까칠한 집사 가게야마와 재벌 2세 여형사 레이코, 그리고 어리버리한 가자마쓰리 경부 세 사람이 주인공이다. 가자마쓰리 경부는 어떻게 진급하게 되었는지 매우 의외인 인물이다. 그사람이 형사가 된 이유가 재규어 타고 쌩하니 폭주하고 싶어서라니, 이 사람 정말 제정신처럼 느껴진다. 형사는 긴급출동으로 충분히 정당하게 쌩하고 달려줄 수 있으니까. 내가 그러고 싶은걸까? 쎄고 강한 추리소설에 비하면 이 책은 잔잔해서 좋았다. 그리고 레이코의 입장에서는 까칠한 집사의 입을 꿰매 버리고 싶겠지만, 읽는 독자의 입장으로써의 까칠함이 매력적이다. 이 책의 제목처럼 사건이 터지면 현장에는 가자마쓰리와 레이코가 출동한다. 사건 해결은 형사였던 레이코가 집으로 돌아가 아가씨, 진정한 재벌가의 아가씨로 돌아가서 우아한 드레스를 입고서 저녁식사를 하고 난 후 집사 가게야마를 통해서 사건을 풀어낸다. 재벌가의 아가씨는 집사 가게야마에게 철저하게 무시당한다. "아가씨 눈만은 좋으신 줄 알았는데요." 라거나 "아가씨 바보이십니까?" 라는 둥 하지 못할 말을 아가씨한테 대놓고 다한다. 사실상 그런말 들어도 싸다. 정말 그러고도 형사인가 싶을 정도이니까. 이 재벌 아가씨는 형사가 적성에 맞지 않는 것 같다. 왜냐하면 그렇게 살아보지 않았기 때문이다. 빨래도 직접 걷을 일이 없으니 사건에 대해서 영 감을 잡지 못한다. 하지만 귀엽고 발랄하다. 레이코는 가자마쓰리 경부의 어리버리함을 욕하지만 내가 보기엔 둘이 잘 어울린다. 여러편의 단편이 재미있다. 이야기가 무겁지 않고 가볍게 읽을 수 있어서 좋았다. 세사람은 만화 주인공으로써 매우 적합하다. 까칠한 집사의 멋진 모습이 오란고교에서처럼 쿄우야 캐릭터처럼 말 한마디로 사람을 훅 보내는 것은 일도 아닌듯하다. 여기서 중요한 포인트는 안경을 검지로 도도하게 올려주어야 한다는. "아가씨가 저에게 독을 타는 일은 있어도 제가 아가씨에게 독을 타는 일은 절대 없습니다. 부디 안심하시길." (89쪽) 요런 이야기를 어찌 자신의 고용주한테 대놓고 할 수 있을까? 이것도 타고 나는 건지도 모른다. 원래 이런 타입의 유형이 있으니까. 가게야마의 꿈은 야구선수나 탐정이라고 했는데 집사로 들어왔는지 의문이다. 그가 집사로 들어온 이유가 매우 궁금해진다. 혹시나 아가씨에 대해서 뒷조사를 한 거 아닐까. 탐정사무소를 차리기는 싫고 아가씨가 형사고 머리는 나쁘니까, 자신이 풀어나가기 위해서. 레이코는 가게야마에게 무시당하기 싫어서 사건 이야기를 하지 않으려고 하지만 이야기 할 수 밖에 없다. 형사는 범인이 무진장 잡고 싶으니까. 그냥 넘어도 가볼라고 했지만 그럴 수 없었다. 확 잘라 버리고 싶어도 잘라버릴 수 없다. "당신이 범인입니다." 라는 그런 긴장감은 없지만 가게야마와 레이코가 풀어나가는 이야기는 재미있다. 시리즈로 나와도 좋을 법한 안정적인(60-90) 수치를 유치해줄 수 있는 추리소설 되겠다.
우선 차례를 쭉 보게 되면 머릿속이 복잡하게 느껴진다. 차례에 신경쓰다 보면 힘들어지지만 찬찬히 책장을 넘기다 보면 점점 한국 건축에 관심을 갖게 될 것이다. 차례 다음장에 한국 건축물 구조도가 한눈에 잘 표현되어 있다. 이 구조도를 머릿속에 다 넣어 두려한다면 머리가 아프지만 그냥 슬쩍 쳐다만 보면 괜찮다. 자연친화적인 건축으로 한옥이 21세기의 선망의 주택으로 떠오르고 있다. 하지만 워낙 재료 구하기가 쉽지 않고 시공하기도 까다로워서(요즘엔 많이 좋아졌다고 하지만) 결론적으로 돈이 많이 들어서 쉽지가 않다. 우리집도 예전에는 지붕에 기와를 올렸는데 지금은 기와 구하기도 쉽지 않고 현재는 무늬만 기와 지붕이 떡하니 올려져 있다. 시작은 채분화와 공간의 특성과 평면, 기둥의 배열이 만들어내는 공간에 대해서 소개되어 있다. 기둥과 기둥 사이를 1간(칸)이라고 말한다. 건물을 바라보는 시점에 의해서 정면과 측면으로 말하는데 한국 건축에서는 지붕면을 정면으로 삼아서 도리통은 정면, 양통을 측면이라고 한다. 대체적으로 그렇고 모든 건축에 적용되는 것은 아니다. 도리통과 양통은 건물이 놓인 방향과 관계없이 건물을 구성하는 중요한 가구 부재인 보와 도리가 놓인 방향을 기준으로 한 용어이다. (33쪽) 책을 읽다보면 한국 건축을 기초부터 시작해서 차근차근 쌓아가고 있는 느낌이 든다. 기단이 필요한 이유에 대해서 배우고 알아가면서 왠지 입이 떠벌떠벌 근질 거리기 시작한다. 왠지 누군가에게 알려주고 싶은 마음이랄까? '당신은 나의 기둥이야' 라고 느끼하게 말할정도로 공간을 구성하는 중요한 뼈대 기둥에 대해서도 알아야 할 내용이 많다. 보통 배흘림 기둥은 많이 들어 봤을 것이다. 이 책에서 여러 기둥에 대해서 상세히 볼 수 있다. 보통은 한국 건축을 어려워 하는 이유는 가구 때문일 것이다.(내 경우에는 그렇지만) 공간과 형태를 결정하는 가구는 초석 위에 세운 기둥에서 지붕을 구성하는 바탕이 되는 서까래 아래까지 이르는 구조의 총칭이다. (122쪽) 이해가 쉽게 구조의 그림이 잘 그려져 있다. 다만 5량가의 양동마을 무첨당 사진에서 5량가의 구성 부재에 대해서 표기를 해주셨더라면 이해하기가 더 수월했을 것이다. 대들보 위의 부재가 사진상에 잘 보이지 않는 점이 아쉽다. (5량가의 양동마을 무첨당 129쪽) 보통 "우리 집안의 대들보는 너다"라고 자식한테 말할때 '대들보'는 모든 보 중에서 가장 아래에 놓이는 가장 크고 긴 보이다.(127쪽) 대들보를 아시면서 이야기하시는 분도 많지만, 요래 이렇게 중요한 부분이 대들보라는 것을 아는것 또한 중요한 점이다. 가구부분은 여러번 읽어 보고 그림을 그려 보는게 이해에 훨씬 수월한 것 같다. 하나하나 알아 갈수록 다음 장으로 넘어갈때마다 보이는 것이 많아져서 좋았다. 나중에 한옥마을에 놀러 가면 대들보, 종보, 주심도리등 여러 부재가 눈에 쏙 쏙 들어올 것 같다. 마치 그 부분만 확대되는 것처럼 말이다. 공포에 대해서 말해 보라고 하면 이제는 말할 수 있다. 예전에는 공포스러웠을지도 모르지만 말이다. 이 책에는 한국 건축에 대해서 놓치지 않고 기단과 초석부터 지붕의 구성이 되는 부분까지 차근차근 지식을 쌓아 올릴 수 있다. 왕왕 한국 건축을 찾아서 여기저기 많이 다니는데 이럴때 이 책을 통해서 배운 지식을 풀어 놓는 것은 어떨까? 그러지 않더라도 이 책을 통해서 한국 건축을 알아가는 것은 참 보람된 일이다. 누구라도 한국건축에 관심이 있으시다면, 있지 않으실지라도 읽어 보시면 도움이 많이 될 것이다. (자그마한 부분까지 꼼꼼하게 신경쓴 우리 선조들의 멋스러움이 듬뿍 담긴 문고리와 세발장식 319쪽)
우선 차례를 쭉 보게 되면 머릿속이 복잡하게 느껴진다. 차례에 신경쓰다 보면 힘들어지지만 찬찬히 책장을 넘기다 보면 점점 한국 건축에 관심을 갖게 될 것이다. 차례 다음장에 한국 건축물 구조도가 한눈에 잘 표현되어 있다. 이 구조도를 머릿속에 다 넣어 두려한다면 머리가 아프지만 그냥 슬쩍 쳐다만 보면 괜찮다. 자연친화적인 건축으로 한옥이 21세기의 선망의 주택으로 떠오르고 있다. 하지만 워낙 재료 구하기가 쉽지 않고 시공하기도 까다로워서(요즘엔 많이 좋아졌다고 하지만) 결론적으로 돈이 많이 들어서 쉽지가 않다. 우리집도 예전에는 지붕에 기와를 올렸는데 지금은 기와 구하기도 쉽지 않고 현재는 무늬만 기와 지붕이 떡하니 올려져 있다. 시작은 채분화와 공간의 특성과 평면, 기둥의 배열이 만들어내는 공간에 대해서 소개되어 있다. 기둥과 기둥 사이를 1간(칸)이라고 말한다. 건물을 바라보는 시점에 의해서 정면과 측면으로 말하는데 한국 건축에서는 지붕면을 정면으로 삼아서 도리통은 정면, 양통을 측면이라고 한다. 대체적으로 그렇고 모든 건축에 적용되는 것은 아니다. 도리통과 양통은 건물이 놓인 방향과 관계없이 건물을 구성하는 중요한 가구 부재인 보와 도리가 놓인 방향을 기준으로 한 용어이다. (33쪽) 책을 읽다보면 한국 건축을 기초부터 시작해서 차근차근 쌓아가고 있는 느낌이 든다. 기단이 필요한 이유에 대해서 배우고 알아가면서 왠지 입이 떠벌떠벌 근질 거리기 시작한다. 왠지 누군가에게 알려주고 싶은 마음이랄까? '당신은 나의 기둥이야' 라고 느끼하게 말할정도로 공간을 구성하는 중요한 뼈대 기둥에 대해서도 알아야 할 내용이 많다. 보통 배흘림 기둥은 많이 들어 봤을 것이다. 이 책에서 여러 기둥에 대해서 상세히 볼 수 있다. 보통은 한국 건축을 어려워 하는 이유는 가구 때문일 것이다.(내 경우에는 그렇지만) 공간과 형태를 결정하는 가구는 초석 위에 세운 기둥에서 지붕을 구성하는 바탕이 되는 서까래 아래까지 이르는 구조의 총칭이다. (122쪽) 이해가 쉽게 구조의 그림이 잘 그려져 있다. 다만 5량가의 양동마을 무첨당 사진에서 5량가의 구성 부재에 대해서 표기를 해주셨더라면 이해하기가 더 수월했을 것이다. 대들보 위의 부재가 사진상에 잘 보이지 않는 점이 아쉽다. (5량가의 양동마을 무첨당 129쪽) 보통 "우리 집안의 대들보는 너다"라고 자식한테 말할때 '대들보'는 모든 보 중에서 가장 아래에 놓이는 가장 크고 긴 보이다.(127쪽) 대들보를 아시면서 이야기하시는 분도 많지만, 요래 이렇게 중요한 부분이 대들보라는 것을 아는것 또한 중요한 점이다. 가구부분은 여러번 읽어 보고 그림을 그려 보는게 이해에 훨씬 수월한 것 같다. 하나하나 알아 갈수록 다음 장으로 넘어갈때마다 보이는 것이 많아져서 좋았다. 나중에 한옥마을에 놀러 가면 대들보, 종보, 주심도리등 여러 부재가 눈에 쏙 쏙 들어올 것 같다. 마치 그 부분만 확대되는 것처럼 말이다. 공포에 대해서 말해 보라고 하면 이제는 말할 수 있다. 예전에는 공포스러웠을지도 모르지만 말이다. 이 책에는 한국 건축에 대해서 놓치지 않고 기단과 초석부터 지붕의 구성이 되는 부분까지 차근차근 지식을 쌓아 올릴 수 있다. 왕왕 한국 건축을 찾아서 여기저기 많이 다니는데 이럴때 이 책을 통해서 배운 지식을 풀어 놓는 것은 어떨까? 그러지 않더라도 이 책을 통해서 한국 건축을 알아가는 것은 참 보람된 일이다. 누구라도 한국건축에 관심이 있으시다면, 있지 않으실지라도 읽어 보시면 도움이 많이 될 것이다.
(자그마한 부분까지 꼼꼼하게 신경쓴 우리 선조들의 멋스러움이 듬뿍 담긴 문고리와 세발장식 319쪽)
<사유 속의 영화>라는 책 제목이 어렵게 느껴졌다. 1장은 영화의 원리와 표의문자로 시작한다. 이 시작에 그림도 있었지만, 낯설고 어렵게 느껴지는 내용이 이 책의 시작을 주저하게 만들었다. 멍하니 음 이런 내용이구나 싶은 정도였다. 2장의 영화와 현실에서는 영화와 현실에 관련된 이야기가 나온다. 우리가 사물을 볼때의 시각과 렌즈를 통해서 바라본 것은 다르다. 렌즈를 통한 사물은 자칫 잘못하면 3차원적인 느낌이 아니라 평면적인 느낌을 갖게 되버린다. 자연스럽게 눈을 통해서 바라볼때는 그런 생각을 하지 못했지만, 렌즈를 통한 모습은 자칫 왜곡되어져 버리곤 한다. 아무 생각없어 보이는 영화도 있지만, 그 외의 수많은 영화의 탄생은 많은 이들의 노력의 산물이 아닐까 하는 생각을 해본다. 내 눈이 아닌 렌즈를 통해 보여지는 세상은 어떤 느낌인지 그 매력에 빠지는 순간, 헤어나올 수 없게 되는 것 같다. 초기의 유성영화는 매우 끔찍했다고 한다. 현재는 무성영화에 대해서 잊혀져 가고 있고 사람들도 접할 기회도 거의 없다. '톰과 제리'처럼 상황에 맞는 음악과 행동만으로도 우리는 별다른 어려움을 느끼지 않는다. 찰리 채플린의 표정과 행동 역시 많은 말을 필요로 하지 않는다. 유성영화가 무성영화 시절의 다양하고 풍부한 표현력을 죽이진 않았는가 하는 아쉬움도 든다. 때론 말이 필요없을지라도 쉼없이 지껄이는 것은 매우 피곤한 일이기 때문이다. 현대인들의 삶 속에서 영화는 다른 형태의 예술들이 될 수 없었던 바로 그것, 즉 '장식'이 아니고 '필요'이기 때문이다. (100쪽) 영화는 이제 생활에서 빠질 수 없게 되어버렸다. 회식을 하고 나면 꼭 노래방을 가듯이 자연스레 영화는 필수코스가 되었다. 영화의 표현가능성이 생겨난, 그리고 영화가 예술로 태어나게 된 것은 [장면을] 샷으로 분할하는 것, 다시 말해서 촬영감독과 영화감독이 장면 자체에 대해 독립성을 획득하게 된 이후부터였다. (150쪽) 예술은 제한성을 갖기도 하지만, 예술로써 영화는 그런 것으로부터 자유롭다. 그것 역시 영화의 큰 매력이지 않을까 싶다. 다른 한편, 영화는 언어다.(195쪽) 메시지를 강렬하게 전달한다. 시각적인 영상들이 뇌리에 박혀 있다. 그것은 쉽사리 잊혀지지 않는다. 영화가 주는 감동은 (영화 중에서 지루하게 이야기를 이끌고 가지 않으면서도 감동까지 주면서 흥행에도 성공하고 예술영화로도 대박난 영화)사람의 마음을 움직인다. 따라서 영화를 찍는다는 것은 어떤 것을 보여줌과 동시에 바로 이 동일한 활동을 통해 어떤 것을 어떤 관점으로 보여주는 것이다. (363쪽) 평상시에는 영화에 대해서 별 생각없이 보러 가곤 했었다. 그다지 영화에 대해서 깊게 생각해 보지도 않았었다. 이 책을 읽으면서 영화를 다른 관점으로 바라볼 수 있었다. 상업영화는 정직하게 돈을 벌기 위해서 만들어 진다는 점에서 뚜렷한 목적이 있어서 나쁘다고만 말할 수 없다는 생각이 든다. 무언가를 보여주고 그것을 표현하고 이야기로 만들어지기 까지의 과정이 보여지지 않으므로 결과물인 영화만 툭 떨어지는 점이 아쉽게 느껴진다. 첫장의 빼고는 나머지 내용은 재미있게 읽을 수 있었다.
한국에서 자기로서의 청자 제작은 970년대인 광종 연간, 즉 고려의 제도와 문물이 중국의 것을 배우기 시작하던 시기에 이루어졌다.(18쪽) 우리 찻그릇에 대해 크게 관심을 가져 본적이 없다. 학창시절에 수학여행이나 현장체험때, 박물관에서 본것이(유리 앞에서 보았지만) 가장 가까이 접해본 기회였다. 사람도 나이가 먹으면 몸이 써근써근해서 여기저기 이도 빠지고 힘도 없는 것처럼 그릇도 오랜 세월동안 몸살을 여러차례 치룬 흔적들이 보여 안쓰러운 느낌이 들었다. 찻그릇은 그 시대적 배경과 깊은 관련이 있는데 사치가 극대화되던 12세기 후반 의종 연간때는 화려하고 다양한 청자와 찻그릇을 살펴 볼 수 있었다. 청자상감운학문매병(48쪽) 만 보더라도 구름머리를 길게 끄는 꼬리가 비상하는 것처럼 느껴지며 학의 고매한 느낌이 시대계층이 느껴진다. 매우 멋진 느낌이였다. 그 당시 유행했던 청자 찻사발 작품을 구경하고 있자니 왠지 풍류를 즐기며 벗과 술한잔 나누어야 겠다는 생각이 든다. 쌩뚱맞게도 폭포가 멋지게 흘러 내리는 곳에 자리잡고 앉아서 자연을 벗삼아서 친구와 담소를 나누며 차 한잔 하면 근심걱정 모두 사라질 것 같은 느낌이 든다. 아마도 느낌만 그럴듯. 고려말에는 신흥사대부들의 등장으로 그들이 추구하던 성향에 따라 실생활에 사용할 수 있는 검소한 그릇이 나오게 된다. 화려했던 청자의 시대는 가고 대량 생산하는 과정에 칙칙한 색으로 변하고 문양도 단순해져 갔다. 문양속에서 생동감이 느껴진다. 14세기 후반부터의 끊임없는 왜구의 침략으로 그 이후의 가마가 없다고 한다. 지배계층의 변화에 따라 그릇의 용도가 바뀌어지고 왜구의 침입으로 실용적인 도자기가 대량 생산되기 시작했다. 조선시대 분청자는 나름대로 독특한 세계를 지닌다. 그래서 한국적인 것이 무엇이냐고 물을 때 오래전부터 미술사가들은 "분청자를 보라. 분청자에 해답이 있다"고 답해왔다. (93쪽) 분청자는 자유로움과 천진난만함을 갖고 있다고 한다. 아는 것이 부족하여 '그렇구나' 싶었다. 조선시대 백자가 기술이나 재료가 고려시대 청자보다 이득이 많았으며 사대부들에게도 큰 사랑을 받았다. 모든게 그러하듯이 흐름을 무시할 순 없는 것 같다. 보기엔 틀에 얽매이지 않고 생동감이 넘쳐 보였다. 분청자철화어문대발(110쪽)는 물고기가 헤엄치고 있는 것처럼 느껴진다. <아름다운 우리 찻그릇>을 통해서 그 시대적 배경에 따라 변화해 가는 우리 찻그릇을 살펴 볼 수 있었다. 다소 내용이 쉽진 않았다. 한번에 삼키기에는 알지 못하는 것이 많기 때문일 것이다. 머릿속에서 맴도는 것을 표현하기가 쉽지 않았다. 지금도 가까이 하기엔 먼 찻사발이지만, 이 책을 통해서 우리의 것을 알아가고 있는 내가 뿌듯한 마음이 들었다. 전에도 해보고 싶었지만, 도자기 체험을 통해서 우리의 찻그릇을 더욱 알아가고 싶다.
책 표지에 나온 이 사람이 주인공 코우트이다. 지금은 웨이스톤 여관의 주인인 코우트가 책의 주인공이다. 코트라고 하면 왠지 '오바코트'느낌이라서 코우트라고 지었나 하는 실없는 생각을 잠시 해보았다. 이 책을 읽다 보면 알겠지만, 그는 다양한 이름을 가지고 있다고 한다. 어린 시절 그의 이름은 '크보스'이다. 가장 행복했던 추억과 끔찍한 고통이 공존하는 그 이름. 이야기 속에서는 흔하지만 현실에서는 대단히 드문 완벽한 가을날이었다. 사냥용 활을 소지한 군인 출신의 남자 여섯이 행인을 둘러싸고 가진 것을 몽땅 털어 가기에 더없이 좋은 날씨인 것이다. (38쪽) 이 글을 읽으면서 웃음이 터져 나왔다. 완벽한 가을날이 문제였던 것일까? 연대기 작가와 강도의 실랑이는 제법 신사적이였다. 강도는 연대기 작가의 망토를 챙기면서 자신의 허름한 망토를 두고 가는 심한 배려심을 보여 주었다. 코우트는 여관을 운영하면서 제자도 양성중이였는데 그의 이름은 배스트였다. 이름에 얽힌 사연이 있다면 '배스트는 안에 입고 그 위에 코우트를 입으면 추운 겨울에 끄떡없다' 는 허무한 유머. 그 당시는 매우 흉흉한 시절이라서 자칫하면 강도 당하고 재수없으면 죽고 사람들은 먹고 살기 팍팍하고 그런가 보다. 연대기 작가는 처세술에 능해 보여서 적당히 털려 주고 그들이 떠난 후 적당히 지갑을 채워 주며 길을 떠났다. 하지만 갈길은 산을 넘고 넘어야 하기에 말이 꼭 필요했으나 구하지 못하고 너덜너덜한 다리를 추스려가며 걷고 있었다. 그러다가 코우트를 만나게 된다. 최악의 상황에서 두 사람의 운명적인 만남. 대형거미가 등장하고 발에 카터가 달렸고 '스크레얼'라는 이름을 갖고 있다. 거미가 어찌나 행동이 빠르던지 연대기 작가는 이미 뒤로 넘어갔고 코우트 혼자서 혼신의 힘을 다해서 싸운다. 아시다시피 주인공 옆에만 잘 붙어 있으면 죽지 않고 살아 남을 수 있다는 점. (감독이 너무 야박하지 않다는 전제하에서) 연대기 작가는 처세술이 뛰어나기에 잘 알고 있었던 것이였다. 연대기 작가의 몸에 들러 붙은 왕거미 떼주기 위해서 불가피 하게 갈비뼈 두개가 나가는 최소한의 부상이였다. 숨쉴때마다 아프다는 갈비뼈인데, 나중에는 웃기도 하는 연대기 작가이다. 연대기 작가(이것 자체만으로도 웃기다)는 코우트를 알아 본다. 그가 크보스라는 것을. 강렬한 빨간 머리, 그의 특징으로. 연대기 작가는 그토록 궁금해 했던 크보스의 이야기를 듣게 된다. 연대기 작가는 코웃음 치면서 보통 이틀이면 충분하다고 했지만 코우트(크보스)는 나흘이 필요하다고 한다. 급한 약속에도 불구하고 연대기 작가는 여관에 남아서 코우트의 이야기를 듣는다. '아쉬운 놈이 우물을 파야지 어쩔 수 없잖아.' 그의 기나긴 이야기는 시작된다. 대체적으로 그렇듯이 처음엔 매우 희망적으로 그러다가 팍 고꾸라지는 형상으로 이야기는 달리고 있다. 어찌하였든 그 과정은 통과하고 15살의 나이에 대학에 들어서려는 코우트. 그의 앞날에는 어떤 일들이 일어나는 것일까? 어린시절 겪었던 비통함과는 비교도 되지 않을 정도의 일이 벌어진다니 험난한 그의 인생이 눈에 확 스쳐지나가는 것 같다. 어떻게 지나갈지는 책을 읽어 봐야지 알겠지만, 신비술사 크보스의 기나긴 여정이 기대된다. 오랜만에 읽는 판타지 쭈욱 당기는 힘이 있다.