조선을 사랑한 일본장수, 김충선

조선을 사랑한 일본장수, 김충선 ㅣ 다문화 인물시리즈 7
노자은 지음, 이은혜 그림 / 작가와비평 / 2020년 8월

조선 시대 김충선이란 일본인 장수가 있었음을 작년(2019년) 그에 대한 소설을 통해 알게 되었습니다. 그 전엔 그런 분이 있음을 몰랐는데, 임진왜란 당시 수많은 일본군이 조선에 항복하여 조선인이 된 ‘항왜’가 상당수였음을 알고 놀랐던 적이 있습니다.

출판사 작가와비평에서 출간되고 있는 <다문화 인물 시리즈> 7번째 책은 바로 그 김충선에 대해 이야기합니다. 스스로 항왜가 되어 조선인이 된 일본인, 사야가라는 이름을 버리고 김충선이란 이름으로 평생을 조선의 장수로 살아간 그에 대해 알아가는 시간이 재미납니다.

일본은 우리에게는 가깝고도 너무나 먼 나라임에 분명합니다. 가깝게 살아가야 할 나라이지만, 역사 속에서 우리에게 남긴 상처가 너무 크기에 쉽게 용서되지 않는 나라인 게 분명합니다(물론 지금도 여전히 못된 자세를 보이기에 쉽게 용서되지 않음이 사실입니다.). 그럼에도 일본인 모두를 적으로 돌리는 것은 분명 어리석은 일임에 분명합니다. 특히, 역사 속에서 김충선처럼 일본인이지만, 스스로 조선의 장수가 되어 일본과 싸웠던 분이 있었음을 알게 되기에 더욱 그렇습니다.

책은 김충선의 정신을 기리기 위해 세워진 서원, 대구의 녹동서원, 김충선 장군이 쓴 시집인 <모하당문집>, 그리고 “항왜”가 무엇을 가리키는 지 등 김충선에 얽힌 여러 가지 내용들을 전해주고 있습니다.

자신의 나라가 아닌 나라에 건너와 새롭게 조선인이 되어 살아간 김충선, 조선이란 나라에 충성을 다했기에 이름 역시 충선이란 이름을 얻었던 그였지만, 또 한편으로는 고향을 떠나 살아가며 느꼈을 ‘외로움’에 대해서도 책은 강조합니다. 이를 통해, 오늘 우리 곁에서 살아가는 외국인들, 그들이 이곳에서 살아가며 느낄 외로움을 돌아보게 해 줍니다.

단지 선조에 대해 상당히 좋게 표현한 점은 아쉬움으로 남습니다. 물론, 역사란 것은 어떻게 바라보느냐에 따라 다른 판단이 될 수밖에 없지만, 임진왜란 당시 보여준 선조의 모습은 결코 부덕이 아닌 무능임을 기억할 때, 저자의 이런 접근은 아쉬움으로 남습니다. 이는 물론 개인적 견해이지만 말입니다.

몬터규 아저씨의 무서운 이야기 2

몬터규 아저씨의 무서운 이야기 2 ㅣ 몬터규 아저씨의 무서운 이야기 2
크리스 프리스틀리 지음, 데이비드 로버츠 그림, 김경희 옮김 / 제제의숲 / 2020년 6월

“전 세계 환상 공포 문학상을 휩쓴 청소년 미스터리 걸작 시리즈!”라는 선전 문구가 눈에 확 들어오는 호러동화, 『몬터규 아저씨의 무서운 이야기』 그 첫 번째 책을 읽은 지 얼마 되지 않은 것 같은데, 무더위가 아직 물러나기 전에 2권을 만나게 되어 기뻤답니다. 역시 무더위엔 으스스한 이야기죠.

‘나’ 에드거는 같은 마을에 살고 있는 친척 아저씨 몬터규 아저씨 집에 놀러가 아저씨에게서 5편의 으스스한 이야기를 들었답니다(1권에서). 이야기를 듣고 보니, 각 사연이 담긴 물건들이 바로 아저씨 서재 곳곳에 있는 물건들이랍니다. 뭔가 특이한 에너지를 지니고 있는 방 안의 물건들, 그 물건과 관련된 고통과 공포가 가득 담긴 이야기들. 이런 기분 나쁜 물건들을 집안 곳곳에 수집하는 아저씨는 과연 어떤 존재인걸까요(아저씨의 정체에 대해선 2권 말미에서 밝혀집니다.)?

2권에서 만나게 되는 이야기들, 첫 번째 이야기부터 으스스함을 한 가득 선물 받게 됩니다. 게다가 어쩐지 먹먹한 슬픔도 느껴지게 되고요. 첫 번째 이야기는 비어 있는 ‘금박 액자’에 대한 사연이랍니다. 가세가 기울어져가는 데도 자선 경매에서 엄마가 사온 금박 액자. 그런 엄마가 마땅치 않은 소녀는 금박 액자 속에 있는 소녀 사진과 믿을 수 없는 만남을 갖게 됩니다. 액자 속 소녀가 소녀에게 말을 걸거든요. 그리곤 세 가지 소원을 들어주겠다는 겁니다. 그런데, 정말 소원이 이루어진답니다. 문제는 소원은 이루어지는데, 이로 인해 또 다른 슬픔의 결과를 낳게 된다는 점입니다. 이 괴기스러운 만남에는 큰 반전이 있답니다.

이런 식으로 또 다시 몬터규 아저씨 집에 있는 물건들, 그 속에 담겨진 저주스러운 이야기들을 몬터규 아저씨를 통해 ‘나’ 에드거는 듣게 됩니다. 2권에 실린 이야기 가운데 세 번째 이야기가 묘한 오싹함이 가득했으며, 추리소설의 느낌도 강하게 나서 좋았습니다. 물론, 다른 이야기 역시 재미났고요.

이 책의 오싹함은 몬터규 아저씨가 들려주는 이야기 자체에 담겨진 오싹함과 함께, 바로 그 저주스러운 물건이 ‘나’ 에드거의 눈앞, 즉 현실 속에 실재한다는 점, 여기에 더하여 무엇보다 그런 오싹한 이야기를 들려주는 몬터규 아저씨의 집 자체가 주는 두려움(집 자체가 뭔가 초자연적인 힘을 가진 오싹한 존재라는 느낌이 강합니다.)이 서로 맞물려 으스스한 즐거움을 한껏 느끼게 해준답니다.

이왕이면 새벽시간 모두가 잠든 나만의 공간에서 읽는다면 오싹함이 배가 되어 더 재미난 책읽기가 되지 않을까 싶네요.

별에서 온 엄마

별에서 온 엄마 ㅣ 동화향기 6
고수산나 지음, 백명식 그림 / 좋은꿈 / 2020년 6월

고수산나 작가의 신작 동화 『별에서 온 엄마』를 받아 본지 벌써 오래인데, 책장을 펼치기가 어려웠답니다. 왜냐하면, 동화 속에서 만나게 될 내용이 만나기 두려운 내용임을 어렴풋 알고 있었기 때문입니다. 치매에 걸린 엄마로 인해 벌어지는 일들을 풀어내는 동화이기에 그 상황, 젊은 엄마의 치매라는 상황을 되도록 만나고 싶지 않았답니다. 좋은 동화를 만나고 싶은 마음, 빨리 읽고 싶은 마음과 또 한 편으로는 아픈 이야기를 만나고 싶지 않은 마음이 계속해서 내 안에서 싸웠답니다. 그렇게 책을 들었다 놓기 수차례.

결국 동화를 펼치기에 이르렀습니다. 아니나 다를까 동화를 읽는 내내 마음이 아팠답니다. 아직 어린 아이들을 둔 젊은 엄마가 기억을 잃어가며, 치매라는 두렵고 무서운 병 앞에 서 있는 모습이 마치 내 사정이라도 된 양 힘겨웠답니다. 혹 그런 상황에 나 역시 처하게 되어 우리 자녀들과 이런 이야기들을 겪어나가게 된다면 어쩔까 란 상상에 더 많은 눈물을 흘리며 동화를 읽었습니다.

한없이 먹먹하고 아프지만, 참 좋은 동화라는 생각이 듭니다. 무엇보다 치매로 기억을 잃어가는 엄마 앞에 선 두 아이들이 힘겨운 시간을 이겨내는 모습, 가족의 소중함과 사랑을 다시 회복해가는 모습이 흐뭇했지만 그래서 더 먹먹했습니다. 아무리 이겨냈다 할지라도 치매란 상황은 나아지지 않고 여전히 곁에 존재하니 말입니다.

문득, 동화 속 이야기가 먼 이야기만은 아닐 것이라는 생각에 두려운 마음도 들었습니다. 모두가 자신의 삶만은 단단할 것이라 자신하곤 하지만, 실상 어느 누구의 삶도 단단한 삶은 없기 때문입니다. 우리의 삶 역시 어느 순간 순식간에 허물어지고, 아프고, 눈물과 한숨의 시간 속으로 던져질 수 있으니 말입니다.

아픈 동화이지만, 그래서 많이 울었지만, 그럼에도 그 아픔 가운데서도 아름답고 예쁜 내용들이 반짝이기도 합니다. 무엇보다 아픈 엄마를 통해 가족을 향한 사랑과 배려가 커가는 모습은 아픈 동화를 통해 우리에게 전해 주는 귀한 가치였습니다.

엄마가 기억을 잃어버린다면, 우리는 자꾸 기억을 만들어 주면 돼. 우리, 엄마한테 좋은 기억을 많이 만들어 주자(95쪽).

어쩌면 엄마는 가장 행복했던 기억 속으로 여행을 떠나고 싶었는지도 모릅니다. 그래서 그 기억만은 치매도 건드리지 못하는 추억을 남았을 것입니다(100쪽).

의병장 희순

의병장 희순 - 노래로, 총으로 싸운 조선 최초의 여성 의병장 윤희순
정용연.권숯돌 지음 / 휴머니스트 / 2020년 8월

부끄럽지만 윤희순이란 영웅이 우리네 역사 속에 호흡하고 있었음을, 그런 여성 의병장이 있었음을 이제야 알았습니다. 남성 의병들을 도와 밥을 해주거나 뒤치다꺼리를 했던 의병에서 머물지 않고, “안사람 의병단”이라는 무력부대를 창설하여 실제 총을 들고 조국의 독립을 위해 싸웠던 의병장이었음도. 조국의 미래를 위해 젊은이를 가르치는 일에 헌신했던 교육자이기도 했음을. 무엇보다 온 가족이 독립투쟁의 현장에서 투신하였기에 너무나도 힘겨운 삶을 살아내야만 했던 그런 가정이었음을 알게 되며 가슴이 뜨거워졌답니다.

<정가네 소사>라는 가족사를 통해 우리네 근현대사를 들여다보게 하는 작품, 바로 그 작가가 이 작품의 그림 작업을 했음을 알고는 더욱 반가웠답니다. <정가네 소사> 세 권을 참 재미나게 읽었던 기억이 있거든요.

이번 작품 『의병장 희순』 역시 재미나게 읽었답니다. 물론, 재미만 있었던 건 전혀 아닙니다. 순간순간 분노가 일어나기도 했고, 때론 부끄러움에 얼굴을 숙여야만 했습니다. 또한 눈시울이 적셔지기도 했고요.

오늘날 많은 엄마들(물론 엄마만은 아니겠지요.)이 자녀 교육에 마치 목숨을 거는 것만 같은 그런 모습과 비교할 때, 자녀들 교육보다는 조국의 독립을 위해 의병단 활동에 목숨을 걸었던 한 어머니의 모습을 볼 때, 경건한 마음마저 들었답니다. 그럼에도 그 후손들은 도리어 세상 속에서 대접받기보다는 천덕꾸러기 취급을 받았다, 그리고 어쩌면 지금도 그런 후손들이 상당수 될 것이라는 생각에 부끄러움과 함께 울분이 솟아오르기도 합니다. 여전히 친일행각을 벌였던 후손들이 사회 곳곳에서 큰소리를 치고 있는 세상을 우리가 살고 있음을, 독립운동에 투신했던 분들, 책의 주인공인 윤희순과 같은 분들이 알게 된다면 얼마나 자괴감에 빠져들까 하는 그런 생각에 뭔가 잘못되어도 한 참 잘못된 세상을 살아가고 있음이 부끄러웠답니다.

휴머니스트에서 또 하나의 좋은 그래픽노블이 나와 반갑기도 하고, 고맙기도 했답니다. 이런 좋은 책들을 더 많은 분들이 읽고, 친일청산이 이루어질 수만 있다면 얼마나 좋을까 하는 생각도 해보게 됩니다. 다른 날도 아닌 광복절에서조차 친일청산이란 말을 함부로 할 수 없는 거짓말 같은 세상을 우린 여전히 살고 있지만 말입니다.

고전 추리 범죄소설 100선

고전 추리·범죄소설 100선
마틴 에드워즈 지음, 성소희 옮김 / 시그마북스 / 2020년 8월

재미난 아니 흥미로운 책을 만났다. 『고전 추리 범죄소설 100선』이란 제목의 책이다. 추리소설을 좋아하는 독자들이라면 책 제목만으로도 군침을 흘릴만한 책임에 분명하다. 나 역시 광적이진 않지만, 그럼에도 미스터리 소설을 나름 많이 읽고 있다 자부하는 터라 이 책에 군침을 흘리며 책장을 펼쳐봤다.

먼저, 느낀 점은 막연하게 기대했던 내용과는 조금 다르다는 점이다. “100선”이란 단어가 주는 느낌은 어쩐지 꼭 봐야만 하는 고전 추리 범죄소설 100권을 소개할 것처럼 느껴진다. 다시 말해, 이 정도는 읽어야 어디 가서 추리소설 좀 읽었노라 말할 그런 교과서적인 책들에 대한 소개이지 않을까 막연히 생각했던 게 사실이다. 하지만, 조금 다르다.

“100선”에 대한 설명에 앞서, “고전”이란 단어의 설명을 먼저 하자면, 저자가 선택한 책들, 즉 고전의 시대적 범위를 작가는 20세기 초반으로 삼았다. 즉 1901년에서 1950년 사이에 출간된 장편소설이나 단편집을 가리키는 것으로 그 범위를 한계 짓는다.

그럼, 이 시기에 출판된 ‘최고’의 작품들을 뽑은 걸까? 이 역시 아니다. 저자는 분명하게 밝힌다. 20세기 전반기에 출간된 책들 가운데 ‘최고’ 작품의 목록도 아니고, 그렇다고 저자가 개인적 취향에 맞는 애정 작품 목록도 아니라고 말이다. 그럼 어떤 작품들을 선별한 걸까? 이 시기, 즉 50년 동안 장르가 발전한 과정을 설명하기에 적합한 작품들을 고르고 추렸다고 저자는 말한다. 그러니 이 가운데는 유명하지 않은 작품도, 때론 금세 독자들의 기억에서 사라져버린 작품들도 있다고 말이다. 게다가 여기에 실린 작품은 거의 대부분 영국 작가의 작품들인 점 역시 이 책이 스스로 정한 한계임도 기억하자(그래서 그 유명한 <아르센 뤼팽 시리즈> 역시 언급하고 있지 않다.).

아무튼 추리소설, 범죄소설의 황금기라 불리는 시기에 출간된 작품들의 다양한 맛을 볼 수 있다는 점에서 이 책은 큰 의의가 있지 않을까 싶다.

또 한 가지, 책 속에 수록된 102편에 대한 저자의 소개는 작품에 대한 소개에서 그치지 않는다. 아니 오히려 그 작품 하나에 대한 소개보다는 그 작품의 작가에 대한 소개, 작가에 의해 창조한 캐릭터들에 대한 소개에 더욱 치중하고 있는 느낌이다. 그런 면에서는 어쩌면 102편에 대한 저자가 성심성의껏 작성한 서평 모음집처럼 느껴지기도 한다.

역시 코난 도일의 작품이 제일 먼저 소개되는데, 어쩐지 코난 도일의 업적 중 가장 뛰어난 업적은 셜록 홈즈라는 탐정을 만들어낸 것보다는 왓슨이란 보조자를 만든 것이 아닐까 하는 생각을 해보게 된다(평소에도 그런 생각이 없지 않았는데, 책을 읽다보니 더욱 그런 생각이 든다.). 수많은 후배 추리소설작가들이 왓슨과 같은 보조자를 탐정 소설의 틀처럼 내세웠으니 말이다.

두 번째 책의 소개 역시 개인적으로 재미나게 읽은 바 있는 『네 명의 의인』, 그리고 그 작가 에드거 윌리스가 소개되고 있는데, 이 작품에 얽힌 실제 재미난 스토리를 알게 된 것도 재미있는 소소한 수확이었다.

G. K. 체스터턴, 애거사 크리스티, 존 딕슨 카, 엘러리 퀸 등과 같이 익숙한 작가들과 작품을 만나는 반가움도 있었지만, 솔직히 그 외 절대 대다수의 작가와 작품은 생소하였기에, 이런 부분에서 좋은 공부가 되었다 싶다. 물론 다른 작품으로 익숙한 작가를 만나는 의외성도 있어 놀라기도 했다. 예를 든다면, <곰돌이 푸우>의 작가가 탐정소설을 썼다니, 깜짝 놀랄만하다(그의 작품은 책에서 소개하는 제목인 『붉은 저택의 비밀』이 아닌 조금 더 친근한 느낌의 『빨강집의 수수께끼』란 제목으로 번역 출간되어 있었다. 이왕이면 이런 부분도 확인이 되었더라면 더 좋지 않았을까 하는 욕심도 품어본다.).

차례대로 정독하는 것도 좋겠지만, 관심 있는 부분이나 작가를 찾아 읽는 것도 괜찮겠다. 이렇게 102편의 작품과 100명에 가까운 작가들에 대해 알아 가다보면 나도 모르는 사이 인터넷 서점 홈피에 들어가 작품명을 쳐보며 번역 출간된 작품들이 있는지 확인하는 날 발견하게 된다. 막연히 생각했던 것보다는 더 많은 작품이 번역 출간되어 있어 다시 한 번 놀라기도 했다. 그 작품들을 장바구니에 넣게 되는데, 이렇게 또 다른 작품으로 책읽기를 이어주는 것 역시 이 책이 갖고 있는 또 하나의 강점이 아닐까 생각해본다. 어쩌면 호불호가 갈릴 수도 있겠다는 생각이 들긴 하지만, 그럼에도 고전 추리 범죄소설, 그리고 작가들에 대해 소개해주는 귀한 책임에 분명하다.