메가 스파이더 - 미국 정부가 문제인거지, 언제나.

 원제 - Big Ass Spider, 2013

  감독 - 마이크 멘데즈

  출연 - 그레그 그룬버그, 린 샤예, 레이 와이즈, 클레어 크레이머

  언제나 그렇지만, 미국 정부와 군대는 비밀리에 위험한 연구를 하고 있다. 거기에 가끔 옵션으로 거대 다국적기업이 끼어들기도 한다. 이 영화도, 그런 미국 군대의 연구로 생겨난 거대 거미를 퇴치하기 위해 고군분투하는 주인공의 활약을 그린 코미디 영화이다. 괴수가 나오긴 하지만, 그리 심각하지도 않고 그냥 웃기기만 했다.

  해충 퇴치업을 하는 ‘알렉스’는 거미에 쏘여 근처 병원으로 향한다. 그런데 그곳에 군 연구소에서 도망 나온 거대 거미가 몰래 숨어들어온다. 직업정신을 발휘하여 거미 소탕에 나선 알렉스는 보통보다 큰 거미의 크기에 놀란다. 거미를 잡기위해 병원에 나타난 군인들은 알렉스를 무시하고, 이에 화가 난 그는 혼자서라도 잡겠다고 나서는데…….

  내용 요약에 군인들의 무시에 열 받아 거미 퇴치에 나섰다고 적었지만, 사실 그보다는 여자에게 잘 보이고 싶어서라는 이유가 더 커보였다. 군인 중에 알렉스가 한눈에 반한 여자가 있었기 때문이다. 자신의 직업을 무시한 군인들에게 한방 먹일 겸, 자신의 우수함을 마음에 든 여자에게 보여줄 겸 그는 목숨을 잃을 수도 있는 상황에 뛰어든다. 아, 혼자가 아니라 친구까지 함께.

  코미디라서 그럴까? 친구는 지금까지 어떻게 살아왔는지 의문이 들 정도로 어딘지 나사가 풀려있었고, 주인공 역시 어딘지 모르게 허당끼가 있었다. 그건 군인들도 마찬가지였다. 민간인에게 주요 정보를 마구 알려주고, 대책 회의에 끼어들어도 다 받아주고……. 그가 미국 최고의 실력을 가진 해충 전문가라면 모르겠는데, 그런 얘기는 없었다. 또한 해충 전문가가 아는 정보를 최첨단기술을 가진 군에서 몰랐다는 것도 좀 어색하고. 음, 군대에는 곤충 전문가가 없었다는 설정인 모양이다. 그리고 알렉스가 사랑한 여자, ‘칼리’ 중위 역시 전혀 군인 같지 않았다. 군인이 저런 둔한 몸놀림을? 중위면 간부급인데 저렇게 부족한 상황 판단을? 연구원이라서 그럴까라고 생각해봤는데, 꼭 그런 것 같지도 않았다. 그냥 주인공이 왜 사건에 개입했는지 개연성을 부여하기 위해 일부로 끼워 넣은 역할 같다. 다만 군인이라는 설정과 전혀 어울리지 않아서 그렇지. 거미가 크기만 했지, 공격력은 별로 없었다. 스파이더맨처럼 거미줄을 아무 때나 쏘아대는 게 아니었나보다.

  굳이 남들에게 재밌으니 보라고 권할만한 영화는 아니었고, 할 일은 없고 조용한 것은 싫어서 모니터에 뭔가 틀어놓고 싶을 때 보면 적당했다.

그렘린 - 내 청춘, 아니 추억을 이런 식으로 만들지 말란 말이야!

  원제 - Gremlin, 2017

  감독 - 라이언 벨가드

  출연 - 아담 햄튼, 크리스티 K. 분, 캐쳐 스테어, 제프 바론

  예전에 ‘그렘린 Gremlins, 1984’이라는 귀여운 생명체가 괴물로 변신하는 영화가 있었다. 변신 전에 얼마나 귀여웠는지, 인형으로 있으면 갖고 싶을 정도였다. 그런데 우연히 똑같은 제목의 영화가 있었다. 리메이크인가? 왜 몰랐지? 표지에 등장하는 괴물이 기억 속의 모습과 달랐지만, 시대가 변했으니 비주얼도 바뀌었다고 단순히 생각했다. 그런데 음, 내 귀여운 기즈모가 나오는 옛날 영화와는 거의 관련이 없는 작품이었다. 그러니까 ‘거짓말’이라는 제목을 듣고 ‘g.o.d.’를 떠올리면 아재고, ‘빅뱅’을 연상하면 젊은이라는 그런 개그가 생각났다. 비슷한 다른 예로 ‘좋은 날’이라는 제목에 ‘이승환’을 생각하면 아재, ‘아이유’를 떠올리면 젊은이가 있다. 하지만 내가 장담하건데, 아무리 젊은이라고 해도 ‘그렘린’이라는 단어에 이 영화를 떠올릴 사람은 별로 없을 것이다.

  영화는 작은 상자에서 튀어나와 ‘짐’과 ‘리사’ 부부를 공격하는 괴물로 시작한다. 한편 회사 동료와 불륜중인 ‘아담’은 모든 것이 권태롭기만 하다. 같이 놀자고 다가오는 아들 ‘찰리’는 귀찮기만 하고, 사춘기 딸 ‘애나’는 반항 중이고, 아내 ‘줄리’와는 어딘지 서먹하기만 하다. 그러던 어느 날, 처남인 짐이 찾아와 괴물이 나오던 상자를 들고 와 사랑하는 사람에게 주라는 말과 함께, 장모에게 주고 간다. 그리고 장모는 아담에게 상자를 건넨다. 그날 밤, 상자에서 괴물이 나와 그녀를 죽인다. 그 광경을 목격한 찰리는 괴물이 할머니를 죽였다고 하지만, 아무도 믿어주지 않는다. 하지만 다시금 상자가 열리고 괴물이 나와 딸의 남자친구를 공격한다. 그제야 아들의 말을 믿게 된 아담과 줄리는 상자의 비밀을 풀고 아이들을 보호하려고 노력하는데…….

  대충 설정만 보면 꽤 재미있는 이야기가 나올 수도 있었다. 괴물이 사람을 죽이는 장면을 극대화하면 잔혹한 고어가 될 수 있고, 가족과 지인을 죽였다 의심받는 사람을 중점으로 하면 스릴러물이 될 수도 있다. 아니면 가족을 살리기 위해 고군분투하는 가장의 모습에 주력하면 가족물이 될 수도 있고 말이다. 하지만 영화는 이것저것 전반적으로 손대려고 하다가, 흐지부지되어버렸다. 괴물의 모습도 그냥 좀 허접했고, 인물들의 연기도 그냥 그랬고, 이야기의 흐름도 뭔가 많이 빼먹은 것 같았다.

  특히 가장 중요한 설정인 상자의 저주가 제일 이상했다. 누군가 그 상자를 갖고 있으면, 그 주변인들이 괴물에게 살해당한다는 게 저주의 내용이다. 그걸 피하려면 사랑하는 사람에게 넘겨주면 된다. 그런데 여기서 의문이 생긴다. 내가 사랑하는 사람에게 상자를 주면, 그 사람의 가까운 사람에 내가 포함되는 거 아닌가? 그러면 내가 죽을 확률이 높아지는 거 아닌가? 아니, 그보다 내가 갖고 있으면 적어도 나는 안 죽는 거 아닌가? 내가 안 죽고 싶으면, 상자를 갖고 있는 게 더 이득이지 않나? 뭔가 말이 안 된다. 게다가 마지막까지 상자를 갖고 있으면 미쳐버린다고 하는데, 영화에서는 그런 모습도 안 보였다.

  심지어 그 전까지 보여줬던 설정을 완전 뒤집어버리는 결말이어서, 더 황당했다. 그 사람이 왜 상자를? 그게 가능해?

  감독이 제작과 각본까지 맡았다고 하는데, 대본을 다른 사람에게 보여주고 감수라도 받았으면 이 정도는 아니었을 거라는 생각이 들었다.

그것 - 공포를 드러워서 피하냐, 무서워서 피하지!

  원제 - It, 2017

  감독 - 안드레스 무시에티

  출연 - 빌 스카스가드, 제이든 리버러허, 핀 울프하드, 잭 딜런 그레이저, 소피아 릴리스, 와이어트 올레프, 초슨 제이콥스, 제레미 레이 테일러, 니콜라스 해밀턴

  출연자 이름이 많다. ‘루저 클럽’의 일곱 아이들 이름을 다 적어서 그럴 것이다. 영화를 이끌어 가는 건 저 일곱 아이들과 ‘페니 와이즈’인데, 저 아이들의 이름도 제대로 적어놓지 않은 사이트들이 있었다. 내 생각엔 저 일곱 아이들이 다 주인공 같아서, 다 적었다.

  어느 비가 억수로 쏟아지던 가을 날, 어린 ‘조지’는 우비를 입고 형 ‘빌’이 만들어준 배를 띄우며 놀고 있었다. 그러다 아뿔싸! 그만 배가 하수구로 빠져버렸다. 어찌할 바를 모르는 조지에게 하수구 안에서 누군가 말을 건다. 삐에로 복장을 한 ‘그것’ 페니 와이즈는 조지의 배를 주겠노라 말하더니 그를 잡아간다. 이후 조지를 본 사람은 아무도 없었다. 동생이 사라진 이후 거의 일 년 동안, 그는 마을에서 일어나는 아동 실종 사건을 조사하였다. 그리고 동생이 마을 하수구 어딘가에 있을 것이라 생각하며, 친구들에게 도움을 요청한다. ‘베벌리’, ‘리치’, ‘스탠’, ‘마이크’, ‘벤’ 그리고 ‘에디’는 그를 돕기로 한다. 하지만 페니 와이즈가 본격적으로 모습을 드러내자, 아이들은 충격과 공포에 휩싸이는데…….

  올해는 스티븐 킹의 해인 것 같다. 그의 소설을 원작으로 한 영화와 드라마가 줄줄이 이어지고 있다. 그 중에 제일 기대가 되었던 작품 중의 하나가 바로 이 작품이다. 원작은 스티븐 킹의 ‘잇, It, 1986’이고, 감독은 영화 ‘마마 Mama, 2013’을 만든 사람이다. 기대가 되는 조합이었다. 원작은 성인이 된 아이들이 과거를 회상하면서 다시금 뭉치는 내용이었는데, 이번 작품은 어린 시절만 다루었다. 성인 버전은 조만간 만들 예정이란다. 하긴 어린 시절만 해도 두 시간 반에 달하는 분량이 나왔는데, 성인 시절까지 같이 하면 대 여섯 시간은 나올 것이다. 두 편으로 나누길 잘했다.

  내가 생각하기에, 스티븐 킹의 소설을 원작으로 한 작품 중에 그의 공포 세계를 제대로 구현해서 흥행에 성공한 것은 ‘미져리 Misery, 1990’ 뿐이다. ‘쇼생크 탈출 The Shawshank Redemption, 1994’이나 ‘그린 마일 The Green Mile, 1999’은 공포물을 완전히 다른 장르, 휴먼 감동 스토리로 바꾸어버렸다. 다른 사람들에게는 평이 안 좋았지만, 난 ‘미스트 The Mist, 2008’도 좋았다.

  이 영화는 공포와 유머, 그리고 감동이 적절하게 잘 버무려져 있었다. 스티븐 킹의 소설을 읽으면서 느낄 수 있는 감정이 그대로 담겨있었다고 보면 될 것이다. 아이들이 주연이라 다소 공포가 약하지 않을까하는 생각도 들었는데, 주인공인 아이들의 입장에서 보면 엄청난 공포일거라는 결론을 내렸다. 내가 저 아이들의 나이일 때 저런 일이 벌어진다면, 그건 상상하기 싫은 엄청난 공포가 될 것이다.

  아이들은 각자 하나둘씩의 문제 내지는 공포의 대상을 갖고 있었다. 동생을 혼자 보낸 것에 대한 죄책감과 가족의 붕괴에 대한 두려움, 친부에 의한 성적 학대, 흑인이기에 받아야 하는 차별과 부모의 죽음을 눈앞에서 봐야했던 기억, 뚱뚱하다고 괴롭힘을 당해야하는 전학생, 온갖 질병을 걱정하는 어머니의 과보호, 랍비의 아들이기에 모범을 보여야하는 압박과 매일 봐야하는 무서운 그림, 그리고 삐에로에 대한 공포. 음, 사실 삐에로가 뭐가 무섭냐는 생각이었지만 공포는 개인적인 문제니까. 그 사실을 잘 알고 있는 페니 와이즈는 아이들의 앞에 나타날 때는 그들이 제일 두려워하는 모습을 했다. 물에 퉁퉁 분 동생의 시체로, 고름이 뚝뚝 떨어지는 나병 환자로, 눈동자가 없는 일그러진 얼굴의 그림 속 여자로……. 개인적인 생각으로 스탠이 두려워했던 그림의 여자는, 그 자체로도 무서웠지만 그것이 걸려있는 공간이 주는 의미도 있을 것 같다.

  피할 수 없으면 즐기라는 말이 있지만, 저런 것들을 즐긴다는 건 불가능한 일이다. 그래서 영화의 초반은 아이들에 대한 소개로, 중반은 아이들이 어떻게 공포를 느끼는지 그리고 후반부에서는 아이들이 어떻게 그 공포의 대상을 이겨내는지 잘 보여주고 있었다.

  그 때문에 이 작품은 단순한 공포 영화라기보다는, 성장 영화였다. 그들이 겪는 일상의 공포는 시간과 공간을 막론하고, 십대를 거친 사람이라면 누구나 한 가지씩은 마주쳐야했던 것들이었다. 학대, 왕따, 성추행, 과보호 그리고 과한 기대에 대한 압박. 아이들의 행동을 따라가면서, 보는 이도 역시 그 공포를 같이 이겨내는 느낌을 주었다. 어쩌면 그것은, 떨쳐버리지 못한 어린 시절의 두려움을 간접적으로나마 극복하는 기회였을지도 모른다.

  아이들 수준의 공포가 이 정도였는데, 성인 버전은 어떠할지 너무 기대가 된다. 만약 예전에 나왔던 영화에서처럼 페니 와이즈의 정체를 이상하게 만들면 감독을 원망할거다. 아, 제발! 킹느님이 돌아가시기 전에 그의 작품을 제대로 구현해낸 영화 하나쯤은 있어야 하는 거잖아! 이건 거의 근접했다고! 내 생각이지만 말이야!

  리뷰를 며칠 전에 썼는데, 오늘 스티븐 킹의 70회 생일에 맞춰 올리려고 꾹꾹 참고 있었다. 킹느님 오래오래 살면서 작품 많이 내주세요!

다크타워: 희망의 탑 - 그렇게 소년은 신화가 되었다

  원제 - The Dark Tower, 2017

  감독 - 니콜라이 아르셀

  출연 - 아이드리스 엘바, 매튜 맥커너히, 톰 테일러, 수현

  소년 ‘제이크’는 일 년 전부터 계속해서 이어지는 꿈을 꾼다. 인간이 아닌 존재들이 인간의 거죽을 뒤집어쓰고, 아이들을 이용해 거대한 탑을 무너뜨리려고 하는 내용이었다. 그 무리를 이끄는 것은 검은 옷을 입은 남자이고, 이에 대항하는 ‘건슬링어’라는 사람까지 꿈에 등장한다. 이상한 것은, 꿈에서 탑이 공격을 받아 조금씩 부서지면 현실에서도 지진이 일어나는 것이다. 주위 사람들은 꿈에 집착하는 제이크를 이해하지 못하고, 아버지를 잃은 충격에 정신이 이상해진 것이라 여긴다. 하지만 그 무리는 진짜로 존재하고 있었고, 제이크의 능력을 이용하고자 그를 잡으려 한다. 제이크는 꿈에서 본 집을 찾아, 그들을 피해 다른 차원으로 여는 포털을 연다. 그곳에서 그는 건슬링어 ‘롤랜드’를 만나, 검은 옷을 입은 남자가 ‘월터’라는 이름의 마법사라는 사실을 알게 된다. 또한 모든 차원의 균형을 유지하는 탑을 무너뜨리는 것이 그의 목표이고, 제이크가 가진 ‘샤이닝’능력이 너무 뛰어나 노리고 있다는 것까지 듣는다. 부수려는 월터와 지키려는 롤랜드 그리고 샤이닝의 소유자인 제이크, 세 사람은 쫓고 쫓기는 싸움을 시작하는데…….

  개봉 전부터 소문이 무성한 작품이 있었다. 킹느님이 교통사고를 당한 이후 죽기 전에는 완결 내겠다며 부지런히 집필한 작품을 원작으로, 킹느님이 보시기에 좋았다는 평을 남긴 영화였다. 하지만 이후 들리는 소식은 그리 좋지만은 않았다. 원작에 미흡하다느니, 유명 배우를 썼으면서도 별로라느니 하는 얘기들이 알음알음 들려왔다. 음, 난 원작을 안 읽었고, 두 배우를 잘 알지 못하니까 괜찮겠지? 이런 생각으로 영화를 보러 갔다.

  결론부터 말하자면, 스티븐 킹이라는 이름을 지우고 보면 꽤 괜찮은 청소년 영화였다. 스티븐 킹 특유의 오싹한 느낌이 잘 느껴지지 않는, 다만 곳곳에 숨어있는 스티븐 킹과의 관련성을 찾아내는 것으로 즐거웠던, 그런 영화였다. 이야기의 설정이야 원작이 워낙에 좋으니까 당연히 좋았고, 이야기의 흐름도 그리 무리수를 두지 않았으며 결말도 깔끔했다.

  굳이 트집을 잡자면, 스티븐 킹 특유의 느낌이 별로 없었고 월터와 롤랜드의 최후의 결투가 너무 허무했다는 것 정도?

  요즘은 시리즈로 만드는 게 유행인데, 이 작품도 시리즈로 만들면 어땠을까하는 생각이 들었다. 그랬다면 제이크의 성장하는 과정이라든지 모든 것을 포기했던 롤랜드가 다시 건슬링어로 돌아오는 모습 등이 더 잘 드러나지 않았을까? 그러면서 월터의 잔혹성도 좀 보여주고, 중간 중간에 셋이 싸우는 모습도 들어가면 되지 않을까? 아니면 제이크가 등장하기 이전에 있던 두 사람의 대결을 보여줘도 괜찮고. 아니, 이러면 그냥 평범한 액션 영화가 되어버린다. 감히 킹느님의 원작을 읽어보지도 않은 주제에 설정과 흐림에 배 놔라 감 놔라 하다니……. 이건 신도의 올바른 자세가 아니다. 후우, 잘못하면 이단이 될 뻔 했다. 킹느님의 숨결이 느껴지지 않은 영화를 봐서 순간적으로 실수할 뻔했다. 다음 달에 개봉하는 영화 ‘그것 It, 2017'에서는 킹느님의 숨결을 가득 느낄 수 있길 빌어본다.

  하도 주위의 안 좋은 평 때문에 기대를 하지 않고 가서 그런가? 난 그럭저럭 괜찮았다. 

흑림귀인단 선물

음, 이거를 언제 받았더라....

기억도 안난다.

컵이 예뻐서 사진을 찍어놓고 까먹고 있었다.

여름내내 이것만 썼으니 꽤 오래 전에 받은 건 확실하다.

우선은 레몬청에 탄산수를 넣어서 레모네이드를 만든 사진.

막내조카가 탐을 냈다. 

어쩐지 고모 컵에 들은 것이 더 맛있어 보인다고.

두번째는 새로나온 막걸리카노를 담은 사진.

맛은 뭐...