[일드]뷰티풀 라이프

  그동안 본 기무라 타쿠야의 드라마들이 대체로 밝은 분위기라 그런지 사실 이 드라마도 꽤 밝은 분위기의 드라마라고 생각했다. 하지만 예상 외로 이 드라마는 신파물에 가까운 이야기였다. 이런 류의 드라마는 딱히 좋아하지 않아서 그런지, 아니면 사실 이런 소재는 흔해서 그런지 달리 슬프다는 느낌없이 그냥 밍밍하게 봤던 드라마였다. 

 

 유명 미용실에서 미용사로 일하고 있는 슈지. 오토바이를 타고 도서관에 책을 빌리러 가던 중 차 밖으로 갑자기 손을 내미는 여자와 하마터면 부딪칠 뻔한다. 어쩌다보니 그 여자와 같은 도서관에 가게 되고, 그 때까지 티격태격한다. 하지만 차 밖으로 내리는 그녀는 휠체어를 타고 있었기에 상황은 좀 미묘해진다. 알고보니 그 여자는 슈지가 가던 도서관에서 사서로 일하고 있던 쿄코. 병으로 두 다리를 못 쓰지만 성격만은 밝고 명랑하다. 이후 도서관에서 자주 티격태격하며 정이 든 두 사람. 그렇게 서서히 서로에 대해 마음을 열어가고 교제를 시작한다. 하지만 곧 쿄코의 건강이 악화되었다는 진단을 받게 되고, 두 사람의 아름다웠던 날들은 서서히 끝나가는데...

  겉으로 보기에 쿄코는 밝고 활당하다. 하지만 사실은 자신이 휠체어에 의지하고 있다는 사실때문에 마음을 열려고 하지 않고, 소극적인 자세를 취한다. 그런 그녀가 세상에 대해 당당한 모습을 취하는 슈지를 만나 조금씩 변해가고, 그렇게 서로를 조금씩 의지해가며 사랑을 키워가는 모습을 볼 수 있었다. 최루성 멜로물처럼 아예 대놓고 눈물을 자아내는 드라마는 아니고, 잔잔하게 조금씩 가슴을 적셔오는 드라마

  개인적으로는 역시 이런 류의 드라마는 별로 좋아하지 않지만 이 드라마를 끝까지 봤던 건 조연으로 나온 배우들이 좋았기 때문. 얼마 전에 본 <케이조쿠>의 와타베 아츠로가 쿄코의 다소 주책맞은 오빠로, <춤추는 대수사선>에서 본 미즈노 미키가 쿄코와 함께 일하는 사서로 등장하고 있는데 이들 커플의 이야기도 꽤나 코믹해서 극의 재미를 더해준 듯 싶다. 초반에는 슈지의 미용실에서 함께 일하는 동료 미용사가 슈지를 모함하고 그의 공을 빼앗는 모습 등 다소 긴장감을 조성하는 요소가 있었지만 이건 뭐 어느새 흐지부지되서 아쉬움을 남겼다. (이후에는 아예 조력자까지 되는;;)

 

 '어떤 상황에 처해있는 사람이든 행복해질 수 있다'는 식의 대사가 나오는데 그 대사를 통해 이 드라마의 성격을 잠깐 엿볼 수 있지 않을까 싶다.  장애우들의 상황을 비교적 사실적으로 그려내고 있기는 하지만 아무래도 이래저래 아쉬움이 많이 들었던 드라마. 개인적으로는 지금까지 본 기무라 타쿠야의 드라마 가운데서도 가장 평점이 낮지 않을까 싶다. (기무라 타쿠야의 다른 드라마들이 너무 재미있었던 건가?!) 나름 이런 식의 연애물을 좋아하는 분들께는 더할나위없는 작품일 듯.

치열한 삶을 살았던 예술가, 반 고흐

반 고흐, 영혼의 편지 (반양장) ㅣ 반 고흐, 영혼의 편지 1
빈센트 반 고흐 지음, 신성림 옮김 / 예담 / 2005년 6월

  반 고흐. 그를 떠올리면 가장 먼저 떠오르는 것은 노란빛이 가득한 그림들이다. '해바라기'를 비롯해, '밤의 카페테라스', '고흐의 방' 등 그의 그림들은 밝지만 왠지 한편으로는 슬픈 느낌도 들어서 왠지 모르게 호감을 갖고 있었다. 하지만 인간 '반 고흐'에 대해서는 스스로 귀를 자랐다, 권총으로 자살을 했다는 정도만 알고 있을 뿐 그에 대해선 자세히 알지 못했다. 그러던 차에 우연히 그의 동생인 테오와 주고 받은 편지를 모아놓은 이 책을 보며 인간 반 고흐에 대해, 그리고 그의 그림에 대해 좀 더 이해할 수 있었다. 

  예술가는 세상과는 동떨어져, 홀로 방에서 그림을 그리는 이미지로 남아있었다. 하지만 이 책 속에서 고흐의 삶을 살펴보노라니 그 누구보다 삶을 치열하게 살았고, 그렇기 때문에 결국 자신을 조금씩 잃어갈 수 밖에 없었던 것이 아닐까 싶었다. 동생인 테오에게 재정적인 지원을 받으면서 끊임없이 그림을 그리고 또 그렸던 고흐. 하지만 그의 마음 한 켠에는 동생에 대한 고마움과 미안함이 가득차 있었다. 자신의 배고픔이나 생활의 안정보다는 그림을 그리기 위한 재료나 모델을 구하기 위해 아낌없이 돈을 바치는 모습에서 예술혼을 느낄 수 있었다. 

  "화가의 의무는 자연에 몰두하고 온 힘을 다해서 자신의 감정을 작품 속에 쏟아붓는 것이다. 그래야 다른 사람도 이해할 수 있는 그림이 된다. 만일 팔기 위해 그림을 그린다면 그런 목적에 도달할 수 없다. 그건 예술을 사랑하는 사람들의 눈을 속이는 행위일 뿐이다. 진정한 예술가는 결코 그런 짓을 하지 않는다. 진지하게 작업을 해 나가면 언젠가는 사람들의 공감을 얻게 된다."(p.68)라고 고흐는 이야기한다. 그의 말처럼 그의 그림은 처음에는 사람들의 관심을 얻지 못한다. 하지만 말년에는 여러 전시회에 소개되기도 하고, 평론가로부터 호평을 듣기도 하는 등 슬슬 유명해지기 시작한다. 비록 그 상황이 그의 인생의 끝부분이었고, 이미 건강은 돌이킬 수 없을 정도였지만 그는 끝내 인정받을 수 있었고, 그의 그림은 지금까지도 많은 사람들의 마음 속에 남아있다. 어쩌면 그것이 반 고흐가 지향했던 진정한 예술가로서의 삶이 아니었을까 싶다. (물론, 그의 삶은 비참했지만 이후에라도 그의 예술성을 인정받았다는 사실에서)

  반 고흐가 죽고 6개월 뒤 테오도 잇달아 죽었다고 한다. 흔히 영혼의 동반자라는 의미의 '소울 메이트'라는 말을 사용한다. 반 고흐의 뒤에서 묵묵히 그를 뒷바라지해주고, 그를 지켜봐준 테오는 어쩌면 반 고흐의 소울 메이트가 아니었을까라는 생각을 해봤다. 반 고흐의 손으로 써내려간 그의 이야기였기 때문에 더욱 더 진솔한 그의 내면을 바라볼 수 있었던 책인 것 같다. 편지의 내용과 매치되는 그림들도 실어놓아 그 그림에 얽힌 뒷이야기들도 볼 수 있었던 점도 좋았다. 반 고흐의 그림을 좋아하는 독자에게는 그의 그림을 한층 더 이해할 수 있는 계기가 되지 않을까 싶다. 반 고흐를 잘 모르는 독자라도 예술가, 아니 반 고흐라는 한 인간의 치열한 삶에서 배울 점을 찾을 수 있지 않을까 싶다. 한 번에 쭉 읽어가기보다는 틈틈히 펴보기 좋은 책이었다.  

[일드]후루하타 닌자부로

  추리물을 좋아하는 지라 아무래도 드라마를 선택할 때도 이런 분야에 유독 눈이 더 많이 가는 것 같다. 다소 낯선 제목에 낯선 배우가 등장했지만, 각각의 에피소드에 등장하는 인물들은 꽤 쟁쟁한. (스페셜 판에서는 SMAP 멤버들이 통째로 출연하고 있다는) 94년에 1기가, 96년에 2기가, 99년에 3기가 방영되었고, 각 시즌의 중간에는 스페셜도 있어서 아직 1기만 본 상태지만 2,3기, 그리고 스페셜도 비슷한 구성인 것으로 추정되어 일단 미리 리뷰를..

  드라마의 제목이기도 한 <후루하타 닌자부로>는 이 드라마의 주인공의 이름이다. 드라마 초반에 사건에 대해 짐작할 수 있는 키워드를 던져주며 에피소드가 시작된다. 각 에피소드는 범인이 범행을 저지르는 동기, 과정, 그리고 그것을 감추기 위한 모종의 행동이 등장하고, 이후에 후루하타 닌자부로가 등장해 사건을 해결해간다. 각 에피소드가 끝날 때쯤에는 배경이 어두워지며 후루하타 닌자부로가 범인이 저지른 한 가지 실수를 흘려주며 보는 이로 하여금 과연 그 범인의 실수란 무엇일까 생각해볼 수 있게 해준다. 

  얼핏 보기엔 후루하타 닌자부로는 사람 좋아보이고 왠지 어리숙해보인다. 그 때문에 상대방도 마음을 열고 방심하다가 결국 뒤통수를 맞기도 한다. 하지만 그의 어눌함과 사교성 뒤에는 날카로운 관찰력이 숨어 있다. 에피소드의 마지막에 범인의 행동을 하나씩 짚어가며 범인을 궁지로 몰아넣는 모습은 다소 얄밉기도 하고, 또 그렇게 나오는 후루하타에게 자신의 범행을 인정하고 순순히 잡혀가는 범인들의 모습이 조금 아쉬웠다. 증거도 없는 판에 후루하타의 현란한 말솜씨에 어이없이 넘어가는 것 같은 느낌이었다.

  범인의 모습을 먼저 제시해주고 이야기를 진행해가기때문에 추리물을 볼 때면 범인을 찾아내느라 정신없다는 분들이 보시면 좋을 듯. 처음부터 범인을 짚어주고 시작하기 때문에 어떻게 범인을 체포하느냐보다는 과연 범인을 잡을 수 있을까라는 호기심으로 볼 수 있는 드라마가 아닌가 싶다. 무엇보다 후루하타라는 캐릭터가 주는 재미가 쏠쏠했다. 더불어 후루하타의 밑에서 맨날 고생만 죽도록하는 이마이즈미 순사부장의 모습도 인상적이었던. 한 번에 몰아보는 게 아니라 하루에 1~2편씩 보는 게 더 재미있는 드라마인 듯. <형사 콜롬보>와 같은 캐릭터가 살아있는 추리물을 좋아하시는 분들께 추천!

[일드]고쿠센 1기

 예~전에 고등학교 다닐 때쯤 친구가 '양쿠미같은 선생님이 될테야!'라고 말하는 걸 들은 적이 있다. 뭐 그때만 해도 일본 드라마에는 별 관심도 없었고, 녀석이 말하는 게 뭔지도 알 수 없었는데 뒤늦게나마 이 드라마를 접하면서 교사라는 직업에 대해 다시 한 번 생각해볼 수 있었다. (덧붙여, 그 친구가 지금쯤 좋은 선생님이 되기 위해 열심히 나아가고 있기를!)

  야쿠자 집안인 오에도 일가의 3대 두목의 외손녀인 야마구치 쿠미코. 부모를 사고로 잃고 외할아버지 밑에서 자라난다. 모두 그녀가 4대 두목이 될 것으로 예상했지만, 오히려 어린 시절부터 교사의 꿈을 키워 드디어 학교에 첫 출근을 한다. 하지만 그녀가 부임한 학교는 불량한 학생들로 가득찬 시로킹 학원. 그 중에서도 도무지 손 쓸 수 없다고 생각하는 3학년 D반의 담임이 된다. 문제아 중의 문제아들이 모인 반. 그 속에서 쿠미코는 양쿠미라는 애칭으로 불리며 학생들의 마음을 조금씩 열어가기 시작한다. 

  일본 드라마에서 빼놓을 수 없는 분야가 바로 이 드라마와 같은 학원물이다. 학교라는 공간에서 벌어지는 갖가지 사건들, 그리고 그 속에서 피어나는 우정이 때로는 감동적으로, 때로는 코믹하게 그려지고 있다. 예를 들어, 야쿠자 집안인 것을 숨겨야하는 상황 속에서 때때로 벌어지는 양쿠미의 실수와 같은 부분은 코믹스러웠고, (양쿠미라는 캐릭터 자체가 주는 코믹함도 있었지만) 친구를 위해 기꺼이 자신을 희생하기도 하는 학생들의 모습, 그런 학생들이 올바른 길로 가도록 (무사히 졸업을 시키기 위해?) 진심어린 충고를 하는 양쿠미의 모습 등은 감동을 줬다. 

  사실 스토리만 본다면 유치한 구석이 많고, 뻔한 느낌이라 양쿠미 역을 맡고 있는 나카마 유키에를 비롯해 출연진들의 캐릭터가 살아있어 재미있게 볼 수 있었다. (특히 <트릭>에서는 야베 형사로 나왔던 배우가 맡은 교감선생님이 압권) 고쿠센 2기도 있다고 하지만 인물만 바뀌고 스토리는 비슷하다는 평들이 많아 2기는 별로 땡기지 않지만, 1기만으로 볼 때는 충분히 재미있는 드라마인 듯. 뒤로갈수록 다소 진부해지는 느낌이 들었고, 얼마 전에 본 학원물인 <드래곤 사쿠라>에 비해 너무 가벼운 느낌이 들었지만 교사를 희망하는 학생들이라면 한 번쯤 재미삼아 교훈삼아(?) 보면 좋을 듯 싶다.

꿈과 현실의 괴리 속에서 부유하다

달의 바다 - 제12회 문학동네작가상 수상작
정한아 지음 / 문학동네 / 2007년 7월

  1982년생 작가. 80년대에 태어난 작가를 만나는 것은 이제는 낯선 일도 아니지만 아직까지 괜시리 질투가 난다. 변변한 글도 제대로 써보지 못하고 있는 내게(사실 달리 소설을 써보겠다는 생각도 없지만) 문학상에서 당당하게 인정받고, 자신의 이름이 새겨진 책을 낼 수 있다는 것은 부러운 일이다. 물론, 그 재능도 부럽지만. 어쨌거나 시기심과 궁금증을 안고 다소 얇은 이 책을 읽어가기 시작했다. 

  사회상을 반영하고 있는 것인지 문학에서도 백수생활을 하고 있는 등장인물을 만나는 것은 어렵지 않다. 박주영의 <백수 생활 백서>에서는 아예 책만 읽는 자발적 백수가 등장했다면 이 책 속에는 정말 글을 쓰고 싶은데 번번이 언론고시에서 고배를 마시는 주인공이 등장한다. 자그마치 5년, 차라리 1차부터 안됐다면 공부를 더 하면 되지만 3차시험인 작문시험에만 가면 미끄러지는 상황. 주인공은 굴욕으로 가득찬 삶을 더는 견딜 수 없어 자살을 결심하고, 감기약 200알을 구입하여 온다. 하지만 자살을 실행에 옮기기 전 할머니에게 불려가 미국에 있는 가출한 고모를 만나고 오라는 임무를 맡게 된다. 엉겹결에 밀명을 받고 떠나게 된 주인공. 그 곳에서 고모를 만나며 인생의 전환점을 돌게 되는데...

  이야기는 주인공인 은미의 이야기와 고모가 할머니에게 보낸 편지가 교차되며 진행된다. "꿈꿔왔던 것에 가까이 가본 적이 있어요?"라는 첫 문장은 이 소설의 내용을 함축하고 있다. 이 책의 주인공은 저마다의 목표를 가지고 있다. 은미는 기자가 되어 글을 쓰며 사는 삶을 꿈꾸고, 은미의 친구인 민이는 여자로의 삶을 꿈꾼다. 그리고 인간은 여러가지 고난에도 불구하고 우주를 꿈꾼다. 저마다의 목표에 환상을 가지고 살아가지만 현실은 마치 노랗게 보이는 달의 원래 모습처럼 회색빛이다. 목표에 도달했을 때 그에 대해 '차라리 꿈으로 남았으면 좋았을 걸', '환상이 깨져버렸다'고 투덜거린다. 하지만 현실이 기대하는 것과 다르다는 것을 일찍 인정하고 자신의 삶을 찾은 사람, 예를 들어 고모의 경우에는 그 현실을 온 몸으로 받아들이고 있었다. 꿈꿔온 것에 도달하지 못했을 때, 그리고 도달은 했지만 현실과 이상 사이의 괴리에 실망했을 때 삶에 대해 생각해볼 수 있었다. 삶에 대한 긍정적인 시선. 그것이 이야기의 끝에서 은미의 머리에 보송보송하게 난 솜털처럼 내 마음에도 조금은 자라게 된 것 같다.

  작가가 처음 써보는 장편 소설이라고 하는데 처음치곤 제법 매끈한 느낌이 들었다. 구성도 나쁘지 않았고, 문체도 걸리는 느낌이 없었다. 하지만 역시 젊은 작가라 그런지 왠지 깊이감은 상대적으로 떨어지는 느낌이 들었다. 글에 대한 재능은 있지만 아직 연륜이 쌓이지 않은 작가의 손에서 나온 글이기에 그렇지 않을까라고 생각한다. 앞으로 더 많은 경험을 하고, 그 경험들이 바탕이 되어 작가 내면의 깊이가 생긴다면 이 글보다 훨씬 좋은 글을 써내지 않을까라는 생각이 들었다. 흔히 젊은 작가의 글에서 발견할 수 있는 일탈적이고 개성있는 글쓰기(나쁘게 말하면 일단 튀고 보는 글쓰기)는 아니었지만, 젊은 작가만의 감각과 애정은 느낄 수 있었던 작품이었다. 작가의 다음 작품에서는 어떤 글을 만날 수 있을까 조금은 기대가 됐다.