고용 환경의 변화를 바랄 리 없습니다. 그런 현실에 가망이 없다고 보고 악성 기업에는 취직하지 않는다든가 더 즐거운 일을 찾겠다는 방향으로 돌아서려는 시도는 이미 시작되었습니다. 살아 있는 ‘건강한 사람’이 이렇게 불합리한 상태를 참고만 있을 리 없습니다. 대학교 2학년 때부터 핏대를 세우고 취직에 매달리는 일은 명확한 잘못입니다. ‘잘못된 상황’에 대해서 ‘말이 안 돼, 말이 안 돼서 못해먹겠어.’ 하는 것은 ‘살아남기 위한 리터러시’에서 볼 때 올바른 반응입니다. ‘말이 안 된다고 생각하지만 다들 그렇게 하니까 나도 그렇게 해야지.’ 하고 생각하는 사람은 ‘살아남기 위한 리터러시’가 없는 사람입니다."

"나는 20대 청년 시절에 난해한 책으로 잘 알려진 하이데거의 <존재와 시간>을 읽은 적이 있습니다. 맨 처음에는 무슨 말을 썼는지 하나도 알지 못했지만, 이 책을 읽지 않으면 그 당시 연구를 계속할 수 없었기 때문에 3주에 걸쳐 젖 먹던 힘까지 내어 통독했습니다. 이상하게도 처음에는 의미를 알 수 없었는데 3주일 동안 줄기차게 읽었더니 어렴풋이 감이 잡혔습니다. 비유적으로 말하면 모르는 사람들이 오고가며 외국어로 떠드는 연극을 3주일 동안 매일 본 느낌입니다. 그만큼 오랫동안 붙들고 늘어지면 어느새 감정이입할 수 있는 등장인물도 나오고, 편들어주고 싶은 배우도 생기고, 귀에 익숙한 반주음 악이나 익숙한 무대 장치도 식별하기에 이릅니다. 그러면 그것이 어떤 이야기인지, 무대 위에서 벌어지는 문제가 무엇인지 점차 짐작할 수 있습니다. 동일 정보의 입력이 반복적으로 이루어지면 인간의 뇌는 그것을 이해할 수 있도록 재조직화됩니다. 진짜 그렇습니다."

"언어는 도구가 아닙니다. 돈을 긁어모으거나 자신의 지위와 위신을 추어올리거나 스스로를 문화 자본으로 장식하기 위한 수단이 아닙니다. 이렇게 욕망하는 주체 자체를 해체하는 역동적이고 생성적인 것입니다. 생생한 언어를 습득하고 싶은 것은 인간의 본성입니다. 자신의 외부에 있는 타자에 동기화하는 것, 그것을 통해 기존의 자아를 일단 해체하고 좀 더 복잡하고 정교한 자아로 재편성하는 것, 이런 과정이야말로 생명의 자연에 적합합니다. 따라서 일부러 이익을 이끌어내려고 하지 않아도 인간은 자연스레 타자의 언어에 가상적으로 동일화하고 타자에 동기화하려고 합니다. 이익의 유도는 도리어 그 자연스러운 과정을 방해한다고 봅니다.

"나는 이 능력이 매우 중요하다고 생각합니다. 그것은 글을 잘쓰는 능력이 아닙니다. 글을 '정확하게 쓰는 능력'도 아닙니다. 필요한 것은 독자에 대한 사랑입니다. 독자가 될수록 기분 좋 게 술술 읽어주기는 바라는 속 깊은 마음이 설명에 특별하고도 풍부한 색채를 더해줍니다. 잘 쓰는 것도, 정확하게 쓰는 것도, 논리적으로 쓰는 것도, 제대로 논증하는 것도, 적절한 비유를 섞는 것도, 때때로 ‘커피 타임' 같은 휴식을 끼워 넣는 것도, 독자가 기분 좋게 읽어주기를 바라기 때문입니다. 도대체 그들은 우리가 무의식 상태에 있는 동안 어떤 작업의 어떤 순서로 해나가는 것일까요? 그들은 대량의 정보를 잘게 나누어 이리에게 먹기 좋은 것‘으로 만들어주는 것인데, 거꾸로 말하면 그것은 우리가 알지 못하는 가운데 대량의 정보를 ‘이런 것은 먹을 수 없어.' 하고 말하고 버리고 있다는 것을 의미합니다.
애너그램을 다룬 책도 있지요. 영어 애너그램 중 재미있는 것이있어서 소개합니다.
'Dormitory(기숙사)의 애너그램은 매우 잘 구성되었는데, 그것은 Dirty Room(더러운 방)'입니다.
'Psychiatrist(정신과 의사)는 ‘Sit, chat, pay, sir(앉아, 얘기해, 돈을내)'랍니다. 대단하지요?
그런 생각이 듭니다. 세계문학은 자신이 있는 곳을 외부의 시선으로 보는 능력이 없으면 안 됩니다. 그렇지 않으면 역사적인 문맥을공유하지 않는 타국의 독자들과 대상에 대한 거리감을 나눌 수 없습니다. 거기에 쓰여 있는 것에 대해 독자는 글쓴이가 자신과 똑같은 거리만큼 떨어진 장소에 있다고 생각할 수 없습니다.

그럴 경우 경험적으로 확실한 점은 신체를 매개로 삼으면 효율적이라는 점입니다.
무라카미 하루키의 세계성은 오랫동안 내 연구 주제였습니다. 왜 그는 온 세계의 수억명의 독자를 얻고 있을까? 자신이 직접 트라우마를 경험한 작가도 있습니다. 그러나 자신이 경험하지 않은 경험에 대한 기억의 결여, '언어로 표현할 수 없는 경험을 물려받은 작가', '거짓 경험'을 자신의 근거로 받아들인 작가는 어쩌면 별로 없을지도 모릅니다. 그것이 무라카미 하루키의 세계성에 근거를 이루지 않았을까 합니다.

작가의 후기
(...) 통독하는 동안 반복적인 이야기가 잦아서 스스로도 싫증이 났습니다. 하지만 새로운 아이디어가 떠오를 때는 반드시 '반복'이 있는 법입니다. 미묘하게 음조가 다른 반복이 이어지다가 이야기의 수준이 겨우 한 눈큼 만큼 깊어집니다. 산을 오를 때 빙글빙글 산 주위를 도는 길을 헤맬 때와 마찬가지로 몇 번이나 똑같은 경치와 마주칩니다. 그렇지만 실제로는 그때마다 조금씩 등고선이 더 높은 곳에서 본 경치입니다. 따라서 어느 시점에서 갑자기 경치의 의미가 달라집니다. 바다가 보이기도 하고, 먼 산이 보이기도 하면 경치의 '문맥'이 변합니다. 그래서 같은 이야기가 반복되는 곳은 '고도가 높아지고 있는 것'이니까 눈감아주십시오.

마켓컬리 인사이트

마켓컬리 인사이트 - 스케일을 뛰어넘는 디테일로 시장을 장악하는 방식
김난도 지음 / 다산북스 / 2020년 5월

여러 접점이 있는 책이라서 읽게 되었다. 책에서는 김난도 님의 부인은 자주 애용한다고 했지만, 나는 더러더러 이용하는 정도이다. 첫구매 고객 1000원상품 이런 것에 혹(?)해서, 동생 추천하고 받은 쿠폰으로 또 한번, 적립금이 얼마간 모아서 또 한번, 달마다 할인쿠폰이 나올 때 또 한번.

주로 이용하지 않는 이유는 식제품에 품질은 높지만, 가성(가심비는 좋다) 비가 좋진 않아서이고, 포장재가 너무 많이 나와서인데, 신선도를 유지하기 위해 감수해야 하는 부분으로 비용이 들더라도 친환경 소재를 사용하고 있기에 이 방면에서 오너는 자부심을 느끼고 있었다.

김슬아 대표를 인터뷰하고 이 책을 주로 끌고가는 저자 김난도는 알다시피 미래트랜드를 연구하는 전문가인데, 이 책에서도 '코로나 사태 이후 이후 어떤 트렌드가 펼쳐질까?' 를 화두로 해서 마켓컬리의 경영 노하우를 살펴본다.

코로나 이후의 사태란 집의 중요성이 커진다. 실업의 확산이 우려된다. 공유 경제에 타격이 불가피하다, 재택 원격 유연 근무가 표준으로 자리잡을 것이다. 방향보다는 속도를 바꾸는 것.

비용 절감이나 소비자 편의를 자향점으로 삼아 기업 경영을 해야 한다. 언컨택트 즉, 접촉하지 않는 트렌드가 강화될 것이기 때문이다. 반증이라도 하듯 세계 곳곳에서 사재기 열풍이 불어도 한국에서만 불지 않았던 것은 배송경제의 발달 때문

포스트 코로나, 그 격변의 시대에 어떻게 살아남고 성장할 것인가? 가 키워드인 책이다.

마켓컬리는 고객 지향성을 모범적으로 실천해낸 조직으로 이 책에서는 새벽배송의 아이디어를 떠올리고 실행해내기까지의 디테일한 과정을 살펴보았다. 한마디로 비대면 유통사의 축이랄까.

-고객: 공급의 효율이나 비용의 절감보다 고객의 가치와 품질을 선택 , 공급사, 운영 프로세스, 라스트핏, 조직문화

-공급사 : 플랫폼의 이윤보다 공급사의 입장 반영

그런데 마켓컬리는 상품의 품질, 재고 관리와 더불어 배송까지 책임 직접 구매해 자체 냉장, 냉동, 상온 물류창고 보관 낭장 차량 이용. 지금까지 대개의 유통사는 생산자와 소비자를 연결시키는 플랫폼 역할만 해왔다. 이에 투자자들은 대표와 구성원들이 가진 고객 가치에 대한 집념과 그것을 현실과 만드는 실행력을 보고 투자함. 마켓컬리의 큐레이션은 상품을 선택하고 고르는 모든 과정에서 소비자의 결정 장애를 해결하는데 초점이 맞춰짐.

당장은 단기적으로 손해가 나더라도 장기적인 관점에서 접근해가야 한다. 가심비와 나코노미가 늘어간다.

마켓컬리라는 이름은 어떻게 지었는가? 음식에 관한 의미가 들어가길 원했고, ㅋ, ㅍ같은 강한 음절을 사용해 각인 효과를 주고자 했다고 한다.

이름과 브랜드만 조금씩 다른 상품들을 여럿 진열하기보다는 꼼꼼히 비교해 특정 측면에서 월등한 상품들, 즉 존재의 이유가 있고 고객의 취향을 관통하는 상품을 선별해 제공할 수 있어야 한다고 생각했단다. 생산에게 물량을 몰아주면서 단가를 낮추고 고객에게 더 싼 가격을 누릴 수 있게 한다. 핵심역량은 대표로서 가장 중요하게 여기는 것은 고객의 소리라고 한다.

고객의 니즈를 찾는 일이 중요하다. 타깃 고객층이 주로 이용하는 맘카페나 sns를 열심히 들여다본다고 한다.

고객을 단순히 물건 사주는 사람이 아니라 하나의 사회적 인격체로 대하고 있고, 본인은 이런 일을 스스로 재미있어하는 자질이므로 이런 사업을 하는데 주어진 큰 행운으로 생각한다고 함.

에스엔에스 시대에는 현상을 진단하는 설문조사 보다는 회사 제품에 대한 악플만 모아서 본다거나 에스엔에스 안에서 날것의 의견을 파악하는게 고객의 니즈를 파악하는데 더 도움이 된다고 한다.

공급사 소비자 플랫폼(유통업체)

기존 유통업의 방점은 플랫폼에 찍혀 있었다. 마켓컬리는 균형을 모색하는 변수로 가격이 아닌 상품에 초점을 맞춘다

공급 가능한 금액을 생산자에게 묻는다. 100퍼세트 직매입하는 방식을 선택한 것도 생산자가 재고 부담없이 품질에만 집중할 수 있도록 하기 위함이다. 물류비 30만원 치르곡 원가 15만원의 10구짜리 36판 달걀을 사오다.

시장은 가성비와 프리미엄이 함께 성장하는 방향으로 전개되었다.

마장동에만 파는 그 고기를 상품화함. 킬러 컨텐츠 킬러 컨텐스가 모여 해당 기업의 정체성을 만든다. 시간과 노력이 들더라도 소비자에게 인정받는 입점시킴

-pb상품 : 유통사가 기획해 주문자 생산을 한 후 유통사의 브랜드로 출시하는 상품.

마켓컬리 입점이 공급사로서는 하나의 자격증이 되어 가고 있는 상황.

스토리텔링

유통에서는 크리에이티브 영역이 존재하는 사례는 많지 않다. 정해진 틀에 EK라 빠르게 움직이는 것이 핵심. 영업사원이 고객을 일일이 설득할 수 없는 비대면 구매 채널에서는 제품 하나하나에 녹아든 크리에이티브한 스토리텔링이 중요함. 구매 목적성과 이유에 초점을 맞춘 핵심 콘텐츠 개발 마켓컬리의 사진에는 나도 이렇게 하고 싶다 라는 스토리가 가장 효과적으로 담겨 있다.

티비 마케팅

마케팅에 힘쓰지 않아도 고객 마케팅 좋은 상품을 알아볼 것이라는 생각은 기술주도형 스타업에서 자주 발견되지만, 실제로는 고객이 알아야 상품에도 존재의 의미가 있다.

기업의 모든 업무중에서 고객을 가장 잘 이해해야 하는 활동이다.

엄청난 물량의 매스미디어 광고보다 동료 소비자들의 진정성이 큰 효과를 발휘

그러나 불특정 다수의 고객에게 브랜드를 인식시키려면 대중매체를 활용한 광고가 꼭 필요함. 서울 경기 지역의 30~40대 여성에게 인지도를 높이기 위해 구매고객과 비슷한 페르소나를 갖춘(먹거리에 깐깐한 30~40대 일하는 워킹맘) 모델로 전지현이 부합했음.

“ 요리를 위한 모든 준비가 끝난 식재료에 데우거나 끓이는 등 간단한 조리만 하면 되는 rtc 시장은 가장 급격한 변화가 일어나고 있는 영역이다. 전지현 광고 효과 30%에서 94퍼센트로 상승.

데이터의 개방

의사결정을 위한 운영 프로세스는 기술, 특히 데이터 과학을 따르는 것이 최선이자 유일한 대안.

이 책뿐만이 아니라 많은 책에서 나오는 부분이다. 1년 정도 쌓인 데이터는 유의미한 분석이 가능해진다고 한다. 우리 회사는 1년이 아니라 몇십년에 가까운 데이터가 있으니 더욱 유의미한 수요를 예측할 수 있어 적어도 재고 불만은 나오지 않을 수 있어야 할텐데. 데이터는 쌓이라고 있는게 아니라 그것을 통해 어떤 관계성을 찾아내야 한다. 그래서 어느 회사나 데이터 경영이 제일로 어렵다고도 한다. 데이터는 그것이 유효한 시점에 제대로 잘 전달될 때 가치를 발한다. ‘데이터 물어다 주는 멍멍이’라는 알람 시스템이 있다고.

데이터를 활용하는 데도 본질은 무엇인가를 묻는 것이 중요하다. 분석은 과정일 뿐이다. 특정 전문가 일부에게만 데이터 분석을 맡기고 거기에 의존해서는 안 되며, 누구나 자신만의 관점으로 각자가 필요한 생각을 할 수 있도록 데이터가 열려 있을 필요를 강조했다. 가장 최선의 이사 결정을 하기 위함이다.

모든 구성원들에게 데이터 접근성을 높이고자 고안한 데이터농장 모든 구성원이 매일 본인의 업무에서 데이터를 기반으로 보다 나은 결정을 할 수 있도록 도와준다.

마켓컬리의 혁신 커다란 한 방이 아니라 작은 개선들의 집합이라고 한다.

‘어제의 최적화가 오늘의 비효율이 되곤 한다.’

온라인 쇼핑몰에서 가장 중요한 것은 비주얼이다.

한 분야의 선두에 설 에너지를 만들고, 그걸 성과로 만드는 방법을. 같은 고민을 하는 사람들에게 추천하고 싶다.

‘마켓컬리’의 조직문화

1. 효율적인 회의 문화

⑴ 회의 전, 중, 후 과정을 간소화하고 효율적으로 진행한다.

- 참석자가 노트북을 들고 회의에 참석하기

- 별도의 프린트물 없이 사전에 파일과 주요 논의 사항 공유하기

- 회의 중에는 주요 논의 사항에 대해 의견을 교환하고 새로운 내용을 각자가 업데이트하기(회의록 작성X)

⑵ 회의 시간은 1시간 이내로 짧게 진행한다.

⑶ 회의 장소를 더 확보하고, 에어컨이나 환기 시설을 보완한다.

2. 진정한 의미의 수평적 조직 문화

⑴ 수직적, 하달식 업무 지시나 의사결정 과정을 지양한다.

⑵ 주요 이슈나 아이디어에 관해 임직원이 수평적인 분위기에서 함께 의견을 주고받고 이 과정을 통해 합리적으로 의사결정을 한다. (직원들의 의견을 수렴하고 존중해 주는 과정이 있는 것이 중요하다.)

3. 회사의 주요 이슈를 공유하는 장 마련

‘카더라’와 같은 입소문을 통해 회사 이슈를 아는 것이 아니라,

정기적, 공적인 자리에서 함께 주요 이슈를 공유하고, 이에 관한 토의를 하는 장을 마련한다. (팀 또는 본부 단위)

타인의 해석

타인의 해석 - 당신이 모르는 사람을 만났을 때
말콤 글래드웰 지음, 유강은 옮김, 김경일 감수 / 김영사 / 2020년 3월

이 책은 우리가 살면서 낯선 사람을 접할 때의 이런저런 계산에 관한 책이다. 사람을 상대하는 일이 가장 어렵다. 나 자신만 생각해봐도, 내가 해야 할 일, 내가 어떤 사람인지에 대한 당혹감 보다 더 많은 부분에서 타인의 말에 대한 근심, 누군가를 만나고 판단 오류를 범하거나 상처를 받았거나 하는 일들로 마음쓰여 할 때가 많고, 그러고 보니, 이 책은 삶의 전반에 관한 이야기를 하는 책인 셈이다.

사람을 처음 만날 때 우리는 그 사람에 관해 이런저런 (친절한지, 위험한지, 재밌는지, 지루한지) 판단을 하지만 정확한 판단은 어렵다.

이 책에서는 우리가 대개의 경우 범하는 오류, 즉 상대방의 말과 의도를 파악하기 위해 우리가 잘못된 전략, 그것도 매우 고집스럽게 장기적으로 의존해왔다는 것을 소상히 밝히고 있다.

이 책에서 가장 의미 심장한 부분은 "맥락" 부분이다. 특히 처음 만나는 사람과는 대화의 내용보다 맥락을 고려하는 것인데, 고등학교 국어 심화 화법과작문에서나 나올 법한 이 맥락을 안다는 게, 진짜 쉽지 않다.

인지 심리학자 아트 마크먼도 "타고난 기질, 능력, 성품, 그 무엇보다도 한 인간의 판단과 행동에 강한 영향을 미치는 것은 상황이다. 라고 했다던데, 이 책과 정통한다.

책에서도 나오는 일화이지만, 상황을 무시하라는 집단 교육을 받은 사람이 우직하게 임무를 수행할 경우 엄청난 비극을 초래하기도 한다.

작가에 대해 말하지 않을 수 없다. 아웃라이어, 티핑포인트, 블링크 등등의 세계적인 베스트셀러의 저자이다. 도서관에 가면 2권 이상씩 보통 비치되어 있는 책이고, 인문사회과학 영역에서는 드물게도 오랫동안 서점가의 스테디셀러 매대에 진열되어 있는 책을 쓰는 작가인데, 그 유명세와 나는 인연이 없었는지 이번에 처음 접한 작가이다.

원래 기자의 글을 좋아한다. 왜냐면, 잘 읽히기 때문이다. 하하.

그런데 이건 외국 기자에만 해당되는 것이다.

(국내의 조중동 정치사회부 기자들 그밖에 매경이나 서울신문이나 등등 죄송하지만,,, 앞으로보고 뒤로보고 거꾸로보아도 아니옳시다 이다....) 

어그로 끌기 위한 정말 열폭하는 기사와 기사제목을 상당히 많이 접하고 산다.) 

위싱턴포스트 기자 생활을 10년 했고, 뉴욕 지부장까지 지냈더라. 명쾌하고 평이한 문체라서 작가에게 고마웠는데, 기자 출신이었던 것. 게다가 소설가나 문인처럼 수미상관의 얼개를 사용한 것도 드라마틱하다.

2015년 텍사스주 휴스턴 도로에서 어느 아프리카계 미국인 여성과 경찰관의 비극적인 일화(?)를 제시하고, 글의 마무리도 그 일화를 통해 매듭짓고 있다.

12개의 실제 있었던 사건들을 통해서 이야기를 끌어가는 솜씨라니, 이 책을 두고 말콤 글래드웰의 귀환,이라는 표현을 쓰는 이유를 잘 알겠다.

이 중 실비아 플라스 편을 상세히 옮겨와 본다.

영국의 1960년대 가정에서는 도시 가스로 인한 자살률이 상당했다고 한다. 실비아 플라스가 목숨을 끊은 1962년, 잉글랜드와 웨일스에서 5,588명이 자살했고, 그중 2469명이 실비아 플라스의 모방 자살이었다. 그러다가 북해에서 천연가스가 발견되고, 가정에 공급되는 화학적 성질이 바뀌면서, 자살률도 점차 줄었들었다고 하는데,,,,,

<벨 자>에서 플라스의 주인공은 자살을 할 다양한 방법들을 찾는다. 그냥 아무 방법이나 되는게 아니다. 추운 2월의 밤에 실비아 플라스에게 딱 맞는 방법이 공교롭게도 거기 부엌에 있었다.

1958년부터 1982년까지 25세~44세(플라스는 서른 살에 죽었다) 영국 여성의 자살률을 보여주는 다음 그래프를 살펴보자.

                                                                     

플라스가 자살한 1960년대 초, 영국에서 같은 연령대 여성의 자살률은 10만 명당 10명이라는 경이적인 쉬에 도달했다. 가스 중독 사망 때문이다. 천연가스로 전환 완료된 1977에 따르면 같은 연령대의 여성 자살률은 절반 정도로 떨어진다. 실비아 플라스가 10년만 늦게 태어났으면.... 그녀가 "달콤하게, 달콤하게 들이마실" 일산화탄소 같은 구름은 없었을 것이다.

 만약 당신이 낯선 사람들에게 저지르는 실수의 밑바탕에 존재하는 관념, 그리고 그 관념을 중심으로 우리가 구축하는 제도와 실천을 알지 못한다면, 당신에게 남는 것이라곤 개인적인 것뿐이다. 쉽게 속아넘어가는 등반가, 부주의한 그레이엄 스패니어, 불운한 아만다 녹스, 저주받은 운명의 실비아 플라스 등등.

* 8쪽 아래에서 셋째줄 : 그는 왜 소애성애자 -> 소아성애자

* 54쪽 아래에서 넷째줄 : 가까운 사람들한테서들은-> 사람들한테서 들은

당신의 삶에 명상이 필요할 때

당신의 삶에 명상이 필요할 때 - 오직 ‘나’다운 답들이 쌓여 있는 곳, 그 유일한 공간을 찾아서
앤디 퍼디컴 지음, 안진환 옮김 / 스노우폭스북스 / 2020년 3월

내면에 다다르면

인생의 수많은 나다운 답들이

수두룩 쌓여 있다.



다만,

그곳에 다다르기 위한 조건이

필요하다.

그건 바로, 호흡을 따라 숨을 쉬며

조용히 저 가슴 밑바닥으로 가는 길,



바로 명상의 문을 열고 들어가는 기술이다.



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사실 내 삶에 명상이 필요하다는 자각에 이른 것은 최근 2년도 안 된다. 명상 혹은 마음 챙김, 수련 같은 것이 내 인생에 절대적으로 필요하다는 생각은 마흔통과 함께 나를 찾아왔다.

반복되는 일상이 무의미했고, 면역 체계가 엉망이 되어선지 급격한 체력저하로 혼란스러웠다. 사람은 그런 존재인가보다. 삶에서 장애물을 만나면 결국 나의 내면이 나를 구해줄 것임을 아는 것.

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인간의 정신은 참으로 연약하다. 나의 힘듦을 다른 사람 탓으로 돌리고 있는 나를 인식했을 때, 인간이란 얼마나 연약한 존재인가를 알았다.

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과거에 얽매이지 않기 위해서 지나치게 미래를 걱정하지 않기 위해서 지금 이 순간 현재에 존재하기 위해서 명상이 필요하다는 것을 알게 되었다. 한 걸음 물러나 일상의 혼란에서 벗어난, 자연스러운 마음 상태를 갖기 위해서.

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이 책에서는 말한다. 명상에서는 목적지와 여정이 다르지 않다고 말이다. 우리가 때로 삶을 헤쳐 나가는 과정에서 모종의 목적지에 도달하려고만 애쓰느라 여정에는 제대로 주의를 기울이지 않을 수 있는데, 잠깐씩 멈춰 서서 호기심을 갖고 주의를 기울여야 한다. 얼른 끝내고 쉬고 싶다는 생각에 사로잡혀 그저 꾸역꾸역 나아가기만 한다면, 아이러니하게도 최종에 당도한 얼마 안 되는 휴식 시간마저 내 자신이 저지른 짓을 걱정하는 데에 허비하게 되는 것.

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현명하게 산다는 것은 마음을 현재에 머물게 함으로써, 나중에 후회할 만한 말이나 행동을 하려 할 때 자제한다는 것을 뜻한다. 그리고 한결같이 정확하게 자각함으로써 어려운 상황에 충동적으로 대응하기보다 합리적으로 대응하는 것을 의미한다.

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그렇게 현명하게 살아가려면 어느 정도의 분별 있는 지혜가 필요하다. 아쉽게도 그런 지혜는 심오한 내용이 담긴 책으로도 배울 수 없다.

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지혜는 삶을 경험으로 이해하는 것과 관계가 있는데 명상이 그 경험적 이해를 키우게 도와줄 수 있다. 자비와 수용이 그런 것처럼, 현재 존재하는 삶도 푸른 하늘의 원리를 따른다. 지혜는 창조하는 것이 아니라 우리 모두에게 이미 존재하기 때문이다. 우리의 내면에 있는 지혜의 공간에 더 익숙해지고 우리의 본능을 더욱 신뢰함으로써 우리는 분별 있는 지혜를 일상 생활에 적용하는 법을 배울 수 있다. 한마디로 우리는 더욱 현명한 삶을 살아갈 것이다.

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아빠 다리를 하고 등을 곧게 펴고 눈을 감고 코를 통해 숨이 드나드는 데에 모든 주의를 집중한다. “아무것도 하지 마세요.”

“숨을 통제하려고도 하지 말고, 숨을 특정한 방식으로 쉬려고도 하지 마세요. 그저 지금 이 순간의 실체를 관찰하기만 하세요.”

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인생의 진정한 수수께끼는 내가 죽고 난 뒤가 아니라, 죽기 전에 생기는 것이다. 죽음을 이해하고 싶다면 삶을 이해해야 한다. 그러면 전 생애를 한데 묶는 것은 무엇일까? 만약 이 질문에 대한 답을 모르면 삶을 이해하지 못한다.

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유발 하라리도 말했다. 자신이 숨 쉬는 것을 관찰하면서 처음 알게 된 것은, 그전까지 자신이 읽었던 모든 책과 대학 시절 참석했던 모든 수업에도 불구하고, 자신은 자신의 정신에 관해서는 거의 아무것도 몰랐으며 그것을 통제할 능력도 거의 없었다는 사실이라고. 몇 시간만의 명상으로도 나 자신에 대한 통제력을 거의 갖고 있지 않다는 사실을 깨닫기에 충분하다고 한다.

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감각이 쾌적하면 더한 갈망으로 반응한다. 화가 날 때마다 분노의 감각적 실체보다 분노의 대상-누군가 한 일이나 말-에만 집중한다. 내 고통의 가장 깊은 원천은 나 자신의 정신 패턴에 있다고 볼 수 있다. 사실이다. 내가 뭔가를 바라는데 그것이 나타나지 않을 때, 내 정신은 고통을 일으키는 것으로 반응한다. 고통은 나 자신의 정신이 일으키는 정신적 반응이다. 이것을 깨닫는 것이 더한 고통의 발생을 그치는 첫 걸음이다.

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과학은 정신의 신비를 풀어내는 데 어려움을 겪고 있다. 뇌는 물질로 된 신경세포와 시냅스와 생화학 물질의 연결망이다. 정신은 고통, 쾌락, 분노, 사랑 같은 주관적인 경험의 흐름이다. 실제 수행이란 몸의 감각과 감각에 대한 정신적 반응을 철저하게 지속적이고 객관적인 방식으로 관찰하고, 그럼으로써 정신의 기본 패턴을 드러내는 것을 뜻한다.

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의식은 우주에서 가장 거대한 수수께끼이며, 열이나 가려움 같은 일상적인 느낌 역시 황홀이나 우주적 합일만큼이나 신비로운 것이라고 한다.

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우리는 일시적인 쾌락이나 색다른 경험의 희열에 빠져들고 한번 그렇게 발을 들이면 언제나 그것을 무언가로 충족시켜야 한다. 무언가에 중독되어 본 사람은 이것이 무엇을 뜻하는지 잘 알 것이다.



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대개의 인간군상들의 일상은 비슷한 것 같다.

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소중한 사람들이 겪을 불쾌한 경험을 내가 대신 경험한다는 접근이 참신하다.

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69쪽 : 나로서는 병상에 접근하는 _>명상

71쪽 : 스승의 가르침을 받았음에도 나는 때대로 _> 때때로