상상만으로도 근사한 퍼퓰러

뮤지컬 위키드 O.S.T. (오리지널 브로드웨이 캐스트 레코딩) [2CD 디럭스 에디션 디지팩]
리앤 라임즈 (LeAnn Rimes) 외, 스테판 슈왈츠 (Stephen Schwartz) / 유니버설(Universal) / 2013년 11월

나는 이 음반을 새로 지은 대학의 도서관 멀티 룸에서 처음 들었다. 기존 시설에 덧대어 지은 건물은 전망이 빼어났다. 창밖으로 하늘과 산이 한 눈에 들어왔다. 공부하다 지치면 가벼운 마음으로 영화를 보거나 음악을 들을 수 있도록 한 것도 마음에 들었다. 게다가 개인전용 소파까지. 느긋한 마음으로 어떤 음악을 들을까 고민하다 즉흥적으로 <위키드>를 골랐다, 가장 잘 보이는 곳에 비치되어 있었기 때문이다. 결론부터 말하면 내내 행복했다. 특히 퍼퓰러의 선율은 한동안 머릿속에서 떠나지 않을 정도로 인상적이었다. 나중에 원작의 이야기를 듣고는 살짝 당황했다. <오즈의 마법사>을 원적으로 한 번외편이고 내용 또한 우중충했다. 그런데 왜 나는 음악을 듣는 내내 해피했을까? 아직도 그 이유를 잘 모르겠지만 한 번도 본 적 없는 뮤지컬을 음악을 들으면서 상상하는 것도 꽤 근사하다는 생각이 든다. 이 음반은 두 장으로 구성되어 있다. 첫 장은 오리지널 캐스트. 두 번째 장은 여러 나라 버전을 모았다. 우리나라 공연도 들어갔으면 하는 아쉬움이 남지만 색다른 즐거움을 주기는 한다. 다만 일본판은 답답했다. 마치 아동극을 보는 느낌이랄까? 포퓰라, 포퓨라, 베리베리 포퓨라, 아도바이스, 듣다가 피식 웃었다. 

오리지널을 능가하다

뮤지컬 빌리 엘리어트 - 오리지널 캐스트 레코딩
여러 아티스트 (Various Artists) 노래 / 유니버설(Universal) / 2008년 10월

오리지널을 능가하는 작품은 없다, 고 단언하곤 하지만 늘 그렇듯이 예외도 있다. 뮤지컬 <빌리 엘리어트>가 그렇다. 영화가 주는 감동이 너무 커서 처음엔 돈 벌려고 괜한 걸 만들었구나 싶었는데 아니었다. 원작의 스토리는 그대로 유지하면서도 음악을 싹 다 바꾸어 새로운 놀라움을 안겨주었다. 개인적 호불호를 떠나 앨튼 존은 역시 천재다. 특히 춤출 때 기분을 전하는 일렉트리시트는 지금 들어도 전율이다. 이 음반은 오리지널 캐스트가 참여하여 화제를 모았다. 어느덧 빌리도 나이를 들어가고 우리나라에서까지 공연이 되었다. 모두가 다 좋을 수는 없지만 댄스의 기쁨은 늘 영원할 것이다. 

주디의 목소리는 여전히 살아 남아

세인트 루이스에서 만나요 - [초특가판]
빈센트 미넬리 감독, 주디 갈란드 외 출연 / 유니원미디어 / 2006년 4월

지금 기준으로 1944년을 떠올린다면 아마도 까마득한 옛날이 될 것이다. 그도 그럴 것이 그해에 태어난 사람은 2020년 현재 만 76세다. 그렇다면 그 때 만들어진 영화는 어떨까? <세인트루이스에서 만나요>는 주디 갈란드로 유명해진 영화다. 그의 목소리가 전부다, 라고 해도 할 말이 없다. 네 자매의 가족이 겪는 소소하지만 행복한 이야기가 주를 이루는데, 사실 별 내용은 없다. 오로지 주디만 돋보인다. 그가 노래를 부를 때마다 주변은 삽시간에 정적에 쌓이는 기분이 들 정도다. 촬영장에서 성적 학대를 받고 노예처럼 끌려나와 연기를 했다는 속사정을 알고나면 왠지 처연해지지만, 그럼에도 이렇게 그의 목소리는 남아 여전히 불멸의 뮤지컬 영화로 살아남았다.

덧붙이는 말

아이러니하게도 이 영화의 배경은 1903년이다. 1940년대 만들어진 영화니 불과(?) 30년 전의이갸기를 소재로 삼아 관객을 끌어모았다. 놀라운 건 그 당시에도 수도물이 나오고 집안에 난방시설이 있다. 물론 부잣집이지만. 만약 전쟁통에 이 영화를 본 사람들은 어떤 심정이었을까? 그야말로 꿈의 공장이 따로없었겠지.   

라스트 댄스, 내 인생의 골든타임

화제의 다큐멘터리 라스트 댄스를 보았다. 1990년대 미국 프로농구팀 시카고 불스의 최전성기를 담고 있다. 아시다시피 이 팀은 마이클 조던이 속해 있어 유명하지만 사실 그 이에도 전설적인 선수들이 많았다. 스코트 피팬과 데니스 로드맨이 대표적이다. 선수들만 빼어난건 아니었다. 이들을 아울러서 우승을 밥먹듯이 하도록 한 필 잭슨 감독도 큰 역할을 했다. 여하튼 농구를 잘 모르는 사람들도 이 정도 지식은 알고 있을 것이다. 내가 아는 수준도 딱 이 정도다. 그래서인지 다큐에 더욱 몰두할 수 있었다. 왜냐하면 불스의 상세한 성적을 잘 몰랐기 때문이다. 90년대에 3번 연달아 우승 후 한 해 쉬고 다시 세 번 우승한 전력이 있다고 하지만 도대체 어떻게 그 힘든 여정을 견디었는지는 전혀 몰랐다. 방송은 처음엔 개인에게 초점을 맞추다가 서서히 팀 전체의 뭉치는 힘을 보여주는 것으로 진화한다. 그 덕에 점점 빠져들게 되어 결국 10화를 다 보고 말았다. 그리곤 약간 후회했다. 이처럼 위대한 팀과 플레이어들에 너무 소홀했구나. 그래도 뭐 나는 미국인은 아니니까.

곰곰이 생각해보면 우리나라도 이런 전설들이 있었다. 언뜻 떠오르는 건 해태 타이거즈다. 1983년을 시작으로 단골처럼 한국시리즈에 올라 붙었다 하면 죄다 우승이었다. 연세대 농구부도 추억의 대상이다. 정말 그 때는 농구 열기가 장난 아니었다. 대학부를 평정한 것은 물론 성인팀을 대상으로도 우승을 일궈냈다. 이제는 나이 들고 뱃살도 두둑해진 마이클 조단을 보며 아쉬움도 있었지만 그래도 영광스러운 시대를 돌아볼 수 있는 그가 새삼 부러웠다. 골든 타임은 누구에게나 오는 건 아니니까.

아이리시 맨

넷플릭스에서 아이리시 맨을 보았다. 뜨는 콘텐츠 1위라 살짝 의아했다. 공개된 지 꽤 되었는데. 알고 보니 지난 주 제이티비씨 방구석 1열에 소개된 덕이 아닌가 싶다. 아무튼 감독이 마틴 스콜세지고 배우가 알 파치노와 로보트 드 니로의 그 유명세만으로도 일단은 먹고 들어가는 건데. 사실 보기 전에는 선입견이 있었다. 아직도 이런 갱스터 이야기를 다 나이든 배우들에 의지해 찍을 필요가 있나? 그러나 직접 관람하고 나서는 단순한 느와르가 아니라 미국 역사의 중요한 단면을 보여주었다는 생각이 든다. 곧 마틴이 보기에 미국은 폭력에 의해 성장한 국가이며 그 뿌리는 면면이 이어오고 있다고 주장한다. 우리에게는 낯선 트럭 노조와 마피아의 개입을 영화 소재로 삼은 것 부터가 그 증거다. 겉으로 보이는 민주주의 제도와 강력한 군사력과 자본주의의 본산이라는 이면에는 피가 난무하고 있었다.

여기서 한가지 드는 의문 하나. 스콜세지는 미국의 마이너리티라는 이탈리아계와 아일랜드계는 다루면서 왜 흑인은 등한시 하는지 의문이다. 물론 자신의 관심밖이라거나 잘 모르는 분야이기 때문일 수도 있지만 미국 근현대사에서 흑인을 빼면 사실 할 이야기가 없지 않을까? 여력이 되신다면 이 분야를 다룬 새 영화를 기대해본다.

덧붙이는 말

영화 자체로 보면 다소 지루하다. 특히 중반부를 지내 배신에 이르는 과정이 지나칠 정도로 느릿느릿하다. 복잡한 심경을 다루기 위한 장치일 수도 있지만 가뜩이나 나이 많은 배우들의 굼뜬 동작과 겹쳐 절로 하품이 나왔다. 특수효과로 젊은 모습을 구현한 것도 새로운 시도일 수는 있지만 영 어색했다. 게다가 드 니로의 파란 눈은 정말 아니올씨다였다.