[표현의 기술]을 읽고

표현의 기술
유시민 지음, 정훈이 그림 / 생각의길 / 2016년 6월

제가 유시민 씨를 좋아하는 이유는, 그가 노무현 전 대통령의 편이었기 때문입니다. 참여정부의 여러 정책이나 사업, 혹은 노무현 전 대통령의 여러 아이디어들에 대하여, 유시민 씨는 항상 정부와 대통령의 입장을 옹호하고 거들고 뒷받침하는 일을 해 왔습니다. 물론, 저도 이라크 파병에 대해서는 비판적인 입장을 가지고 있고, 부동산 폭등에 대해서는 변명의 여지가 덜하다는 생각을 가지고 있지만, 정치인으로써의 유시민 씨의 미덕은 한결같이 정부와 대통령의 입장에 함께 해 왔다는 부분이라고 생각하고 있습니다. 미루어보건대, 유시민 씨도 아마 정부와 대통령의 여러 가지 정책이나 사업 혹은 아이디어에 대해서 백 퍼센트 찬성하지만은 않았을 것입니다. 그럼에도 유시민 씨는 다른 소리 없이 반대하는 사람들과 치열하게 논쟁하고 토론하는 모습을 보였습니다. 자연인 유시민으로써가 아닌 정치인 유시민이었기 때문이라고, 이 책을 통하여 저는 이해하였습니다. 그리고 제가 유시민 씨를 좋아하고 있는 이유를, 조금 더 명확하게 할 수 있었습니다. 유시민 씨는 정치인답게 자신과 자신이 몸담은 집단에 대한 책임을 다했고, 그것이 정치인으로써 당연히 해야할 몫이었던데다가, 부끄럽거나 위선적이거나 하지 않았다는 부분을 이해할 수 있었기 때문입니다. 그런 의미에서 이 책은 어찌보면 유시민 씨가 자신의 행위와 자신의 생각에 대해서 직접 설명하면서, '이렇게 표현하면 효과적이다'는 것을 몸소 보여주고 있는 책이라는 생각을 하게 되었습니다. 

그러한 부분들을 느끼지 못하였더라도, 이 책은 어떻게하면 자신이 가진 생각 - 가치관, 인생관, 세계관 등 - 을 효과적으로 - 다른 사람들에게 드러낼 수 있는가를 안내해 주는 책입니다. 사실 별로 그렇게 크게 새로운 것은 없습니다. 어떻게보면 글쓰기를 좋아하고, 자신을 글로써 드러내기를 좋아하며, 글을 통해 이런저런 생각들을 주고 받는 행위를 좋아하는 사람들이 막연하게 알고 있는 방법을 유시민 씨 자신의 언어로 드러내고 있는 책이라고 할 수 있습니다. 따라서 당연한 이야기에 대해서 당연히 공감하면서 책을 읽게 됩니다. 혹은, 많은 베스트셀러를 집필하였으며, 많은 팬층을 보유하고 있는 저자의 Know-how라서 설득력이 더 있다고 할 수도 있겠지요. 

중요한 요지를 정리해보자면, 글을 쓸 때 읽는 이를 고려하여 읽는이가 편하게 - 내용을 잘 이해할 수 있도록 텍스트와 콘텍스트(맥락)를 잘 가다듬을 것 - 글에 다가설 수 있도록 할 것이며, 그 전에 자신 스스로가 다양한 생각들을 해 볼 수 있도록 - 특히 해치우는 독서가 아니라 공감하는 독서가 되도록 하는 등의 - 자신을 조금 더 열어놓고 지내며, 구체적으로 서평이나 독후감 지도 등에서 요약과 자신의 생각이 절반 정도씩 구성되게 쓸 것이며, 무엇보다도 즐겁게 자신의 이야기를 자신있게 기록할 수 있도록 하면 좋겠다는 것 등이 있겠습니다. 

이 책은 공저자가 있는 책입니다. 글은 유시민 씨가, 만화는 정훈이씨가 각각 집필하였는데, 글과 그림이 서로에게 종속되는 바 없이 제각각의 메시지를 가지고 있는 면에서 이 책의 독특한 면이 있다고 할 수 있습니다. 정훈이 씨는 자신의 이야기를 글 중간에 짧게 짧게 담아두었는데, 충분히 생각하면서 공감할 수 있는 내용으로 구성하였고, 특히 글의 말미에, 자신이 지금까지 지내온 삶에 대한 이야기를 그리면서, 자신의 생각을 만화라는 표현 기술로 드러내고 있습니다. 글의 중간중간에 글의 흐름을 끊으면서 만화 컷이 한 두 페이지에 걸쳐 있는 부분들이 몇 있어서 글에 대한 몰입도를 약간 떨어뜨렸지만, 정훈이 씨의 그림도 둥글둥글 예쁘고 다정해서 보는 재미가 있었습니다.

제가 유시민 씨의 팬이라서 그런지는 모르겠지만, 이 책 또한 유시민 씨의 다른 책들과 마찬가지로 두고 한 번 씩 읽어볼만한 책이라고 생각하고 있으며, 아울러 시네21의 초창기 시절을 추억해 볼 수 있는 정훈이 씨의 만화도 요즘 같은 젊은이가 어려운 시절에 한 번 쯤은 곱씹어볼 수 있는 내용이라서 좋았습니다. 

아에드 인 마이오렘 델 글로인

유시민 씨가 비평에 대한 재비평을 언급하면서 정희진 씨의 [제2의 성] 서평 - 한겨레에 기고한 - 을 인용하고 있는데, 그 중 한 부분이 인상적이어서 두드려봅니다.

여성주의는 양성 이슈, '여혐 대 남혐' 식의 대칭 언어가 아니다. 여성주의는 '인간'과 '인간의 여자'로 나누는 권력에 대한 질문, 즉 인간의 범주에 관한 인식론이고 [제2의 성]은 그 역사를 압축한다. (222쪽)

요즘 한창 '미러링'이라는 단어가 세간에 회자되고 있는데, 여혐의 반대는 남혐이 아니라 평등이라는 어떤 한 인터넷 글이 오버랩되는 부분이었습니다.

[장미의 이름]을 읽고

장미의 이름 - 상
움베르토 에코 지음, 이윤기 옮김 / 열린책들 / 2002년 10월

책을 산 것이 1995년, 대학교 2학년 - 실은 휴학중 - 때였더군요. 그 때 굉장히 재미나게 읽었던 기억도 있고, 덕택에 다음 해에 라틴어 수업을 들었던 기억도 있으며, 학점은 D가 나왔던 기억도 남아 있습니다. 그리고 한 번 다시 읽어야지 읽어야지 하던 생각을 이번 주에 드디어 실천할 수 있게 되었습니다. 

저자인 움베르토 에코는 이 책을 통하여 자신이 얼마나 중세 시대에 통달(?)해 있는지를 여실히 보여주고 있습니다. 이야기의 배경인 AD 1327년을 전후로 하여 벌어졌던 속권과 교권의 대립이라든지, 여러 수도사들의 대립과 그 가운데서 벌어졌던 많은 이단 논쟁들을 거의 8백여 쪽에 걸친 이야기 속에 얼마나 자연스럽게 녹여내는지, 저자의 이야기 솜씨에 탄복하지 않을 수 없는 책이기도 합니다. 

이 시대는, 교권의 영향력이 조금씩 약화되기 시작하면서, 자연스럽게 르네상스로 연결되는 시대입니다. 자연스러운 변화에 대하여 로마 카톨릭이 얼마나 부자연스러운 일들을 저질렀는지가 드러나는 시대이기도 합니다. 마녀사냥을 통하여 헤게모니를 잃지 않으려는 시도들이 벌어지고, 그것이 첨예하게 대결한 이후에는 죽음의 흔적만 짙게 남아있는 바로 그런 시대입니다. 

이 책에서는 그러한 헤게모니를 잃지 않으려는 처절한 몸부림이, 장서관이라는 건물을 통해 상징적으로 드러납니다. 정해진 사람 이외에는 누구도 들어갈 수 없는 공간. 지식을 탐하고 갈구하나, 허락된 지식 이외에는 더 이상 접근할 수 없는 수도원의 수도사들. 앎의 독점, 앎의 대상을 결정하는 권력. 그것이 바로 로마 카톨릭이 14세기 연간에 처한 상황이었으며, 그런 배수의 진을 치고 로마 카톨릭은 속권과의 대립에 마녀사냥이라는 칼춤을 휘두릅니다. 

이단심판관이야말로 헤게모니를 처절하게 휘둘러대는 그런 존재들입니다. 이 책의 주인공 격이라고 할 수 있는 바스커빌 - 셜록 홈즈의 바로 그 - 의 윌리엄 수도사는 그런 이단심판관이었으며, 이 책에 나오는 베르나르 기라는 인물이야말로 이야기 속에서 이단심판관의 면모를 가득 드러냅니다. 빛 앞에 명명백백하게 드러나야 할 진실의 형체 앞에 음울한 그림자를 드리우고 어둠의 혼돈을 펼쳐, 드러난 진실의 편린 저편의 어둠을 마음껏 왜곡하고 비틀고 꾸며대어 마침내 거짓된 허상으로 심판하는. 이 책에서 드러나는 중세의 끝자락의 무자비한 희생은 바로 앎의 특권이 가지고 온 것이라고 말하고 있습니다. 지금도 별다를 것 없는 모습이지만. 

그렇기에 진리를 쥐고 흔드는 이들이 어떻게 자신의 헤게모니를 처절하게 지켜내는지를 보여주는 논쟁이 '웃음'에 대한 논쟁이며, 수도사들의 죽음을 통해 형체화됩니다.

기본적인 이야기의 흐름 - 수도사들의 죽음과 이 죽음을 파헤쳐가는 바스커빌의 윌리엄 수도사와 아드소 수련사 - 은 범인을 찾아나가는 추리소설의 흐름을 띄고 있지만, 그 와중에 벌어지는 등장인물간의 논쟁이나 대화들이 하나같이 저자가 가진 중세에 대한 지식 뿐만 아니라, 저자가 가진 다양한 현상에 대한 다양한 의견을 만날 수 있도록 해주는 책이라서 많은 생각할 거리를 던져줍니다. 

이 책은, 중세의 끝자락에, 르네상스로 접어들기 이전의, 마치 여명이 다가오기 전 칠흙같이 어두운 바로 그 시기에 대한 이야기를 다루었으며, 지식을 탐하는 사람들의 허위와 탐욕을 명징하게 드러낸다는 점에서 참 읽을만한 책이 아닐까라고 생각하고 있습니다. 물론, 저자가 가진 이야깃꾼으로써의 면모도 익히 느낄 수 있게 하기도 하구요. 

얼마 전에 작가가 세상을 떠났지요. 안타까운 일이라고 생각하고 있습니다. 조금 더 오래 건강하게 사셔서 좋은 책을 많이 많이 내어주셨어야 하는데 말입니다. 

여담이지만, 이화여대 국문과 교수인 이인화 씨의 책, [영원한 제국]이 바로 이 [장미의 이름] 표절 의혹을 강하게 받았습니다. 기본적인 뼈대가 바로 [장미의 이름]과 굉장히 유사하다는데 그 이유가 있는데요. 표절 여부를 떠나, 민주주의 국가에서 강력한 왕권을 옹호하는 책에, 한 때 잘 모르고 반했던 기억이 씁쓸하게 다가오네요. 

아에드 인 마이오렘 델 글로인

[마이리뷰] 번아웃 키즈

번아웃 키즈 - 웃지 않는 아이들
미하엘 슐테-마르크보르트 지음, 정지현 옮김, 이승욱 해제 / 문학동네 / 2016년 6월

보통 이런 책은 읽으면 강화될 수 밖에 없을 듯. 이런 책을 찾는 이들은 보통 이런 책을 받아들일 마음가짐을 잔뜩 가지고 있기 때문에. 그런 분들이 읽으면 충분히 강화될 수 있는 책. 부모보다는 교사에게 더 도움이 되는 책. 물론 부모에게도 도움을 주는 책.

[100자평] 기발한 과학책

기발한 과학책 - 누적 조회 수 5억 뷰 최고 인기 과학 유튜브 채널 ASAP SCIENCE
미첼 모피트.그레그 브라운 지음, 임지원 옮김 / 사이언스북스 / 2016년 4월

유사한 느낌의 책인 [위험한 과학책]이 훨씬 더 자세하고 훨씬 더 깊이 있으며 삽화도 훨씬 귀엽다.

[화재감시원]을 읽고

화재감시원 ㅣ 코니 윌리스 걸작선 1
코니 윌리스 지음, 김세경 외 옮김 / 아작 / 2015년 12월

아직은 SF 라이프가 일천한 저에게, 코니 윌리스라는 이름은 낮선 이름이었습니다. 다만, [창문 넘어 도망친 100세 노인] 이후에 계속 같은 판형, 같은 느낌을 주는 디자인만 낮설지 않았다고 해야겠습니다. 그저 책을 구매한 것은, 저는 미처 경험해보지 못한 명성, 네뷸러 상이니 휴고상이니를 잔뜩 수상한 작가의 작품 선집이라는 이유였습니다. 소설을 읽어야겠다고 생각했는데, 마침 보여서 읽은 것이지, 다른 이유가 있었던 것은 아닌 것이죠.

처음에는 첫 두 작품을 읽었습니다. <리알토에서>는 양자역학을 이야기 속에 녹여 놓았다는 생각은 했지만 그 이상을 알아차리기는 어려웠으며, <나일강의 죽음>은 약간은 구식의 문법이라는 생각이 들어서, 집중력있게 읽기 어려웠습니다. 

지난 겨울에 이 두 편을 읽은 후에 그냥 덮어 두었는데, 하도 이런 식으로 덮어둔 책이 많다보니 정리를 좀 해야겠다 싶어서, 읽다가만 책들을 바지런을 떨면서 읽던 도중에 처음부터 다시 읽어보게 되었습니다. 

<리알토에서>는, 마침 얼마 전에 [퀀텀 스토리]를 절반 가까이 읽게 된터라, 조금은 더 가깝게 읽을 수 있었습니다. 양자역학의 세미나 장소로 어울리지 않는 헐리우드에서, 양자역학의 신비를 머리로 배우려는 물리학자인 루스 베링거 박사가, 헐리우드의 매력을 마음껏 경험시켜주길 원하는 데이비드를 통해, 마침내 양자역학이 가진 불확정성을 혹은 죽었는지 살았는지 알 수 없기에 뚜껑 속에서 죽음과 삶의 경계선에 서 있는 슈뢰딩거의 고양이에 대한 (그런 것이 존재한다면) 진리를 통찰하는 내용이라고 생각하고 있습니다. 가깝게는 읽었지만, 실은 아직도 무슨 의미인지는 잘 모르겠다고 생각되는 그런 이야기.

<나일강의 죽음>은 애거서 크리스티의 소설을 모티브로 한 듯 하지만, 막상 애거서 크리스티의 [나일강의 죽음]을 읽은지 너무 오래된 탓에 무슨 연관이 있는지는 잘 모르겠습니다. 바람난 남편과 함께 여행을 떠난 '나'의 이야기로, 하필이면 남편의 상대방도 함께 여행을 떠난 탓에 이런저런 스트레스를 받던 찰나에, 자신의 삶이 죽음의 문턱을 넘어선 것은 아닐까라는 의심과 함께 모든 것이 뒤틀리고 헝클어진 몽환의 여행을 계속하는 이야기가 진행되다가 마침내 투탕카멘의 무덤에까지 이르는 이야기로, 마찬가지로 너무 뒤틀린 나머지 어떻게 받아들여야할지 도통 알기 어려운 그런 이야기라고 생각하였습니다.

위 두 이야기에 비해, <클리어리 가족이 보낸 편지>는 명확합니다. 작가는 조금씩 보여주기를 하면서 독자를 작중 인물에게 조금씩 밀착시킵니다. 독자는 조금씩 주어지는 작중 인물의 처지에 대한 힌트를 통하여, 이들의 삶이 처음에 보았던 그런 것과는 다른 것이라는 사실을 알아차리면서 작중 인물들의 처지에 깊이 몰입하게 되는 그런 경험을 하게 될 것입니다. 이런 내용을 다룬 세기말적 느낌의 많은 영화나 소설들이 이미 있어왔기 때문에, 이에 대한 새로운 느낌은 좀 덜하지만 - 물론 소설은 1983년 작으로, 어떤 영화나 소설보다도 오래된 축에 들어가지만 - 이야기의 핵심에 접근하는 방식이 썩 마음에 들었습니다. 마치, 그림의 한 구석에 환하게 웃고 있는 아이의 모습만을 일부 보여주는 것으로 시작하여, 조금씩 조금씩 시야를 넓혀가면서, 실은 이 아이가 불타고 있는 저택에 갇혀서 죽음만을 기다리고 있는 아이이며, 그 웃음은 죽음을 앞둔 광기의 웃음인 것을, 그림의 전부를 보게 되면서야 비로소 깨닫는 그런 느낌의 이야기라고나 할까요. 짧은 이야기인데, 이야기의 진행 방식도 워낙에 명확하고, 내용도 워낙에 분명한데, 30년도 더 지난 작품이라는 것이 무색할 정도로 작품에의 힘이 느껴지는 그런 단편이었습니다.

<화재감시원>은, 마찬가지로 1983년 작으로, 영국의 세인트폴 대성당을 나치의 공습으로부터 지켜내기 위해 1940년으로 시간 여행을 - 역사 수업 실습을 - 떠나는 한 역사학도의 이야기를 하고 있습니다. 시간 여행이라는 소재를 통속적으로 사용하지 않고, 작가 자신의 역사 인식을 작중 주인공을 통해서 담아내기 위하여 이야기의 플롯을 촘촘하기 진행해가는 작가의 매력이 돋보이는 소설입니다. 작중 인물간의 갈등이 조금 설게 표현되는 듯하여 아쉬움이 있지만, 단편이라는 지면 상의 제약 때문이라고 이해하며, 그럼에도 불구하고 실제 사건을 모티브로 하여 역사적 사실 뒤에 숨겨진 많은 사람들 하나하나의 삶을 조망하고자 하는 작가의 바램이 잘 표현되었다고 생각하고 있습니다. 

<내부 소행>이야말로, 가장 몰입하여 보았던 시리즈입니다. 가장 뻔한 이야기인지도 모르겠지만, 그 뻔한 이야기를 위하여, 작가는 1925년의 그 유명한, 공립학교에서 창조론을 가르쳐야 하는가 진화론을 가르쳐야 하는가로 공방을 벌였던 테네시 주 재판과, 당시에 실존하면서 창조론과 싸웠던 과학적 회의주의자 멩켄의 이야기를 가지고 옵니다. 그리고는 현재의 과학적 회의주의자로 살고 있는 롭에게 딱 붙여놓지요. 이야기 마지막에서 나오는 롭의 대사는, 과연 과학적 회의주의자다운 말인지, 혹은 어디가도 환영받기 어려운 과학적 회의주의자에게 찾아온 작고 짜릿한 변화를 의미하는 말인지 모르겠지만, 둘 중 어느 것이어도 이 이야기는 만족스러운 결말이라고 할 수 있겠습니다.

어젯 밤, 늦은 시간까지 꽤나 재미있게 읽은 책이며, 아마도 코니 윌리스 선집의 두 번째 권도 구매하게 되리라 생각하고 있습니다. 저에게는 나쁘지 않았는데, 솔직히 다른 분들에게는 어떨지 잘 모르겠네요. (쿨럭)

아에드 인 마이오렘 델 글로인