객석- 조성진 현지 동행 인터뷰

객석 2015.12
객석 편집부 엮음 / 객석컴퍼니(잡지) / 2015년 11월

조성진의 인터뷰는 지금 나온 것에서부터 2011년 것까지 찾아 읽은터라, 객석12월호의 인터뷰에서도 반복 되는 내용이지 않을까 했던 것은 기우였네.

런던 통신원이라는 직함의 글쓴이 한정호는 펼친면 화보 포함 9쪽 가량의 기사를 작성하였다. 그는 2008년부터 7년째 조성진과 다양한 거리를 유지하며 보아온 사람이었다. 몸담은 기획사 공연 관련자이기도 했던 그의 입장에서 조성진과의 첫만남 그후 개인적인 관찰기를 적고 있다. 쇼팽 콩쿠르 이전, 조성진이 맞은 한 차례 커리어 상의 고비를 2013년으로 보고 있었는데, 그때 글쓴이는 조성진이 잊힐까 싶어, 나흘에 걸쳐 17곳의 기자를 만나게 주선했다고 한다.

이 글을 읽으면서 새롭게 알게 된 사실은 피아니스트가 '콘서트 피아니스트'로 생활을 잇기 위해서는 '리사이틀'만 할 수는 없다는 것. 동시대 지휘자와 동반 성장하는 것이 역대 성공한 쇼팽 콩쿠르 우승자들의 활동 궤적이다.  기사는 기존 일간지 조성진에 관련한 기사에서는 볼 수 없는 이런 클래식 비지니스와 관련된 내용들을 자세히 들려 준다.

영재 시기를 벗어난 조성진에게 정기적인 공연을 제공한 곳은 일본의 매니지먼트 겸 프레젠터인 재팬아츠였다고, 하마마쓰 콩쿠르 우승자라면 다음 대회까지 국적에 관계없이 일본 내 프로모션을 책임졌기 때문에 조성진은 그렇게 일본에서 터를 닦는다. 그래서 조성진은 어릴 때부터 연륜 있는 매니저들이 무엇을 중시하는지, 분쟁 없는 일처리가 무엇인지의 정석을 일본에서 봤다고 한다.  주니어 시절부터 조성진의 활약을 가장 꾸준하게 따라다닌 언론이 일본의 피아노 매거진 '쇼팽'이었고. 한국인 우승자가 탄생한 2015쇼팽 콩쿠르의 현지발 기사를 풍성하게 내놓은 곳도 일본 잡지 '쇼팽'이라니.

쇼팽 콩쿨 때 3라운드였나 끝나고 무대 뒤에서 일본 기자의 소감이 어떠냐는 영어 질문에 조성진이 첫마디로 "요갓따"라고 다정하게 격식을 갖춰 준 게 맥락없이 나온 게 아녔던듯. 콩쿨 이후 일본에서만 4~5회의 공연이 잡혀 있다고 해서 씁쓸했는데, 수긍이 안 가는 것도 아니게 되었다.

글쓴이의 "쇼팽 콩쿨 후 폴란드 투어를 했는데 컨디션이 좋아 보인다"는 질문에, " 컨디션에 그렇게 좌우되지 않는다. 아플 때도 연주를 많이 해봤는데(아휴 짠해..) 오히려 아프면 긴장이 안 된다. 그냥 음악에만 신경 쓰니까. 예를 들어 화가 나면 화가 난 상태로 연주한다. 컨디션, 기분에 따라 연주가 바뀔 수 있지만 그렇게 내 연주가 바뀌는 걸 흥미롭게 본다."라는 대답을 한다.

"한국에서는 지금 조성진 열풍이다"라는 말에는, 아이돌로 불리는 게 싫고, '쇼팽 스페셜리스트'라 불리는 것에도 부정적인 듯 보였다. 쇼팽은 가장 자신 없는 작곡가 중 한명이라는 뜻의 말은 몇년 전 인터뷰에서부터 변함없이 내비치는 말이기도 하다.

시중 매체에 나와 있는 조성진의 인터뷰 기사들을 보면, 우문현답의 대가라는 생각을 갖게 하기에, 인터뷰를 싫어하다는 그의 말도 의외였다. 이유를 들어보면 그럼 그렇지 싶어진다. 중 3때부터 그랬는데, 자신이 말한대로 기사를 안 써 준다거나, 심지어 최근에 아버지가 부모 이야기는 뺐으면 좋겠다는 부탁에, 그 부탁 내용까지 그대로 기사로 나오는 것을 보고 무척 상처 받았다고 한다.  

쇼팽 콩쿨 실황 앨범에 수익에 관한 이야기도 나왔다. 수입은 어떻게 되나 라는 질문에, 상위 라운드에 올라가면 쇼팽 혀회에 제출하는 각서에 향후 발매될 음원에 참가자 수익은 없다는 각서를 낸다고 한다. =;;+)

그밖에 조성진에 관련한 내용은 다른 매체나 인터넷 포털에서는 읽어볼 수 없었던 내용들이 많이 있더라는 ^^

그리고, 잡지 내용 중 내한 공연 중 실수를 저지른 피아니스트 윤디. 그의 음악까지 절벽에 세울 필요가 있을까? 라는 부재의 기사도 만나볼 수가 있다.  

쇼팽 콩쿨 역대 수상자

지금 나에게 20분의 시간이..

지금 나에게 20분의 시간이 있어서, 간략한 근황 겸 페이퍼 하나 쓸까 한다.

화제의 서재글 어떤 분 글에 헤드라인만 보고, 생각해본건데,

요즘의 나도 아침에 일어나는 게 몹시 힘들다. 아침에는 인생관이 굉장히 비관적이 되는 것이다. 계속 잠들어 있으면 좋겠다(죽고 싶다는 것과 뭐가 다름??) 같은 느낌...  이제는 인이 박힐만도 한데, 겨울철에 일찍 일어나는 건 죽을만큼 힘드니 그래도 용케 지각은 안 한다. 야행성 체질이라고 에두르기엔 근거가 부족하고, 그렇다. 밤의 시간들을 너무 사랑하니 그런듯,,,

최근에 좋은 책들을 수중에 두고 조금씩 읽고 있다.

이론(이론 뿐이랴, 작은 아이디어를 비롯 여러 떠오르는 생각들)을 자기가 사고할 때 쓰는 언어로 변환하는 연습을 해야 한다는 생각을 다시금 하게 된다.  제목만 보고 느낌이 오길래 구매한 책인데, 탁월했던 것 같다. ㅎㅎ 이 책을 통해, 난잡한 중구난방의 독서방식도 가닥을 잡아가게 된다면 좋고 아니면 아닌대로도 좋은 만남이다.

감당이 안 될만큼 전율이 올라오는 저작이다. 벨라루스의 저널리스트인 그녀소설가도 시인도 아니지만, 자기만의 독특한 문항 장르를 창시하고 자기 인생 필두의 테마를 찾아서 동시대를 비롯 이후 세대에게까지 고하고자 하는 메시지가 너무나 강력하다... 올해엔 만난 최고의 심쿵작!!!!이 될거다.

위의 두 대작의 아우라 때문에 불운한 상황을 맞게 된 김영하의 읽다,,,, 저 두 책을 읽고 여운이 가신 후에 다시 잡아야겠다! ㅎ

조성진 - 2015 쇼팽 콩쿠르 우승 실황앨범

조성진 - 2015 쇼팽 콩쿠르 우승 실황앨범 - 한국인 최초의 쇼팽 콩쿠르 우승자
쇼팽 (Frederic Chopin) 작곡, 조성진 (Seong-jin Cho) 연주 / 유니버설(Universal) / 2015년 11월

시디의 트랙 1-24번은 쇼팽 프렐류드 Chopin 24 preludes Op. 28로

콩쿨 경선 본선 3라운드에서 연주한 것이다. 조성진의 연주를 처음 접한 것은 갈라 연주회부터였기 때문에, 피아노협주곡과 폴로네이즈 영웅에 감탄했지만, 이후 유튜브로 찾아본 영상에서는 매라운드가 풍성하고 다양하고, *..* (그럼에도 프렐류드 이야기를 하는 부분이니까) 까도까도 나오는 양파다. 24곡이 단조와 장조 빠름과 느림의 곡이 교차하고, 여림과 드라마틱함, 영롱함과 비장함이 오고간다. (이것은 흡사 인간사 희노애락인가)

개인적으로 프렐류드 15번 우리에게 빗방울 전주곡이라고 알려진 그 곡이 다른 것과 혼연이 되어 뭍혀버릴 만큼 그 외의 23곡이 주옥같다.

어느 인터뷰에서 자기의 연주가 퍼펙트하게 들렸다면 그건, 자기가 한 음 한 음을 잘 만들어내려 신경을 써서 연주하려 애썼기 때문일 거라고 했던데, 지금껏 내가 들어봤던 프렐류드보다 우아하고 충실하고, 안정적이며 편안해진다. 그랬다가도 단조의 곡을 듣고 있으면, 절제하고 절제하다가 오열하지 못하고 흐느끼고 있는 것처럼, 또 이렇게 마음을 후벼팔 수가 없다. 프렐류드는 음이 적기 때문에 (음표가 많지 않음) 잘 치는 연주처럼 보이게 하기 어렵다고 연주자들은 말한다. 얼마나 많이 연습했으면, 이 경지에 오를까!

시디의 트랙 25번 녹턴은

조성진이 그토록 떨려서 어떻게 쳤는지 유튜브로 확인해야 했다는 본선1라운드의 곡이었는데, 나 개인적으로 녹턴에 해당하는 곡들을 살면서 많이 듣기도 했거니와 1라운드의 곡들(특히 판타지Op.49 )은 원체가 선곡이 좋았기 때문에, 물론 연주도 좋다. 진짜..막 그냥 좋다.

시디의 트랙 26-29번.

피아노 소나타이다. 본선 2라운드에 연주하였다. 나는 조성진이라는 보석을 발견한 것인지, 쇼팽의 피아노 소나타 작품번호 2를 재발견한 것인지 모르겠는데, 나는 이런 저승사자 노크 소리 같은 엇박과, 쫒기는 말발굽 소리 같은 리드미컬한 스케르조가 좋다. 특히 트랙 28번  곧 땅파고 들어가버릴 것 같은 비장함. 이어지는 영롱함. 콩쿨에서는 조성진이 땀방울이 속눈썹까지 적시며 한음한음 신중하게 누르던 그... 백미! 압권! ( 제일 좋다는 표현 모두 소환해야!!!)

시디의 트랙 30번 갈라 마지막 곡으로 그리고 조성진에게 우승 외에도 특별상을 안겨준 유명한 그 영웅 폴로네이즈. 개인적으로 이 곡을 좋아하고, 그래서 다른 연주자들의 이 곡 연주도 들어봤다. 곡 자체를 좋아하면, 특히 누가 연주한 영웅 폴로네이즈가 좋아요 라고 말하기 어려워지는 법인지, 아니면, 호로비츠나 쇼핑스페셜리스트로 불리는 이들의 연주가 워낙 많이 나와 있어서인지 조성진 최고 엄지척! 은 조금 오버이고 =..=) 그러함에도 이 곡에서는 조성진 특유의 절제와 절도 깔끔함이 아주 뚝뚝 묻어난다, 연주하는 사람도 굉장히 신명날 것 같은 곡. 

이상 트랙 30번까지. 실제 경연에서 연주되었던 본선 1라운드의 곡들 에튀드나 환타지 등 그밖에 왈츠나 마주르카 등 수록곡으로 빠져 있어서, 개인적으로 많이많이 아쉽다. 전곡 모두 수록하여 2장으로 제작해주지,,, 가격을 올리더라도 ..또한 바르샤바 오케스트라와 협연한 파이널 무대 피아노협주곡이 빠져 있다. 이 곡은 쇼팽이 10대 시절 작곡한 곡이라고 한다. 조성진이 인터뷰에서 지나치게 로맨틱스럽지 않게 오히려 산뜻하고 순수한 이미지를 콘셉트로 표현하고 싶었다던데, 정말이지, 죽은 쇼팽이 빙의해 들어갔는지 워낙 출중히 곡을 가지고 떡주무르듯 훌륭히 표현한 듯 하다.

항간에 사람들이 클래식에 빠지면 노답(답이 없다)이라더만, 같은 곡 연주를 보고 있어도 듣고 있어도 그 상황마다 느낌이 다르고, 심지어 다른 작곡가의 곡들도 더 듣고 싶고, 이게 그래서 끝이 없는 노릇인 듯 하다. 아... 행복해 라고만 말할 수 없는 나의 현상황이 조금 슬프다.

p.s 공연 실황 dvd가 어서 나와야 내가 유튭 전전,,,하는 생활에서 놓여날텐데~

타임푸어

타임 푸어 - 항상 시간에 쫓기는 현대인을 위한 일 가사 휴식 균형 잡기
브리짓 슐트 지음, 안진이 옮김 / 더퀘스트 / 2015년 6월

스트레스를 적게 받고, 중요한 일을 하고, 정말 재미있게 사는게 꿈이다. 그리고 집중력 있게 사는 것, 나의 인생에서 시간이 많지 않다는 사실에 눈을 뜨는 것. (매사 초조해지자는 것이 아니다. 반대로 초연해지자는 것. 뭔가를 이룩하기 위해 안달내지 말자는 것) 풍부하고 복잡하지만, 난관을 헤쳐나가면서 에너지를 얻는 것, 그리고 아이들이 하는 이야기에 진심으로 귀를 기울이며 사는 것.

415쪽

그들은 좋은 습관이 몸에 잘 베어 있고, 정리도 잘 되어 있으며, 일과 가정 생활을 함께 해 나가는 요령을 알고 있다.

시간을 들여서 다음과 같은 일을 한다.

1)호기심을 가진다.

2)자신에게 중요한 것이 무엇인지 알아낸다.

3)자신에게 중요한 일을 일정표 맨 앞에 배치한다.

그들은 시간의 경계를 확실히 해서 방해받지 않고 일하는 시간, 편안한 마음으로 가족들과 보내는 시간, 죄책감을 느끼지 않고 혼자 재충전을 할 시간(반드시 긴 시간이 아니어도 된다. 예전에는 다연하게 여겼던 사소한 일들, 가령 미용실에 가는 일을 하더라도 혼자만의 시간을 가지고 그것을 충분히 즐기면 된다)을 확보한다.

나도 그럴 수 있을까?

"나는 남들이 어떻게 생각하느냐는 신경 쓰지 않아요. 지나치다 싶은 만큼 둔감하죠." 헤이크-멀린이 나에게 털어놓았다. "하지만 나는 타고난 성격 때문에 뭘 못한다는 말도 믿지 않습니다. 모든 건 학습이고 마음가짐이에요. 그건 습득해야 하는 기술이에요. 연습을 해야 하고, 시간도 필요하죠."

자기 효능감을 길러주는 네 가지 방법

* '완숙 경험'을 하라. 한 가지 일을 잘 해내면 자신감이 생겨서 다른 일들도 잘 하게 된다.

*역할 모델과 멘토를 찾아라.

*사람들이 당신에게 들려주는 긍정과 격려의 말을 귀담아들어라. 그 말을 믿어라.

*마음을 다스려라! 머릿속의 생각들이 우리의 경험을 좌우한다는 것을 명심하라. 부정적이고 패배적인 생각을 자꾸만 하게 된다면 로맨스코미디 영화 <문스트럭>에서 셰어가 한 말처럼 '빠져나와'라.

명문 베를린음악아카데미에서 바이올린 전공자들을 연구한 결과, 어떤 분야든 전문가가 되려면 1만 시간의 의식적인 연습이 필요하다는 유명한 이론을 내놓았다. 무엇이든 간에 성공을 거두는 가장 좋은 방법은 시간을 많이 투자하는 것이다. 하지만 시간의 양이 전부는 아닌듯하다. 연구결과에 따르면 최고의 바이올리니스트가 된 학생들은 연습을 많이 했을 뿐만 아니라, 효율적으로 연습했다. 아침에 맑은 정신을 유지하기에 제일 좋은 시간, 그들이 집중적으로 연습한 시간은 한번에 90분을 넘지 않았고, 하루 4시간 연습한 경우는 드물었다고. 실력이 상급인 학생이 휴식을 더 많이 취했다. 뛰어난 성과를 거두는 사람은 보통 사람들보다 훨씬 강도높게 일하고, 회복도 더 확실하게 한다.

'바쁨의 최면, 무의미함의 최면, 불안의 최면. "그럴 때 우리는 실제 우리 자신의 모습보다 훨씬 좁은 세계에 살고 있는 겁니다. 우리는 팽팽해진 근육들의 집합에 불과한 존재가 돼, 패턴을 반복하면서 빠른 속도로 돌아다니기만 합니다. 해 지는 풍경을 즐기거나, 음악에 심취하거나, 아이의 눈 속에서 반짝임을 발견하거나, 우리 아이들이 하는 이야기를 진지하게 들어줄 수도 없습니다. 우리는 아직 못한 일에 지나치게 신경을 쓰는 나머지 삶을 높치고, 사랑을 놓치고 지금 이 순간을 놓치고 있습니다. 나는 우리가 변화를 시도할 필요가 있다고 생각합니다. 그러자면 쫒기는 삶의 공간을 완화할 공간을 마련해야 합니다. 빈틈을 만드는 거죠."

저자는 34살에 여동생이 암으로 죽어가는 모습을 속수무책으로 바라보면서 몇 달을 보냈다고 한다. 1분 1초가 얼마나 소중했을지... 동생이 그 무시무시한 길을 꼭 가야만 하는 거라면 적어도 혼자 여행하지는 않도록 자신이 동반자가 되어 주려 했던 경험이 이런 책을 쓰는데 계기의 하나이지 않았을까 하는 생각이 든다.

부록에서 발췌

- 뇌를 훈련시켜 고정관념을 넘어서는 방법은 다양한 이야기를 듣는 것이다. 일도 훌륭히 해내면서  사랑하는 가족을 잘 돌보고 영혼을 충전할 시간도 내는 남자와 여자들을 많이 만나보라. 당신이 관리자라면 '미세한 긍정의 힘'을 기억하라. 사람들의 말을 경청하고, 따뜻한 관심을 표시하고, 관대하게 행동하고, 남들에게 소개를 해주고, 공정하면서도 구체적인 피드백을 적시에 해 주는 것