남자가 친구하자는 것과 여자가 친구하자는 것은 무엇이 다른가?

연애 - Love Is a Crazy Thing
영화

영화 전편에 흐르는 분위기는, 어느 쓸쓸하고 외로운 여자의 생에 대한 본능을 관조적으로 보여 주려고 노력했던 것 같다.   

사실 이혼도 했겠다. 쓸쓸하고 외롭기도 하겠지. 하지만 마음은 마음이고 현실은 현실이다. 이혼 후 어진에게 남겨진 두 아이와 먹고 살기위해 윤정이란 이름으로 노래방 도우미로 나서고 어느 날, 그렇고 그런 수컷들 가운데 매너 좋고, 진지한대다 자신을 진심으로 대해 주는 남자에게 마음을 연다. 게다가 그 남자가 친구하자고 까지 한다. 이처럼 매력적인 제안이 또 어디 있겠는가? 그것은 확실히 외로운 어진에게 거부할 수 없는 제안이었을 것이다. 그리고 동시에 그것은 아킬레스건이다.  

정말 남자와 여자가 친구가 될 수 있을까? 사실 이것은 해 묵은 질문이긴 하다. 아니 이젠 이것을 묻는 것 자체가 얼마나 고리타분한 사고방식을 드러내주는 것인가를 반증하기 때문에 아무도 그것을 묻지 않는다. 그냥 될 수 있다고 한다. 그리고 그것은 어쩌면 맞는 얘기인지도 모른다. 하지만 이 영화의 감독은 왜 이 영화를 통해서 새삼 이 질문을 하는 것일까? 그것도 노래방과 노래방 도우미란 공간과 신분을 통해서 말이다. 

사실 나는 영화를 보기 전까지 남자는 두 종류가 있다고 생각했는지도 모른다. 하나는 수컷. 또 하나는 신사. 수컷은 여자를 마구 탐하지만, 신사는 함부로 여자를 탐하지 않으며 노래방같은 그런 음습한 곳은 찾지도 않으며 설령 찾는다 해도 아무 여자나 관계를 하지 않는 줄 알았다.  

그런데 이 영화는 그런 환상을 여지없이 깬다. 그렇게 매너 좋고, 진지하고, 먼저 친구하자고 손 내미는 신사도 결국 수컷의 다른 이름이란 걸 보여준다. 그러면서 한마디로 여자가 생각하는 그런 남자는 없다고 못 밖는지도 모르겠다.  

더 나아가 어진을 노래방 도우미로 이끈 김마담을 보라. 그녀에겐 교도소에 수감 중인 남편이 있는데 이제 형이 만기가 돼 출소를 한다고 한다. 그러면서 그가 출소하면 제주도 어딘가로 숨어버릴 거라고 하지만 말만 그렇게 할뿐, 결국 남편에게 걸려 죽지 않을만큼 맞는다. 남편은 무엇 때문에 김마담을 때리며 그녀는 왜 피하거나 저항하지 않는 것인지 관객은 알 길이없다. 그냥 사디즘과 메저키즘의 극치를 보여주려 했던 것일까?  

김마담이 그렇게 맞고 실종 됐다는 것을 알았을 때 한편 어진의 민수에 대한 불안한 그리움은 더 해간다. 민수만큼은 세상 여느 남자와 다를 것이다라는 믿음을 간직하고 싶었을 것이다. 사실 생각해 보라. 그렇게 진지하고 신사적인 사람과 비록 노래방 도우미란 신분으로 섹스를 하지만 그것이 어떻게 친구 관계만으로 가능할까? 그토록 진지하게 섹스를 한다면 사랑하는 관계가 아니면 불가능하지 않을까? 그런데 그것 조차도 여자가 자칫 갖는 환상일 수 있다는 것이다. 그렇다면 이 세상에 진정한 사랑은 없는 것일까? 

감독은 이 영화를 몰아가 돼 끝까지 몰아 붙인다. 즉 민수와 어떻게 되는 선배인지는 모르겠으나 그 선배는 민수가 어진과 함께 있는 것을 보게 되고 거기서 어진에게 군침을 삼킨다. 선배가 찍으면 민수는 꼼짝도 하지 못하는 관계다. 왜 그런지에 대해서는 김마담의 경우처럼 관객이 알 수가 없다.  그냥 야성의 수컷들의 세계에서 보면 서열이 있지 않은가? 뭐 그런 것이 아니었을까? 그리고 곧바로 민수는 어진에게 선배를 상대해 달라고 부탁을 한다. 물론 어진은 처음엔 거절을 하지만 나중엔 민수의 부탁을 들어준다.  사실 이쯤되면 감독의 악취미가 절정에 다다랐다고 봐도 될 것이다. 솔직히 거의 말미에 다다르면 좀 충격적인 장면이 나오기도 하니까. 나는 보면서 '이 정도까지?'하며 놀라기도 했다.  

감독이 악취미는 악취미다. 처음부터 끝까지 남자는 사디즘이요 여자는 메저키즘으로 설정하고 나오니까. 여자에 대해 아픈 추억이 있나 의심이 가기도 한다. 여자와 남자를 이렇게 보여주면 너무 비참하지 않은가? 남자와 여자가 친구가 될 수 있는가 없는가의 문제를 유쾌하게 다룬 영화는 당연 '해리가 셀리를 만났을 때'가 될 것이다. 그런 영화가 또 만들어지지 않는다는 것이 아쉬울 정도다. 

이 영화에서 독특한 구성을 보여주는 것이 있다면 어진의 전직은 전화방 도우미였다. 거기에서도 남자들은 다 그렇고 그렇게 나오지만 딱 한 사람 건실하게 전화 통화를 하는 남자가 있다. 엔딩에서 윤정으로 노래방 도우미를 했던 그녀에게 진짜 본명이 무엇이냐는 남자의 질문에 어진이라고 가르쳐 준다. 그것은 뭘 의미하는 걸까? 여자가 남자를 대할 때는 진짜 자신은 감추고 포장된 여자로 만나라는 암시하는 것 같다.   

스토리는 다소 칙칙하고 거시기하지만 맡은 배역들은 정말 호연을 했다는 생각이 든다. 특히 넘치지도 모자라지도 않는 딱 그만큼의 안정된 연기를 보여준 전미선을 다시보게 만들었던 작품이 아닌가 싶다. 이 배우 참 오랫동안 안 드러났던 배우였는데 웬지 모르게 신뢰가 간다. 하지만 나 개인적 바람이 있다면 이런 류의 영화엔 더 이상 출연 안 했으면 한다.           

정말 의지는 감정을 이길 수 있는가?

카멜롯의 전설 - First Knight
영화

우선 이 영화는 의상이 상당히 매력적이다. 아서 왕을 비롯한 기사들의 복장이 말이다. 

그럴 운명은 그렇게 된다고나 할까? 란슬롯 결국 카멜롯의 왕비 기네비에를 사랑했다는 이유로 재판을 받을뻔 하지만 결국 죽을 운명에서도 살지 않는가? 그런 의미에서 란슬롯은 억세게 운 좋은 사람이다. 아무래도 이런 사람은 보통 사람들 가운데서는 잘 안 나타나며 정말 타고 나야하는가 보다. 

감정과 의지. 감정은 의지를 이기지 못한다. 그러나 감정은 솔직하다. 아니 솔직하다고 믿는다. 대신 감정은 오래가지 못하는 특성을 가지고 있다. 그런데도 감정은 현재에 충실하기 때문에 상대는 그것을 끊임없이 의심하게 만든다.  

조금 아쉽다. 이 부분을 조금 더 물고 늘어진다면  좋지 않았을까? 하긴 이건 솔직히 답이 없다. 물고 늘어져봤자다.

영화에 나오는 전쟁 씬은 봐둘만 하다. 우리나라 사극에서 보여지는 전쟁 씬은 우왕좌왕하는 것이 많아서 말이지. 물론 선덕여왕에서 보여주는 전쟁 씬이나 대결 씬은 그것 자체만으로도 볼거리를 제공하긴 했지만 그래도 약간의 군더더기가 있다.  

아무튼 그건 그렇고 본 영화는 많은 영화적 볼거리를 제공함에도 불구하고 그 내용은 한정적이고 단순하다. 결국 란슬롯과 기네비에의 사랑 이야긴데 애절함이 없다. 갈등이 주는 팩트도 작고. 아쉽다.           

이런 책 읽으면 내 머리가 좋아질까?

저자 : 정철

• 최근작 : <내 머리 사용법>,<세븐 센스>,<이빨> … 총 4종 (모두보기)
  
• 소개 : 고려대 경제학과에 들어갔으나 경제학이 그렇게 수학과 밀접한 학문인 줄을 몰랐던 탓에 4년 내내 국문과, 신방과, 사학과 동네에서 놀았다. 단편소설로 고대문학상을 탔지만 우연한 기회에 카피를 쓰기 시작하면서 자신이 긴 글보다는 짧은 글에 맞는 사람이라는 것을 알았다. MBC애드컴 카피라이터를 시작으로 하이트 맥주, 기아자동차, 이랜드, 삼양라면, 프렌치카페 등의 브랜드부터 식스센스, 뮬란, 아마겟돈 등 영화에 이르기까지 수백 수천의 광고 카피를 25년째 쓰고 있다. 2006년 지방 선거에서는 ‘보람이가 행복한 서울’이라는 카피로, 식상하다 못해 지겨운 정치 광고에 발상 전환의 첫 걸음을 뗐다.
  2008년 촛불 정국 때 ‘오늘의 촛불’ 시리즈로 아고라에서 엄청난 조회수를 기록했으며, 단 세 줄에 천만 원짜리 광고 카피를 쓰면서도 자신의 이름을 건 글 한 편이 더 소중해 지금도 자신의 블로그 ‘뇌진탕’에 매일 글을 올리고 있다.
  서울 카피라이터즈 클럽(S.C.C) 부회장, 단국대 언론영상학부 겸임 교수를 지냈으며 현재 ‘정철 카피’ 대표로 대학과 광고연구원 등에서 강의하고 있다. 지은 책으로 <씹어먹는 책 이빨>, <불행은 따로국밥이다>, <세븐 센스> 등이 있다.
  
  

 
뭔가 재미있을 것 같다.  

우울하고 따분한 날 읽으면 좋지 않을까?

 

정철(cwjccwjc)

<카피라이터 정철의 내 머리 사용법>의 작가 정철의 방입니다. 뇌고플 때 오셔서 뇌진탕 한그릇 드시고 가세요

그의 예스 블로그에 달린 소개 말이다. 읽는 순간 쿡하고 웃음이 터졌다능...ㅎㅎ 

뿌듯하다!

이번에 문동에서 세계명작을 내는데 독자 모니터로 참가했었다.(며칠 전, 하이드님 여기에 참여한 거 알고 좀 놀랐다. 아니, 이 아가씨가 언제...?) 

지원은 했지만 될까 싶었는데 됐다. 

내가 한 것은 <파우스트2> 아주 아주 오래 전 이 책 읽었는데 무슨 말 하는지 모르겠더만, 어른되면 이해할 수 있을까 독자 모니터 하면서 도전해 봤지만 혹시나 했는데 역시나다. 

그도 그럴 것이 1권부터 했더라면 좀 낫지 않았을까? 2권, 그러니까 작품 중간부터 읽으니 뭔 소리하는지...솔직히 오자 잡아 내드라 내용은 눈에 안 들어오고 사팔되는 줄 알았다. 어쩌면 그리도 오자가 발견되지 않더란 말이냐? 독자 모니터 명예도 있지. 오죽했으면 아는 분도 같은 일을 하길래 그분에게까지 전화해 물어봤나. "그댁은 오자 좀 있수?" 거의 없었단다. 이 분이 없다면 안심이다. 이 분으로 말하자면 오자킬러다. 이 분이 그 정도라면 내가 하는 게 헛되지 않는다는 말이다. 그래도 의심이 가는 게 3개 정도 있었는데 그것도 오자보단 띄어 쓰기. 그중 하나만 내 의견이 반영이 됐다. 새삼 문동의 작업이 놀랍다는 생각이 든다. 오탈자율 거의 없이 독자 모니터를 시도하다니!     

그리고 아기다리고기다리던 책이 드디어 내 손에 들어왔다! 문동에서 1권부터 읽으라고 서비스로 2권과 함께 같이 보내줬다. 주로 회색과 검정을 사용한 디자인이 슬림하고 엣지 있어 보인다는 느낌이다.  

저 2권의 3개의 물방울 자국. 사실은 우리 다롱이 침자국이다. 사진 찍을 땐 못 봤는데 찍고 났더니 저모양이다. 내가 미쳐 아주! >.<;;  저러는 건 걘 택배 상자만 보면 난리다. 그나마 안의 내용물 가지고는 물어 뜯지는 않으니 다행이라고나 할까? 암튼 그 과정에서 내용물에 까지 영향을 준 것이다. 모뙨 녀석!  

그리고 문동에서 받은 5권의 책. 어떤 책을 먼저 읽을까? 행복한 고민이다. 

그렇지만 아무래도 올해 안에 저 책들 중 한 권이라도 읽게될 것 같지는 않다. 읽고 싶은 마음은 굴뚝 같지만.  

더구나 오늘 아침 일 하나가 들어왔다. 생각도 안하고 있었던 일인데. 물론 그래봐야 큰돈 되는 건 아니지만 작정한 일 하나가 있어 그 일에 도움이 될듯도 하다. 그러면 책 읽기가 좀 빠듯해지겠지. 

쥘 베른에게 경의를 표함

해저 2만리 ㅣ 아셰트클래식 1
쥘 베른 지음, 쥘베르 모렐 그림, 김석희 옮김 / 작가정신 / 2009년 9월

이번에 작가정신에서 <해저2만리>가 번역되어 나왔다.  아마도 같은 제목의 책으로는 가장 최근의 번역본이고 원전을 완역했다는 점에서 지금까지의 번역본 중 단연 권위가 있지 않나 싶다. 게다가 도톰하고도 큼직한 하드카버에 생생한 일러스트가 눈을 끈다. 하긴, 쉴새없이 바닷속 풍경들과 생물들에 대한 설명을 말로써만 표현한다는 것은 아무리 그 표현이 뛰어나다 한계가 있을 것이다. 그러니 이런 일러스트가 있어주면 보기에도 좋고 이해도 빠를 것이다.  

이 이야기는 1866년을 배경으로 하고 있다. 당시 희안한 괴소문이 돌고 있었는데, 바다에 거대한 괴물이 나타났다는 것이다. 호기심 많은 아로낙스 박사는 그의 하인인 콩세유와 그의 조수격이면서 작살꾼인 네드랜드와 함께 그 괴물의 정체를 알아 보기 위해 원정에 나선다. 하지만 폭풍우를 만나 그들은 바다에 떨어지게 되고, 마침 문제의 거대한 바닷 괴물의 몸체에 떨어진 것을 알게 된다. 그런데 알고 봤더니 그것은 '노틸러스'란 잠수함이었다. 그리고 그들은 마침내 잠수함 내부를 보게되고, 그곳 함장인 네모 선장을 알게 된다. '네모'란 라틴어로 '아무 것도 아니다'라는 뜻이라는데 그만큼 그는 모호하며 신비스러운 존재다. 또한 그의 특징중의 하나는 지상의 세계를 싫어하며 오직 바다속을 좋아해 잠수함 안에서만 살며 바닷속에서만 산다는 것. 아무튼 이때부터 그들의 모험은 무궁무진하게 펼쳐지며 미완인채 끝을 맺고 있다. 과연 이 책은 읽는이로 하여금 모험심을 유발시키기에 충분한 이야기인 것 같다.  

사실 나는 오랜 전, 쥘 베른의 또 다른 작품인 <지구속 여행>이란 작품을 읽은 적이 있다. 물론 쥘 베른을 나 자신 좋아하고, 잘 안다고는 할 수 없지만 그 작품속 리텐부로크 교수나 이 작품 속의 아로낙스 박사나 오버랩 되듯 한가지 공통점을 발견하게 되는데 그것은 그들은 하나 같이 호기심이 왕성하다는 것이다. 하긴 그런 지적 호기심이 있어야 박사도 하고 교수도 하겠지. 그런데 그것은 또 어찌보면 쥘 베른의 분신이기도 할 것이다. 앞서도 그런 말을 했지만 어쩌면 바닷속 풍경이나 생물들의 묘사를 그처럼 쉴새없이 쏟아낼 수 있단 말인가? 웬만한 해양학자 못지 않은 방대한 지식이다. 그렇다고 쥘 베른이 해양학에만 관심이 많았느냐면 그렇지도 않다. 배나 잠수함에 대한 지식 또한 누구 못지 않게 가지고 있기도 하다. 어디 그뿐인가? 과학의 또 다른 분야에 대해서도 이것 못지 않은 지식을 또 다른 소설속에서 뽐내고 있는 것이다. 예를들면 내가 읽은 <지구속 여행>은 지질학이나 다른 여타 식물들에 관한 지식을 뽐내고 있다. 그러니 쥘 베른은 과학에 관한 지식에 있어서 만큼은 그 호기심이 엄청나다 하지 않을 수 없을 것이다. 어디 그뿐인가? 그것을 소설로 승화시키고 있지 않은가?

나는 정말 이 책을 읽으면서 새삼, '그래 맞아, 바다 속도 엄연한 세상인데 내가 너무 지상에만 눈을 고정시켰구나'란 생각이 들었다. 그나마 지상에서의 그것도 이쯤되면 그 관심이 시들해지기도 한다. 무엇이 새롭게 발견되고 발명되어도 시큰둥이다. 그렇다고 무엇하나 제대로 아는 것도 없으면서 말이다.  나의 나태함이 새삼 일깨워지는 것이다.

바다 속은 얼마나 신비로울까? 우리가 아쿠아리움만 가도(난 아직 아쿠아리움도 가보지 못했지만) 입이 벌어지는데 실제로 바다속을 여행해 본다는 건 얼마나 신비로울까? 평생을 살아도 그런 체험을 못해 볼 내 인생이 아깝다는 생각이 들었다. 그래도 이렇게 책으로나마 간접 경험을 해 볼 수 있으니 쥘 베른에게 고맙다고 해야하겠지.  

사실 이것은 책으로만 읽기엔 아쉬움이 많다. 영상으로 펼쳐진 무언가를 본다면 정말 빨려들어갈 것만 같다. 그래서 실제로 영화화 되기도 했다는데 워낙에 오래전에 만든 영화라 지금 본다면 또 어떤 느낌일지 모르겠다. 

책 뒤에 보면 부록으로 '쥘 베른과 그의 시대'라고 해서 그의 연보와 함께 시대적으로 무엇들이 발견됐고, 발명 되었는지를 비교해 놓은 페이지가 눈을 끈다. 그것을 읽고 있노라면 그는 단순한 작가가 아니었으며 과학자며, 미래학자고 예언가란 생각이 든다. 그리고 그런 그에게 경의를 표하지 않을 수가 없다.  

그런데 솔직히 이 책은 보는이에 따라서 그 느낌이 다소 엇갈릴 수 있지 않을까 싶어 권하기엔 조심스러워진다. 자라나는 청소년이나 과학(특히 해양학)에 관심이 많은 사람은 읽으면 재미있을 것 같지만, 나 같이 과학엔 문외한이고 그다지 관심이 많지 않은 사람에겐 약간 지루할 수도 있을 것 같다. 삽화가 많이 있어 그 지루함을 반감시켜주긴 하지만 그렇다고 읽는데 가독성이 있는 것도 아님을 참고적으로 밝혀두고 싶다.