그냥 시간 떼우기를 위해서 <조선미녀 삼총사>

사실 내가 보고 싶어 본 영화는 아니고 영화의 제목이나 출연진을 보고 뭔가 내심 조금이라도 기대를 하거나 하지 않고 토요일 아침 영화를 봤다. 역시나 예상했던대로 영화는 전체 맥락 무시하고 앞뒤의 연관없이 장면장면의 재미에 충실한 모양새다.

영화가 끝난 후 걱정된 마음에 영화를 선택한 이번에 중학교 졸업하는 녀석들에게 영화 어땠냐고 물었더니 재미있다는 답을 한다.-어제 영화 끝난 후의 답이 그랬고, 오늘 아침에 물었더니 뭔가 앞뒤가 안맞았다는 답을 들었다.- 2시간 가까이 아무 생각없이 영화를 보며 웃고 싶다면 보는 걸 말리지 않겠다.

다만 영화를 통해 뭔가 생각하고 다른 의미를 찾으시겠다면 말리고 싶다. 사실 그날 <또 하나의 약속>을 아이들이 선택해주길 내심 기대했었는데 아직 그정도는 아닌가 보다.

그리고 아무리 역사는 배경으로써만 삼는 병풍의 기능으로만 생각하는 영화라 하더라도 조선 후기 청나라와의 관계를 얘기하면서 조선 최고의 무역항이고 외국인들이 들어오는 곳을 벽란도라고 하는 건 좀 심하지 않나 싶다. 청나라에 끌려갔던 세자가 돌아와서 왕이 되고 북벌을 꿈꾼다는 소현세자와 효종을 구분 못하는 건 애교로 보더라도... 주요 소재가 아니라 하더라도 역사를 배경으로 한다면 최소한의 상식은 왜곡하지 않았으면 싶다.

그나마 영화에서 기대를 저버리지 않은 배우는 주연들도 아니고 엔딩 크레딧에 특별출연으로 이름이 뜨는 송새벽정도였다. 송새벽이 출연한 영화를 극장에서 본 건 이번이 처음인데 항상 영화에서 보여지는 모습과 똑같은 모습이었지만 그나마 딱 맞아 떨어지는 모습이었다.

영화 전체를 이끌고 간 주연 하지원을 보면 초기 보여줬던 자신의 재능을 갉아 먹고 있지 않나 하는 생각이 든다. 크게 시선을 끌진 못했지만 영화 <진실게임>에선 시선을 사로잡고 앞으로의 진로가 기대되는 배우였는데. 물론 그이후에 출연한 영화나 드라마에서 공전의 인기를 구가하고 지금도 흥행 보증수표의 역할을 하고 있지만 지나친 다작으로 인해 빚어지는 함량이 낮다고 보이는 영화나 드라마들의 출연이 길게 봤을 때 그녀의 연기인생에 그닥 도움이 되지 않을 것 같다는 생각은 그냥 기우일진 모르겠다.

내가 그녀를 딱히 좋아하는 팬이진 않지만 문뜩 그런 생각이 들었다.

성장 영화?

올해 디즈니의 영화는 기대를 저버리지 않았다. 유치원 다니는 처남네 꼬맹이까지 Let it go를 부르는데 음악뿐아니라 애니메이션과 스토리 등 본분에서도 충실했다.

다들 재밌게 봤다고 해서 한번쯤 봐야지 하다 영화상영 시간 10분전에 결정하고 집에서 출발해 겨우 시간을 맞춰 볼 수 있었다.

영화 시작전 보여주는 미키마우스 얘기도 좋았다. 컬러와 흑백을 오고가며 어릴적 보던 내용같은 이야기가 잘 차린 밥상을 받기 전 에피타이져로 딱이었다. 그리고 미키의 목소리가 살아생전 디즈니의 목소리를 가지고 만든 거라고 해서 더 유심히 들었는데 미키의 목소리는 제대로 구분하지 못하고 지나갔다.

<스포일러가 있을 수 있으니 영화를 보실 분은 여기까지만 읽고 가시는게....>

영화는 멋진 그림과 아름다운 음악이 어우러진 기대하고 볼만했다. 3D로 보니 정말 더 실감이 나긴했다. 평상시 3D에 멀미를 하는 편인데 그나마 이번엔 잘 봤던 것 같다.

영화의 스토리는 해피엔딩에 전형적인 권선징악, 그리고 교훈을 얹은 모습이 어릴 적 동화 한편을 보는 것 같았다. 이제 40대중반의 나이를 먹었지만 그리 싫진 않았다.

엘사의 노랫가사에 나오는 것처럼 화와 두려움은 자신을 꼭꼭 닫아걸게 만든다. 자신의 능력을 제어하지 못하는 엘사가 두려움에 떨며 성문과 나라를 꽁꽁 닫는 쇄국정책(?)을 펼친 것처럼 우리도 자신만의 세계를 만들며 다른 이들과 소통을 닫으려 하는 점은 그런 이유가 아닐까?

사랑만이 그렇게 닫힌 마음을 열어줄 수 있고 자신과 주위를 행복하게 한다는 교훈. 그리고 얼음을 심장에 맞아서 진실한 사랑을 받아야 치료된다는 안나의 병(?)을 고친 건 언니 엘사의 사랑과 눈물보단 언니를 위해 자신의 목숨을 던진 안나의 사랑이 이유가 아닐까 하는 생각이 들었다. 결국 사랑은 자신이 베풀지 않으면 받기도 어려운 법이지만.

마지막으로 엘사가 성을 떠나 북쪽 산에서 마법으로 성을 지으며 자신도 모르게 제일 먼저 만든 게 눈사람 올라프인 걸 보면 어린 시절 동심만큼 사람을 무장해제 시키고 아무런 댓가없이 사랑하게 하는 건 없을지도 모른다는 생각이 든다.

<변호인>, 감동은 있지만 아쉽다

새해 첫날 친구랑 <어바웃 타임>을 보겠다는 지혜 티켓을 예매하다 나도 <변호인>을 볼까하고 예매했다. 부산에서 태어나서 90년대 후반까지 거기서 살아온 나에겐 어떤 면에선 특별히 새로운 얘기를 들려줄 것 같지도 않았고 이미 5백만이 넘는 관람객과 언론의 보도를 통해 많은 내용을 알고 있는 상태라 그 대단하다는 배우들의 연기를 눈으로 확인하고도 싶었다.

언론의 칭찬처럼 진지하면서도 가볍고 유쾌한 장면까지도 무리없이 표현하는 송강호의 연기와 오달수의 코믹 연기는 영화의 분위기가 무겁고 가라앉지 않게 균형을 잘 잡아 주었다.

그리고 국밥집 주인으로 나오는 김영애의 연기는 역시 최고였다. 화장기 하나없는 얼굴에서 자식을 위하는 엄마의 마음을 잘 표현해줬다. 예전 모래시계에서 태수(최민수)의 어머니 역할로 보여줬던 이미지와 또 다르면서도 감정이 입입되는 연기였다.

사실 이영화는 배우들의 연기도 연기였지만 영화의 배경이 된 시대와 영화의 주인공 역할의 실제 모델인 노전대통령의 이야기라는 점에서 많은 이들의 관심도 있고 논란의 대상이 되고 있다.

그를 지지하는 사람에게는 감동과 울분을 불러일으키고 그반대 점에 서 있는 이들에겐 일종의 공포까지 안겨주는 분위기니...

영화 중간중간 몇몇 장면에서 노대통령에 대한 비판이 지지보다 컸던-나한테 그는 최선보다는 차선이나 차차선에 가까웠다.- 나조차도 눈시울이 뜨거워지게 할만큼 관객에게 감동을 주고 정서적인 측면에서의 접근은 잘 했다고 생각이 들지만 그랬기에 아쉬운 점도 많았다.

 송우석이라는 속물처럼 보이던 변호사가 인권변호사가 되고 투사가 되는 과정을 표현하는 부분들에 대한 얘기는 빼놓더라도 그반대편의 검사나 고문 경찰을 지나치게 단면적으로 표현한게 없나 하는 느낌이었다.

 최고의 대학을 나온 공안검사는 학맥을 동원한 인맥관리 이상의 능력도 없고, 고문을 주도했던 경감은 일제 고등계 형사를 부친으로 뒀기에 잔혹한 행동도 서슴치 않고 행하는 것처럼 비춰졌다면 지나친 비약일까? 그러구 보면 마지막에 양심선언하는 군의관은 천주교 신자여서 그랬다는 논리가 만들어지나?

물론 그런 점들을 가지고 이영화를 폄훼할 생각은 추호도 없다. 하지만 비슷하게 법정의 재판 얘기를 다루고 민감한 사안에 대해 조정만 바라는 <어퓨굿맨>에서의 변호사 탐 크루즈와 자신이 생각하는 군의 권인와 명예를 위해서라면 문제사병에 대한 테러와 죽음도 합리화하는 장군 잭 니콜슨의 법정싸움처럼 두개의 서로 다른 세계관을 가진 집단의 이념과 가치관을 충돌시켰다면 더 좋은 영화가 되지 않았을까 하는 아쉬움이 남았다.

변호인 송우석은 공권력의 폭력에 대해 모든 국민이 보호받아야 한다고 헌법을 외치고 법대로를 주장했지만 최근의 뉴스에서 철도노동자나 수많은 사회적 약자들의 호소에도 법대로, 원칙대로를 주장하는 이나라의 위정자들을 보며 법과 원칙을 존중하는 것도 중요하지만 잘못된 법, 공정하지 못한 원칙에 대한 문제제기도 30여년전 부산의 법정뿐아니라 지금 이땅에도 다시 필요한 건 아닌가 하는 생각이 들었다.

그리고 마지막 장면에 자막에 나왔던 송우석의 재판에 부산의 142명 변호사 중 99명이 변호인단에 참여해 참석한 건 한 변호사에 대한 존경과 연대가 크다는 점도 있지만 그시기 '87년 민주화 항쟁의 큰 열기가 더 큰 밑받침이었다는 걸 기억해야 할 것이다. 아마도 거기 그시간에 참석했던 99명의 변호사중 일부는 지금 새누리당의 지지자도 있고, 노무현대통령의 탄핵에 찬성을 표한 이들도 있을 것이다.

그렇게 본다면 본호인 개인이 어떻게 살아왔는지도 중요하지만 거기서 그렇게 고통을 받으면서도 싸우고 지키고자 했던 신념을 더 부각시켰다면 어땠을까 하는 아쉬움이 크다.

이미 몇해전 베스트셀러여서 볼만한 사람은 다 본 <정의란 무엇인가>를 요즘 읽고 있다. 정말 우리가 사는 사회에 정의가 존재하는지, 객관적이고 불변한 정의가 존재하는지 많은 생각을 하게 하고 있다.

영화 <변호인>을 만든 감독과 제작자의 의도를 떠나 배경이 되던 그시대에 권력의 폭력에 자신을 희생해가며 싸운 이들이 지키고 만들어내려 했던 정의는 무엇인지, 우리가 지키고 만들어가야 하는 정의는 무엇인지 오랜만에 많은 것들을 생각하고 있다.

지상의 별처럼(Like Stars on Earth)

몇년전 서너번의 인도출장을 오가며 그닥 좋은 경험을 하지 못했기에 인도는 기피대상이었고 그유명한 발리우드 영화들도 그닥 내눈길을 끌지 못했다. 그래서 가족들이 다 본 <세얼간이>도 난 안 봤으니.

그런데 주말 어떤 영화를 볼까 하다 IPTV에서 가족들이 같이 볼만한 전체관람가 영화를 찾다 선택한 영화-물론 내가 선택한 건 아니다.-가 많은 걸 느끼게 해주었다. 2007년에 제작됐지만 그동안 소개되지 않다 <세얼간이>의 성공 덕분인지 올해에서야 한국에서 개봉된 영화다.

공부는 안하고 장나만 치고, 주의산만한 문제 학생의 모든 모습을 다 가지고 있는 이샨. 간단한 계산도 못하고 글씨를 읽으려면 글자가 춤을 춘다고 하는 아이다. 고작 여덟살짜리 꼬마가 유급을 하고 3학년을 두번이나 다니면서도 다시 유급을 걱정해야 하는 상황에서 자식의 성공을 바라는 부모의 의지로 가족을 떠나 기숙학교로 가나 그곳에서도 적응하지 못한다.

질서와 복종을 강요하며 개인의 감성보다는 정해진 답만을 익혀서 세상에서 성공하는 아이들을 길러내려는 학교의 모습에 글씨도 제대로 읽지 못하는 이샨은 어떻게 처리해야 할지 모를 골치덩이였고, 그속에서 이샨은 점점 더 아파만 간다.

그와중에 임시로 미술을 맡은 특수학교 교사 출신인 람 니쿰브 선생님과 만나며 이샨의 삶은 달라지기 시작한다.-뒤에 벌어지는 일들은 영화를 보세요.-

인도영화에서 흔히 볼 수 있는 군중 음악과 춤이 버무려지는 장면들이나, 도대체 난 몇번씩이나 인도 출장가서 본 적이 없는 깨끗한 도로의 모습들, 군데군데 나타나는 옥의 티들로 영화의 완성도에서는 떨어질 수 있지만 이샨을 위해 고민하는 니쿰보 선생님과 가족들의 모습에서 2시간 40분이 넘는 상영시간이 지루하지 않았다.

우리 주변에도 조금만 관심을 가지고 보살펴주면 훌륭하게 세상을 살아갈 수 있는 아이들이 경쟁에 휘둘리고, 어른들이 이해해 주지 않음으로 인해 얼마나 많은 수가 경계에서 위태롭게 서 있을지 알 수 없다.

마지막 사생대회에서 니쿰보 선생님이 그린 이샨이 환하게 웃는 얼굴을 그린 초상화처럼-지상의 별처럼 웃는- 세상의 모든 아이들이 환하게 웃게 해주는 게 어른들의 몫이 아닐까 싶다.

그리고 이영화의 감독이자 니쿰보 선생님역을 맡은 아미르 칸이 <세얼간이>에서도 주연을 했다는 얘길 듣고 그 영화도 보고 싶다.

오버 더 레인보우

오전 차를 타고 가다 와이퍼를 작동시키는데 문득 오버 더 레인보우 의 초반 장면이 생각났다.

오즈의 마법사와는 관련없는 첫사랑 얘기지만 잊고 지냈던 옛추억을 떠올리게 하는 내용들. 아마 근래 개봉한 <건축학 개론>과 같은 과의 영화가 아닌가 싶다.

주연배우 장진영을 다시 볼 수 있어 더 애틋한 영화. 다들 마음 한구석에 남아 있는 추억들은 무지개 저편에서 아름다운 빛깔로 남아 있겠지.