작가라는 사람들

'이주의 발견'으로 작가 인터뷰집 <작가라는 사람1,2>(엑스북스, 2017)을 고른다. 시리즈가 더 이어지는지는 모르겠지만 일단 두 권이다. 몇년 전에 나왔던 <작가란 무엇인가 1,2,3>(다른) 시리즈가 '파리 리뷰'지의 작가 인터뷰 선집이었다면, <작가라는 사람>은 엘리너 와크텔이라는 캐나다의 문학평론가이자 방송진행자가 단독 인터뷰어인 인터뷰집이다. 

"작가들 사이에서 "세계에서 인터뷰를 제일 잘하는 사람"으로 통하는 엘리너 와크텔의 인터뷰집. 올리버 색스, 가즈오 이시구로, 앨리스 워커, 존 버거 등 현재 세계에서 가장 뛰어난 작가 22인의 목소리를 담았다. 영문학과 저널리즘을 전공하고 30년 가까이 라디오 작가 인터뷰 프로그램을 진행해오고 있는 와크텔의 놀라운 인터뷰는 우리에게 익숙한 수많은 작가들을 낯선 눈으로 다시 보게 만든다."

찾아보니 원서로는 이 두 권이 나와 있다.  

<작가란 무엇인가>와 중복되는 작가도 있지만 새롭게 읽을 수 있는 작가가 더 많다. 참고로 두 책에서 다루고 있는 작가 명단이다. 

(1권)

올리버 색스

가즈오 이시구로
캐럴 실즈
윌리엄 트레버
에드워드 사이드
이사벨 아옌데
치누아 아체베
레이놀즈 프라이스
지넷 윈터슨
앨리스 워커
아미타브 고시

(2권)

E.L. 닥터로
루이스 어드리크
다비드 그로스만
제인 스마일리
해럴드 블룸
제인 앤 필립스
카를로스 푸엔테스
니콜 브로사르
마틴 에이미스
자메이카 킨케이드
존 버거

이 가운데 강의에서 읽은 작가는 이사벨 아옌데와 카를로스 푸엔테스다. 앞으로 다루고 싶은 작가를 고를 때도 참고할 수 있겠다...

17. 03. 25.

P.S. 일본에서는 무라카미 하루키의 신작 소설이 출간돼 화제가 되고 있고 국내 번역본도 올해 안으로 나올 듯한데(이번에도 고액의 선인세 논란이 있다) 그런 화제성 때문에라도 하루키를 강의에서 다루게 될지 모르겠다(여러 번 강의한 적이 있지만 아직 다루지 못한 작품도 많다). 참고할 만한 책이 몇 권 나왔는데, 이미 읽은 우치다 타츠루의 <하루키 씨를 조심하세요>(바다출판사, 2016)를 제쳐놓으면 <무라카미 하루키를 읽는 오후>(국일미디어, 2017)와 <무라카미 하루키는 어렵다>(책담, 2017) 등이다. 하루키의 신작이 나올 때쯤 읽어보려고 한다...

페테르부르크에서 모스크바로의 여행

지난 겨울 러시아문학기행의 여정이기도 했지만 '페테르부르크에서 모스크바로의 여행'은 18세기 러시아 계몽주의의 대표 작가 알렉산드르 라디셰프(1749-1802)의 대표작이기도 하다(그러고 보니 괴테와 생년이 같다). 지난 80년대에 <길>이란 제목의 번역본이 유통되기도 했는데, 이번에 러시아어 원전 번역으로 다시 나왔다.   

"혁명의 예언자이자 선구자'로 평가받는 라디셰프의 대표작. 이 책은 18세기 러시아 사회의 모순과 혁명 의식이 발아되는 상황을 생생히 담고 있는 역작으로, 문학의 사회적 역할이 어떠해야 하는지를 잘 보여 주는 작품으로 평가받는다. 19세기의 위대한 망명 지식인이었던 게르첸은 이 작품을 '거대한 고발장'이라고 칭하기도 했다. 또한 이 작품을 접한 예카테리나 2세는 작가에게 사형을 언도할 정도로 당시 러시아 사회를 뒤흔든 문제작이다."

18세기 후반 러시아 계몽주의를 대변하는 작가는 라디셰프 외에 니콜라이 카람진이 있다. <가엾은 리자>(1792)가 대표작인데, 두 사람을 비교하여 강의에서는 '감상적 계몽주의'(라디셰프)와 '계몽적 감상주의'(카람진)로 구분하기도 했다. 러시아 지성사에 관한 책들이 절판되었기 때문에 관련 내용은 <러시아문학사>나 <러시아혁명사> 등에서 읽어보실 수 있겠다...

17. 03. 25.

꿰맨 심장과 무중력의 사람들

'이주의 발견'으로 처음 소개되는 두 작가를 고른다. 프랑스 작가 카롤 마르티네즈의 <꿰맨 심장>(문학동네, 2017)와 멕시코 작가 발레리아 루이셀리의 <무중력의 사람들>(현대문학, 2017)이 번역돼 나와서다. 각각 두 작가의 첫 장편소설이다.

<꿰맨 심장>은 2007년작으로 "마르케스의 계보를 잇는 작가로 평가받는 카롤 마르티네즈의 첫번째 소설"이다. 마르케스의 <백년 동안의 고독>에 비견된다고 해서 남미 작가인 줄 알았더니 프랑스의 여성 작가이고 나이로는 중견이다. 1966년생이므로 늦깎이 데뷔작.

대신 화려한 수상 경력을 자랑하는데 "마법과 환상이 뒤섞인 세계를 관능적으로 그려내는 마르티네즈 작품 세계의 특징이 유감없이 발휘되었다"는 평이다.

반면 "새로운 라틴아메리카 문학의 가장 독창적이고, 지적이며, 흥미진진한 목소리"로 불리는 발레리아 루이셀리는 1983년생의 젊은 작가다. 2011년에 발표한 <무중력의 사람들>이 첫 장편이고, 영어판은 <군중 속의 얼굴들>이란 제목으로 나왔다.

"세계 문단에 작가의 이름을 확고히 각인시킨 <무중력의 사람들>은 기근과 질병, 폭력 등 중남미의 현실을 담은 기존 라틴아메리카 문학 서사나, 그러한 현실을 환상적 기법으로 그려낸 마르케스의 '마술적 사실주의'와는 다르다. 오히려 그녀의 작품은 편협한 민족주의에서 벗어나 탈영토화된 문학을 지향한 로베르토 볼라뇨의 작품에 더 가깝다는 평가를 받는다. 그러나 무엇보다도 루이셀리의 소설은 그 어떤 문학의 분파에도 귀속시킬 수 없는 독자적인 영역을 구축하고 있다고 볼 수 있다."

두 작가의 이미지도 비교가 되는데, 작품들 또한 그러한지 살펴봐야겠다. 사실 한 권으로는 감을 잡기 어려우므로 한두 작품 더 번역돼 나오면 좋겠다. 평가에 걸맞는 작가들이라면 말이다...

17. 03. 22.

사랑의 급진성에 대하여

강의 공지다. 두 달에 한번씩 진행하던 야나문 특강 장소를 푸른역사아카데미로 옮겨서 '인문학 특강'으로 진행한다. 일시는 4월 17일 오전 10:30-12:30이고, 주제는 '사랑의 급진성'이다. 관심 있는 분들은 아래 포스터를 참고하시길.

17. 03. 22.

P.S. 호르바트의 책 <사랑의 급진성>(오월의봄, 2017) 외에 더 읽을 책을 원하는 분은 바디우의 <사랑 예찬>(길, 2010)까지 읽으셔도 좋겠다...

설국과 작은 아씨들

가와바타 야스나리의 <설국>에 대한 강의준비를 하다가 작품속 배경인 니가타 현의 에치고 유자와 온천 사진을 다시 찾았다. ‘설국‘의 이미지로. 눈의 고장의 모습을 보자니까 불현듯 초등학생 때 읽은 <작은 아씨들>이 생각났다. 미국 남북전쟁기가 배경인 이 소설에서 네 자매 이야기가 펼쳐지는 곳도 에치코 유자와처럼 지방의 소도시가 아니었나 싶다. 겨울에 외출했다가 손을 비비며 돌아온 자매들의 모습이 설국의 풍경과 중첩되었다. 40년 전에 읽은 소설이 궁금해서 다시 읽어볼 요량으로 원서도 주문했다.