올드 팝 100곡의 이야기

명곡의 재발견 - 영어 해석으로 보는 팝송이야기 100
이무영 지음 / 태림스코어(스코어) / 2015년 6월

【 명곡의 재발견 】 - 영어 해석으로 보는 팝송이야기 100

   _이무영 (지은이) | 태림스코어(스코어) | 2015-06-30 

이 책을 읽는데 특별히 공이 많이 들었다. 시간도 많이 걸렸다. 보통 2~3시간이면 책 한 권을 1讀(리뷰를 위해 再讀하긴 하지만)하는데 이 책은 일주일 걸렸다. 책에 소개되는 팝송들(100곡)을 일일이 유튜브에서 찾아서 보며, 들으며 읽었기 때문이다. 덕분에 귀청소도 하고 안구정화도 했다. 유튜브에선 Official Music Video나 Original Version을 주로 클릭했다.

이 책에 실린 팝송들은 거의(아니 전부) 올드 팝이다. 최근 개봉된 「Bohemian Rhapsody」로 팬심을 부활시킨 그룹 Queen이야기를 안 할 수 없다. Bohemian Rhapsody는 여러 면에서 독특한 곡이다. 우선 일반적인 록 음악과 달리 6분이나 되다보니, 라디오와 방송에서 외면을 받을 것이라는 음반사의 반대의견도 이해가 된다. 그러나 곡이 만들어지고 40년이나 흘렀지만 여전히 명곡의 반열에 있다. 보컬리스트 프레드 머큐리가 쓴 Bohemian Rhapsody가사를 듣다보면 혼란스럽다. 서정적으로 전개되던 가사는 갑자기 “Mama, just killed a man.”이라는 무시무시한 내용으로 변모한다. 프레드 머큐리 당신한테 도대체 무슨 일이 있었던거요? 정작 답을 알고 있는 머큐리는 생전에 아무 힌트도 주지 않은 채 1991년 에이즈로 세상을 떠났다. “그냥 판타지라고 생각하면 돼요. (...)그냥 운율을 맞추기 위한 도구일 뿐 내용은 아무 의미가 없습니다.” 하고 머큐리가 이야기했지만 그걸 믿으라고? 멤버들조차 이 부분(put a gun against his head)에 대해선 함구하고 있다. 이 책의 저자 이무영의 추측이 설득력 있게 다가온다. “가사 속에서 머큐리가 총으로 쏘아죽인 사람은 과거 이성애자로서 매리 오스틴을 사랑했던 자신이다. 노래 속에서 계속 그가 매달리는 엄마는 매리다. 그가 말하는 새로운 세상은 매리 없이 살아가야 하는 삶이다. 새 삶을 선택하기 위해 그가 버린 건 그녀와의 소중한 관계다.” 머큐리는 동성애자라고 커밍아웃 하기 전엔 이성애자였다. 매리 오스틴과 열정적인 사랑의 시간을 가졌었다. 에이즈로 사망하기 전 에이즈는 런던의 집을 그녀에게 유산으로 남겼다.

뮤지션들이 곡을 만든 의도와 상관없이 팬들의 마음이 쏠리는 것엔 뮤지션들조차도 고개를 갸우뚱한다. 특히 팝송의 가사가 그렇다. 30년이 넘는 동안 사랑의 리퀘스트 곡으로 자리 잡고 있는 휴먼 리그(Human League)의 최고 히트곡 〈Don't You Want Me?〉는 사랑 노래가 아니다. 리더인 필립 오키의 말처럼 이 노래는 사랑 안에 교묘히 숨겨진 더러운 주도권 다툼과 쓸모없어진 사랑을 헌신짝처럼 내버리는 비정한 인간의 마음에 관한 노래다. ‘It's much too late to find/ you think you've changed your mind/ you'd better change it back/ Or we will both be sorry' (이젠 너무 늦었지/ 네 마음이 바뀌었다고/ 그렇다면 다시 바꿔놓는 게 좋을 걸/ 아님, 우리 둘 다 망가지는거야) 좋은 말할 때 나를 제자리에 갖다놓으라는 이야기다. 록 그룹 맨 앳 워크(Men At Work)의 최고 히트곡 〈Down under〉는 ‘Land Down Under’라 불리는 호주에 대한 밴드의 사랑을 잘 표현한 곡이다. 하지만 동시에 자신들이 사랑하는 조국이 백인 선조들의 약탈로 이뤄졌으며, 여전히 불평등으로 몸살을 앓고 있음을 고백하고 있다. 작사/작곡자이며 리더인 콜린 헤이는 이 노래에 다음과 같이 말했다. “〈Down under〉는 욕심쟁이 약탈자들에 의해 순수함을 빼앗긴 한 국가의 얘기다. 무조건 국기를 흔들어댄다고 나라사랑이 이뤄지는 건 아니다.” 마지막 언급에서 자연스럽게 현재 한국의 한 극우단체가 생각난다. 과거를 반성하며 현세의 부조리를 경계하는 메시지에도 불구하고 〈Down under〉는 대표적인 ‘호주찬가’로 인식되고 있다고 하니 참 아이러니하다.

그나저나 한창 뜨던 뮤지션들이 어느 날 갑자기 서둘러서 이 세상을 하직하는 것은 뭔 조화인고. 프레드 머큐리 이외에도 로큰롤 시대의 대표적 가수인 버디 홀리, 리치 발렌스, 빅 바퍼(함께 순회공연 중 비행기 사고로 사망). 마마스 앤 파파스의 캐스 엘리엇(심장마비), 커트 코베인(자살), 그룹 조이 디비전의 보컬리스트 이언 커티스(자살), 지미 헨드릭스(약물과용), 에이미 와인하우스(약물과용), 오티스 레딩(비행기 추락사고), 록 그룹 서브라임의 보컬리스트 브래들리 노웰(헤로인 과잉)으로 생을 마감했다.

이 책의 저자 이무영의 앞에 붙는 타이틀이 많기도 하다. 대중음악평론가, 영화감독, 시나리오 작가, 소설가, 방송인, 대학 교수 등등. 이 책을 통해 저자가 의도했던, 아니든 간에 비록 단편적이긴 하지만 1960년대 이후 시대의 흐름을 돌아보는 계기가 된다. 올드 팝송 팬이라면 한 번 읽어볼만한 책이다. 팝송 가사 번역은 물론이고, 추리고 추렸다는 해석 도움말도 유용하다. 

[100자평] 별사탕 내리는 밤

별사탕 내리는 밤
에쿠니 가오리 지음, 신유희 옮김 / (주)태일소담출판사 / 2019년 1월

에쿠니 가오리의 신작 장편소설. 어린 시절, 성인이 되어 연인이 생기면 공유하자는 다소 발칙한 약속을 한 두 자매의 이야기. 그리고 이어지는 갈등과 사건들.

[100자평] 냉정한 이타주의자

냉정한 이타주의자 - 세상을 바꾸는 건 열정이 아닌 냉정이다
윌리엄 맥어스킬 지음, 전미영 옮김 / 부키 / 2017년 2월

“선의와 열정에만 이끌려 무턱대고 실천하는 경솔한 이타주의로는 세상을 바꿀 수 없다.” 일상적으로 실천하는 이타적 행위가 실제로 세상에 득이 되는지 실이 되는지를 냉정히 따져본다.

[100자평] 행복한 자살되세요, 해피 뉴 이어

행복한 자살되세요, 해피 뉴 이어
소피 드 빌누아지 지음, 이원희 옮김 / (주)태일소담출판사 / 2018년 12월

제목이 튄다. 행복한 자살이라니? 성탄절에 죽어볼까나 하는 계획을 갖고 있는 외로움과 무력감의 아이콘 같은 주인공의 심리상태를 좇아가본다. 자살을 꿈꾸는 사람들에게 그 계획을 연기 또는 유보시킬 만한 소설이다.

요나, 요놈의 나

팀 켈러의 방탕한 선지자 - 높아진 자아, 하나님을 거부하다
팀 켈러 지음, 홍종락 옮김 / 두란노 / 2019년 1월

【 팀 켈러의 방탕한 선지자 】 - 높아진 자아, 하나님을 거부하다

_팀 켈러 (지은이), 홍종락 (옮긴이) | 두란노 | 2019-01-23

| 원제 The Prodigal Prophet

요나서는 한편의 드라마다. 짧지만 임팩트가 강하다. 구약 성서중에서 그림이 잘 그려지는 편이다. 아마도 어릴 적 주일학교(주로 여름 성경학교)때 그림으로 자주 보았기 때문일지도 모른다. 요나서에선 그냥 ‘큰 물고기’로 나왔지만, 요나를 삼킨 큰 물고기는 ‘고래’로 표현되었다.

이 책의 저자 팀 켈러 목사와 함께 요나서를 다시 읽으면서, 그동안 생각하지 못했던 요나서에 감춰진 메시지를 마음에 담는다. 저자는 지금까지 목회를 하면서 총 세 번의 요나서 전체를 설교했다고 한다. 그 과정에서 요나서의 ‘다양한 적용가능성’을 발견하게 된다. 육체노동자그룹, 독신 전문가 종사자 그룹 그리고 9.11 비극이 발생한 직후 뉴욕시에서 설교를 했다. 아마도 저자는 이들 그룹의 성향을 의식하면서 맞춤형으로 설교를 했으리라 짐작한다.

총 4장으로 구성된 요나서는 1장과 2장에선 요나가 하나님의 명령을 받지만 그 명령에 순종하지 않고 도망 다니는 장면이다. 3장과 4장에서 요나는 결국 하나님의 명령을 받고 미션을 수행한다. 두 이야기는 거의 완전한 평행구조로 전개된다. 이를 다시 정리하면, 요나와 하나님의 말씀, 요나와 하나님의 세계, 요나와 하나님의 은혜이다.

저자는 요나서의 주된 가르침이 사회학적인 것이 아니라 신학적이라고 강조한다. 요나가 원한 것은 스스로 만들어낸 신이다. 하나님조차도 자신의 의지대로 판단하고 결론을 내리기까지 한다. 그는 왜 그렇게 도망을 다녔을까? 그는 니느웨 사람들처럼 사악하고 못된 민족은 벌을 받아 마땅하다고 생각했기 때문이다. 반대로 자신의 (이스라엘)민족처럼 착한 사람들에겐 복을 주는 신을 원한 것이다.

요나는 신약성경에 등장하는 탕자의 비유에 등장하는 ‘형’의 이미지와 비슷하다는 평가를 받는다. 탕자의 형은 아버지에게 순종하지만 아버지가 회개하는 죄인(동생)에게 은혜를 베풀자 거칠게 항의한다. 요나 또한 마찬가지로 하나님께 그렇게 투정을 부린다. 이 대목에서 중요한 것은 요나는 하나님께, 탕자의 형은 아버지에게 ‘할 만큼 했다’는 마음을 드러내는 것이다. 내가 할 만큼 했으니 당연히 나한테 잘해주셔야죠. 많이 베풀어 주셔야지요 하는 마음이다. 이런 마음이 나에겐 없었는가 돌아보게 된다.

거센 푹풍 때문에 모두들 힘들어할 때, 배 밑바닥에서 잠을 자고 있던 (잠든 척 했을 수도)요나는 뱃사람들이 “당신은 누구요?”하고 물었을 때, 처음 나온 답이 “나는 히브리 사람이요.”였다. 저자는 이 대목에서 요나가 자신의 민족을 자기 정체성의 가장 의미심장한 부분으로 내세운 것을 지적한다. 요나는 하나님을 믿었지만, 그 믿음은 민족과 국가만큼 그의 정체성에 깊고 근본적인 영향을 주지 않았다는 것이다.

요나서를 통해서 ‘끝없이 참으시는’인내와 사랑의 하나님을 만난다. 사람을 통해 일하시는 것을 좋아하시는 하나님은 아무리 형편없는 사람일지라도 ‘고쳐 쓰시기’를 바라시는 것이다. 나는 요나를 흉 볼 수가 없다. 나 또한 요나(요놈의 나)이기 때문이다. “너는 내가 니느웨를 긍휼히 여기기를 원하지 않지만, 나는 그들을 긍휼히 여겨야 하지 않겠느냐? 내가 너에게 보여준 모든 것을 고려할 때, 요나야, 내가 이 도시를 사랑해야 하지 않겠느냐? 너도 나와 함께해야 하지 않겠느냐?”