11,12월에 읽은 책

 로스토프 백작은 연금형을 선고받은 1922년부터(백작은 1889년생이다) 메트로폴 호텔을 떠나는 1954년까지 삼십여년을 갇혀 지낸다. 그는 신사답게 자신의 환경에 지배당하지 않기 위해 슬기로운 방법으로 여러가지 살 방법을 궁리한다. 제한된 공간 안에서 삼십년 동안 어떤 사건들이 과연 일어날까 싶은데 이런 우려가 무색하게 이 소설은 정말 재밌다. 몽테뉴의 <수상록>으로 시작해서 톨스토이의 <안나 카레니나>로 끝나니.... 다음 읽을 소설은 <안나 카레니나>로 당첨. 

신사는 직업을 가지지 않는다고 말했던 백작이 나중에 호텔의 웨이터로 멋지게 활약하는 장면도 소피야의 가슴 뭉클한 성장기도 모두 가슴 깊이 남는다. 결론적으로 백작은 환경을 지배하게 되었을까. 연금형을 선고받은 불행한 이 사람은 친구 미시카의 말대로 러시아 최고의 행운아가 되었다. 앞으로의 인생은 모를 일, 그렇기에 쉽게 희망을 가지지도 절망하지도 말 일이다. 

에이모 토울스는 비교적 늦은 나이에 소설가가 되어 이 작가의 팬이 되는 것은 매우 쉽다. 우리나라에 출간된 것이 딱 2권이다! 새로 나온 신간도 어서 번역이 되었으면 좋겠다. 

12세에 이미 그리스 철학자들의 삶에 매료된 <명상록>의 저자인 마르쿠스 아우렐리우스(재위 161-180)는 상상대로 성실하고 책임감 강하며 학문을 좋아하는 모범생 황제였다. 그러나 개인으로서는 훌륭한 이러한 면모들이 제국을 지위하는 황제로서도 훌륭했을까,는 별개의 문제였다. 그가 죽은 뒤 로마가 쇠망으로 가는 길의 초입에 들어선 이유는 무능하고 무책임한 아들 콤모두스(재위 180-192)를 제위에 올렸기 때문이다. 또 마르쿠스가 차기 황제로 지명된 뒤 40세까지 지방에서의 실제 체험이 전혀 없었던 것도 한몫했다. 콤모두스는 폭정으로 무고한 많은 사람들을 희생시켰고 방탕한 쾌락, 야생 동물 사냥 등을 일삼았다. 방탕했지만 예술을 사랑했던 네로와도 다르다. 콤모두스 이후 내란의 시기를 지나(페르티낙스, 디디우스 율리아누스, 클로디우스 알비누스, 페스켄니우스 니게르, 셉티미우스 세베루스) 아프리카 출신 셉티미우스 세베루스(재위 193-211)가 제위에 오른다. 비로마적인 전제군주, 로마제국의 군사 정권화로 방향키를 돌린 통치자로 평가되는 그는 군단병에 대한 처우 개선과 파르티아 전쟁 비용으로 인한 국가재정의 파탄 등으로 국가기반이 서서히 무너지고 있다는 것을 눈치채지 못하였다. <로마제국 쇠망사>와 같이 읽으니 요약도 되고 좋다. 이제 4권 남았다.

5권은 마르셀이 오랫동안 몽상의 대상이었던 게르망트 부인이 사는 파리 게르망트 저택의 별채로 이사하면서 시작한다. 부인의 관심을 끌고자 생루에게 게르망트 부인에게 자신에 대해 잘 말해달라고 부탁하거나 엘스티르의 그림을 보고 싶어한다고 전해달라고 한다. (질베르트와 알베르틴은 잊은 건가?) 생루와 라셸과의 만남을 뒤로 하고, 책의 중반이후에는 빌파리지 부인의 오후 모임에 참석, 게르망트 공작 부인을 비롯하여 포부르생제르맹의 여러 귀족들을 만나는 것으로 끝나는데 샤를뤼스 남작의 기이한 제안이 다음권의 궁금증을 유발시킨다. 초반에 게르망트 공작 부인과 게르망트 대공부인이 헤깔렸는데 마르셸의 여인은 게르망트 공작 부인 ㅋㅋ 귀족들의 작위를 좀더 잘 알고 싶다는 생각을 했고 아직까지는 게르망트 부인의 이미지가 잘 잡히지 않는다. 올해는 잃어버린 시간을 찾아서 5권까지 겨우 읽었다. 민음사 패밀리 데이때 7-10권을 헐값에 사들이고 배불러 하는 중. 그런데 확실히 소설은 한번에 집중해서 쭈욱 읽어야 좋은 것 같다. 드문드문 읽다보니 그 소설만의 감정에 빠져드는데 시간이 걸리고 주석을 읽었는데도 앞권에서 등장했나, 하는 의문이..... 그런데 쉽게 잘 읽히는 재밌는 소설들이 줄을 서 있어서 이것이 문제다.

세상에 많은 일들이 일어나고 있는데 이렇게 평온하게 집안 구석에 머물러도 되는 것인지 생각하는 것 자체도 참 부끄러운 일이다.

그런 내 자신에 대해 생각했다. 

이런 이야기를 하면 너무 정치적이라는 말을 듣곤 한다. 

그런데 나는 누가 어떤 이야기를 굳이 '너무 정치적'이라고 말하면 그저 그 일에 관심을 두지 않겠다는 말로 받아들인다. 다시 말해 누군가가, 그건 너무 정치적,이라고 말할 때 나는 그 말을 대개 이런 고백으로 듣는다. 

나는 그 일을 고민할 필요가 없는 삶을 살고 있다. 

그렇습니까. p.133

책의 서문처럼 아름다움이란 늘 바깥에 있는 어떤 것으로부터 온다. 삶이 늘 아름답지만은 않기에 혹은 삶의 작은 아름다움을 발견하기 위해서 그림을 보고 음악을 듣고 문학을 읽는다. 아담 자가예프스키의 시에서처럼 타인만이 우리를 구원하는 것일지도 모르겠다.

타인의 아름다움에서만

위안이 있다, 타인의

음악에서만, 타인의 시에서만.

타인들에게만 구원이 있다.

고독이 아편처럼 달콤하다 해도,

타인들은 지옥이 아니다,

꿈으로 깨끗이 씻긴 아침

그들의 이마를 바라보면.

나는 왜 어떤 단어를 쓸지 고민하는 것일까,

너라고 할지, 그라고 할지,

모든 그는 어떤 너의 배신자일 뿐인데, 그러나 그 대신

서늘한 대화가 충실히 기다리고 있는 건

타인의 시에서뿐이다.

-아담 자가예프스키, <타인의 아름다움에서만>

아마도 작가는 오랫동안 순수미술 화가와 출판 미술가 사이에서 갈등을 겪어 온 것 같고 이제서야 원하지 않던 동화 일러스트 작업을 한 것도 어찌보면 자신이 순수미술 화가의 길을 택했을 때와 크게 다르지 않음을 느꼈던 것 같다. 이상적인 화가의 삶과 그럼에도 생활인으로 살아야하는데서 오는 갈등은 예술가들에게 특히나 크지 않을까. 몇몇 에피소드가 기억에 남는다. 23년이나 키운 거북이를 마당에서 잃어버리는 이야기 ㅠㅠ 자연속에서 살아가며 그린 그의 그림이 더욱 알차게 생명력을 품고 그 풋풋한 기운을 많은 사람들에게 나누어주길 응원한다. 

정지돈의 에세이에서 언급된 책. 짤막한 글들 자체를 한마디로 말하기는 어렵다. 오히려 그의 기이한 삶의 이력에 눈이 간다. 

1878년 스위스 베른 주 비엘의 독일어 사용 가정에서 출생. 가정형편상 중학교를 14세에 중퇴하고 학업을 중단. 처음에는 배우가 되고 싶어했으나 하인학교에 등록했고, 슐레지엔의 성에서 집사로 일하며 겨울을 보냈다. 나중에 정신병원에 입원했으며, 1956년 크리스마스 날 눈 속에 얼어붙은 시신으로 쓰러진 것이 어린아이들에게 발견되었다. 산책길에 심장발작이 왔던 것이다. p.381

하인학교? 집사로 일했다고? 죽을 때까지 걸음을 멈출 수 없었던 로베르트 발저. <벤야멘타 하인학교>를 읽어봐야겠다.

4권에서는 모리어티 교수에 대한 등장이 시작된다. 살해당한 남자가 조직의 우두머리를 배신한 뒤 어떻게 복수당하는지 보여주는데 그 중심에 향후에 중요인물로 나오게 될 모리어티가 있다. 사이비(?)단체와 관련된 범죄 이야기는 이전의 책들과 비슷하고 셜록홈즈가 전지적 작가시점에서 사건의 전말을 알고 해결하는 것도 비슷하다. 

거의 12월 한달 동안 나를 잡고 있었던 책이다. 이 책을 읽는 내내 너무 재밌는데 뭔가 기운을 쏘옥 빼놓는 것 같아 다른 책들을 동시에 읽기가 힘들었다. 정말 대단하다.... 이런 소설도 있다니. 

우선 소설을 읽는 것 자체에 드는 에너지가 상당하다. 무수히 등장하는 인물들이 시대를 넘나든다. 아드리아의 유년기부터 생의 말에 이르기까지 그리고 스토리오니의 바이올린의 역사를 찾아가는 과정의 시간들, 인류의 대표적인 악의 표상이라 말할 수 있는 종교재판이 이루어지던 시기, 나치의 홀로코스트 학대 등 시대를 달리하는 인물들이 동시에 나오기도 한다. 심지어 한 문단이나 한 문장 안에서도 서술어의 주어가 누군지 헤깔리게 한다. 이러한 독특한 기술이 마치 여러 차원에서 다각도로 사건들을 보는 것 같은 느낌을 주게 한다. 

 '악'은 추상적인 것 같지만 구체적인 사건 또는 인물로 표현된다. 그러한 악을 바로 잡을 수 있을까. 자신의 죄에 대해 죄책감을 느끼고 평생을 헌신하며 사는 뮈스 박사(아라베이트 보이트)와 홀로코스트에서 살아남은 자책감으로 괴로워하며 생을 마감하는 하임삼촌의 모습, 부당한 방법으로 펠릭스 아르데볼이 갈취한 스토리오니를 원래의 주인에게 돌려주어야 하는지 갈등하는 아드리아의 모습은 악의 잘못을 바로잡으려는 모습이다. 하지만 일개 개인이 자신의 죄를 씻기 위해 하는 노력들이 인류의 악을 멈추도록 하는데 어떤 작은 영향이라도 미칠 수 있을 것인가. 역사적으로 살펴보아도 악의 모습은 여러가지 형태로 반복되어 왔을 뿐 반성을 전혀하지 않은 것처럼 보이지 않은가. (누가?)

 아드리아와 베르나트가 서로의 음악적 재능과 글쓰기 재능을 부러워하며 평생 맺어가는 우정어린 장면들이 마음에 오래 남는다. 많은 사람들이 겪은 삶의 아픔을 생체험 그대로 보여줄 수 있는 것은 학술적인 연구가 아니라 예술이라는 작가의 시선에도 고개를 끄덕이게 된다. 

 이 책을 재밌게 읽고서 일종의 계보를 그렸다거나 소설에 등장하는 사건들에 대해 공부한 노트를 번역가에게 보여주었다는 이곳과는 아주 먼 곳에 사는 카탈루냐 독자들의 마음을 이 소설을 다 읽고나니 십분 이해하겠다. 나도 2권의 24장에서 니콜라우 에이메리크 1900년?? 뭐지 하며 여러번 다시 읽고 검색해보기 까지 했는데 3권에 가면 많은 사건의 아리송한 부분들이해결된다. 물론 아직 남은 의문점도 많고 그래서 1권부터 다시 읽어보고 싶기도 하다. 

무엇보다 이 책 너무 재미있다 ㅠㅠ

*

2021년에는 구십 여 권을 읽었다. 할 일 전혀 없는 백수시절에는 130여권을 읽었고, 할 일 조금 있는 백수 시절에는 100여권 정도를 읽는 것 같다. 올해는 오래간만에 복직을 하게 되어 아마도 한 60여권 쯤 읽지 않을까.... 1주일에 한 권 정도가 나에게는 적당한 것 같다.

알라딘 <도스토옙스키 200주년 전집>을 사두는 바람에 올해는 예상치 않았던 도스토옙스키의 작품들을 다시 읽을 것 같다. 얼마전에 파주출판단지 미메시트 아트 뮤지엄에 갔다가 도끼옹 전시도 보고 <분신>과 <백야>까지 집어왔다 ㅠㅠ 읽고 있던 잃시찾도 마저 읽고 로마인이야기도 읽고~~ 새해 결심 따위는 하지 않으려 했는데 그래도 독서계획은 머릿속에서 저절로 떠오른다.

모두들 새해 복 많이 받으시고, 올해도 좋은 책 소개 많이 부탁드립니다.

고마워요 알라딘 ^^;;

9,10월에 읽은 책

2권은 라파엘전파부터 인상주의, 후기인상주의, 미래주의, 표현주의, 추상미술을 아우른다. 시대적으로는 19세기 중엽 이후 제1차 세계대전 종전까지, 소위 근대(modern)의 형성기를 살았던 작가들의 작품이다. 근대사회로 들어서면서 인간은 신분의 속박에서 벗어난 자유로운 개인이 되었다. 자유롭지만 고독한 존재... 하지만 그 고독이 주는 무게를 깊게 느끼지 않으면 그저 부영하는 무리속 일원으로 표류할 뿐이라는 것을 우리는 잘 알고 있다. 위대한, 고독의 순간들을 잘 견딘자들의 작품을 방안에서 책으로 감상하며 이것도 호강이구나 생각한다. 

흰바탕에 79.5cm의 검은 정사각형을 그린 말레비치의 그림의 가치가 1조원이 넘는다고 한다. 대략 2만원 정도면 미술관의 전시를 감상할 수 있으니 이보다 행복한 시간 보내기도 없을 것이다. 조만간 세계가 정상화되면 이런 전시보기도 가능해겠지라는 꿈을 꿔본다.

중반이후 발베크 해변의 소녀들이 단체로 나오면서 재밌어졌다. ㅋㅋ 마르셀은 두 예술가 베르고트와 엘스티르를 만나면서 작가의 꿈을 구체적으로 상상할 수 있게 된다. 질베르트와의 사랑은 언제 잊고 봉탕부인 밑에서 고아로 자라는 알베르틴을 사랑하기에 이른다. 

4권은 인간의 젊은 시절이라는 아름다움을 마치 눈에 만져질 듯 묘사한다. 지금은 활짝 핀 소녀들이지만 언젠가는 늙어갈 소녀들의 아름다운 한 시절이 프루스트의 소설에서는 정지되어 우리들의 눈앞에 펼쳐진다. 생존경쟁으로 투사가 되어가는 얼굴들, 이 책에 나오는 수많은 부인들의 모습과 겹쳐지며 우리들의 인생이 이런 것인가, 과연 이 책에는 인생의 모든 것이 녹아있구나,하는 감탄을 자아낸다. 보부아르는 한없이 다시 읽고 또 읽고 싶은 작품이라고 말했다는데 나역시 시간이 된다면 무한반복으로 다시 1권으로 돌아가 읽고 싶은 기분이 든다.(벌써 이런 말을 하기에는.. 아직 5권을 읽고 있지만....)

식물을 그리는 일이라고 하면 그저 책상 앞에 앉아 말없이 조용한 식물표본을 놓고 느긋하게 하는 일이라고 상상하기 쉽다. 사람을 상대하지 않아도 되니 이 얼마나 좋을 일인가. 하지만 이 책을 읽고나면 식물을 채집하기 위해 또는 관찰하기 위해 전국의 산을 타야하는 일부터 이 일이 시작된다는 것을 알 수 있다. 직업적인 면모를 잘 알려주고 더불어 식물을 바라보는 태도, 식물에 대한 지식까지 적당하게 버무려진 책이다. 무엇보다 어떤 일을 전문적으로 하는 사람의 성실함이 느껴져 경건해지기까지.

나는 이소영 작가의 인스타그램을 팔로우하고 있는데 철마다 사진과 함께 식물의 이름을 알려주어 유용하게 잘 보고 있다. 이런 성실한 책! 참 좋다.

뇌에서 친화력을 좌우하는 부위가 곧 타인에게 공격성을 일으키는 부위이기도 하다는 것이 흥미롭다. 무리짓는 일, 즉 다른 그룹을 배척하는 일을 통해 우리는 좀더 훌륭한 적자로서 업그레이드되면서 진화하는지도 모르겠다. 하지만 이 책의 제목이기도 한 것처럼 그 출발은 다정하게 행동하는 개체가 무엇보다 자연선택되었다는 것이다. 우리들을 가르는 보이지 않는 무수한 기준들.... 라방에서 김영하작가가 언급했던 것 중에 나와 다른 정체성을 가진 사람들에게도 다정해야 하는가라는 질문은 많은 생각을 하게 한다. 하지만 나와 다른 누군가를 이해하려고 하는 것이 우리의 삶을 확장시킬 것이라는 점만은 명백할 것이다.

손으로 무언가를 만드는 일을 참 좋아한다. 그런데 시 쓰기 에세이인 박연준의 <쓰는 기분>을 읽으며 글을 쓰는 것 또한 몸으로 무언가를 만드는 것과 같은 효과를 가지는게 아닐까,하는 생각이 들었다. 

작은 것일지라도, 능동적으로 몰두하는 창작 행위에는 인생을 손으로 쥐고 가는 자의 기쁨이 밴다. p.142

책에서는 인생을 을이 아닌 갑으로 사는 기분을 느끼고 싶어서 창작을 한다고 했는데 정말 맞는 말이다. 내 맘대로 뭔가를 만들 수 있다는 것!

<아무튼, 뜨개>를 읽다가 매우 공감했던 부분..

무언가를 배울 때 마음에 드는 강사, 선생님을 만나기가 참 힘들다. 책에서 언급한 것처럼 다른 강사를 비방하는 경우를 많이 봤고, 같이 배우는 사람들의 분위기도 이상야릇?해서 그만둘까, 생각하기도 여러번이었다. 문화센터에서 처음 홈패션을 배우다가 양재로 넘어갈 때였다. 홈패션 선생님이 같이 근무하는 양재선생님을 얼마나 욕하던지 ㅠㅠ 그런데 나는 그 선생님에게 양재를 배웠는데 전혀 욕할만한 사람이 아니었다. 이 무슨 일 ㅋㅋ

자수를 배울 때는 권위의식이 엄청한 강사에게 배웠는데 학생들이 기존에 가지고 있던 자수실을 들고 가면 이건 싸구려라는 둥 마음 상하는 말을 엄청 해서 주눅이 들었던 기억이 있다. 

캘리그라피를 배울 때는 수업 분위기가 참 차분했는데 자수를 하면서는 수다를 떨 수 있지만 글씨를 쓰면서는 집중을 해야했기 때문이다. 여든 넘으신 할머니 수강생이 참 인상적이었다. 선생님도 본인의 글씨처럼 예쁘고 단정한 사람이어서 기억에 많이 남는다. 

엇.. 글이 길어졌는데...

코로나로 인해 나의 취미사랑도 일시 중지되었다는게 많이 아쉽다. 

그렇게 험난한 일을 겪고 어떻게 살아낼 수 있었냐고 묻는 지연의 질문에 할머니는 언젠가 이 일이 아무것도 아닌 날이 올 것이라고 말한다. 나와의 접점에 있는 가까운 사람들에게 위로와 상처를 주고 받으며 살아가는 것이 우리의 인생사이다. 풀리지 않는 문제들을 덮어두지 않고 들추어내 들여다보고 해결하려는 주인공들의 마음씀이 아프면서도 따뜻하게 읽혀졌다.

출간소식이 들렸을 때 바로 주문하는 작가 리스트에 최은영작가도 들어갈 것 같다.

<체스이야기>에서 호텔 감방에서 당한 고문으로 '절대고립'의 상태에 놓이는 B박사와 <낯선 여인의 편지>에서 평생 한 남자만을 사랑해 온 여인 모두 편집광적으로 단 한 가지 생각에 갇힌 인간들이다. B박사는 체스교본에서 배운 기술을 자신의 상상 속에서 펼쳐보고 반복되는 과정에서 결국 체스 중독에 이른다. 궁지에 몰린 인간의 탁월한 심리묘사가 뛰어나다. 독특한 인물 묘사 중심의 단편 둘을 읽고나니 츠바이크가 역사적 인물에 대한 평전을 많이 썼다는 생각에 자연스레 이르게 된다.

한 3일 동안 엄청나게 열심히 읽었다. 세상은 부조리하지만 그 부조리함에 맞설 수 있는 것은 사랑이라는 카뮈의 말이 가장 와 닿았다. 죽음을 긍정하고(죽음으로부터 자유로울 수 있는 것) 삶의 부조리와 대면할때마다 최선을 다해 저항하며 살았던 그의 삶에서는 버릴 것이 하나도 없는 것 같다. 작가수첩의 내용이 많이 인용되어 찾아 읽어봐야겠다. 마지막 미완성작인 <최초의 인간>도 궁금하다.

이 세계의 비참과 위대함: 세계는 진실을 제시하지 못하지만 사랑을 준다. 부조리가 지배하고 사랑이 부조리에서 구원해준다. (작가수첩)

p.248 (인용된 것을 재인용)

책의 제목대로 서울과 파리를 걸으며 생각한 것들을 두서없이 적어놓은 에세이집이다. 

<영화와 시>에서처럼 유머가 빵 터지는 지점이 몇 군데 있는데 그게 나와 코드가 잘 맞는다는 생각이 들었다. 지인들 금정연, 이상우, 오한기에 대한 이야기가 많이 나오는데 어쩌면 이 부분 때문에 이 책에 대한 호불호가 갈릴지도 모르겠다. 파리의 에펠탑처럼 도시를 상징하는 전형적인 것들이 있다. 가보지 않아도 알 수 있는 이런 것들을 실제로 보았을 때 대게는 실망이기 쉽다. 그런데 이런 전형적인 것들을 보고 파리에서 스탕달 신드롬이 왔다는 부분에서 어, 이 작가는 내 스타일이로군, 이라며 반갑고 기쁘고 재밌는 마음... ㅋㅋㅋ 

이 책을 통해 궁금해진 인물 두 사람, 로베르트 발저, 에라스무스 

올해도 어김없이 나와 마음을 따뜻하게 해주는 오무라이스 잼잼.

할아버지가 될 때까지 책 내주세요:)

<위대한 고독의 순간들>에서 잠깐 언급되었던 유미주의에 대한 궁금증 때문에 읽은 오스카 와일드 단편들. 뒷통수를 치는 반짝하는 무언가가 소설 읽는 재미를 준다.

11월이다. 요즘 괜히 마음이 가라앉아있다. 카뮈의 책들을 검색해보다가 어떤 알라디너 분이 십년쯤 전에 쓴 페이퍼에 삶이 힘들때마다 카뮈의 책에서 희망을 본다고 써 놓은 글을 보고 마음이 애잔해져서 조용히 새벽에 공감 버튼을 눌렀다. 놀랍게도 어제 그 글을 보았는데 11월 7일이 카뮈의 생일이라는 것이다. 이 놀라운 우연... 

작은 우연이 자아내는 감탄의 순간들에 감사하는 마음을 가져야겠다. 12월까지 열심히 읽어서 올해는 100권(알라딘 회원으로서는 소박한 목표량 ^^;;;) 독서를 채울 수 있기를... 

7,8월에 읽은 책

여름의 그 더위는 어디로 간걸까요? 분명 7,8월에 책을 잘 못 읽은 이유가 더위때문이라고 생각했는데 공기가 시원해지고 하늘은 애국가에 나오는 것처럼 공활!하고 미세먼지는 10미만이고! 

더위가 잘 생각나지 않는 9월초의 넋두리입니다.

비루한 독서 목록이지만 최대한 분량을 쥐어짜 적어봐야겠습니다 ㅋㅋ

십대, 이십대에 했던 생각들, 만났던 사람들, 그 마음들, 인연들.. 지금쯤 어디에선가 잘 살고 있을까. 어색하고 어리숙하고 순진하고 순수했던 그 시절의 감정들을 이렇게 그려낼 수 있다니.. 주말에는 새벽에 집앞 공원에 가서 책을 읽곤 하는데 어떤 단편에서는 눈물이 그렁그렁해서 집까지 걸어왔다. 그 시절 누군가가 내게 줬던 시간과 마음.. 잊고 있었는데 어렴풋이 떠올리며 잘 지내, 라고 말해본다.

난 인간이라면 모든 걸 다 이겨낼 수 있다고 말하는 어른이 되지 않을 거야. 너희가 내게 줬던 시간과 마음을, 나는 잊을 수 없고 앞으로도 잊지 않을 거야. 잘 지내. p.179

오래전 알라딘에서 회자될 때 부터 한번 기회가 되면 읽어봐야지 했는데 김영하북클럽 선정 도서가 되어 이 참에 읽었다. 이주 동안 아주 천천히 읽었다. 오감이 열리는 듯한 소설. 

국립현대도서관 설립의 경합이 소설을 이끌어가는 큰 축이고, 그 사이사이에 건축이 가지는 의미에 대해 생각해보게 한다. 선생님은 건축은 예술이 아니라 현실이라고 말한다. 소설의 절반 정도를 읽어도 큰 사건이 눈에 띄지 않다가 끝까지 읽어도.... 아 이런 소설이구나를 알게 되는... 소설의 제목처럼 여름안에서 오래 기억될 것 같다. 아스플룬드의 스톡홀름 시립도서관이 가보고 싶다. 언제쯤 가능할까.

마술적 리얼리즘을 싫어했다. <백년의 고독>도 이름이 비슷한 숱한 등장인물들에 혀를 내둘렀다. 

그런데 이 책 정말 재밌다. 

클라라가 자신의 일대기를 기록으로 남겼듯이 알바는 외할머니 클라라의 조언대로 글쓰기를 시작한다. 더 좋은 시절이 올 때까지 묵묵히 기록하며 있었던 일을 증언할 수 있도록. 

복수를 끝낼 수 있는 용기, 자신의 임무를 그저 살아내는 것이라고 말할 수 있는 것에 대해 깊은 한숨을 쉬며 그저 듣는 것 외에 뭐라고 말할 수 있을까. 

죽음은 탄생과 같고 단지 어딘가로 이동하는 것이라고 클라라는 말했다.. 죽고 나서도 에스테반의 곁에 머무르며 돌봐주는 모습이 인상적이었고 오래 기억될 것 같다. 수많은 영혼들이 머무는 영혼의 집에서는 죽음도 삶도 함께 공존하며 끝이 없는 생이 이어지고 있다. 이사벨 아옌데의 소설은 처음인데 다른 책들에도 관심이 간다. 이렇게나 좋은 소설들을 이제서야 아주 느리게 읽어가고 있다니 ㅠㅠ 

SNS시대의 책과 편집자 부분이 흥미로웠다. 어쩌다 올해 인스타그램을 하게 되었는데 특히 편집자나 작가가 적극적으로 자신이 만든 책을 홍보하는 것이 자주 눈에 보였다. 처음에는 흥미로워 (혹은 심지어 내가 좋아했던 작가가 인스타그램을!) 팔로잉하고 올라오는 글들을 보곤 했는데 너무 자주 올라오는 글들에 이 작가님은 글 안쓰시고 이렇게나 자주 인스타그램을?? 하는 생각에 다시 언팔로우를 했다. ㅠㅠㅠ (그러는 나는 책 안 읽고 그렇게나 자주 SNS를... 나도 디지털디톡스를....)

그러나 책을 만든 편집자의 입장에서는 자신의 책을 적극적으로 홍보하는 수단으로 이런 간편하고도 감각적인 SNS를 적극활용하는 것도 괜찮겠다는 생각이 든다.  

누군가에게는 짧고 강렬한 몇개의 문장으로 그 책의 인상을 얻어 구매까지 이어질테니까.

책이 매우 실용적이고 편집자가 하는 일 등을 구체적으로 알려주고 있어 재밌게 읽었다. 그러나 역시 나는 책이 직업이 되는 것에는 반대, 그냥 책은 나의 영원한 취미인것이 좋겠다.

사르트르의 75년 생애 중 마지막 10년간(1970-80)을 보부아르가 지켜보면서 쓴 책이다. 각종 질병으로 힘든 노후를 보내는 사르트르의 불안정한 모습을 읽는데 사르트르라는 이름은 지워지고 여느 평범한 사람의 노후가 그저 떠오를 뿐이다. 뒷부분의 번역노트라고 해서 스물세개의 키워드로 정리해놓은 것이 유용했다. 한때 실존주의에 관심가졌던 그 시절의 나를 떠올리며 읽었다. 그 둘의 몽파르나스 묘지에 사람들이 지하철표에 키스마크를 찍어 올려두었던 것이 생각난다. 

츠바이크가 남긴 에세이들 중 비슷한 주제로 쓰여진 글들을 모아놓은 중국에서 출간된 책을 번역한 것이다. 니은서점에서 츠바이크 입문용으로 알게 된 책인데 재미있다. 

이중 프루스트의 이야기

프루스트는 서른 다섯까지 사교계를 전전하며 한량의 삶을 산다. 이것이 그의 불멸의 대작을 쓰기 위한 계획이었는지는 모르지만 결과적으로 그의 전반부 삶은 후반의 소설가로서의 삶을 위한 것이었다. 누군가의 인생에서 그 어느 순간이 쓸모없다고 말할 수 있을 것인가. 그런 생각이 들었다.

(잃-시-찾은 4권에서 머무르고 있는데 프루스트에 관련된 일화 읽는 것은 또 좋아함 ㅠㅠ)

*츠바이크의 책은 계속 사들이고 있는데 언제 다 읽을런지. 발자크의 작품은 <고리오 영감>만 읽었는데 <발자크 평전>은 또 왜 산 것인지... 이제는 책을 살때 왜 구입했는지 이유를 어딘가에 적어두어야 할 것 같다 ㅠㅠ

매년 극지로 출장을 가야 하는 직업. 

가족에게 큰 빚을 지고 있는 직업을 가진 사람들에게 늘 신의 가호가 있기를....

조금 거창한 것 같지만 이런 사람들을 늘 하늘이 보살펴주고 있기를 바라본다.

2권에서는 모스턴 양에게 반한 왓슨의 모습이 귀여웠다. 3권에서는 홈즈 못지 않은 왓슨의 대활약이 그려진다. 알라딘 중고서점에서 샀는데 다시 되팔려니 재고가 많아서 안사준다. 치..맘상함 ㅋㅋ

온라인으로는 한번도 과일을 사본적이 없는데 이 책의 저자는 온라인으로 과일을 팔고 있다. 과일을 고르는 팁 등이 유용했고, 과일장사를 하면서 겪는 고객들의 클레임이 어떻게 생겨나는지 이해하게 되었다. 파는 사람으로서의 고충이 역시 있는 것이다. 제철과일이라는 말이 무색할 만큼 사시사철 원하는 과일을 사먹을 수 있는 요즘이다. 그런데 나는 과일이 너무 달아져서 이제는 좀 멀리 해야겠다는 생각이 든다. 단 것들이 없는 시절에야 과일이 단 것이 장점이었겠지만 요즘은 단 것들이 좀 많아야지....

한 해가 또 이렇게 지나가고 그 시간의 순환 속에 우리들의 먹거리로 과일이 언제나 함께하는구나.  

그리고 읽다가 실패한 책

알라딘 중고서점에서 득템하고 좋아했는데

번역이 너무 예스러워 도무지 무슨 말인지 ㅠㅠ

게다가 오타는 왜 이렇게 많은지.. 편집자는 한번 읽어보기는 한 것인지..

출판사 다니는 친구말로는 판이 바뀌어야 오타 수정이 되는 것이고 쇄만 바뀌는 것은 오타 수정 같은 것이 되지 않는다는데

내가 산 것이 초반에 나온 중고책이어서 그런 것인지..

여튼 꼼꼼히 읽어보려고 펼쳤다가 절반 정도 읽고 조용히 덮어둔다 

새로운 번역으로 나왔으면 좋겠다. 

이렇게 7,8월 독서를 마무리하고 9월이 되었습니다.

중간 정도 읽은 책들 

<잃어버린 시간을 찾아서 4>, <위대한 고독의 순간들>, <독서의 역사> 등은 중간까지 읽고 한달넘게 책상 위에 책탑으로 쌓여있네요. 심기일전하여 9월, 10월에는 좀더 많이 읽을 수 있기를 바라봅니다. ^^;; 

5,6월에 읽은 책

14명의 철학자와 함께 기차를 타며(?) 나의 삶을 되돌아보는 철학 에세이다. 내가 가장 마음에 들었던 철학자는 쇼펜하우어였다. 세계는 내가 만들어낸 생각이며 그 인식은 바로 나의 선택이라는 점. 알고 있다가 살다보면 자주 잊게 되고 그래서 또 비슷한 고통 속에 놓이게 되는 것이 인생이다. 내가 어찌 할 수 없는 통제 밖의 것들에 마음을 쓰기 보다 내가 선택할 수 있는 나의 감정, 정서에 귀 기울이기로 한다. 예술, 자연을 가까이 하며 자주 몰입의 순간을 갖고 하루에 하나씩 타인에게 친절을 베풀자고 다짐해본다. 자기 반성으로 흐르는 몹쓸 습관... ㅎㅎ 

쇼펜하우어는 지독한 염세주의자였지만 취미로 하는 플루트 연주가 수준급이었고, 맛있는 음식도 찾아먹으며 나름 즐겁게 살았던 듯하다. 타인이라는 지옥을 벗어나지 못하는 현대인으로서 마음에 들든 안들든 사람을 가까이 하지 않았다는 점도 부럽다. 이 저자 이름이 익숙해서 보니 예전에 읽은 <행복의 지도>의 저자였다. 

이 소설은 전혀 읽어볼 생각도 하지 못했는데 김영하북클럽으로 알게 되었다. 역시 정말 재밌다. 작가, 편집자, 평론가, 독자의 네 관점으로 쓰여진 이 소설에서 나는 독자의 관점에 가장 마음이 갔다. 아무 부담없이 그저 다른 사람이 쓴 글을 재밌게 읽고 싶다는 것이 나의 작은 바람이다. 아주 천천히, 때론 신중하게 내가 좋아하는 작가들의 소설을 읽으며 귀중한 무엇이 내 삶의 작은 부분을 변화시켰다고 섬세하게 감지하는 것, 내가 독서를 하는 이유이다. 

우리나라의 사정과는 다르겠지만 몰랐던 출판계의 이면, 작가의 창작의 고통, 평론가의 운명, 출판과정에서 편집자의 역할 같은 것들도 재밌게 읽힌다.

메리 매콜리프 4부작의 마지막권이다. (4권이 끝인가?) 

1929년 월 스트리트 주식 폭락으로 대공황이 시작된 후, 2차세계대전을 겪고 제3공화국이 몰락하는 동안의 일들이다. 이 책에서는 보부아르와 사르트르의 면모들이 궁금했는데 아쉽게도 이 두 인물에 대한 서술이 많지는 않아 다소 흥미도가 떨어졌다. 오히려 인상적이었던 인물은 거트루드 스타인. 본인이 유대인이면서도 나치와 반유대주의에 동조하는 모습, 심지어 히틀러에게 노벨평화상을 주어야 한다고 말했던 사람이다. 그리고 셰익스피어 앤 컴퍼니의 실비아 비치의 고군분투와 세계대전 중에 루브르 박물관의 명화, 유물들이 어떻게 안전한 곳으로 옮겨졌는지도 기억에 남는다. 특정시기에 등장하는 인물들이 서로 어떻게 연결되어 영향을 주고 받았는지가 재밌었는데 뒤로 갈수록 이러한 형식에 익숙해져서 인지 독서가 산만해졌던 것 같다.

아주 천천히 로마사를 읽는다;; 

시오노 나나미의 책에서는 9권까지가 안토니누스까지 인데 로마제국 쇠망사에서는 1권의 100여 페이지까지에서 끝나버린다. 두꺼운 로마제국 쇠망사를 민음북클럽 페밀리데이때 많이 할인된 가격으로 사들인후 아주 흡족해하고 있다. 앞부분만 읽어봐도 아주 기대가 된다 ㅋㅋ 군인정신과 야심으로 똘똘 뭉친 트라야누스, 치세 내내 끊임없는 여행으로 속주들을 단단히 살폈던 활동적인 하드리아누스, 평온한 봄볕 같았던 안토니누스 황제를 비교해보는 재미가 쏠쏠하다. 변덕이 심한 성격이었다고 묘사되는 하드리아누스는 마르그리트 유르스나르의 역사소설 <하드리아누스의 회상>을 통해 다시 한번 살펴볼 생각이다. 

처음 2005년에 나온 소설이니 한창 주목받았던지도 오래되었다. 아버지를 잃은 상실의 슬픔을 자신만의 방식으로 극복하는 가족의 이야기이다. 미스터리한 <사랑의 역사>라는 책을 찾아나가는 과정이 <리스본행 야간 열차>를 연상케 했다.

눈물이 쏙 나올만큼의 감동은 아니었지만 15년전에는 충분히 핫했을 소설이었을 것이다.오히려 <사랑의 역사>라는 책의 정체를 파헤쳐가는 추리 과정이 이 책을 읽게하는 동력 같았다.

시대를 뛰어넘는 사람은 없다.

루터의 종교개혁이 그냥 개혁이라고 해도 될 만큼 성공한 것은 그를 둘러싼 여러 조건들이 잘 맞아떨어졌기 때문이다. (15세기 무한정 영역을 확장하고 있던 유럽의 독서 시장, 점점 늘어나고 있던 세속 문서와 그것을 다루는 시민계급의 성장, 곳곳에 장사진을 이루고 있던 필사 공방, 얼마되지 않는 지식인들의 독서 수명을 연장한 시력 교정용 안경의 발명, 구텐베르크의 인쇄술 등- 본문 그대로 인용) 면죄부의 바른 표현은 면벌부라고 한다. 이 책에서 알게 되었다.

3권을 드디어 읽었다. 비록 많은 페이지들에서 그저 눈이 글자들을 스캔하기도 했지만;;

3권을 이렇게 요약해볼 수 있을까.

오데트를 둘러싼 사교계의 모습, 

마르셀을 딸 질베르트의 연인으로 인정한 스완 부부,

숭배했던 작가 베르고트와의 만남,

질베르트와 마르셀의 관계(마르셀의 마음은 너무나 복잡하다ㅠㅠ),

그리고 부인들의 완력 ㅎㅎ(베르뒤랭 부인, 코타르 부인, 봉탕 부인 등) 그러고 보니 꽃핀 소녀들은 누구지? 어쨌든 4권으로 나아간다. 

나는 점심시간에 밥 먹는 걸 싫어했다. 점심시간은 밥을 먹기 위해 존재하는 게 아니라 혼자 있기 위해 존재한다. p.61

사실상 내가 보면서 잠들지 않은 영화는 거의 없다고 할 수 있다. 특히 평소에 걸작이라고 말하는 영화들은 거의 대부분 잠든 영화들이다. p.71

이런 문장들을 읽으며 이건 내 얘긴데.. 하고 몰입되는 순간이 참 좋다. 시간의흐름 출판사 책들이 매무새가 좋고 감각적인 글들을 많이 펴내고 있는 것 같다.

사랑스러운 <몽카페>라는 책도 지금 재밌게 읽고 있다. <단골이라 미안합니다>의 저자는 결국 카페를 차리게 되네! 오잉...

이런 책들도 읽었다. 

최은영 작가의 <쇼코의 미소>가 자꾸 내 주변에서 맴돌아서... 펼쳐들었는데 어머나 좋네! <내게 무해한 사람>도 읽어봐야겠다.

곽아람 기자의 <매 순간 흔들려도 매일 우아하게>는 품위를 장착하기 위한 자기계발서 느낌의 독서에세이다. 어릴 적 부터 책벌레였던 저자의 경험이 남다르다. 곽아람 기자가 C일보 기자만 아니었다면 더 좋았을텐데 하는 마음이 문득문득 들었다.

(책읽기란) 스스로가 스스로에게 실시한 최초의 교육이자, 최후의 교육일 것이다. p.290

장마가 시작된 7월의, 여름날로 가는 길목.

더운 여름도 건강하게 책은 좀 쉬엄쉬엄 읽으며 내 몸을 돌봐야겠다는 생각이 든다.

아.. 그리고 알라딘 22주년 기록에서 나의 첫 구매는.... 

 

뭔가 뼛속까지 내려가서 쓰고 싶었나 봅니다. 그런데 이 책을 사놓고 읽지는 않은 것 같네요. ㅋㅋ 구매 금액은 0.6%정도 인데 다른 분들 서재 보고 좀더 분발해야겠다는 생각을 했습니다..

3,4월에 읽은 책

이 책에는 오직 자신의 재능으로 세계를 밝힌 사람들이 나온다. 대표적인 인물로는 요하네스 케플러, 마리아 미첼, 엘리자베스 브라우닝, 마거릿 풀러, 에밀리 디킨슨, 레이철 카슨 등이다. 마리아 미첼이나 마거릿 풀러는 전혀 들어본적 없는데도 아주 흥미롭게 읽었다. 신기한 것은 동시대에 살았던 사람들도 있지만 세기를 훨씬 뛰어넘는데도 마치 서로 이어져 영향을 주고 받는 것 같다. 자신에게 영향을 미친 사람들을 적극적으로 찾아다니며 만나봐야했던 마거릿 풀러 같은 인물도 있고 무슨 이유인지 공포를 느껴 죽을 때까지 작은 방안에서 나오지 않은 에밀리 디킨슨 같은 인물도 있다.

거의 모든 인물의 내면에는 타인에 대한 사랑이 넘쳤다. 오묘한 삼각관계 또는 그 이상을 이루기도 하고 좀 이상하다고 생각되는 관계에서 힘을 얻고 재능을 발휘하는데 원천으로 삼은 경우도 있었다. 독립된 자아라는 환상.. 우리 모두는 어떻게든 이어져 서로 영향을 주고 받고 살다가, 결국은 우주의 먼지로 사라지게 된다. 인간의 근심이여, 모든 것이 헛되도다라고 말했던 케플러의 말처럼.

<오만과 편견>을 아마도 두어번쯤은 읽었던 것 같은데.. 김영하북클럽 도서로 선정되어 다시 읽었더니 또 새롭다;; 혼자 읽을 때 보다 좋은 것은 이 책에 던져지는 질문과 다른 사람들의 답이다.

사랑, 연애, 결혼이라는 진부한 주제를 다루면서도 지금까지 고전으로 남아있게 된 소설의 매력은 무엇인가. 우리가 사랑하게 되는 인물들의 특징은 무엇인가. 이런 질문에 혼자 답을 해보며 이전 독서와는 다른 점을 느꼈는데 이래서 사람들이 독서모임을 하나보다라는 생각을 했다. 이렇게 몰입도가 높은 고전도 흔치 않을 것 같다.

어느 시기에 읽던 책들에.. 괴테의 <이탈리아 기행>에 대한 언급이 너무 자주 눈에 띄어 궁금해서 집어들게 된 책. 괴테는 1786년 9월 부터 1788년 4월까지 이십 개월에 걸쳐 이탈리아 여행을 떠났는데 주목적이 고전 탐사였던 만큼 로마에서 일 년 넘게 체류한다.

그는 어떤 곳에 가면 암석, 지형, 기후, 식생, 나아가 사람들의 성향까지 면밀히 파악하며 직접 보고 듣고 마치 현장탐사에 나서듯 여행을 했다. 당연히 여행은 오늘날의 편한 여행이 아니다. 생명의 위협을 느끼기도 하지만 이탈리아를 방문하면서 진정한 모습으로 다시 태어났다고 까지 말하니 도대체 이탈리아는 어떤 나라인가 궁금하지 않을 수 없다. 직접 대상을 확실하게 보는 것은 책으로 여러번 반복하는 것과 하늘과 땅 차이인 것이다.

거의 매일 상당한 분량을 글쓰기로 그날 보고 생각했던 것을 썼는데이게 쉬운 일이 아니다. 더군다나 요즘처럼 패드나 스마트폰도 카메라도 없었던 시대에 손글씨로 기억에 의존에 쓰는 여행기라니... 그의 세상을 보는 시선이 어떤지와는 상관없이 그 성실함만은 최고인 것 같다.

5권은 쇼팽과 리스트를 다루고 있다. 오히려 이 책에서는 쇼팽보다는 잘 모르고 있었던 리스트의 이야기가 흥미로웠다. 리스트는 피아니스트가 갖춰야 할 최고의 기교과 능력의 경지를 보여준 비르투오소라고 칭해지는데 악기를 연주하기 위해서 신체적인 요소가 굉장히 중요하다는 것을 이책을 통해 알게 되었다. (리스트는 손의 크기가 도에서 다음 옥타브의 솔까지 닿을 정도로 컸다고 한다.)

쇼팽의 연인인 조르주 상드의 사적인 면모에 놀랐다. 둘째딸인 솔랑주를 증오할 정도로 차별했다니 평등 사회를 부르짖었던 그녀의 이미지와는 어울리지 않는다. 하지만 쇼팽을 아이 다루듯 보호해주었던 인물이다. 말년에 리스트는 수도원에서 지내면서 누구보다 겸손한 자세로 많은 제자를 가르쳤다. 음악을 위해 자신의 삶을 바친 리스트는 위대한 거장이자 따뜻한 선생님이었다고 한다. 확실히 이전 책들에 비해 아는 음악은 별로 없었지만 실제로 들으며 읽으니 미지의 것을 알게 되는 보람이 컸다.

작가가 창조한 캐릭터가 실존 인물인 작가를 넘어서 엄청난 인기를 누린다면 작가에게 이 보다 더 큰 축복, 성공일수가 있을까. 홈스가 죽음을 맞이했을 때는 그를 추모하는 열기로 런던 시내가 떠들썩했을 정도였다.

과학적이고 누구보다 합리적인 증거로 사건을 해결하게 만든 도일이 말년에 심령술에 빠졌던 것은 의문이지만 그의 행적이 이렇게 많은 사람들에게 관심을 불러일으키게 만든 것은 그만큼 셜록 홈즈라는 캐릭터의 인기가 지금까지도 대단하기 때문일 것이다. 이다혜의 책은 추리소설을 입문하고 싶게 만든다.

내친김에 집에 굴러다니던 <주홍색 연구>도 다시 읽었다. 9권까지 나와있는데 다 읽어봐야겠다.(이제서야 ㅋㅋ) * 읽어보고 싶은 책 줄리언 반스의 <용감한 친구들>

어딘가에 용감한 형제들이라고 오타가 나있어 혼자 빵터졌다. 페이지를 안 적어 놓았네.

진 브로디 선생은 바야흐로 현재 전성기다. 여학교에서 브로디 패거리를 이끌며(그녀의 패거리에는 쉽게 들어갈 수 없다.) 자신의 사상을 주입하고 있기 때문이다.  그녀의 무리에 들면 교과서의 내용보다는 그녀의 삶의 진수에서 뽑아올려진 정선된 핵심을 전수?받을 수 있다. 그녀의 핵심을 전수받아 내것으로 온전히 흡수할 수 있다면 그녀의 말대로 '크림 중의 크림'이 될 수 있을 것인가.

우리 인생의 전성기는 언제일까. 브로디처럼 나의 인생에 찾아오는 변화를 받아들일 수 있을 때가 나이와 상관없이 전성기가 될 수 있지 않을까 생각해본다.

*올해는 문학동네 북클럽에 가입해보았다. 매달 2권의 책을 소개해주는데 이 책이 첫 책이었다. 편협된 독서목록에 변화를 줄 수 있지 않을까 기대가 크다.

크림 중의 크림이라는 표현이 하루키의 소설에도 나와서 반가웠다.

평일의 조용한 오후 하루키를 읽으며 차분히 행복에 젖어본다. 잠깐뿐이지만...

"나도 물론 그때는 무척 신경쓰였어." 내가 말했다. "대체 무슨 일인지 곱씹어보았지. 상처도 받았고. 하지만 시간이 지나고 멀찌감치 물러나 바라보니 전부 아무래도 상관없는 시시한 일처럼 느껴지기 시작했어. 인생의 크림과는 아무 관계도 없는 일이라고." p.48

*도서관에서 이 책을 '1인칭' 단수로 입력하고 검색하니 검색이 되지 않아 그럴리가 없는데.. 이 책이 도서관에 없을리가... 계속 생각.  내 머리 속에는 1인칭 단수로 기억되어 있었나보다

 

단지 보티첼리의 그림에 나오는 여인을 닮았다는 이유로 자신의 스타일도 아닌 오데트를 사랑하게 되는 스완. 사랑하다 못해 집착하기 까지 하는 스완의 모습이 그려진다. 사랑이 식은 것처럼 묘사되는데 3부에서 딸 질베르트 얘기가 나오므로 둘은 결국 결혼했다는 이야기. 이 간단한 줄거리를 이리 치밀하게 서술할 수 있다니... 이제 2권까지 읽었으니 올해는 6권까지 읽을 수 있다는 이야기;;; 이거 다 읽고 박경리의 토지도 독파해야하는데...

내용을 떠나 책 자체가 아름다워 자꾸 눈으로 보고 쓰다듬게 된다. 흐.. 3권은 더 아름다운 초록색이다.

소박한 문장으로 자신의 일을 사랑하는 사람이 들려주는 글이 마음을 따뜻하게 한다. 책을 좋아하는 사람이 꿈꾸는 직업으로 아마 사서는 순위 안에 꼭 있지 않을까. 나 역시 도서관에 들를 때마다 사서의 움직임에 예의주시?하는 편이다. 하지만 사서라는 직업이 책에 둘러싸여 행복하게 책 읽을 시간이 많은 직업은 아니라는 것은 나중에 알고 조금 실망을 했다^^;; 이상과 직업 전선이라는 괴리...  

도서관 공기에 떠도는 약간의 무료함 같은 것이 전해져오며 사서의 마음을 엿보는 일이 재밌다.

가수 요조의 책을 처음 읽었다. 요조의 음악은 전혀 들어본 적이 없지만 책을 읽는 나는 요조가 꾸준히 책을 내고 있다는 사실은 알고 있었다.

읽어보니 생각보다 많이 좋다. 역시 홍대여신에 대한 편견이었나보다 ㅋㅋ

두 권을 이어서 읽으니 저자와 친근한 느낌마저 든다. 책방도 잘 되고 글도 꾸준히 써 책으로 내주시길.. 그때마다 요조의 책을 읽고 좀 더 행복해져야겠다.

벚꽃이 피고 지고, 철쭉이 피더니 그 빛도 바래가고 있는 5월이 시작되었다.

무사한 하루하루가, 그 안에서 작은 행복들을 찾는 하루하루가 되길 기도해본다.