[2007년]미술-실전 큐레이터의 이야기

갤러리이야기
이명옥 지음 / 명진출판사 / 2000년 5월

이 책이 지금쯤 나왔다면 그럭저럭 판매부수를 올리며 재판을 찍었을지도 모르겠다. 나는 이 책을 헌책방에서 구입했는데, 미술투자 붐이 일고 있는 2007년. 지금보다 7년이나 전에 나왔던 책이다. 이 책은 대중과 미술의 거리 좁히기라는 화두를 걸고 1996년 오픈한 갤러리 사비나의 대표이자 큐레이터인 이명옥씨의 저서이다. 갤러리 사비나는 개관초부터 독특한 전시회와 독특한 작가 발굴에 힘써 유명해진 화랑이다. 저자는 이 책을 쓰게 된 이유가, 큐레이터가 되고 싶고 갤러리를 하고 싶은데 아무 정도도 알 수가 없어서 고전하던 자신의 경험을 되살려, 큐레이터의 꿈을 꾸고 화랑운영의 꿈을 지닌 사람들을 위해 글을 모아 내 본다고 전했다.

우리가 아는 화랑이란, 고고하고 우아한 직업일 것이다. 몇 몇 드라마에서 보여진 큐레이터나 화랑의 모습들은 우아하고 돈 많은 귀부인들이나 하는 직업이지만, 나름대로 노동일 못지 않으며 때로는 피도 눈물도 없는 비열한 직업이기도 하다는 이미지를 보여주었다. (노희경의 거짓말에서 배종옥이 화랑에서 일했고, 발리에서 생긴 일의 조인성의 모친과 약혼녀가 화랑주와 큐레이터를 맡기도 했다. 하지원은 거기서 청소일을 잠시 했었다) 이 책은 요즘 불고 있는 미술붐과 얼마전 추적 60분에 나왔던 비열한 화랑들의 행패에 대해서 잠시 생각할 수 있는 기회를 전해줄 수도 있다. 책은 미술에 대한 열정과 큐레이터의 보기에 그럴싸해보이는 직업의 어려운 점을 편안한 수필로 이어가고 있으며 전문 작가라기에는 모자라지만 아마추어라기엔 조금 더 수려한 문체를 지닌 예전의 시인지망생 화가 지망생 저자의 솔직한 이야기들을 읽을 수 있다. 책은 갤러리의 구성을 이루고 있는 전시회의 뒷모습, 작가들에 대한 에피소드, 화상과 애호가 관람객 큐레이터 평론가의 전시기사 작품판매에 이르기까지 현장에서의 생상한 이야기들을 조금씩 전하고 있으며 저자가 사비나 관장이 되기까지의 간단한 이력, 갤러리 사비나에서 전시했던 기획전들의 숨은 이야기들을 하고 있다. 글의 형태는 스포츠 신문 2면에 실리는 연예기자들의 숨은 연예계 이야기 같은 사담으로 분류할 수도 있겠지만, 저자는 단순한 구경거리를 떠나서 후배들에게 또는 그림을 좋아하는 사람들에게 되도록 친절하게 이야기를 전하고자 노력한 흔적이 보인다.

저자인 이명옥씨는 이후에도 그림에 대한 책을 한 권 더 내기도 했으며 갤러리 사비나는 지금도 실력있고 열정있는 작가들의 데뷔를 돕고 미술을 좀 더 가깝게 이해하게 하기 위한 노력을 끊임없이 하고 있는 화랑이다. 얼마전 추적 60분에 소개된 김훈과 연화랑의 이야기에 많은 분들이 충격을 받았으리라고 생각한다. 사실 나의 가족중엔 그림을 그리고자 하는 사람이 두 사람이나 있는데 미술작업이라는 것이 그 얼마나 피말리고 어려운 일인지, 끊임없이 투자비용이 들어가는 (최소한의 종이와 물감값만해도), 그래서 고달픈 직업이다. 집안뿌리 금방 뽑으려면 음악을 시키고 (악기값이 워낙 고가이므로) 집안뿌리 천천히 뽑으려면 미술을 시키라는(작업을 계속하는 이상 돈은 끊임없이 들어간다) 농담아닌 이야기도 있는 것처럼 미술작가로 산다는 것은 상당히 어려운 일임에도 불구하고 우리나라의 화랑계는 아직도 그 투명성을 갖추지 못하고 있다. 다행이 요즘 불고 있는 미술투자에 대한 붐이 좋은 작용을 많이 해 작품의 매매이력서만이라도 만들어지는 풍토가 된다면 순수예술에 열정을 품고 있는 저자 같은 사람들의 좋은 글들 역시 더 많이 우리에게 다가오지 않을까 한다. 그림을 단순히 돈으로 판단하는 사람들도 있겠지만, 아직은 그렇지 않은 사람들이 더 많길 막연한 희망을 가지며 갤러리에 몸담고 있는 많은 분들의 좋은 글들이 미술붐을 타고 출판계도 같이 일어날 수 있었으면 하는 생각을 해봤다.



2007. 7. 15.

내겐 너무 가벼운

근대 그림 속을 거닐다 - 인상파의 정원에서 라파엘전파의 숲속으로, 그림으로 읽는 세상 '근대편'
이택광 지음 / 아트북스 / 2007년 1월

제목은 근대 그림속을 거닐다. 제목과 딱 맞아떨어지는 책표지 그림이다. 책 표지의 그림은 책의 내용에도 나와있는 카유보트의 “유럽의 다리”이다. 이 그림은 왠지 어딘가 짤린 게 아닌가 생각할 수도 있다. 개의 발부분이 잘려있고 개가 혼자 지나가는 게 아니라 왠지 저 개가 관객을 이끌고 있는 것 같다. 그렇게 그저 지나가는 풍경을 담고 있는 것처럼 보인다.

저자는 강하게 책의 서두부문에서 그림을 읽는 것에 대해서 역설한다. 그림을 보는 것도 무방하지만, 그림은 읽는 것이라고 한다는 것에 대한 이야기로 이 책은 시작한다. 그리고 이 책은 내내 저자가 그림을 읽어내고 있다. 그림을 읽는다는 것은 일종의 기호학적 접근일 수도 있다. 이 책에서 말하는 그림의 감상은 별다른 것이 아니라 그림속에 반영된 근대화의 모습들과 그 근대를 상징하는 메타포들을 숨은그림찾기 처럼 찾아내는 작업이다. 독자들은 짧디 짧은 지식을 가지고 저자와 함께 숨은 그림을 찾아야 한다. 카메라의 발명과 증기기관차, 산업혁명의 도래로 시작된 그 상징들을 찾고 그 상징들이 시작된 사상을 읽어낸다. 책의 중간 중간에는 그리하여 close up 이라는 코너가 별도로 마련되어 있어서 인상주의, 파리 코뮌, 라파엘전파등 근대의 인문지식부터, 칼 마르크스, 존 러스킨, 카미유 피사로, 클로드 모네, 에두아르 마네등 화가나 사상가들에 대한 소개도 별도로 하고 있다. 책은 마네의 올랭피아에서 시작한다. 얼마전 방영된 KBS의 다큐멘터리에서도 마네의 올랭피아를 시작으로 근대미술의 출발에 대해서 논한 적 있다. 그만큼 마네의 올랭피아는 두고 두고 할 말이 많은 그림인가보다. 그만큼 그의 그림엔 상징이 많다는 뜻도 되고 그 자체로 상징적이라고도 할 수 있다. 세상이 몇 번씩 천지개벽을 하는 일들이 있다. 구석기, 신석기를 지나 청동의 발견이 시작된 청동기가 그랬을 것이다. 그리고 증기기관차와 전기, 카메라가 발명되고 탈 것이 생긴 근대사회가 바로 그러할 것이다. 그 천지개벽을 가로지르는 그 시대의 그림들에 대해서 이 책은 설명해주고 있다. 사실, 근대 미술을 역사적 관점으로 풀어낸다는 것과 기호학적 접근을 함께 한다는 것은 절대 쉬운 일이 아닐 것이다. 그러나 이 책은 대중서로 만들어졌고 책의 사이즈나 글자의 크기 역시 그러하다. 그런 이유로 저자는 적잖은 농을 섞고 썰렁한 문장들까지 나열하며 독자들의 마음을 편하게 해주려고 노력한 흔적이 보이나, 조금 더 깊이있는 내용을 원했던 독자에게는 실망스러울 수도 있다. 바라자면, 이 저자는 이런 책을 쓸 때 대중을 대상으로 한 교양서와 조금 더 깊은 지식을 필요로 하는 사람들을 위한 전문서적 두 권을 만들면 어떨까 한다. 문장의 연결이 가끔 껄끄러운 것으로 봐서 써 놓고 너무 어려운 내용이 있어 편집에서 빼버렸거나 혹은 쓰다가 방향을 확 틀어버린 것이 아닌가 하는 아쉬움들이 있다. 미술에 관심있는 사람이 아니라도 편하게 읽을 수는 있겠지만, 전문서적으로는 많이 아쉬운 책.

다시 한 번 저자가 더 진한 근대미술의 깊이를 파헤쳐주길 바란다. 
 

2007. 3. 30.

[2006]음악들으세요

영화 속 클래식 이야기
최영옥 지음 / 우물이있는집 / 2004년 3월

 
클래식 음악은 그 역사가 오래된 만큼 얽힌 이야기들도 많고 사연들도 많지만, 사실 우리가 그 모든 상식들을 알고 들을 수는 없다. 음반에 들어있는 북클릿으로 쌓아가는 지식들도 그리 많지는 않고 또 수입반을 듣는 경우 알 수 없는 글자들이 마구 적혀있다는 것도 그러한 이유.

 

해서 클래식에 대한 책들은 매우 유용하고 실용적으로 읽게 되는데, 박종호의 클래식 이야기나, 이덕희씨가 쓴 불멸의 명연주가들, 금난새씨의 클래식 이야기 같은 경우 꼼꼼히 공부하는 기분으로 읽을 수 있었던 것. 음악서적 코너에서 고를 수 있는 책중에 클래식 초보들의 경우 이렇게 옴니버스 식으로 여러가지 이야기들이 한 꼭지씩 들어있는 것이 좋다.

오페라 읽어주는 남자를 빌려올까 하다가 아직 클래식의 전반적인 지식도 모자라는데 한 분야로 들어가는 것은 좀 무리인 것 같아서 아주 쉽게 읽을 수 있는 책을 골랐는데 예상대로 매우 쉽고 유익하며 잘 넘어가는 책이다.

 

저자는 특이하게도 선화예중에서 피아노를 전공했으나 동덕여대 경영학과를 졸업하고 음악칼럼니스트로 활동하고 있는 최영옥씨. 각 기업체등에서 클래식 음악강연을 하고 음악방송 진행도 하는데, 누구나 들으면 금방 떠올릴 수 있는 영화들과 그 영화속에 삽입된 클래식 음악에 대해서 풀어놓았다. 음악에 대한 이야기는 대부분 작곡가의 이야기와 작곡당시의 에피소드와 그 곡을 특별히 잘 소화한다는 명연주자들의 이야기 정도가 이어지는데 저자는 이 곡이 영화에 삽입된 이유가 무엇일까를 꼼꼼히 연구해 나름대로의 의견을 피력해놓았다. 물론, 감독에게 직접 물어봤다는 것은 아니지만 전문가의 입장에서는 이러저러한 이유로 삽입이 되었을 것이라고 해석한다는 의견들인데 그 이야기들이 사뭇 솔깃하다.

 

책은 사랑을 그린 수채화의 선율 (멜로 영화에 사용된 클래식 음악) / 영화의 메세지를 강렬하게 전하는 음악들 (사연이 있는 영화와 음악의 조화)/ 이런 영화에도 클래식이? (클래식이 어울릴 것 같지 않은 영화들) / 클래식의 향기가 물씬 풍기는 영화들 (음악영화) 등으로 장을 나누고 아이즈 와이드 셧, 붉은 시월, 아마데우스부터 스캔들과 폰까지 소개했다.

 

검색을 해보니 영화속 클래식 100 이라는 더블음반이 있던데 그 음반에 여기 소개된 곡들이 거의 다 들어있다. 스트리밍 사이트에서 듣거나 음반을 구매해서 들으면서 읽어도 매우 좋을 것 같다. 클래식 입문자들이 쉽게 읽을 수 있는 교양서적.

 

2006. 10. 29. 

[2006]미래가 보이는 청년의 미술읽기

꿈을 꾸다가 베아트리체를 만나다
박누리 지음 / 마로니에북스 / 2006년 4월

이번 리뷰는 매우 짧을 예정 -

왜냐하면, ㅎ

어떻게 어떻게 하다보니 인터넷에서 맺은 인연으로 싸이월드가 전국을 재패하기 전에 알게 된 인터넷 친구 (가끔 이런 분들이 있죠) 박누리님의 책에 대한 리뷰이기 때문이다.

누리님과의 역사는 - 어쩌다 내가 웹상에 운영하고 있는(지금은 방치하고 있는) 홈페이지에 방문을 하셨고 그러다 싸이월드에서 다시 일촌이라는 걸 맺고 알고 보니 이 친구가 미술사를 전공했으며 그래서 싸이월드에서 회심차게 만들어낸 페이퍼라는 매체를 통해서 그림을 읽어주고 있더라는 것.

그래서 그림 보는 것을 좋아하는 나도 구독신청을 해서 꾸준히 읽었었고

*사실 그 전엔 그녀의 이런 저런 다른 글들도 읽었었고*

그 글들이 책이 되어 나온다고 하여 정말 기뻤었다.

 

개인적으로 알고 있는 사람이 (아주 잘 아는 것은 아니지만)성의 있게 써내려갔던 글들이 책이 된다 하니 마치 내가 책을 내는 것 같았다고 하면 오바이지만 친동생이 책을 내는 것 같은 기분이었다고나 할까.

그래서 책 언제 나와요, 잘 진행되시나요, 하는 질문들도 가끔 던졌었다.

미술책이라는 게 나오는 과정이 예전같지 않고 저작권 문제가 많이 걸려서 힘든 모양이더라.

우여곡절끝에 세상에 나온 누리양의 책은 교보문고에서 메인화면에 걸리기도 해서 더 기쁘더라.

이미 페이퍼에서 읽었던 글들도 있지만, 가장 감성적으로 그림을 읽어주는 아가씨가 아닐까 싶다.

 

미술관련 서적을 많이 읽은 편이라고 할 순 없지만, 누리양의 글은 간혹 너무 화려하다 싶기도 한 감성적인 문체에 그 매력이 있다. 정말로 스스로 깊이 생각하고 그림에 흠뻑 젖어서 옆에 있는 친구에게 조근조근 얘기하는 것이다. 나는 이렇게 보여. 그렇지 않아? 이 그림, 너무 좋지 않니? 이 그림, 너무 슬프지 않니? 하고 말이다.

 

아주 친한 사춘기시절 여자친구, 꼭 앤과 다이아나가 나눌 것 같은 말투로 그녀가 그림을 읽어준다. 선명한 화보와 깔끔한 내지도 맘에 들었다. 게다가 그녀가 읽어주는 그림들은 미술사의 한 획을 그은 그림보다 숨겨진 작품들, 순수히 그녀가 좋아하는 작품들인 경우가 더 많아 그래서 더 쉽게 친근하다.

 

출판계의 불황에도 불구하고 멋진 책을 만들어주신 마로니에 북스와 책을 만들기 전부터 늘 성심성의껏 글을 써온 박누리양에게, 감사와 박수를 보낸다.

그리고 현재 활동하는 몇 명의 미술전문저술가들처럼, 누리양의 미래도 그렇게 되었으면 하는 개인적인 욕심 담긴 소망도 있다.

 

PS. 누리양 책 많이 파세요. ^ ^

 

2006. 8. 14. 

 

디자인의 숨은 비밀

좋아 보이는 것들의 비밀, Good Design ㅣ 좋아 보이는 것들의 비밀 7
최경원 지음 / 길벗 / 2004년 12월

길벗출판사는 실용서적의 대명사, 컴퓨터/엑셀/홈페이지 등등.. 무조건 따라하기 시리즈와 비비천사의 캐릭터 디자인 점빵 등을 펴낸 회사이다.

디자인 관련서적을 찾던 중 가장 포괄적이고 실례도 많고 칼라 화보도 많은 책을 찾다가 고른 것이 이 책인데, 외국서적도 아니고 한국에서 실제 활동중인 저자의 정말 실질적인 이야기를 들을 수 있는 일종의 개론서이다. 

좋아보이는 것들의 비밀.

대부분 우수한 디자인들은 어딘가 모르게 다르고 어딘가 모르게 좋아보인다.

바로 그것이 상품가치로 이어지고 그것이 돈이 된다.

삼성이 푸른 바탕에 흰 글씨로 바뀐 이미지로 로고를 내놨을 때 저 디자인이 얼마 짜리라는 둥 하는 이야기들이 돌았다. 엘지 역시 럭키 금성에서 휴머니즘적인 디자인으로 로고를 바꾸고 글로벌 기업으로 거듭났으며 그 로고는 뉴욕 타임스퀘어에 멋지게 걸려있다.

김치 냉장고에 줄 하나 긋기, 명함에 글씨체 하나 바꾸기. 이 모든 것들이 가치를 상승시킨다. 

 영국의 불황시절, 대처수상이 그랬다 한다. "Design or Resign".

불황을 살아남는 것은 아이디어 - 즉 디자인으로 연결되지 않으면 어렵다는 것을 그녀는 알았던 것이다. 세스 고딘의 보라색 소처럼 지루하지 않은 것들이 성공하려면 금자씨의 말처럼 "무조건 예뻐야 한다."

 한국이라는 나라는 "기왕이면 다홍치마"라는 속담에서 엿볼 수 있듯이 전국민이 모델 뺨치는 패션감각을 가지고 있으며 그 현란한 형용사 만큼이나 다채로운 색감을 가지고 있음에도 불구하고 세계적 디자이너가 나오지 않고 있다는 것, 세계적 디자인 브랜드가 나오지 않고 있다는 점은 정말 불가사의하다. 아마 그 것은 잘못된 정권으로 말미암은 결과가 아닐까 싶기도 하다.

(여담이지만 세계최고의 삼성 핸드폰 애니콜의 투박하고 지루한 디자인은 정말 참을 수가 없다)

 이 책은, 디자인의 기본에 대해서 충실하게 이야기해주고 있다.

좋아보이게 뭔가를 만들기 위해 우리가 갖춰야 할 색에 대한 감각, 조형에 대한 감각, 공간에 대한 감각들을 다양한 예, 그리고 살아있는 예들을 찾아 조목조목 설명하고, 우리의 美, 線에 대한 타고날 수밖에 없는 감각, 공간에 대한 한국인의 정서등에 대해서 알려주고 있다. 

 디자인을 전공하는 사람들은 이보다 훌륭한 책들을 많이 접할 수도 있겠지만, 사실 전공자부터 비전공자까지 읽을 수 있는 책일 것이다. 비전공자의 경우 책속의 숙제등은 넘어가고 실례들만 잘 꼽아봐도 많은 것을 알게 될 것이지만, 전공자의 경우 스터디 교재등으로도 손색이 없을 것이다. 

 살아남는 방법 ─ 이제 좋아보여야 하는 그 비밀, 디자인에 있는지도 모른다.

 

2006. 4. 17.