<<클래식 음악의 괴짜들>> 위대한 음악가들의 숨겨진 이야기 - 스티븐 이설리스

클래식 음악의 괴짜들 - 베토벤이 스튜 그릇을 던져 버린 이유는? ㅣ 즐거운 지식 (비룡소 청소년) 15
스티븐 이설리스 지음, 고정아 옮김, 애덤 스토어 그림 / 비룡소 / 2010년 1월

원문: http://blog.naver.com/kelly110/220763275921

  어린이를 위한 책인 듯 보이는 비룡소의 이 책의 표지 그림이 재미있다. 스튜 그릇을 집어던지는 베토벤을 그려 놓다니, 사실 그 그림은 이 책의 주제를 담고 있다. 음악가들의 뒷이야기들이 가득 담겨 있다. 알지 못했던 내용들이 흥미로웠고, 알았던 내용도 확인하니 재미있었다. 첼리스트가 쓴 이 책은 음악가들의 작품세계뿐 아니라 독특한 습관이나 취향,사랑했던 사람과 같은 지극히 개인적인 이야기들을 담고 있다. 책에 소개된 음악가들이 그 사실을 알면 화를 낼까, 좋아할까?

  첼리스트가 왜 이들을 꼽았는지 모르지만 이 책에는 여섯 명의 음악가가 등장한다. 물론 작곡을 했던 작곡가이지만 이들은 당시에 작곡은 물론, 연주와 지휘까지 했던 사람들이다. 바흐, 모차르트, 베토벤, 슈만,브람스, 그리고 스트라빈스키가 순서대로 나온다. 아마도 시대별로 저자에게 가장 인상적이었던 사람들을 고른 것이 아닐까 한다.

  아내가 둘이었던 바흐, 하이든의 작품인 줄 알았던 <장난감 교향곡>이 사실은 모차르트의 아버지 레오폴트의 작품이라는 것, 술과 담배를 즐기면서도 건강에 집착했던 스트라빈스키, 작가와 작품에 대해 재미있게 접근할 수 있는 책이다.

- 바흐는 늘 실험을 했고 늘 시간에 쫓겼다! 주로 머릿속에서 작곡을 한 뒤 나중에 악보에 썼다. 연필은 거의 쓰지 않고 바로 잉크로 썼다. 드물지만 실수를 했을 때는 틀린 음표를 칼로 긁어내야 했을 것이다. (32쪽)

- 서른 살이 되었을 때 베토벤은 친한 친구 몇 명에게 귀가 어두워지고 있다는 사실을 털어놓았다. 친구 멜첼이 커다란 보청기를 만들어 주었지만, 별로 도움이 되지 않았다. 멜첼은 메트로놈을 만든 사람이다. 메트로놈은 탁탁 소리를 내며 박자 맞추기를 도와주는 기계로 오늘날에도 쓰인다. (116쪽)

<<나만큼 널 생각하는 사람은 없을 거야>> 괜찮아, 다시 해 봐 - Ring Ring

나만큼 널 생각하는 사람은 없을 거야 - 마음에 담아두고 하지 못한 말들
링링 글.그림, 허유영 옮김 / 덴스토리(Denstory) / 2016년 6월

원문: http://blog.naver.com/kelly110/220756171573

  머리가 아프거나 몸이 피곤할 때는 가볍게 읽으며 생각할 수 있는 책이 좋습니다. 이 책이 그런 책입니다. 사랑에 대해 인생에 대해 가볍게 생각해 볼 수 있는 거리를 던져주는 책, 읽으면서 ‘그래, 맞아.’ 하고 맞장구 칠 수 있습니다. 때로는 ‘나만 그렇게 생각하는 것이 아님’을 알 수도 있고, ‘이렇게 생각할 수도 있구나’하며 평소에 전혀 생각지 못했던 것을 떠올리기도 합니다.

  요즘 들어 ‘걱정 마’ 하는 말을 자주 하게 됩니다. 주변에서(물론 나 자신도) 작은 일로 걱정하는 걸 자주 봅니다. 걱정한다고 해결되는 일은 없다고 하지만 작은 걱정은 일의 완벽을 가져오기도 합니다. 하지만 걱정 자체는 건강을 갉아먹는 좀벌레와도 같습니다. 그래서 되도록 걱정을 떨치고자 합니다. 이 책에서도 ‘괜찮다’고 ‘걱정 말라’고 위로해 줍니다. 다시 하면 된다고, 용기를 가지라고 말해 줍니다.

  낮에 영어 수업 자료를 찾다가 주토피아의 주제곡을 발견했습니다. 메시지가 너무 좋았습니다. 작은 일에 걱정하고 시도하기를 꺼리는 사람들에게 포기하지 말고 한 번 해 보라고, 어떠냐고 하는 이 책의 주제와 비슷합니다.

  잠시 사랑하는 사람이 나타났다고 주변 사람들을 소홀히 하지 말고, 관계를 늘 잘 유지하는 것이 중요하다고 이 책은 또한 말하고 있습니다. 위인의 말이 아니라 함께 이 세상을 살아 숨쉬는 사람의 이야기라는 생각에 더 공감이 가기도 합니다. 이 책을 통해 사람들이 위로 받고 힘을 내기를 바랍니다.

- 인생이라는 길에는 늘 동행이 있어요.

태어날 때는 부모님이 곁에 있고

자라는 동안에는 친구가 있고

그 다음엔 평생을 함께할 반려자를 만나게 되지요.



지금 혼자라면

그 시간을 충분히 즐기세요.

아주 소중한 시간이니까요.

혼자였던 시간을 돌이켜볼 때 후회와 원망뿐이라면

자기 자신과 친해지도록 하늘이 준 기회를 낭비한 것이랍니다. (91쪽)

<<하는 일이 술술, 대한민국 풍수여행 30>> 낯설지만 흥미로운 풍수지리 - 최승호

하는 일이 술술, 대한민국 풍수여행 30
최승호 지음 / 더시드컴퍼니 / 2015년 11월

원문: http://blog.naver.com/kelly110/220753482593

  풍수지리에 대해 별 생각이 없었는데 아는 분이 책들을 보내주셔서 읽어보게 되었습니다. 인테리어에 관심이 많아 풍수지리에 근거한 인테리어 방법에 대한 책들을 읽어보긴 했지만 우리나라 여행지로 풍수지리를 적용한 책은 처음입니다. 국내여행을 많이 다니지 않는 편이라 낯선 곳이 많긴 했지만 서울이나 근교의 익숙한 곳들이 명소로 소개되고 있어 재미있었습니다.

  사실 풍수지리가 무엇인지, 그리고 정말 그대로 되는 것인지 믿을 수는 없지만 자연을 접할 때 사람의 마음이 편안해지듯 땅이 생긴 모양에 따라 그 사람의 마음이 달라진다는 말에는 수긍할 수 있었습니다. 수맥이 흐르는 곳에서 생활할 때 건강이 악화되고, 어려운 일들이 생긴다는 말은 사실 조금 믿기 어려웠습니다. 실제로 경험한 분들이 많이 있다는 것이 놀라울 따름입니다.

  이 책에는 사찰들이 유난히 많이 소개되고 있습니다. 아무래도 산 속의 지형을 이용해 지은 곳들이고, 오랫동안 이어져 온 곳이니 좋은 자리인 것은 그럴 수 있을 것 같습니다. 건강을 위해서는 어디서 기도하고, 재물 운을 위해 어딘가에서 시간을 많이 보내라는 말들을 다 따르기는 어려울 듯합니다. 여기에서 소개되고 있는 것처럼 어디에서 기도하면 사업이 잘 되고,또 어디에서 기도하면 시험에 합격한다는 말들 때문에 그 곳이 유명한 장소가 되었는지도 모릅니다. 확실한 건 마음이 편안해지는 자연에서 시간을 보내는 것이 힐링을 위해 좋다는 것입니다.

  요즘은 풍수지리가 하나의 학설로 대학에서 강의도 하고 있는 것으로 알고 있습니다. 하지만 아직은 나에게 낯선 학문입니다. 이 책에는 퍼펙트 스팟들이 소개되고 있는데 그 중에서 청계천과 한강 선착장은 다시 가보고 싶습니다. 가깝고 찾아가기 가장 쉬운 곳이기도 하거니와 물소리가 들리는 곳에 있으면 마음이 맑아질 듯합니다. 그런 것이 풍수지리의 시작이겠지요?

- 현대인들은 몸보다 마음에 병이 깃든 사람이 많다. 돈이 인생의 전부는 아니라고 하지만 현실적으로는 많은 이들이 경제적인 문제로 스트레스와 갈등, 막중한 책임감에 짓눌려 살아간다. 그러한 무거운 고민을 내려놓고 자연에 기대어 잠시나마 편안함을 얻고 위안을 받는다면 그것이야말로 진정한 힐링이 아닐까. 편안한 기운을 얻기 위해서는 부드러운 산의 기운이 깃든 곳으로 가야 하고, 권력이나 강한 카리스마를 얻기 위해서는 강력한 기운이 충만한 곳으로 가야 그 기운을 확실하게 얻을 수 있다. (85쪽)



- 통제되지 않는 학생, 교사를 단순 서비스업 종사자처럼 대하는 학부모들로 인해 교권이 추락하고, 이는 곧 교사들의 사명감 상실로 이어지고 있다는 뉴스를 접하곤 한다. 그 결과 현직에서 교편을 잡고 있는 이들의 약 56퍼센트가 명예퇴직을 생각한다고 하는데, 교직 생활 자체가 힘들어서가 아니라 더 이상 직업에 대한 긍지와 사명감을 느끼지 못해 어쩔 수 없는 선택을 하는 것을 보면 참으로 씁쓸하고 안타까운 마음이 든다. (222쪽)

<<슈만, 내면의 풍경>> 음악이라는 조개껍질 속 슈만 - 미셸 슈나이더

슈만, 내면의 풍경
미셸 슈나이더 지음, 김남주 옮김 / 그책 / 2014년 10월

원문: http://blog.naver.com/kelly110/220752484963

  출판업자의 아들, 촉망받는 음악가이자 평론가, 클라라와의 결혼을 위해 장인과 법정투쟁을 벌였던 사람, 그가 바로 슈만이다. 하지만 그의 말년은 사람들과 어울리지 못하는 성격 때문인지 그가 맡았던 연주단체의 무거운 책임감 때문인지 아니면 집안 내력으로 인함인지 정신병을 앓게 된다. 이 책의 시작은 그가 클라라에게 짐이 되지 않기 위해 선택했던 라인강 투신 장면이다. 그의 어린 시절이나 음악가로서의 성공기가 나오지 않고 어두운 인생 말년만 나와서 그의 음악도 그렇게 어두울까 했더니 ‘어린이 정경’을 떠올리면 그렇지만도 않은 것 같다.

  고통 속에서도 창작활동을 놓지 않았던 슈만에게 음악은 치료책이었을까, 그를 망가뜨린 장본인이었을까? 글을 쓰며 슈만의 바이올린 콘체르토와 소나타를 들으니 왠지 고통스럽던 그의 숨결이 느껴지는 듯하다. 슈만을 사랑했던 클라라와 클라라를 사랑했던 브람스, 독일 낭만주의 음악가들의 로맨스라고 단정하기엔 그들이 겪었을 개인적 고통의 크기를 짐작하기 어렵다. 물론 사랑과 고통이 창작의 단초가 되기도 했을 것이다.

  음악가에 대해 조금씩 더 알게 될수록 그들의 음악을 조금 더 이해할 수 있을 것 같다. 생각을 글이 아닌 음악으로 표현했던 작곡가들의 삶이 고스란히 전해지는 게 그들의 작품들이니까. 그렇게 생각하면 요즘 음악하시는 분들이 모두 유럽으로 유학가길 꿈꾸고, 실제로 유럽에서 재능을 마음껏 펼치는데 그렇게 배우고 돌아와도 교수 자리나 공연 기회가 많지 않은 것이 아쉽다. 국가적인 지원으로 음악가들이 마음껏 연주하고, 작품 활동할 수 있도록 국제적 음악학교를 만들어 외국에서 우리나라로 유학을 오는 시대가 되기를, 우리나라의 수준 높은 클래식 공연을 보기 위해 주변 국가에서 여행을 오는 날이 오기를 기대해 본다.

- 1839년, "즐거움과 고통, 나는 그것을 당신과 함께 나눌 거야"라고 슈만은 클라라에게 쓴다. 하지만 그는 고통이 누구와도 나눌 수 없는 것임을 차츰 알게 된다. "당신에게 고백하는데 나는 더는 기도를 할 수 없어. 그 정도로 고통이 나를 굴복시켰어. 고통은 나를 무감각하게 만들어버렸어." (61쪽)

<<구스타보 두다멜>> 라틴아메리카 클래식음악의 별 - 장혜영

구스타보 두다멜 - 세계를 정복한 엘 시스테마의 음악청년
장혜영 지음 / 미래를소유한사람들(MSD미디어) / 2014년 3월

원문: http://blog.naver.com/kelly110/220745301348

  한 명의 스타가 불러일으키는 파장은 얼마나 될까? 우리는 익히 ‘욘사마’의 활약으로 한류가 주변 나라들에 얼마나 큰 영향력을 지켜본 바 있다. 우리나라의 드라마와 K팝스타가 인기의 주류라면 베네수엘라는 ‘두다멜’이라는 천재 지휘자로 인해 그들의 음악적 위상이 세계적으로 드높아가고 있다.

  사실 베네수엘라에는 가난한 사람들도 많고, 석유의 개발로 인한 이권 개입으로 무질서하고, 범죄가 난무하는 곳이었다. 그런 조국을 변화시키고자 작은 노력을 기울인 사람이 아브레우 박사다. 그는 ‘엘 시스테마(시스템)’이라는 무료 음악 프로그램을 만들어 가난하고 위험지역의 아이들을 음악으로 구제하는 프로젝트를 시작한다. 처음에 10명 남짓으로 시작한 이들은 지금 수십 만 명을 배출한 음악학교 시스템으로 성장하였고, 그 최대의 수혜자가 두다멜인 셈이다. 물론 그를 제외한 수많은 세계적 음악가들을 배출했지만 그는 미국, 유럽을 비롯한 베네수엘라와 적대적 국가인 이스라엘에서도 지휘를 하였다.

  어린 나이에 지휘를 시작하여 수많은 오케스트라를 거치면서 그가 쌓아올린 명성의 이유는 물론 그의 뛰어난 실력도 있겠지만 그의 친화력도 간과해서는 안 된다. 과거의 전형적인 천재들은 음악에는 뛰어난 대신 괴팍하거나 독특하여 사람들과 잘 어울리지 못하는 면이 있었다면 어린아이들로 이루어진 연주단부터 세계 최고의 연주자들까지 지휘해 온 그는 모든 사람을 아우르는 능력이 필수적이다. 예전 드라마 ‘베토벤 바이러스’의 강마에와는 정반대적인 인물이라고도 할 수 있다.

  평범하고 유머러스한 그의 성공 비결은 무엇보다 악곡에 대한 끊임없는 연구와 노력이 뒷받침되었기 때문일 것이다. 말러의 곡으로 각광받았던 그는 바그너의 오페라에도 도전한다. 다음 주에 볼 바그너의 오페라 ‘탄호이저’ 콘체르탄테(오케스트라가 무대 위로 올라가고 등장인물이 최소화된 형식)에 대한 설명도 있어서 반가웠다. 우리나라도 요즘 국가적으로 음악교육의 중요성을 깨닫고 지원 사업을 벌이는 것 같다. 하지만 몇몇 유명한 공연을 제외하고는 관객 동원이 쉽지 않은 것이 사실이다. 클래식으로 아이들의 정서가 보다 안정되기를, 클래식 사랑으로 우리나라에도 두다멜에 버금가는 스타들이 배출되기를, 그래서 우리나라 클래식 음악의 세계적 위상이 한결 높아지기를 기대해 본다.

- 두다멜은 천재지만, 우리가 흔히 떠올리는 전형적인 천재의 이미지에서도 벗어나 있다. 기행을 일삼지도 않으며, 삐딱하지도 않고, 독선적이지도 않고, 친화력이 좋다는 평이 자자하다. 사실 두다멜의 숨은 카리스마와 남다른 천재성은 바로 어린 나이답지 않은 천부적인 ‘소통’ 능력이다. 그것은 어쩌면 시대의 변화이자 클래식 음악계의 대변화를 그대로 보여주는 것이기도 하다. 그리고 이 소통 능력은 클래식 음악가의 전형에서 벗어나 있는 그의 삶과, 그를 키워낸 땅 베네수엘라가 준 선물이기도 하다. (32쪽)



- 아브레우 박사는 단체 연습을 굉장히 중시했다. 오케스트라는 결국 하나의 공동체이고, 팀워크와 연대감 없이는 이 프로젝트를 실현할 수 없다고 봤기에 단원들이 다 함께 밤늦게까지 연습하는 일이 다반사였다. (61쪽)