퓨리 - 언니 멋있어여! 멋지면 다 언니랬어!

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  원제 - Furie, Hai Phuong, 2019

  감독 - 키엣 르-반

  출연 - 응오 탄 반, 탄 니엔 판

  사채업자 밑에서 일하며 어린 딸 ‘마이’를 기르는 ‘하이 프엉’. 다른 지역에서 이사와 다른 이와 소통하지 않으며 여자 혼자 아이를 기르기에, 주위에서는 온갖 이상한 소문이 무성하다. 학교에서 사생아나 사채꾼이라 놀림당하는 마이는 엄마가 지금 하는 일을 그만두고 물고기 양식을 하기를 바란다. 그러던 어느 날, 사람 많은 한낮의 시장에서 잠깐 엄마와 떨어져 있던 마이가 정체불명의 남자들에게 납치당한다. 죽을 힘을 다해 그들을 추적하는 프엉. 그리고 그들이 어린이 납치와 장기밀매를 일삼는 무리와 연관이 있다는 사실을 알아내는데…….

  영화 ‘테이큰 Taken, 2008’의 여자 버전이라고 하는데, 어떤 부분에서는 더 멋진 장면을 보여주기도 했다. 이 작품과 비슷하게 엄마가 납치된 아들을 찾아 헤매는 ‘키드냅 Kidnap, 2017’이라는 영화도 있었는데, 그것보다 훨씬 좋았다. 액션 장면은 진짜, 와……. 처음 딸이 납치될 때 그 커다란 고깃집 칼을 들고 있는 유괴범들과 시장에서 싸우는 장면도 멋졌고, 오토바이 추격장면도 긴장감이 넘쳤다. 무엇보다 후반부의 기차역에서 벌어지는 싸움 장면은 ‘우와’하는 감탄사밖에 나오지 않았다. 총과 무술을 적절히 섞어서 싸우는데, 진짜 멋졌다.

  영화는 중간중간에 프엉의 과거를 보여준다. 또한, 딸을 찾기 위해 그녀가 십년 넘게 외면했던 과거의 사람들을 만나 부탁하는 장면도 집어넣으면서, 그녀가 어떤 인물이었는지 조금씩 힌트를 준다. 하지만 모든 사실을 다 밝히지는 않는다. 그 때문에 어떤 부분들은 여전히 의문이 남기도 한다. 특히 제일 궁금한 건, 마이의 아빠는 누구이고 어떻게 된 걸까? 아마 그런 과거 사정까지 시시콜콜 다 밝히면 영화가 너무 늘어지고 지루해질까 봐 빼버렸을 수도 있다. 그런데 영화를 본 지 며칠이 지났는데도, 진짜 궁금하다. 마이의 아빠는 어떻게 된 걸까? 설마 혹시라도 2편이 만들어진다면, 뜬금없이 웬 남자가 ‘마이야, 내가 네 아빠다.’라고 나타나는 건 아니겠지? 어쩐지 그러면 좀 실망일 것 같기도 한데.

  이 작품의 대부분은 추격장면과 싸움 장면으로 이루어져 있다. 그러면서 중간에 긴장을 풀라는 듯이 코믹요소도 곳곳에 숨어있다. 예를 들면, 오토바이를 타고 무작정 달리다가 어느 파티장에 난입한 프엉이 길을 알려준 사람들에게 고맙다고 인사하며 지나가는 장면이라거나, 오토바이 질주를 하던 프엉이 자기 때문에 넘어진 사람에게 미안하다고 사과하는 장면, 병원에서 경찰을 피해 도주하면서 인질범과 납치범이 헬멧을 각각 쓰고 오토바이를 타는 장면 등등. 그 와중에 눈물을 자극하겠다는 속셈이 보이는 장면도 있었고, 어떻게 그렇게 놓치냐며 답답한 장면도 있었다. 하지만 주인공의 액션 장면을 보면, 눈물이나 답답함이 싹 가셨다.

  그나저나 납치범들이 마이를 납치해갈 때, 생각보다 여러 명이 개입하고 있어서 놀랐다. 얼핏 세어보니 열 명이 넘는 사람들이 팀으로 구성되어 있었다. 거기다 철도나 기차 관련 내통자도 있는 것 같고. 그러니까 공무원까지 가담하여 완전 기업 형식으로 운영하는 것 같았다. 이러니 경찰에서 매번 허탕을 치지. 어쩌면 경찰 내부에도 조력자가 있을지도 모르겠다.

  아, 여기서는 경찰이 무능하거나 뒷북치지 않아서 마음에 들었다.

  리뷰를 쓰다가, 기차역 싸움 장면만 또 멍하니 보고 있었다. 하아, 진짜 멋지다.

아가사 크리스티 포와로 시즌 1 - 반가워요 콧수염 아저씨!!

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  원제 - Agatha Christie's Poirot, 1989

  출연 – 데이빗 서쳇 David Suchet, 휴 프레이저

  ‘미스 마플’ 드라마 시리즈를 다 봤으니, 이제 ‘포와로’ 시리즈를 볼 차례다. 미스 마플과 달리 드라마 편수가 어마어마하다. 아무래도 ‘아가사 크리스티’가 만들어낸 탐정 가운데 가장 유명하고 애정을 보였던 캐릭터답다. 1989년부터 2013까지, 총 24년 동안 13시즌에 걸쳐 무려 70편에 달하는 분량이다. 게다가 그동안 주인공인 포와로를 맡은 배우는 단 한 사람! 아무래도 이 드라마는 데이빗 서쳇이 평생을 바쳐 출연한, 그의 인생작이 아닐까 싶다. 그래서 포와로라고 하면, 그가 먼저 떠오른다. 비록 내가 처음 본 포와로는 ‘피터 유스티노프’였지만 말이다.

  1시즌은 포와로가 나오는 단편들을 드라마로 만들었다. 흐음, 미스 마플도 단편 많은데, 왜 다 안 만들었는지 모르겠다.

  『The Adventure of the Clapham Cook』은 단편집 ‘리가타 미스터리 The Regatta Mystery and Other Stories, 1939’에 수록된 ‘클래펌 요리사의 모험’을 원작으로 한다. 원작과 다르지 않은 전개로 흘러간다. 그런데 아무것도 없는 들판이라도 자기 땅이라고 좋아하는 사람을 보니, 서양이건 동양이건 역시 땅이 제일인가 하는 생각이…….

  『Murder in the Mews』는 단편집 ‘죽은 자의 거울 Murder in the Mews and Three Other Poirot Cases, 1937’에 있는 ‘뮤스 가의 살인’을 바탕으로 한다. 과거 때문에 빛나는 미래를 포기한 희생자가 너무 안쓰러웠다. 다른 사람이 밝히고 싶지 않은 비밀을 가지고 협박하는 놈이 제일 나쁘다.

  『The Adventure of Johnnie Waverly』는 단편집 ‘쥐덫 Three Blind Mice and Other Stories, 1950’에 실려있는 ‘조니 웨이벌리의 모험’을 드라마화했다. 비슷한 유형을 다른 작가의 작품에서 읽은 거 같은데, 기억이 안 나서 한참을 고민했다. 하긴 유괴 사건은 차고도 넘치니까…. 헤이스팅즈와 함께 노래를 부르면서 좋아하는 포와로가 귀여워 보이는 에피소드였다.

  『Four and Twenty Blackbirds』는 단편집 ‘쥐덫’에 있는 ‘스물네 마리의 검은 티티새’가 원작이다. 치과 치료를 받으면서도 사건에 대해 이런저런 이야기를 듣다니, 이쯤 되면 사람들이 포와로에게 사건을 물어다 주는 것 같다.

  『The Third Floor Flat』은 단편집 ‘쥐덫’에 있는 ‘4층 아파트’를 바탕으로 하고 있다. 늦은 밤에 아파트 계단에서 노래 부르는 몰상식한 인물들 때문에 좀 화가 났다. 도대체 그 나이를 먹도록 밤에 떠들면 안 된다는 기본 상식도 모르나? 아니면 알면서도 그따위로 행동했다는 거? 그나저나 스릴러 장르의 연극을 보러 가서 범인 추리에 실패한 포와로와 그걸 보고 즐거워하는 헤이스팅즈의 표정이 무척 재미있었다.

  『Triangle at Rhodes』는 단편집 ‘죽은 자의 거울’에 실린 ‘로도스 섬의 삼각형’을 드라마화했다. 사람은 자기가 생각하는 대로, 보고 싶은 것만 본다. 그리고 그 생각은 자신이 아는 범위에서 떠오르는 법이다. 막장 드라마를 좋아하는 사람은 모든 것에서 막장 드라마 요소를 찾아내고, 호러 장르를 좋아하는 사람은 여기저기서 호러 장르 요소를 찾아내는 법이다. 이 에피소드는, 그런 사람들의 습성을 범인이 잘 악용했다고 볼 수 있다.

  『Problem at Sea』는 단편집 ‘리가타 미스터리’에 수록된 ‘해상의 비극’이 원작이다. 크리스티의 장편 소설이 떠오르는 에피소드다. 그런데 그것보다 더 우울하고 암울한 분위기였다.

  『The Incredible Theft』는 비슷한 작품을 읽었는데 어디에서였는지 못 찾았는데, 검색해보니 단편집 ‘The Under Dog, 1929’에 있는 ‘잠수함의 설계도’와 똑같다고 한다. 비교해보니 사라지는 문서가 어떤 내용을 담고 있느냐 차이일 뿐이었다. 다른 작가의 단편이 더 떠올랐다는 건 비밀! 2차 대전 전의 상황이라, ‘무솔리니’나 ‘히로히토’ 그리고 ‘히틀러’에 대한 언급이 나온다. 아, 포와로가 그렇게 오래된 인물이었던가 하고 새삼 느낄 수 있었다. 그나저나 영국 공무원들은, 서류 관리를 좀 잘해야겠다. 걸핏하면 도둑맞고 잃어버리고 말이야! 자기네 나라에는 포와로나 ‘홈즈’ 있다고 너무 마음 놓는 거 아냐?

  『The King of Clubs』는 단편집 ‘패배한 개 The Under Dog, 1929’에 실린 ‘클럽의 킹’이 원작이다. 왕족과 결혼하고 은퇴할 예정인 유명 배우, 그런 그녀를 놓아주기 싫어 비겁한 수를 쓰는 기획사 사장. 문득 요즘 벌어지는 사건·사고들을 보면서, 씁쓸해지는 에피소드였다.

  『The Dream』은 단편집 ‘크리스마스 푸딩의 모험 The Adventure of the Christmas Pudding and a Selection of Entrees, 1960’에 수록된 ‘꿈’을 바탕으로 하고 있다. ‘팔리’라는 부호가 이상한 조건을 걸면서 포와로를 초대한다. 그리고 그는 자신이 죽는다는 이상한 꿈에 관해 얘기한다. 며칠 후, 팔리는 포와로에게 얘기한 꿈과 같은 방법으로 죽은 채 발견되는데……. 자기는 좋은 고용주라면서 혼자 흡족해하는 포와로가 좀 어이없었다. 사건 해결에는 천재인데, 다른 분야에서는 영……. 미스 레몬이 원하는 건 그게 아니었다고 누가 말해줬으면 좋겠다.

  그나저나 미스 레몬의 앞머리는, 충격적이었다. 저게 가능한 거야? 저렇게 하고 나오려면 아침에 몇 시에 일어나야 하는 거지?

아가사 크리스티 미스 마플 시리즈 5 - 돈과 사랑이란 과연 어떤 존재인가

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  원제 - Agatha Christie's Marple, 2010

  출연 - Julia McKenzie

  미스 마플 시리즈 다섯 번째다. 이번에도 네 가지 이야기가 드라마화가 되었는데, 두 편은 원작에서도 미스 마플이 나왔던 이야기고, 남은 두 편은 없던 미스 마플을 집어넣은 에피소드들이다. 굳이 이것을 밝히는 이유는, 그 때문에 작품의 인물이라든지 설정 등등이 많이 바뀌기 때문이다.

  『The Pale Horse』는 소설 ‘창백한 말 The Pale Horse, 1961’을 바탕으로 하고 있다. 어느 날, 한 부인의 죽기 직전 고해성사를 들은 신부님이 살해당한다. 그는 죽기 직전 여인이 남긴 유언을 미스 마플에게 편지로 보냈었다. 미스 마플은 신부님이 남긴 편지에 적힌 비밀을 풀어가는데…….

미스 마플이 등장하지 않는 원작과 달리, 여기서는 살해당한 신부와의 연결 고리가 생겼다. 그 때문에 원작에서 사건을 해결한 ‘이스트브룩’은 그녀의 조사를 도와주는 조력자로 출연한다. 성경에 등장하는 종말과 마녀, 그리고 돈의 조합이란 묘한 분위기를 자아내기에, 충분했다.

  두 번째 이야기인 『The Secret of Chimneys』는 소설 ‘침니스의 비밀 The Secret of Chimneys, 1925’을 원작으로 하고 있다. 침니스 성에서 오스트리아와의 경제 협력을 위해 온 백작을 맞이하기 위한 파티가 열린다. 그는 침니스 성을 자신에게 팔면, 영국 정부에서 원하는 것을 들어주겠노라 얘기한다. 그런데 그날 밤, 지하 통로에서 백작이 총에 맞아 죽은 채 발견되는데…….

  역시 원작에선 등장하지 않았던 미스 마플이 출연했고, 꽤 많은 변화가 있는 에피소드였다. 배경이 침니스 성이었고 등장인물 중의 별명이 ‘번들’이라는 것만 빼면, 내가 원작을 읽었었나 의문이 들 정도였다. 미스 마플을 작품에 넣으려고, 갑자기 그녀의 사촌이 외교관이자 성을 가진 귀족과 결혼했다는 설정이 만들어졌다. 이 시리즈를 보는 내내, 미스 마플이 평범한 시골 할머니가 아닐 거라는 생각을 했는데, 이번 편을 보면서 확신했다. 있는 집안 출신인 게 확실해! 드라마 내용보다, 미스 마플의 정체를 생각하느라 정신없던 편이었다.

  세 번째 에피소드 『The Blue Geranium』는 미스 마플이 처음으로 등장한 단편집 ‘화요일 클럽의 살인 The Tuesday Club Murders, 1932’에 수록된 이야기 중의 하나다. 단편을 장편으로 만들었기에 원작보다 등장인물이 많아졌고, 그에 따라 얽힌 이야기도 늘어났다.

  최악의 부인으로 악명을 떨치는 여인이 죽은 채 발견된다. 용의자로 남편이 재판에 회부된 가운데, 미스 마플은 자신의 추리에 허점이 있었음을 알아차린다. 그녀는 지인인 헨리 경을 설득해 사건을 바로잡고자 하는데…….

  파일럿 출신의 매력적인 남자가 있다. 그리고 그와 관련된 여자들이 등장하는데, 언니에게 빼앗긴 남자를 잊지 못해 그의 남동생과 결혼했지만, 불행한 결혼생활을 이어가는 여자, 동생의 남자친구를 빼앗아 결혼했지만, 끝없이 그를 의심하고 자신이 죽어가고 있다는 망상에 사람들을 극한으로 몰아붙였던 여자, 그리고 병든 부인을 간호하다가 매력적인 그녀의 남편을 사랑하게 된 여자. 단편집에서 읽을 때도 기발한 살인 트릭이라고 생각했는데, 드라마에서도 그걸 잘 표현한 것 같다. ‘위치우드 살인사건’에서 살인은 쉽다고 했지만, 그건 살인범이 엄청난 정성과 시간과 노력을 들였기 때문인 모양이다.

  마지막 이야기인 『The Mirror Crack'd from Side to Side』는 소설 ‘깨어진 거울 The Mirror Crack'd from Side to Side, 1962’를 드라마화한 것이다. 고싱턴 홀의 주인 ‘돌리’가 다시 등장하여, 미스 마플과 호흡을 맞춘다. 남편이 죽은 후, 돌리는 고싱턴 홀을 미국의 유명 배우 ‘마리나 그레그’에게 팔아버린다. 마을 사람들의 호기심과 열렬한 환영 속에, 그녀는 파티를 연다. 그런데 거기서 마을 사람인 ‘베드콕’부인이 독살당하는 사건이 벌어진다. 미스 마플과 돌리는 합심하여 살인사건을 조사하기 시작하는데…….

  예전에 ‘엘리자베스 테일러’가 마리나 그레그 역할을 맡은 영화를 본 적이 있었다. 너무 인상적이어서, 지금도 다른 사람이 맡은 마리나는 그냥 그렇다는 느낌만 든다. 범인의 동기가 밝혀지는 부분에서 너무 화가 나고 안타깝고 슬프고 그래서 잘 죽였다는 말이 나올뻔한 작품이다.

테이킹 - 테이큰이 아닙니다! 리암 니슨 안 나와요!

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  원제 - The Taking, 2014 / The Taking of Deborah Logan, 2014

  감독 - 애덤 로비텔

  출연 – 질 라슨, 앤 램지, 미셀 앙, 라이언 커트로나

  의대생인 미아는 친구들과 함께 알츠하이머 환자에 관한 다큐멘터리를 찍기로 한다. 그녀가 인터뷰할 대상은 알츠하이머를 앓고 있는 ‘데보라 로건’과 그녀의 딸 ‘사라’다. 미아는 간병인의 유무에 따른 알츠하이머 환자의 상태 변화를 관찰하고, 치료 상황에 따른 뇌의 변화를 알고 싶어 했다. 시간이 지날수록, 데보라의 알츠하이머는 심해진다. 그런데 그와 동시에 그녀 주위에서 이상한 일들이 일어나기 시작하는데…….

  다음에서는 원제가 ‘The Taking, 2014’이지만, 네이버에서는 ‘The Taking of Deborah Logan, 2014’로 나온다. 그리고 이 영화는 포털에서 검색하면, 공식 줄거리와 포스터에 대놓고 스포일러가 떡하니 적혀있다. 물론 중반 이후부터 힌트가 나오긴 하지만, 처음부터 알고 보는 것과 영화를 보면서 추측하는 것은 완전히 다르다. 영화 보는 재미가 팍 줄어든다.

  영화 초반에는 무척 불편했다. 알츠하이머 환자에 대한 표현이 상당히 이상한 쪽으로 자극적이었고, 찝찝한 기분이 들게 했다. 물론 포털에서 영화에 대한 기본 정보, 감독이라든지 출연 배우를 검색하다 스포일러를 당해서 왜 그런지는 이미 알고 있지만, 그래도 보는 동안 기분이 그리 좋지 않았다. 아마 모르고 봤다면, 알츠하이머 환자에 대한 편견이 생겼을지도 모르겠다. 중후반부터 밝혀지는, 아니 그럴 수도 있을 거라며 영화에서 보여주는 여러 가지 힌트들 덕분에 그 편견은 가시겠지만, 그런데도 그런 장면들을 보는 순간에는 좀 기분이 그저 그랬다. 아, 혹시 이 때문에 포털 영화 소개에서 스포일러를 해놓은 건가! 미리 알고 보면 기분이 덜 나빠질 테니까?

  영화는 다큐멘터리를 찍는 미아의 시점, 그러니까 카메라의 시점으로 흘러가고 있어서 어떻게 보면 감정의 개입 없이 객관적으로 바라본다는 착각을 주고 있다. 하지만 우리는 알고 있다. 편집의 힘이 얼마나 대단한지를. 어쩌면 미아는 자기가 말하고 싶은 부분만 편집해서 보여줬을지도 모른다.

  후반부에 보이는 데보라의 기괴한 모습은 좀 끔찍하고 놀라웠다. 아, 스포일러를 당하지 않았으면 더 놀랐을 텐데! 처음에는 왜 저렇게 변했을까 의아했는데, 리뷰를 쓰기 위해 다시 보니 확실히 알았다. 중반에 살짝 지나가는 힌트를 무시하면 안 되는 거였다.

  포털에서 검색하지 않고 초반만 잘 넘기면 괜찮은 영화였다.

아가사 크리스티 미스 마플 시리즈 3 - 미스 마플의 집안을 알아내보자!

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  원제 - Agatha Christie's Marple, 2007

  출연 - Geraldine McEwan

  이번 시즌에도 각각 한 시간 삼십 분에 달하는 총 네 개의 이야기로 구성되어 있다. 영화 네 편이라고 생각하면 될 거 같다. 그래서 언제나 시간과 마음의 준비를 하고 봐야 했다.

  첫 번째 에피소드인 『At Bertram's Hotel』는 소설 ‘버트램 호텔에서 At Bertram's Hotel, 1965’를 바탕으로 했다. 소설의 세세한 캐릭터까지는 기억이 잘 안 나지만, 소설에서처럼 나치 전범에 보석 도둑에 횡령 같은 다양한 범죄들이 동시에 호텔에서 벌어진다. 초반에 트럼펫(이 맞나?)을 부는 가래가 끓는 듯한 목소리를 가진 흑인 재즈 연주가가 등장하는데, ‘루이 암스트롱’이라고 나온다. 역시 루이 암스트롱이라고 하면 그 걸쭉한 목소리지! ‘제인 마플’과 똑같은 이름을 가진 ‘제인 쿠퍼’라는 메이드가 등장하는데, 미스 마플 못지않은 추리력을 보여준다. 다만 아직 어려서 경험이 부족했다고나 할까? 두 제인의 활약이 눈부셨다.

  두 번째 이야기인 『Ordeal by Innocence』는 소설 ‘누명 Ordeal by Innocence, 1958’을 원작으로 한다. 원래는 미스 마플이 등장하지 않지만, 여기서는 등장인물의 지인으로 출연한다. 입양한 아이들에게 최상의 환경을 제공해주겠다며 모든 것을 자신이 좌우한다면, 그건 아이들을 위한 것일까 아니면 자기만족을 위한 것일까? 그렇다고 살인을 용납하는 건 아니지만, 아이들에게 조금만 더 책임감과 자기결정권을 가질 수 있는 삶을 주었다면 달라지지 않았을까? 다행스럽게도 원작에서처럼 커플이 맺어지지는 않았다.

  이어지는 『Towards Zero』도 소설 ‘0시를 향하여 Towards Zero, 1944’을 차용한 것이다. 원래 다른 사람이 탐정으로 등장하는데, 여기서는 과감히 그를 빼버리고 미스 마플을 투입했다. 대신 원작의 그 사람이 맡은 역할을 다른 사람에게 덧입혀서, 인물의 수를 줄이고 각자의 개성을 부각했다. 미스 마플은 여기서도 인물 중 한 사람의 지인으로 등장한다. 결혼할 때 신중해야 한다는 교훈이 가득한 이야기였다.

  마지막 이야기인 『Nemesis』은 소설 ‘복수의 여신 Nemesis, 1971’을 원작으로 한다. 소설과 다른 부분이 많아서, 처음에는 내가 기억하는 그 작품이 맞나 의아했다. 등장인물의 설정이 바뀌니 자연스레 배경도 바뀌고 상황도 달라졌다. 특히 살인의 동기가 원작과는 차이가 났다. 그런데 그걸 말하자니 너무 스포일러가 되는 거 같고……. 그냥 사랑에는 다양한 종류가 있다고만 적어야겠다. 누구보다 사랑받을 운명으로 태어났지만, 그 때문에 목숨을 잃은 희생자의 삶이 안타까웠다. 소설에서보다 드라마가 더 비극적인 운명을 보여준 거 같다.

  그리고 이건 엄청난 스포일러가 될 수도 있는데, 이번 시즌에서 미스 마플의 지인으로 등장한 사람은 거의 범죄의 희생양이 되었다. ‘김전일’이나 ‘코난’은 그래도 자기와 제일 친한 사람은 살려줬는데, 미스 마플은 그런 게 없었다. 아, 별로 안 친해서 그런가?

  재벌과 유서 깊은 귀족에서부터 고아까지 그리고 국적을 가리지 않는 미스 마플의 다양한 인맥을 알 수 있는 이야기들이었다. 미스 마플의 학교 친구 중에 꽤 유명인들이 있는 걸 봐서, 그녀도 괜찮은 집안에서 태어나 명문 기숙 학교에 다닌 것 같다. 하긴 그러니 시골에서 정원이 있는 집에다가 하녀를 두고 독신으로 유유자적하게 여행 다니면서 살아가는 거겠지!

  *검색하다가 미스 마플 역할을 맡았던 배우 ‘제랄딘 매큐언’ 할머니가 2015년에 사망하셨다는 걸 알았다. 안녕히 가세요, 미스 마플. 잊지 않을 거예요.*