일 포스티노(Il Postino [The Postman], 1994)

  노벨상을 수상하기도 한 작가이기도 한 파블로 네루다를 한 번도 들어보지 못한 사람은 아마 많지 않을 것이다. 이 영화는 네루다가 본국인 칠레에서 추방당하고 망명길에 올라 도착하게 된 이탈리아의 작은 섬에서의 이야기를 다루고 있다. 사실 보통의 사람들의 관점에서 본다면 네루다의 망명생활이야기를 소재로 삼을 법도 하건만, 이 영화는 네루다에게서 잠시 포커스를 비껴 그에게 우편물을 배달해주는 네루다 전문 우편배달원 마리오에게 관심을 집중하고 있다. 어촌에서 생활을 하며 자신이 무엇을 원하는지조차 깨닫지 못하는 이 사내는 네루다를 만나고, 베아트리체란 여자와 사랑에 빠져 본격적으로 그의 도움을 받음으로 자신이 그간 발견하지 못한 그 자신의 내면을 발견하게 된다.

  나같은 경우에는 <네루다의 우편배달부>라는 제목의 문학작품으로 이 영화의 내용을 먼저 만나봤기에 영화에서 책의 내용이 어떻게 보여지는가가 궁금했다. 영화를 처음 보고 가장 놀랐던 것은 주인공 우편배달부의 연령이었다. 책에서는 소년으로 등장했지만 영화에서는 그보다 훨씬 나이가 많은 노총각이었으니 약간 내 상상이 깨지긴했지만 영화의 내용은 그의 연기로 인해 더 살아난 듯한 느낌이 들었다. 그리고 <시네마 천국>에 출연했던 필립 노와레가 파블로 네루다로 등장했는데 그의 모습은 정말 네루다 그 자체로 다가올 정도로 인상깊었다. 세상만사에 눈을 뜬 시인과 세상사는 커녕 자신에 대해서도 눈을 뜨지 못한 우편배달부가 나누는 우정은 너무도 잔잔하게 내 가슴 속을 파고 들어왔다. 더불어 자신의 모습이나 사회의 모습에 눈을 뜨게 된 마리오가 세상으로 나와 맞서 싸우려는 모습은 그가 알을 깨고 세상 밖으로 나오는 것같이 느껴졌다랄까. 잔잔하고 감동적인 이야기를 좋아하는 사람이라면 누구나 좋아하지 않을까 싶다. 더불어 평화로운 어촌의 풍경을 바라볼 수 있는 즐거움도 얻을 수 있으니 일석이조. 음악과 화면, 그리고 스토리 어느 하나 빠지지 않는 영화였다.

   덧) 이 영화에 마리오로 등장한 배우인 마시모 트로이시는 이탈리아의 국민배우라고 한다. 영화는 그가 감독에게 제안해서 만들어졌다고 한다. (때문에 감독만 영국인이고 출연자나 제작자들 심지어 대사까지도 모두 이탈리아어로 되어있다.) 마시모 트로이시는 원래 지병때문에 영화에 참여하지 않으려 했으나 감독의 요청으로 참여하게 되었고, 영화를 다 찍고 난 뒤 죽었다고.

파스텔톤 다이모테잎

다이모 신제품 테이프-파스텔 블루
벨기에

원래 이 파스텔톤 테잎은 이런식으로 단품으로 팔지 않았었다. 다이모사에서 새로 선보인 큐티콘과 하늘색 테잎, 연보라색테잎이 세트로 구성되어 판매되었기때문에 그동안 이 하늘색 테잎을 손에 넣고 싶은 나를 안달나게 만들었다. 그러던 어느 날, 드디어 큐티콘과 파스텔톤 테잎 모두 단품으로 팔기 시작했으니. 이 어찌 기쁘지 않겠는가! 얼른 구매하여 버디군에게 테잎을 먹였다.

학원에서 나눠주는 독해프린터물을 따로 정리해두고 있다. before에는 아직 풀지 않은 것을 모아두고 있는데, 파일이 비슷한 색이라 그런지 잘 눈에 띄지 않는다. 그냥 좀 묻어가는 느낌이랄까.

이건 after 파일. 이 파일은 진한 파란색이 배경이기때문에 하늘색 테잎이 좀 더 눈에 확 띄는 느낌이다. 이거처럼 진한 파란색 위에 파스텔톤 하늘색테잎을 붙이면 눈에도 잘 띌 것 같고, 잘 어울릴 듯.

그래도 삶은 계속된다

강산무진
김훈 지음 / 문학동네 / 2006년 4월

  김훈은 그야말로 어느 날 갑자기 등장해 많은 이들의 마음을 글로 사로잡았다. 장편 소설인 <칼의 노래>, <현의 노래>로 이어지는 역사 속 인물들의 이야기와 에세이인 <자전거 여행>을 통해 이어지는 그의 삶의 이야기는 그 대상이나 시대때문에 다른 느낌이 있긴 했지만 군더더기없는 그의 문장은 그의 어느 글에서나 만나볼 수 있었다. 하지만 그의 그런 문체는 소설을 꽤 빨리 읽어가는 내 습관을 무색하게 만들며 느릿느릿 한 걸음씩 문장과 문장을 읽어가게끔 했기에 왠지 '가까이하기엔 먼 당신'이나 개학을 앞두고 마지못해 해치워야하는 '숙제'처럼 느껴졌다. 그러던 중 김훈의 소설집인 <강산무진>이 출간되었을 때 나의 고민은 이 숙제를 빨리 받아들일 것인가, 아니면 되도록 미뤄둘 것인가하는 것이었다.(물론, 이 책 속에 실린 작품 가운데 '화장'이나 '언니의 폐경'은 문학상을 수상했기에 문학상 수상작품집에서 만나볼 수도 있었겠지만 개인적으로 문학상 수상작품집보다는 작가의 소설집을 좋아하는 관계로 미뤄두고 있었다) 그리고 결국 매도 먼저 맞자는 생각으로 그의 책을 집어들게 되었다. 

  처음 이야기인 '배웅'을 읽으면서 난 장편소설이나 에세이에서 접한 것보다는 좀 더 속도감있는 문장을 느낄 수 있었다. 때문에 상대적으로 김훈의 다른 글을 읽을 때보다는 빠르게 읽어갔다. 하지만 책장이 넘어가는 속도는 빨랐을지라도 그 여운이나 슬픔은 되려 오래도록 남아 가슴을 먹먹하게 만들었다. '배웅'에서 만난 택시기사, 아내의 죽음도 그저 일상처럼 지나가는 '화장'에 등장하는 남자, '향로표지'에서 만난 등대장, '뼈'에 등장하는 교수, '고향의 그림자'에 등장하는 형사, '언니의 폐경'에 등장하는 슬픔을 가진 자매, '머나먼 속세'에 등장하는 챔피언에 도전하는 권투선수, '강산무진'에 등장하는 암에 걸린 회사원. 그들은 다양한 직업을 가지고 있는 사람들이고, 그 각각의 삶의 슬픔이나 고통, 그것과 대면하는 모습도 다르지만 본질적으로 책을 읽는 독자의 모습과 다르게 보이지 않는다. 누구나 살아가면서 한두가지의 아픔을 가지고 있기마련이고, 누구나 그럼에도 불구하고 '먹고 살기 위해서' 타협하지 않을 수 없기 때문일 것이다. 만약, 그들이 삶과 타협(혹은 순응)하지 않았더라면 아내의 죽음을 겪으며 화장품 광고에 대한 시안을 결정하는 일은 미뤄버렸을 것이고(화장), 그렇게 큰 의미도 없는 여자의 엉덩이 뼈를 박물관에 전시하는 일을 막았을 것이며(뼈), 담담하게 일상적인 이야기를 하듯 이혼하자고 하는 남편의 말에 동의하지도 않았을 것이리라(언니의 폐경). 그들은 그저 그렇게 자신의 앞에 닥친 현실에 순응하며 그저 그렇게 해가 뜨고, 달이 뜨고, 바람이 부는 것같은 일반적인 모습으로 삶을 살아간다. 그들의 슬픔은 분출되지 않고 가만히 가슴 한 켠에 놓여져있기에 독자가 보기엔 되려 더 슬프고, 애처롭기만 하다.

  이런 등장인물들의 슬픔을 극대화시켜주는 것은 김훈의 문체일 것이다. 앞서 잠깐 언급했지만 그의 문체는 군더더기가 없고 담담하다. 원래의 기사를 쓰던 그이기때문인지, 아니면 독자들이 그런 점을 떠올려주기를 바랬던 것인지 간혹 읽다보면 기사를 읽는 느낌을 받을 때도 더러 있었다. 등장인물에게 어떤 특정한 감정을 이입하지 않고 담담하게 그저 글을 써내려가는 그의 문장은 되려 독자에게 등장인물에게 감정이 이입할 수 있는 자리를 마련해준 셈. 뭔가 기사같은 냄새가 풍기는데라고 생각한 데는 등장인물들의 직업이 전문성을 띈다는 면도 있을 것이다. 때문에 짧은 단편 속에 그 직업의 특성을 녹여내기 위해서 사용하는 직업적인 말이나 행동은 전문적 기사에서 만날 수 있는 용어처럼 느껴졌지만, 되려 그런 면들이 그들의 삶과 결합하여 인물을 이해하는데 도움이 된 듯 하다.

  전반적으로 이 책에 등장하는 인물들의 마음은 '고독'과 '슬픔'으로 이루어져있다. 위태위태하게만 느껴지는 그들의 감정. 하지만 그들의 삶을 지탱하는 것은 아이러니하게도 그런 그들의 '일상'자체이다. 그들의 삶은 그런 감정에도 불구하고 어제도, 오늘도, 내일도 계속된다. 내가 그렇듯이, 이 글을 읽는 모든 독자들이 그렇듯이.

명대사, 명장면으로 바라본 영화

사랑이 어떻게 변하니 - 대부에서 왕의 남자까지 영화 속 명장면 명대사
이보아.장상용 지음 / 열대림 / 2006년 3월

  이 책의 제목을 보는 순간 당신의 머릿 속을 스쳐가는 영화가 한 편 있지 않는가? 그렇다면 당신은 이 책을 볼 자격이 있다. 어떤 영화를 생각할 때 전체적인 줄거리가 떠오르는 경우도 있겠지만 인상깊은 대사 한 구절이 떠오를 때, 특정 장면이 떠오를 때가 더 많다. 그만큼 그 부분이 강렬하게 다가온 것이다. 실제로 그렇게 기억에 남는 부분은 영화의 포인트가 되기도 한다. 어쨌거나 명대사와 명장면을 소재로하고 있는 이 책은 어떤 심각한 영화 해석도 아니고, 그저 명대사와 명장면을 통해 영화의 줄거리를 소개하고 영화 속에 주인공들에 대해서 이야기하고 비슷한 소재의 책이나 영화를 소개하고 있을 뿐이다.  

  이 책 속에 등장하는 영화들은 최신작인 '왕의 남자'에서 시작되는 영화 나들이는 저 멀리 '로마의 휴일'이나 '애수', '바람과 함께 사라지다'와 같은 오래된 영화까지 이른다. 그 많은 영화(총 30편)들을 인간이 가지는 감정인 희, 노, 애, 락, 노, 욕 등과 같은 부분으로 나눠 각각의 영화들을 살펴보고 있다. 다시 영화를 볼 시간이 없다면 그저 그 영화 속에 등장했던 좋은 대사나 장면을 곱씹어보는 것만으로 다시 영화를 본 듯한 느낌을 얻을 수 있을 것이다. 물론, 영상으로 만났을 때보단 감동과 재미가 덜하다는 것은 어쩔 수 없지만.

  그냥 영화에 대해서 쉽게 읽을 수 있는 책을 원하거나, 아니면 그냥 킬링타임용 책을 원한다면 읽을만하겠지만 어떤 깊이있는 이해를 원한다거나 이 책에 뭔가 특별한 것이 있다고 생각한다면 책장은 가볍게 넘어갈지언정 허무한 마음은 달래기 힘들어질 듯.

4월 4주 관심신간

처음에 제목만 힐끗보고는 타란티노 감독이 <황혼에서 새벽까지>를 생각했었다. 헌대 다시보니 뭔가 좀 이상하다. 제목이 반대다. 게다가 흡혈귀가 등장하는 그런 책도 전.혀. 아니다. 각 책이 거의 각목수준의 두께라 선뜻 손이 가지는 않지만 내용은 관심을 가질만하다. 1500~2000년 사이에 서양에서 벌어진 문화사적 사건을 정리한 책으로 루터, 에라스무스, 몽테뉴 등의 근대 사상가를 비롯하여 제임스 조이스, 앤디 워홀 등의 현대작가들에 이르기까지의 영역을 넘나들며 과거를 통해서 현재를 바라보는 키워드(개인주의, 해방, 과학만능주의, 세속주의 등)를 제시하고 있다. 그 뿐 아니라 우리가 그동안 누가 그렇다고 하니 그런가보다하고 믿어왔던 정설들이 실은 잘못되었음을 보여주고 있다고.(예를 들어, 루이 14세는 '짐은 곧 국가다'라고 말하지 않았음을 자료와 정황에 대한 검토를 통해 이야기한다고) 



유럽의 영웅 이야기 21편을 담은 책. 우리가 한 번쯤은 들어봤음직한 이야기인 '로빈후드'나 '아서왕과 원탁의 기사'와 같은 유명한 이야기들뿐만 아니라 '로엔그린', '파르치팔'과 같이 다소 낯선 이야기들도 담겨있다. 이 전에 나온 <세계의 동화>에서 삽화를 그렸던 타트야나 하우프만이 이번에도 그림작업을 맡아 요하네스 카르스텐젠과 함께 동화의 세계로 초대한다.


우리는 흔히 과학은 어려운 것이라고 생각한다. 이런 편견을 뒤집기 위해서 그동안 숱한 과학서적들이 출간된 바 있고, 또 과학을 어려워하는 많은 사람들에게 과학도 나름대로 재미있구나 하는 '희망'을 갖게 해줬다. 그런 면에서 이 책을 지은 문중양 교수는 좀 독특한 경력을 가지고 있다. 서울대 자연과학대 계산통계학과에서 과학사를 전공한 이공계 박사인 그는 이공계 출신으로는 최초로 인문대 교수(국사학과)로 임용되었다. 이런 개인의 성향이 책에 드러나는 것인지 책의 내용도 실제 우리가 역사에서 만나볼 수 있는 과학 유산들을 인문학과 자연과학의 시각에서 해석하고 있다. 어느 한쪽의 눈에 치우치지 않게 새롭게 바라볼 수 있다는 점이 매력적. 우리가 그저 유명한 과학유산이라고 암기하듯이 받아들인 과학유산에 대해 이해할 수 있는 계기를 마련해줄 듯 싶다. 
 

말도 많고 탈도 많은 작품인 <다빈치 코드>를 지은 댄 브라운의 작품. 작품상으로 볼 때는 2001년에 지어진 책이니 <다빈치 코드> 이전에 쓰여진 셈이지만 뒤늦게 출간되었다. 다빈치 코드에서는 종교와 관련된 내용을 다루었다면 이 책은 정치스릴러물. NASA에서 발견한 운석과 대통령 선거 등을 둘러싸고 벌어지는 음모. 그간 소설의 주배경으로는 그저 '탐험'으로만 등장했던 북극에서 여러가지 과학적 책략이 벌어진다는 것이 신선한 정도. 개인적으로 댄 브라운의 작품은 읽을 때는 재미는 있지만 읽고나면 좀 허무한 듯해서 좋아하진 않지만, 그래도 신간이 나왔다니 관심이 가긴 간다.

 
세계사를 공부해본 사람이라면 알겠지만 역사는 대개 유럽을 중심으로 돌아간다. 미국이야 역사가 짧은 나라라서 그렇다고 쳐도 유럽만큼 오랜 역사를 가진 아시아와 아프리카의 역사가 변두리적으로 그려지는 것은 그리 달갑지만은 않다. 게다가 우리가 배우는 유럽의 역사도 영국, 프랑스, 독일, 이탈리아와 같은 한정된 유럽에 대한 역사이니 같은 유럽이라고 해도 동유럽에 대해서 아쉬움이 많이 남는 게 사실이다. 그런 아쉬움을 씻어주기 위해서인지 이원복 교수가 새로 출간한 <가로세로 세계사>는 강대국에 치우친 역사가 아닌 상대적으로 강대국의 그림자에 묻힌 세계사를 보여주고 있다. 앞으로 출간될 나머지 책들을 통해 나의 세계사 지식이 좀 더 넓어졌으면하는 소망을 가져본다.

최근에 나온 책은 아니지만 서점에서 보고 관심간 책들.


표지가 독특해서 들춰본 책인데 생각보다 괜찮을 듯 싶었다. 저항적인 이미지인 '혁명'이 소비 자본주의와 결합되어 돌아간 것이라고 이야기하는 책. 반문화 반란은 사회에 어떤 변화를 가져오지 못했고 그것은 그 바탕에 존재하는 사회이론이 허구이기때문이라고 이야기하고 있다. 사회 억압구조에 대한 반발로 생긴 반문화적 표상이 되려 자본주의에 있어서 하나의 상품이 된 것. 예를 들어 미니스커트, 비키니, 피어싱, 찢어진 청바지 등은 반문화를 표방하지만 실제로는 성공적인 상품으로 자리매김을 하지 않았는가. 두께가 제법되고 쉽지 않은 내용이라 읽는데 시간은 오래 걸릴 듯 싶지만 읽어봄직해보인다.


서점에 같이 간 남자친구가 보곤 눈을 번쩍이면서 보던 책. 나도 옆에서 같이 들춰보니 발상이 엉뚱하다. 일본을 대표하는 건설업체가 마징가 z 지하기지를 만드는 계획을 세우고 실제로 설계도를 비롯하여 계획을 세워간다. 허무맹랑해보이지만 그런 일을 현실로 만든다는 모습이 흥미로웠다. 실제적인 건축기술을 적용하여 마징가 z 지하기지를 건설하려는 노력들을 바라보는 재미가 쏠쏠할 듯. 허구의 세계와 현실의 세계를 넘나드는 즐거움을 줄 듯.