시리즈 <7초> 과연 혐오범죄였을까?

우리는 매순간 선택을 하며 살아간다. 아침에 지금 일어날 것인지, 조금 더 잘 것인지, 점심은 무얼 먹을 것인지와 같은 사소한 일상에서부터, 업무상 중요한 결정들까지. 그런 선택들이 지금의 나를 만들어 왔다. 그런데 인생에 있어 정말 중요한 순간 잘못된 선택을 하게 된다면 어떻게 될까. 시리즈 <7초>(세븐 세컨즈)는 잘못된 선택 하나가 나비 효과가 되어 많은 사람들에게 어떻게 끔찍한 고통을 안겨주는지를 보여준다.

뉴욕 인근의 저지타운. 이른 아침 눈이 내린 공원 길을 운전하고 있는 경찰은 전화로 아내의 사촌으로부터 임신한 아내와 병원에 있다는 소식을 전해 듣는다. 지난번 사산의 경험이 있었기에 경찰의 마음은 급하다. 전화에 온통 신경을 쏟고 있는데 갑자기 차에 무언가 부딪힌 것을 느낀다. 차를 멈추고 밖으로 나와보니 자전거 한 대가 바퀴 밑에 찌그러져 있다. 경찰은 자신의 팀장에게 전화를 건다. 팀장과 팀원은 사건 현장으로 와 피해자의 상태를 살핀다. 죽었다는 판단 하에 아무도 보지 않는 한적한 곳임을 파악하고 그냥 달아나기로 결심한다. 피해자는 흑인 소년이었다. 부서진 자전거는 동네 마약 판매상 조직원들이 타는 것이다. 증거가 될 만한 것들을 치우고 경찰들은 자리를 뜬다. 

시리즈는 이 교통사고의 범인을 찾아내는 과정을 그린다. 흑인 소년은 사고 당시 죽지 않은 중태 상태였고, 12시간이 지나 발견돼 병원으로 실려갔지만 이윽고 사망하고 만다. 경찰들의 은폐 속에서 범인을 찾기 위해 검사와 새로 경찰서에 배정 받은 경찰관이 힘을 합쳐 증거를 모으기 시작한다. 총 10회 중 증거를 모아가는 과정이 2/3를 차지하고 마지막 2회는 법정 다툼을 다룬다. 법정 다툼은 뒤집기에 뒤집기를 거듭하며 판결이 어떻게 나올지 짐작조차 하지 못한다. 물론 그 과정에서 다소 논리적이지 못하고 어긋남이 잘 짜여지지 않은 허술한 부분이 있지만, 예상을 뒤엎는 전개가 흥미진진하다. 

<7초>에 나오는 인물들은 다양하다. 그런데 이 등장인물 모두가 뚜렷한 캐릭터를 지니며, 시리즈를 풍성하게 만들어 준다. 사망한 흑인 소년의 아버지는 신심이 가득한 기독교인이지만 일종의 꼰대(?)같은 모습으로 아들과의 소통이 순조롭지 않았다. 어머니는 아들의 죽음에 거의 실성한 듯 분노와 슬픔에 가득 차 있어, 복수만이 삶을 지탱하게 한다. 그의 삼촌은 마약 조직원이었다 손을 끊고 군에 들어갔지만, 제대 후 귀향하고 나서 어떤 삶을 살아야 할지 방황하고 있다.

이 사건을 맡은 검사는 과거 자신이 담당했던 사건으로 어린 아이들이 죽게 된 트라우마에 갇혀 술에 절어 산다. 뺑소니 치기로 결심한 마약반원들은 지역의 마약상과 카르텔을 맺고 뒷돈을 챙기면서 한편으론 이 카르텔 덕으로 커다란 사건 없이 마을의 평온을 지켜가고 있다. 

<7초> 속 등장인물들은 흑인 소년 사망 사건으로 혼돈에 휩싸인다. 잔잔한 호수에 돌맹이 하나가 파장을 일으키듯 등장인물들 전체에 큰 영향을 끼친다. 교통사고를 일으킨 경찰은 죄책감에 시달리면서도 갓 태어난 아기와 가족을 위해 정직함을 버리려 한다. 검사는 트라우마 속에서 또 다시 소년이 죽게 된 사건을 맡으면서 갈팡질팡하게 된다. 죽은 소년의 부모는 이 죽음을 대하는 방식의 차이로 갈등의 골이 깊어간다. 

<7초>에서는 목숨의 가치가 서로 다른지를 묻는다. 미국 사회에서 수많은 흑인 아이들이 죽어 가지만, 아무도 이 죽음에 관심을 두지 않는다. 검사는 이런 차별에 반감을 갖고 흑인 소년의 죽음을 혐오살인으로 규정한다. 그런데 과연 이 사건은 단순한 뺑소니 교통사고 였을까, 아니면 혐오 살인인 것일까? 이런 의문 속에서 시리즈의 제목이 왜 <7초>인지를 알게 된다. 넷플릭스 2018년 공개. 10부작. 미국 스릴러.      

영화 <파이널 피스>재능이 꽃피는 자리가 중요하다

영화 <파이널 피스>는 벌목장에서 나무 한 그루가 쓰러지고, 쓰러진 자리에서 시체가 나오는 장면으로 시작한다. 그 시체의 가슴팍에는 전국에 7세트밖에 없는 고가의 장기말이 놓여져 있다. 시체는 도대체 누구이며, 왜 장기말이 놓여 있을까. 형사들은 사건을 파헤치기 위해 조사를 시작한다. 

이 조사 과정에서 일본식 장기에 집착한 한 인물이 유력한 용의자로 지목된다. 어렸을 적 어머니가 자살하고 아버지의 학대 속에서 자란 케이스케. 신문배달을 하며 배고픔을 간신히 면하고 있었는데, 배달하는 한 집에서 희망을 품는 인연을 만나게 된다. 은퇴한 교장 선생님은 케이스케가 신문 배달을 하다 집 밖에 내놓은 장기 잡지에 관심을 보이는 것을 목격한다. 교장 선생님은 케이스케를 집 안으로 들여 장기를 두며 그에게 다가간다. 케이스케는 장기에 매료되는 한편 재능도 있음을 알게 된다. 교장 선생님의 배려로 장기 엘리트 코스를 밟으려 하지만 아버지의 반대에 부딪힌다. 결국 장기를 그만두고 대학에 입학하지만, 여기서 전설적인 장기 도박꾼 토묘를 만나게 된다. 그는 도박으로서의 장기가 갖는 악마적 힘에 사로잡힌다. 토묘로부터 장기를 배우며 더욱 성장한 케이스케는 일본 장기 대국에서 프로들을 다 물리치고 마지막 결승전을 앞두게 된다.

케이스케가 교장선생님의 권유로 프로에 입단하게 됐다면 그의 인생행로는 완전히 달랐을 것이다. 재능이 꽃 피는 자리가 중요한 이유다. 케이스케의 천재적 재능은 정규 코스가 아닌 야생의 도박판에서 키워진다. 그런데 이 야생의 도박판으로 케이스케가 몰린 이유는, 장기 도박으로 유명한 토묘 탓이다. 케이스케도 토묘도 영화 <파이널 피스>에서는 불우한 가정 환경이 그들을 도박판으로 내몬 것으로 추측케 한다. 생명체란 번식과 생존에 대한 본능이 우선이다. 그런데 목숨까지 걸고 치르는 도박은 이런 본능마저 압도한다. 특히 토묘는 도박이 주는 도파민에 중독되었다고 볼 수 있다. 케이스케는 토묘가 걸어간 자리를 기반으로 양지로 나아갈 수 있을까. 

어찌보면 <파이널 피스>는 장기판의 금수저와 흙수저 이야기로도 읽혀진다. 정규 엘르트 코스로 짜여진 프로의 길은 금수저의 길이라 할 수 있겠다. 물론 이곳에서도 경쟁은 치열하고 살아남아야지만 정상에 오를 수 있다. 아무튼 금수저와 흙수저의 대결은 온 국민의 관심사가 됐다. 그런데 이 영화, 이렇게 끝을 맺어도 될까. 정말 이토록 책임없는 열린 결말이라니. 

영화 <파이널 피스>는 26년 5월 27일 개봉한 일본 영화다. 디즈니+에서 8월 26일 공개. 15세 이상 관람가. 124분. 드라마&미스터리.    

영화<더 하더 데이 폴>막장 복수극으로 치닫은 서부극

사실상 서부극이라는 장르는 그 수명을 다했다. 1900년대 중반 존 웨인으로 대표되는 서부영화는 악으로 상징되는 원주민들을 죽이고 땅을 차지하는 선한 백인 이민자의 모습으로 그려졌다. 분명한 선악 구조로 영웅 서사가 주를 차지했다. 그러다 클린트 이스트우드로 대변되는 스파게티 서부극(마카로니 웨스턴)이 대세를 이루기 시작한다. 선과 악이 모호한 주인공은 정의를 좇기 보다 이익에 부합해 움직이는 용병에 가까웠다. 영웅이 사라진 자리를 차지한 총잡이는 흐릿한 선악의 경계선을 넘나들며 묘한 매력을 풍겼다. 그리고 20세기 마지막에 이르러 <늑대와 함께 춤을> <언포기븐> 등이 나와 원주민 시각으로 서부시대를 바라보거나, 폭력의 허무함과 영웅의 사라짐을 이야기하며 서부극은 서서히 문을 닫았다. 

이후 서부극은 현대극의 모습으로 탈바꿈하거나, SF등 다른 장르와의 혼합 속에 간간히 등장했다. 1900년대를 관통하며 서부극은 자신만의 장르의 변주를 모두 완성한 것이다. 그런데 이런 시기에 다시 서부극이라니. 물론 예전 서부극을 재해석하며 내놓은 영화들이 간간히 제작되기도 했지만. 

영화 <더 하더 데이 폴>은 무법자 냇 러브가 감옥에 갇혀 있던 자신의 부모를 죽인 루프스 벅이 출소하면서 복수를 펼치는 복수극이다. 서부극에서 누가 더 총을 빨리 쏘는가는 생사가 걸린 문제이다. 개인과 개인이 아니 무리 대 무리로 싸우기 위해선 전술이 필요하다. 냇 러브는 루프스 벅을 죽이기 위해 무리를 모은다. 총을 빨리 쏘는 자, 루프스 벅을 잡았었던 보안관, 민첩한 총잡이 등. 그리고 이 무리를 이끌고 루프스 벅이 만들고 지배하고 있는 마을로 향한다. 냇 러브의 이마에는 루프스 벅이 어릴 적 자신의 부모를 죽이고 칼로 흠집을 낸 십자가가 흉터로 남아 있다. 루프스는 자신에게 복수를 하러 올 상대를 알아보기 위해 상처를 냈던 것이다. 이들의 만남은 어떻게 끝을 맺을까. 

<더 하더 데이 폴>은 초 근접 클로즈 업과 강렬한 음악을 통해 되풀이 되는 복수의 순환을 화려하게 담아내고 있다. 여기에 막장극이라 할 수 있는 반전은 뒤에서 방아쇠를 당긴 총 마냥 깜짝 놀라게 한다. 고전 서부극을 좋아했던 사람이라면 서부극이 어떻게 변모할 수 있는지 흥미롭게 볼 만하다. 넷플릭스에서 2021년 공개한 미국 영화. 청불. 137분. 2022년 영국 아카데미에서 데뷔작품상 수상. 킬링타임용으로 추천.

애니<일본침몰 2020>지진에 대한 공포 속에서도 희망은 꺼지지 않는다

애니메이션 <일본침몰 2020>은 <일본침몰>이라는 소설을 원작으로 하고 있지만, 원작과는 상당한 차이가 있다. 일본이 대지진으로 침몰한다는 설정만 가져왔을뿐 그 내용의 전개와 주인공, 시대적 배경 또한 다르다. 그런 점에서 차라리 스핀오프에 가깝다고 할 수 있겠다. 유아사 마사아키 연출로 총 10부작. 2020년 공개됐다.

소설이 재난에 대처하는 정부와 정재계 엘리트, 과학자를 중심으로 국가의 위기관리와 일본의 순수 정체성에 대해 이야기하고 있다면, 애니는 평범한 한 가족의 생존탈출기를 통해 절망 속에서도 희망을 찾아가는 이야기를 담고 있다. 

2020년 일본에 대지진이 발생하고 전국 곳곳이 재난에 휩싸인다. 무토 아유무는 도쿄에서 중학교 3학년에 재학중인데, 4년 후 국가대표 선발이 유력한 육상 꿈나무이다. 하지만 지진으로 인해 라커룸이 무너지고, 아유무는 건물이 무너진 잔해에 깔린 동료들을 버려둔 채 혼자 빠져 나온다. 이때 캐비넷에 긁혀 발에 깊은 상처를 입는다. 혼자 도망쳐 나온 아유무는 가족을 찾아 움직이고, 결국 남동생을 비롯해 필리핀 태생의 엄마, 조명기술자인 아버지 등을 만나게 된다. 가족은 생존을 위해 도쿄를 탈출한다. 이들의 탈출은 성공할 수 있을까.

스포일러 주의

<일본침몰 2020>을 보고 있자면, 지진으로 인한 피해가 주는 트라우마에 얼마나 일본인들이 불안해 하고 있는지를 짐작할 수 있다. 섬이 언제 잠길지도 모른다는 불안감을 안고 살아간다는 것은 쉬운 일이 아니다. 그래서 프로게이머를 꿈꾸는 아유무의 동생 고우는 일본에서 사는 것을 싫어한다. 

애니는 도쿄를 떠나 일종의 모험을 떠나는 가족을 따라간다. 이 가족은 여행 도중 다양한 사람들을 만나고 헤어진다. 그런데 생존을 위협하는 여러 상황 속에서 전혀 예측할 수 없는 사건들이 터지면서 등장인물들이 하나 둘 죽어 나간다. 그리고 이 죽음엔 아유무와 관련이 깊다. (완전히 고구마 같은 캐릭터다.) 이렇게 등장인물들이 하나 둘 죽어가는 모습은 그야말로 충격적이다. 느닷없는 사건이 터지면서 전혀 예측하지 못하는 죽음이 찾아오는 것이다. 

반면 이들이 중간에 찾아간 샨 시티라는 곳은 마치 사이비 집단의 거주처처럼 보이지만, 일견 유토피아로 여겨질 정도다. 예측 못할 죽음이 지나가고 순간 평온함을 찾는다. 대지진 속에서도 굳건하게 자리를 잡고 방문객들을 평화롭게 맞이한다. 하지만 유토피아는 지속되지 못한다. 지진의 여파는 샨 시티마저 집어 삼킨다. 극과 극을 오가는 여정이 주는 예측 불가가 <일본침몰 2020>의 매력이다. 하지만 어떤 이들에겐 이런 극과 극의 오감이 일관성 없음으로 비칠 수 있겠다. 

다만 에스토니아 출신의 유명 유튜버인 사이토의 생존 능력은 주인공 버프라 해도 무방할 정도다. 사이토는 무토 가족을 위험으로부터 벗어나게 하고, 이들을 여행의 목적지로 이끈다. 중간 중간 위험에 빠져 죽었지 않았을까 싶다가도 다시 돌아와 무토 가족을 돕는다. 애니 초반 지진 이후의 일본 상황과 시민들의 행동이 현실과 굉장히 가깝다는 느낌을 주다가, 사이토 이후 주인공 버프의 작동으로 현실감이 급격히 떨어지는 것이 아쉽다. 반대로 이런 영웅에 가까운 생존 기술을 즐겁게 만끽할 수도 있겠다. 

지진 속 국가가 사라지는 절망의 순간에서조차 희망의 끈을 놓치지 않고 살아가는 이들에게 아주 작고 약한 손이라도 내밀고 싶은 이야기다. 

영화<투 더 맥스>이달의 직원같은 건 되지 마

넷플릭스 영화 <투 더 맥스>는 스페인의 윙 슈트 베이스 점프 익스트림 스포츠 초기 개척자들의 실화를 바탕으로 한 영화다. 왜 목숨을 걸고 이런 미친 짓을 하는 걸까? 라는 의문을 가진 사람들이라면, 익스트림 스포츠를 즐기는 사람들을 조금이라도 이해하고 싶은 마음이 있다면, 한 번쯤 볼 만한 영화다. 익스트림 스포츠에 대한 이해와 함께 베이스 점프의 배경이 되는 알프스 계곡과 스페인 피레네, 스위스의 풍경 등이 아름답게 펼쳐진다. 2026년 공개된 스페인 작품. 

영화 속 인물이 주인공에게 말하는 "이달의 직원 같은 건 되지 마"가 익스트림 스포츠를 즐기는 이들의 마음일 게다.

일반인들도 번지점프나 스카이 다이빙, 동굴 탐험 등을 즐기는 사람들이 있다. 이런 짜릿한 경험을 즐기기 전 대부분 혹시 모를 사고로 인해 목숨을 잃는 것에 대해 어떤 책임도 묻지 않겠다는 서명을 한다. 즉 목숨을 걸고 즐기는 것이다. 여기에서 한 발 더 나아간 것이 익스트림 스포츠라고 할 것이다. 그리고 그 중에서도 가장 위험한 종목이 바로 윙 슈트 베이스 점프다. 여기서 베이스란 네 가지 출발 지점을 뜻한다. B-Buildings, A-Antennas, S-Spans, E-Earth 즉 건물과 송신탑이나 철탑, 교량, 절벽이나 산 등 자연 지형의 높은 곳에서 뛰어내려 자유낙하한 뒤 낙하산으로 착륙하는 스포츠다. 자유낙하 때 하늘다람쥐 같은 날개 달린 슈트를 입고 시속 200키로에 육박하는 속도로 활강하다 낙하산을 펼쳐 착륙하는 것을 윙 슈트 베이스 점프라고 한다. 

영화 <투 더 맥스>는 윙 슈트 베이스 점프 초창기 스페인에서 활약했던 익스트림 스포츠맨 4명을 주인공으로 하고 있다. 이들은 파키스탄에 위치한 6000미터 급 네임리스 타워라는 수직절벽에서 윙 슈트 베이스 점프를 하는 것을 목표로 하고 있다. 영화는 이들이 이 목표를 달성하기 까지의 과정을 보여준다. 하지만 이 목표를 위해 뛰었던 4명의 주인공들은 불의의 사고로 한 명 씩 죽어간다.(윙 슈트 베이스점프가 얼마나 위험한지를 잘 보여준다) 남겨진 이들은 죽은 이들을 추모하면서도 결코 목표를 포기하지 않는다. 이들의 우정과 도전이 윙 슈트 점프의 짜릿함과 함께 광활하게 펼쳐진다. 

극 중 주인공은 특정 직업 없이 자유롭게 익스트림 스포츠와 관련된 일을 하면서 익스트림 스포츠를 즐긴다. 하지만 익스트림 스포츠를 즐기는 데에는 만만치 않은 비용이 든다. 결국 네임리스 타워 점프라는 목표를 위해 후원을 받지 않는다는 원칙을 깨고 계약까지 체결한다. 그를 좋아했던 연인은 그가 자유를 잃고 얽매이는 삶을 살게 됐다며 그를 떠나버린다. 이 둘의 관계가 익스트림 스포츠를 즐기는 사람들의 마음을 대변한다고 볼 수 있다. 또한 주인공과 함께 목표를 세웠던 동료가 주인공에게 건네는 "이달의 직원 같은 건 절대 돼지마"라는 말 또한 익스트림 스포츠의 정신을 상징적으로 보여준다고 할 수 있겠다. 이 영화의 원제 또한 <La fiera>로 스페인어로 야수라는 뜻이다. 

영화 <투 더 맥스>를 보고 나면 익스트림 스포츠를 '미친 짓'이라고 말하기에는 살짝 미안해진다.