MAFEX No.157 에반게리온 제13호기 2021 - 약190mm 도색완료 액션 피규어
メディコム·トイ / 2022년 4월
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이 극장판에서 나오는 지난편 예고보다 훨씬 더 신 에반게리온 극장판을 잘 요약하는 훌륭한 짤이 아닐까 싶다.

완성되기 전부터 직원의 혐한으로 인해 논란이 되었던 신 에반게리온 극장판. 평가가 갈리긴 한데, 난 이게 남자 캐릭터 입장에서 볼 때만 행복한 결말이라서 그런 현상이 벌어졌다 생각한다(생각해보면 안노 이 인간 TV판부터 극장판 완결까지 지 이야기 써놓고 에반게리온이라고 한 거 아녀?). 그래 주인공은 신지지 깔깔.. 어차피 아마존 프라임에 떴다고 하니 아낌없이 스포하기로 한다.

1. 전반적인 스토리는 신지가 아스카와의 이별을 인정하고 그녀를 떠나보내는 내용이라고 난 해석했다. 신화가 되라는 건 어쩌면 해탈하라는 비유적 의미인지도. 작화가 아주 훌륭해서 의미를 알 수 없는 장면이 계속 이어져도 즐겁게 볼 수 있었다. 중간부터는 뭐가뭔지 알 수 없어서 그냥 다들 행복했으면 하는 바람 뿐이었다. 딱히 정해진 스토리는 없고 TV판 마지막화 때처럼 감독의 상상 속 이미지들을 영상화한 듯하다. 다 보고 나니까 25년만에 끝난 트윈픽스를 다 봤을 때 기분하고 비슷하다.

그렇지만 아스카 남친에 대해서 할 말이 많다;;. 신지는 여자 잘 만난 것 같구만 넌 왜 하필 또 그런 남자를 골라;;; 얼굴을 따지진 않겠지만 그 인간 신지가 폭행당할 때 옆에서 시시덕거리던 방관자 아닌가..? 여차할 때 아스카를 지켜줄 수도 없을텐데. 그렇다고 신지를 택하란 것도 아니지만; 하긴 아스카 어머니의 취향으로 보건대 아스카 취향이 어땠는지는 충분히 짐작이 간다. DNA 문제까지 스며든건지 클론으로도 이상형이 안 바뀌고 거기에서 거기로 가는 듯. 팬들 말로는 TV판에서부터 그 남자애가 아스카에게 꼬리치는 듯한 대사들이 많았다고 하니 걔의 흑역사 모르는 클론 아스카가 그냥 자기 좋아하는 남자랑 사귀겠다고 결심한 것 같다고 하기도 ㅠㅠ 차라리 클론도 계속 카지 좋아하지 그러냐(...) 왜 더 좋아하는 남자상이 악화되는 건데. 오히려 눈을 더 높여야 할 때에?

2. 이 애니메이션 볼 때마다 든 생각이었는데 이제서야 대사가 등장하네. 아스카에서도 그렇지만 여기서 등장하는 여성들은 사실 전부 다 불쌍함. 저마다 수트에 다 색깔이 있는데 레이처럼 하얀 수트 아닌 이상 햇빛에 더 투과가 되는지, 그래서 땀이 더 나는데 흡수가 잘 되는지는 입는 사람 외에 아무도 모르지.. 게다가 여성들 수트는 굽까지 있지 않나; 그리고 마지막으로 지적하자면 사도 너무 어색하다. 처음 나타나는 사도가 너무 복붙 티가 나서 에이 다음 사도 나오면 괜찮아지겠지 했는데 다음에 나오는 것들은 더 이상하더라. 설마 비주얼로 정신적 공격을 하는 거냐?

 

 

 

3. 여기서부턴 칭찬 코너. 진짜 왜 일본 오타쿠들 해탈했다는 말 전해졌는지 알 거 같다. 정말 오랜 심리적 주박이 풀린 기분이다.

그도 그럴 것이 구판에서 이어진 인물의 결핍이 전부 해소되거든.

그걸 위해 런닝타임이 뭐 반지의 제왕 수준이고 구구절절 설명이 길어진다는 단점이 있다. 마지막뿐 아니라 설명조가 너무 많은데 서사의 연결을 설정의 드러냄을 통해 하는 전통적 방식을 여전히 채택하고 있기 때문으로 보인다.

나는 신극장판을 만든 이유가 단지 구판이 미완이고 어설프게 만들어졌기 때문이라 종종 말해왔는데 그 심증이 확실히 굳어졌다.

이건 제작자로서도 한풀이였음. 엉망진창으로 벌려놓았던 인물들의 성격은 루프의 형식을 빌어(이게 루프물인지는 좀 불확실하다. 카오루가 윤회를 말하고 있긴 하지만 구판과의 연결점은 없으며 다카포라는 과거 시점에서의 부제를 봐서는 처음에 그렇게 기획되었던 것으로 보이지만 이 편을 만들면서 깔끔하게 마무리하기로 진로 수정한 것으로 보인다.) 서에서부터 진일보된 면을 보여준다. 이 작품은 구판과 이어서 생각하지 않을 수 없다. 그렇다. 이건 구판을 보란 소리다. 구판에서 온통 결점뿐이었던 인물들은 신극장판에 와서 모조리 성장한다. 아스카 미사토 레이 카지 전부다. 가장 늦은 것은 신지 그리고 그보다도 더 늦은 것이 겐도다. 변화는 기존의 정립이 있을 때에야 의미 있는 법.

큐에서 대뜸 시간이 지난 것은 저만치 앞서 나가는 인물들을 보여주기 위함이었다. 홀로 중학생으로 남겨진 신지는 거듭되는 실패와 좌절에 혼자만의 세계로 도피하는데 그 신지를 다그치는 목소리가 너무도 매섭다. 난 전통의 오타쿠 계몽이라는 에바 해석을 반대하는데 이건 정말 훈계조다. 모든 세계가 신지에게 성장을 요구하고 홀로 일어서기를 요구한다. 아스카의 폭언도 그렇고 무엇보다도 살아남은 사람들이 살고 있는 공동체가 그렇다. 그곳에서는 누구든 노동력을 제공해야 한다. 그게 살아있는 자의 규칙이다. 신지도 그리고 레이도 그 낯선 곳에서 어른, 구판에서 드러났던 청소년의 시점으로 본 성적인 존재로서의 어른이 아니라 자기 발로 서고 자기 손으로 밭 일궈 미래를 살아가야하는 어른으로 거듭나기를 강요당한다.

어쨌든, 이 장황한 설정들 한 영화에 우겨넣느라 수고했단 생각이 들고 그래도 십년넘게 끌어온 시리즈 제대로 마무리돼서 다행이란 생각이 든다. 정말 사요나라였다. 여러 의미로 다시는 에바를 만들지 마라 안노. 사실 아예 더 이상 작품을 안 만들었으면 싶기도..


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緋(あか)の殘影―炎の蜃氣樓 2 (集英社文庫―コバルト·シリ-ズ) (文庫)
桑原 水菜 / 集英社 / 1991년 2월
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인기는 없으나 왜 인기없는지 모를 정도로 재밌는 가치주(?) 애니를 주로 건드는 매드하우스가 참여했다. TV판과 비교해보면 '누구세요?'라는 말이 절로 튀어나올만큼 작화가 어마어마하게 다르다 ㄷㄷ 솔직히 TV판에 나오는 나오에가 좀 더 중후한 면이 있고 좋지 않았나 싶다 ㅠㅠ 목소리는 그대로인데 젊어져서 위화감이.. 아니 저러면 학생인 주인공의 보호자 이미지가 없어지잖아요(보다보니 극장판에선 카게토라의 종 같은 이미지가 좀 더 부각되었다. 하긴 TV판에서도 자신을 개라고 했었으니.);? 그러나 TV판에서 주인공과 나오에가 막 헤어진 부분이었고, 그것과 바로 연결되어 진행되는 듯한 분위기라 줄거리에서 끊어진 듯한 느낌은 없다. 중심은 원수로 만나게 된 하루이에의 짝사랑 에피소드이다. 참고로 2화에 확실히 TV판보다 강렬(?)해 보이는 씬이 나오긴 한다. 나오에가 질투에 싸여 거의 협박에 가까운 애원을 해대고 주인공도 순간 나오에를 불쌍히 여겨 그럭저럭 섹스를 할 뻔함. 그러나 주인공이 죽기 전에 남자들에게 강간당했던 듯하고 그 트라우마 속에서 어영부영 끝이 나 버리니 너무 기대하진 말자 ㅠㅠ TV판 속에서 돌아가신 친형 분들 생각보다 더 인간말종의 짓을 하셨구나 싶다 쩝. 그걸 알았으면 주인공이 더 잔인하게 괴롭힌 뒤 저 세상으로 보내드려도 되었었는데 말이다; 원작 결말이 굉장히 잔인하다 들었는데(나오에에 대한 사랑을 확실히 느끼는 순간 영혼 쨍그랑;;) 카게토라가 이 정도로 불운한 인간이었음 뭐 그건 당연하지 않았을까 싶기도 하다. 여기에서 말하는 영혼이란 게 인간에 대한 사랑과 그걸 받아들이는 멘탈이기도 해서 말이다. 사실 카게토라도 방황하다 잠시 여동생을 사랑하게 되는 등 정상적인 인간은 아니었지만 그래도 나오에에게 강한 정신을 일부러 어필하는 등 어떻게든 불운을 벗어나려고 한 듯한데.. 결국 가정환경의 분위기부터 한 사람의 인생이 결정되며 이를 헤쳐 나가려면 초인적인 노력이 필요하다는 걸 극장판만으로도 충실히 나타내었다. 아쉬운 게 나오에가 좀만 덜 찌질했으면 카게토라가 살 수도 있었을 거라 생각하는데 말이다 ㅡㅡ 극장판에서 나오에의 땡깡 보면서 몇 번씩 부르짖었다. '아니 카게토라가 지금 너를 수용할 수 있을만큼 멘탈을 추스리고 있는 상황이긴 하냐?' 내가 맘에 드는 성격의 인물을 사랑하는 게 굉장히 힘든 일이긴 하지.


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그리자이아 팬텀 트리거 시시가야 토우카 통상ver.1/7スケ-ル (おもちゃ&ホビ-) - 도색완료 완성품 피규어
キャラアニ / 2018년 2월
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특이하게도 하렘이 아니라 주로 여성들끼리 모여서 벌어지는 이야기를 그렸다. 그리자이아의 장르가 장르인만큼 느와르이고 피가 튀기는 한데, 확실히 남성이 빠지니까 그리자이아 본편특유라 할까, 여성들끼리의 긴장감과 갈등은 많이 줄어들었다. 역시 하렘물 대부분의 불행은 남성이 없어지면 해결되는 것인가(?!). 아 물론 여기서도 남캐는 있다. 아오이 하루토인데, 사실 이 작품 전체의 주인공이나 어쩐 일인지 여기선 새로 부임한 선생님이 거의 주인공 역할이고 그는 그 다음 주요인물같은 분위기가 있다. 하긴 원작 스토리대로 가면 모든 여자 캐릭터들을 거부해야 남캐가 살 수 있었지(옛날엔 좀 의아했는데 요새 페미니즘을 공부하면서 이해가 간다. 여성이 미니스커트를 입던 밤에 술을 마시던 뭔 상관들이야 내버려둬라 좀;).. 아오이 하루토를 주인공으로 할 경우 이전 그리자이아 시리즈와 다를 바 없는 판국인지라 시점을 바꾼 것 같다. 결론은 성공적이라고 할 수 있었다 본다. 다소 실험적인 전개라 할지라도 어차피 극장판이라 오래 가지는 않을테니 어디로든 스토리가 뻗어나가기 편하고. 극장판이니 1부당 40분 정도로 이루어진 3부작인데, 1부와 2부가 동시에 나왔었는지 일부는 이 둘을 합쳐서 팬텀 트리거로 취급하고 3부를 후속작처럼 따로 여기는 듯하다. 동영상을 보시는 분들은 2부가 없다고 당황하지 마시고 꼭 재생시간을 확인해서 시청하시길 바란다.

 

2탄?에서는 엔딩 크레딧 후에 쿠키 영상이 나온다. 그리자이아 팬텀 트리거 게임판과 기타 등등의 홍보라고 생각하면 된다.


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GGG 건담 G의 레콘기스타 아이다 스루간 롱헤어Ver. - 약160mm 채색완료 완성품 피규어
メガハウス(MegaHouse) / 2021년 1월
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토미노옹이 이 영화를 보고 레콘기스타의 내용을 파악하라고 한 걸 들으면서도 기대는 별로 안 했는데 그게 정답인 듯하다. 참고로 TV판에서 생략되었던 대사가 극장판에서 나오길 기대했다면, 즉시 그 기댈 버리길 바란다. 이건 감독이 의도적으로 잘랐던 것같다. 아무튼 처음부터 캐피털 아미와 캐피털 가드 간의 오묘한 신경전을 전부 다 지워버리고 주인공의 시점에만 초점을 맞췄는데, 이러고나니 세계관은 흐릿해지고 무엇보다 먼데이는 정말 난데없이 로봇에서 그냥 떨어져내린 꼴이 되어버렸다(...) 기계가 오작동해서 떨어진 건 아쉽지만 그래도 잠깐 G를 탔을 땐 나름대로 조작을 잘했었는데 말이다. 이전에도 말한 적 있지만 이 작품은 건담Z에서 여성 파일럿이 로봇물 애니메이션 중에서도 제법 많았던 것과는 어마어마한 차이가 난다. 나무위키에서도 로빈슨 크루소가 프라이데이의 이름을 대충 붙인 게 인종차별 논란이 된 것처럼 먼데이의 이름도 서구에서 논란이 되지 않을까 걱정한 적이 있는데, 실제로 논란이 나왔는진 모르겠으나 해볼 만하다.

 

한편으로는 오히려 인종차별을 다루기 위해 그런 게 아닐까 생각이 들기도 하다. 영화를 볼 때 애니메이션에서보다 쿤탈라가 좀 더 자주 거론되는 것 같은데(두번째로 보다보니 새삼 그런 생각이 드는지도 모르겠다.) 궁금해서 찾아보니 쿤탈라는 식용으로 만들어진 인간이란 설정이었다고 한다(...) 시간이 지나 윤리적인 측면에서 논쟁이 일어나서 먹진 않는다고 하지만 그래도 차별은 하는 듯하다. 애니메이션에서처럼 이 영화에서도 그런 설정은 언급하지 않는다. 왜인진 몰라도 일본 역사와 관련되어 있어서 그런 듯. 그렇게 생각하면 (이것도 확실하게 나오진 않으나) 주요인물로 나오는 쿤탈라 중 여성이 많아보이는 것도 우연은 아닌 것 같기도 하고.. 이런 걸 보면 신체구조상으로 보면 정반대인데도(응?) 주로 남성이 여성을 '따먹는다'라고 표현하는 이유도 식인 풍습에서 온 게 아닐까? 확실히 남성보단 살결도 곱겠고 지방도 더 많고 질기진 않을테니 말이다.

한니발 드라마와 관련된 얘기지만 사람들이 한니발에게 속아 식인을 할 때 송아지 고기같은 걸로 착각하더라(아니 그럼 그냥 송아지를 먹어...). 식용 인간을 따로 만들만도 하다고. 이렇게 보면 디스토피아 SF 티가 나긴 하는데 어차피 토미노옹이 처음 퍼스트건담을 만들 때에도 막 과학에 희망을 가지고 뉴타입을 만든 건 아니니까 ㅋㅋ 오히려 유니콘 건담 세계관이 뜨기 시작하는 걸 보면 미래과학에 대한 비판적 견해가 다시 부흥하기 시작한 게 아닐까 생각되기도 한다.


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클릭! 일본문화 - 고지라에서 에반게리온까지
김봉석 / 한겨레출판 / 1998년 10월
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절판


 

새벽에 몰아서 봤다. 괴수에 대한 지식을 쌓기 위해 최근 몬스터버스 시리즈 고질라, 콩, 고질라- 킹 오브 몬스터를 같이 봐서 그런지 괴수들의 임팩트가 약해도 너무 약하더라.. ㅠㅠ

왜 매니아들한테 욕 먹었는지 이해가 되는 것 같다. 그러나 가로 시리즈가 애니로 처음 나올 때도 그런 얘기 많이 나왔기 때문에 난 존버한다. 최근 한국 감독이 맡은 가로는 이전 망작보단 그럭저럭이더라 점점 괜찮아질 것이다 아마..도...

독단적으로 괴수 현상에 대한 특수한 이론을 주장하는 과학자가 나온다던가 고지라 특유의 이론이지만 식물을 기반으로 하여 괴수의 특성을 유추해 본다거나 하는 괴수 영화의 키워드는 속속 등장하지만(그래서 열혈물 티가 많이 나게 되었다. 정리해보니 뭔가 취성의 가르간티아 설정과 비슷하기도 하고? 남주 이후로 우주에서 사람들이 지구를 향해 무더기로 돌아오게 된다면 저런 얘기가 될 듯.) 내용에서 전반적으로 우로부치 겐의 냄새가 많이 난다. 지구에선 고지라가 날뛰고 우주로 떠난 사람들은 우울증에 시달린다. 아무 행성에서나 어떻게든 삶을 누리려 떠나던 우주선이 도중에 폭발하고, 거기선 그나마 하나 남은 가족인 주인공의 할아버지가 타고 있었다(...) 물자 떨어져서 고지라가 저절로 멸종되었을 거라 가정하고 지구로 다시 돌아오니 아직도 고지라는 살고 있고 ㅋㅋ 파견된 군부대들은 지구도 만만치 않다는 절망적인 소식을 전하러 우주선으로 터덜터덜 돌아가야 한다. 괴수물을 핑계삼아 작중의 사람들을 얼마나 절망의 구렁텅이로;; 내몰지 두근두근 즐겁게 기다렸던 사람들이라면 예상 이상의 완성도 높은 비극에 대만족하지 않았을까 싶다. 그러나 설마하니 우로부치 겐이 카미카제를 쓸 줄은 생각도 못 했다. 하렘물로 변한 것에 대한 불만도 있었지만 인간에 대한 얘기가 아니라 고질라 얘기니 참고 있었는데 이렇게 갑자기? 야너두 출산하라는 결말은 다시 달링 뭐시기랑 철혈의 오펀스를 생각나게 했다. 어휴 고질라 S.P랑 연결되는 얘기가 아니기만 했어도 이런 똥작은 스킵했을텐데..


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