그림책으로 펼쳐보이는 '벤자민 라콩브'의 시각적 오페라 <나비부인>

나비 부인 ㅣ The Collection Ⅱ
벤자민 라콩브 글.그림, 김영미 옮김 / 보림 / 2014년 6월

The Collection Ⅱ

누구나 공감하고 즐길 수 있는 새로운 감각

나비 부인 MADAME BUTTERFLY

이 책은 영유아들을 위한 그림책이 아니다. 특히 1904년 만들어진 푸치니의 오페라 나비

부인의 비극을 이야기하는 부분이 더욱 그렇다. 벤자민 라콩브에 의해 그려진 이 탁월한

그림책은 아코디언처럼 펼쳐지게 되어 있고, 마냥 즐겁게, 즐겁게 만은 볼 수 없는 예술 작품이다.

 - <르몽드 데 아도>

그림책 <나비부인>이 도착했을 때, 박스에서 끌어냄과 동시에 숨이 턱까지 차올랐다.

"이게 뭔가? 이게 무슨 그림책인가?" 숨을 꼴딱거리며 펼치는데, 아들이 자기도 보겠다며 덤벼들었다.

"만지지마! 찢어지면 알아서 해"라는 엄포를 놓았던 기억.

아마 그림책의 규모나 그림에 압도되어서 하나의 흠찝도 내면 안될것 같다는 생각이 순간 들었던 것 같다.

그래, 압도되었다. 그림책이라고 말하기엔 너무나 대작이라서 무대예술공연중 가장 장엄한 것이 '오페라' 아니던가?

푸치니의 대표적 오페라로 넓리 알려진들 한번도 접한적 없는 오페라에 한번도 들어본적 없는 '나비부인'이라.

음악도 아니고, 영화도 아니고, 소설도 아닌 생각지도 않게 그림책으로 나는 난생 처음

프랑스 일러스트계의 대표적인 신예작가 벤자민 라콩브(Benjamin Lacombe 1982~   )가 해석한 '나비부인'을 만났다.

동양적 감수성을 이 젊은 작가는 어떻게 이렇게까지 섬세하게 묘사 할 수 있었을까?

공감의 영역을 넘어 본래 동양에서 살아왔을 것 같은 착각이 들만큼 그림 장면장면에 몰입을 유도한다.

서막 4장에서 3막 13장 까지 진행되는 스토리는 총 76쪽으로 병풍형식으로 진행된다.

몇 개의 평을 들춰보니 '아코디언 처럼' '파노라마 형식의 연결' '병풍'을 언급하듯이 책 길이는 10m가 넘는다.

뜨문뜨문 여백에 스토리를 압축하고, 오직 나비와 나비부인만을 묘사하고 있다.

이야기는 아주 단순하다.

몰락한 가문의 딸 '나비부인'은 먹고살기위해 '게이샤'가 되었다.

해외파견 근무 중인 미군 장교 핑거튼 중위는 관습적으로 파견기간 함께 결혼해서 살만한 여자를 고른다.

결혼이 금지된 게이샤를 선택한 핑거튼 중위는 자신의 욕망을 채우기에 급급하여 어린 게이샤에게 거짓믿음으로 결혼에 성공한다.

그러나  문화적 차이와 사랑의 방법이 다른 부부는 물과 기름처럼 섞일 수 없었다. 파견근무가 끝난 핑거튼은 자신이 계획한 대로

일본을 떠났고, 나비부인에게는 돌아오겠다는 거짓약속만을 남기고 본국에서 나비부인과는 정반대의 혁신적인 여성과 다시 결혼한다.

홀로남은 나비부인은 잉태한 아이를 출산하고, 핑거튼 중위를 끝임없이 기다리고 기다린다.

결국 나비부인은 새로운 아내와 찾아온 핑거튼 중위에 대한 거짓믿음을 깨닫고, 간직한 단칼로 자결한다.

서막 2장의 내레이션은 핑거튼 중위의 욕망이 만들어낼 비극의 복선을 깔고 있다.

"파닥파닥 날다가 우아하고도 섬세하게 내려앉는 이 나비는 이제 내것이 될 것이다.

내가 나비의 날개를 산산조각 내게 될지라도....."

핑거튼 중위의 내레이션을 따라 나비의 흔적을 쫓아 독자는 서서히 이야기 속으로 빠져든다.

어린 게이샤가 나비로 환생이나 한듯이 작가 라콩브는 '나비'로 부터 몽환을 끌어낸다.

설렘과 기대, 행복, 고통, 영혼의 흔들림, 절망과 배신의 감정은 나비부인을 대신하는 것 같다.

작곡가겸 국립국악원 예술감독인 류형선의 서평을 읽으면서 공감되는 부분이 많았는데, 불편한 감정이 그것이다.

대중적 감각과 시류의 흐름에 뛰어난 푸치니의 능력은 한국의 기지촌 여성이 일본 게이샤의 옷을 빌려 거만한

'서구 오리엔탈리즘'의 소재로 조롱당하는 불쾌감에 <나비부인>이 너무 싫었다고 한다.

그러나 라콩브의 그림책 '나비부인'을 통해 어린 나비 부인의 인생과 애틋한 이미지를 접하면서 내면화된

'서양 오리엔탈리즘'의 불편함을 벗고 화해 할 수 있었다고 한다.

그러고보면 참 다행이다. 어떤 쟝르도 근접한 적없이 그림책으로 '나비부인'을 첫 대면하여 책에 담긴

나비부인의 스토리에 대한 감정적 순환을 겪어냈으니 오직 한여인의 인생사에 집중 할 수 있을 것 같다.

이 젊은 이국의 작가는 어떻게? 라는 질문은 맨 마지막 장에서 발견했다.

"많은 것을 도와준 세바스티엥 페레즈, 오페라와 많은 것을 접하게 해준 어머니, 감사합니다."

서양한 젊은 일러스트레이션 신예 작가는 어머니로 인해 다양한 문화적 접속으로

백년도 넘은 세계적인 푸치니 오페라 '나비부인'을 자신의 색체로 자신만의 이야기 방식으로

세상에 내놓았습니다. 그 기발할고, 에너지 넘치는 그림책을 푸치니가 본다면 어떨까?

상상해보니 재미있다.  결국 무한한 예술적 창작은 다양한 문화에 대한 접속과 체험만이

공유의 예술로 승화 할 수 있다는 것을 '벤자민 라콩브'의 <나비부인>을 만나며 각인된다.

보림출판사는 저를 참 놀랍게 합니다.

그림책에 대한 애정이 남다르다는 짐작은 했지만, 이렇게까지 애정이상을 넘어 예술작품으로 승화시켜

독자들의 시각적 경험을 확대 할 줄은 몰랐습니다.

The Collection 시리즈들을 몇권씩 접 할 때마다 그림책의 스토리와 독특한 기법, 창의적 묘사들에

감탄은 했지만, 베자민 라콩브의 <나비부인>은 개인적으로 좀 충격이었습니다.

보림은 왜 이런 책을 또 출간했을까요?

이런 속된 말은 좀 그렇지만, 돈도 안될 것 같은 작품을 내놓은 것은 출판사측에선 모험이 아닐까 감히 염려가 되기도 합니다.

<나무들의 밤>이 그렇고, <나무늘보가 사는 숲에서> 그리고 <나비부인>은 더더욱 그럴것 같은 생각.

저의 생각이 편견이고, 빗나간 예측이라면 참으로 다행이지요.

다만, 보림출판사의 더 컬렉션 기획에 참으로 고맙다는 독자로서의 인사를 하고 싶군요.

참으로 풍부한 시각적 업그레이드, 감성의 자유로움, 그림책의 고정관념을 넘어서게 해주어 너무나 고맙고, 기쁩니다.

충만한 그림책 감성이 오롯이 어린 제 아들에게 옮겨 갈 수 있겠지요.

이제 <나비부인>을 떠올리면 푸치니의 오페라가 아니라

보림출판사의 벤자민 라콩브의 <나비부인>을 떠올리게 될겁니다.

[코멘트]벽초 홍명희와 <임꺽정>을 읽다

전출처 : 낭만인생님의 "벽초 홍명희와 <임꺽정>을 읽다"

홍명희의 임꺽정 1권을 읽기 시작했어요.
자료를 찾다가 여기까지 왔습니다.
페북과 저의 페이퍼에 등록해 둡니다.

고맙습니다.

할머니와 동물들의 지혜로운 제안 '초대받지 않은 손님

초대받지 않은 손님 - 이란 ㅣ 땅별그림책 11
파리데 파잠 글, 주디 파만파마얀 그림, 신양섭 옮김 / 보림 / 2014년 6월

초대받지 않은 손님

파리데 파잠 글 / 주디 파만파마얀 그림

'파리데 파잠' 이라는 이란 최초 여성 극작가의 글을 만났습니다.

1960년대부터 어린이 책을 쓰기 시작했다는데, <초대받지 않은 손님>의 할머니와 작가가 닮지 않았을까?  추측해 봅니다.

극작가라는 약력에 꽂혀서 그림책에 대한 이해도 그렇게 하는게 아닌가 싶은데요.

그림책의 스토리를 단편연극으로 만들어도 참 재미있겠다는 생각이 문듯 들었습니다.

스토리는 아주 단순하고, 전달하는 메세지도 분명합니다.

마을에 마음씨 고운 할머니가 살고 있습니다. 마을 아이들이 모두 할머니를 좋아할 만큼 친절하시죠.

어느날 마을에 비가 부슬부슬 옵니다. 비가 점점 거세지고, 천둥 번개가 치자 대문 두드리는 소리가 연이어 납니다.

서둘러 차도르를 쓰고 마당으로 달려가는 할머니.

초대하지 않은 손님들이 하나, 둘, 셋... 점점 방문합니다.

다리가 짧은 닭, 날개가 처친 까마귀, 고양이와 개, 당나귀와 커다란 검은 소까지 작은 할머니의 집은

초대하지 않은 손님으로 가득차고, 비오는 하룻밤을 할머니집에서 묵게되죠.

다음 날, 아침. 늘 혼자였던 할머니네는 손님들의 부산함으로 북쩍 거립니다.

기쁜 할머니는 갓 구운 빵과 차를 나눠 마시며 이야기를 나눕니다.

헤어질 시간이 다가오자 헤어지기가 아쉬운 손님들은 제안을 하고, 할머니와 손님들은

지혜로운 제안으로 공동체살이를 하게 된다는 이야기입니다. 

할머니는 초대받지 않은 손님들에게 이렇게 말하죠^^

"여러분은 여기서 저와 함께 머물기를 원하고 있어요.

이제 우리는 마음을 모아 서로 도와야 합니다.

그리고 우리 모두 편안하게 살 수 있도록 스스로 각자의 방을 만들어야 합니다."

개인적으로 그림책 읽으면서 지혜롭다는 것에 대해 단순명료하게 전달되어 좋더군요.

좋은 일이든, 나쁜 일이든 벌어진 상황에서 서로 조율하고, 대안을 찾아보는것이

'지혜로운 것' 이구나! 라며 무릎치며 깨닫습니다.

보림출판사의 열한 번째 '땅별그림책' 시리즈는 예전에 '페르시아'로 불려졌던 '이란'의 그림책입니다.

스토리가 어딘가 많이 들어본것도 같고, 아닌것도 같고.

다문화 시대를 살아가는 요즘의 아이들에게 다양한 문화의 접촉, 이해, 공유의 장을 그림책으로 엮고 싶은

보림출판사의 기획 참 기분 좋습니다.

베트남, 인도, 태국, 대만, 몽골, 중국, 방글라데시.. 이란,.... 가까운듯 낯선 타국가의 이야기들을

'땅별그림책' 시리즈로 만나면서 각 나라에 대한 생소한 부분도 재미있게 접근했던 것 같습니다.

앞으로도 '땅별그림책'시리즈가 아시아권을 넘어 소개해주면 좋겠어요^^

휴전 60년의 가족사, 엄마에게

엄마에게 ㅣ 보림 창작 그림책
서진선 글.그림 / 보림 / 2014년 6월

책을 받았던 날 잠들기전,

4살 아들은 그림책 읽어달라며 <엄마에게>를 가져온다.

분단의 가족사, 휴전 국가의 슬픈 현대사, 이산가족의 애달픈 상처를 어떻게 전달하나?

그림 위주로 이야기를 들려주고, 이야기를 주고받고

잠든 아들곁에서 찬찬히 들여다본다.

'아빠는 평안북도 용천군에서 나는 평양 종로에 태어났다.' 로 시작되는 그림책은

분단을 통한 이산가족의 가슴아픈 이야기를 담고있다.

주인공 나는 어찌하다 아빠와 단둘이 버스를 타고, 피난을 떠나왔다.

피난길의 엄마와 형제들은 막내가 얼어죽을 것 같아 조부모에게 돌아가고,

휴전협정으로 생이별의 세월은 시작된다.

작품은 남북의 현대사를 고스란히 가족사로 표현하고 있다.

'한국의 슈바이처'라는 수식어를 달고 살았던 '고 장기려'박사의 가족사를 접한

'작가 서진선'은 장기려박사와 함께 피난온 어린 둘째아들 가용에게 마음이 닿았단다.

두 달만 있다가 봄이 오면 고향으로 가고, 엄마도 만날 거라는 믿음은 휴전으로 실현되지 못했다.

미국의 친척을 통해 엄마한테 소포가 온 날, 소포 안에 든 사진과 봉선화 씨앗, 그리고 엄마가 녹음한 '봉선화' 노래테이프.

아빠는 그날밤 소리도 없이 우셨다. 

봄이왔고, 엄마가 보내주신 봉선화 씨앗으로 꽃을 피웠다.

엄마의 노래를 들으며, 엄마랑 같이 있는 느낌으로 그리움을 달래는 가용이.

남북 이산가족의 만남이 진행 될 당시, 장기려 박사는 특별 만남을 거절했다고 한다.

이땅에 이산가족이 다 살아질때 만나겠다고..

결국 북에 남겨진 아들과 자식들은 만나지 못하고 떠나셨고, 둘째 가용은

긴 세월을 지나 성인이되어 할머니가 된 엄마를 만났다고 한다.

<엄마에게>는 '그리움'이라는 테마를 설정하여 분단의 슬픔을 어린독자들에게 전하고있다.

엄마에 대한 그리움은 결국 육이오전쟁사와 휴전의 현대사를 이야기 할 수 있는 계기를 마련하고,

이산가족의 가슴아픈 사연을 공감 할 수 있게 표현하였다.

작가는 대표적으로 장기려박사의 가족사를 끌고왔지만, 분단으로 생이별한 가족사는

한집 건너 한번을 접할법도 한 역사이다.

나의 시아버지도 어린시절 엄마와 헤어져 피난오셨다고 하신다. 남편의 말로는 술기운이 있으시면

늘상 '엄마'를 부르며 그렇게 우셨다고 하시던데 벌써 일흔의 나이를 넘기셨다.

겪어보지 않으면 남의 아픈 손가락을 어떻게 알겠는가 싶다.

여전히 휴전의 현대사를 살아가는 우리에게 <엄마에게>는 또 한번 자각하게 한다.

반복되는 전쟁의 역사로 상처받지 않기를...

아이들에게 어리석은 지난역사의 시간을 들려주는 시간이 되기를 <엄마에게> 작가는 의도한 것 같다.

내 시가 암호이기를 반대합니다. <흔들리지 않고 피는 꽃이 어디 있으랴, 도종환>

흔들리지 않고 피는 꽃이 어디 있으랴 - 도종환 시화선집
도종환 지음, 송필용 그림 / 알에이치코리아(RHK) / 2014년 6월

시는 내 오랜 운명

"…… 내 시가 너무 무겁지 않기를 바랍니다. 너무 고통스러운 언어가 되지 않기를 바랍니다.

암호이기는 더더욱 반대합니다. 편안하기를 바랍니다. 할 수 있다면 고요하기를 바랍니다.

매화처럼 희고 고요하고 아름답기를 바랍니다."

2014년 앵두꽃 자두꽃 피어 화사한 봄날      도종환

옥수수잎을 때리는 빗소리가 굵어집니다.

이제 또 한번의 저무는 밤을 어둠 속에서 지우지만

이 어둠이 다하고 새로운 새벽이 오는 순간까지

나는 당신의 손을 잡고 당신 곁에 영원히 있습니다.

- 접시꽃당신 中

시인의 이름만 쳐다봐도 떠오르는 시는 당연 '접시꽃당신'이다.

문학소녀라며 웃으게 소리를 들으며 청소년기를 보내며 이 시를 중얼거리지 않은 이가 있을까?

그렇게 읽었던 시는 살아오는동안 시에 대한 감성이 달라지고, 시에 대한 낯설음이 싫어지고, 멀리하며 소홀했던 것 같다.

<흔들리지 않고 피는 꽃이 어디 있으랴>를 접어들며 내가 떠오른것은

뉴스 정치보도에서 접하는 시인의 얼굴이었다.

내가 시인의 詩를 잊고 살았던 세월만큼 시인은 또다른 삶의 길에 속해 있으니, 참 재미있다.

그렇다고 그가 시인이 아닐까. 국회의원 시인^^;

2014년 개정판을 내놓으며, 시인은 역시 "시는 내 오랜 운명"이라고 말하고 있다.

어디에 있든, 무엇을 하고 있든, 시인이라는 운명은 벗어 날 수 없는 '도종환 시인'의 詩를 오랜만에 읊고, 필서해 본다.

이 더위에 詩 나부랭이를 읽고 있을 여유가 있냐만은 더덥, 춥던 계절은 부질없다.

사는동안 흔들림없는 삶이 어디 있으며, 맘 다잡고 꼿꼿하게 살아내야 하지 않은 날들이 몇일?

끝에서 부터 읽던, 앞장 부터 읽던 순서도 상관없이 내맘 닿는대로 읽어도 괜찮은 것이 시집의 장점이 아닐까.

서명에 이끌려 '흔들리며 피는 꽃'을 가장 먼저 만났다.

흔들리지 않고 피는 꽃이 어디 있으랴

이 세상 그 어떤 아름다운 꽃들도

다 흔들리면서 피었나니

흔들리면서 줄기를 곧게 세웠나니

흔들리지 않고 가는 사랑이 어디 있으랴

젖지 않고 피는 꽃이 어디 있으랴

이 세상 그 어떤 빛나는 꽃들도

다 젖으며 젖으며 피었나니

바람과 비에 젖으며 꽃잎 따뜻하게 피웠나니

젖지 않고 가는 삶이 어디 있으랴  

112쪽

'그 어떤 빛나는 꽃들도 다 젖으며 피었나니.. '  사는 동안 굴곡없이 사는 삶이 어디있겠나 싶다가도

한번씩 찾아오는 나와 다른 삶의 우월함을 느끼면 저절로 좌절하는 맘에 이런 구절들은 맘에 안도감을 전해준다.

어떤 삶이 더 좋다고, 어떤 삶이 더 나쁘다고 할 수 없는 것이 꽃의 한 살이나, 인생의 한 살이다 같으리라.  

무더운 여름 한낮을 보내고, 잠든 아들 곁에서 찾아드는 외로움과 우울함에 시집을 들춰본다.

처음부터 끝까지 외로운 게

인생이라고 생각하면

눈물이 난다.

21쪽 '꽃잎 中'

희망은 스스로 균열하는 절망의

그 안에서 고통스럽게 자라난다

안에서 절망을 끌어안고 뒹글어라

희망의 바깥은 없다.

29쪽 '희망의 바깥은 없다. 中'

열정이 식은 뒤에도

사랑해야 하는 날들은 있다

벅찬 감동 사라진 뒤에도

부둥켜안고 가야 할 사람이 있다.

116쪽 '저녁 무렵 中' 

시집을 들고는 줄줄 읽어 내렸다. 맘에 닿으면 멈춰서 눈으로 읽고, 마음으로 읽고, 소리로 읊었다.

시인의 말처럼 시가 무겁지 않아서 좋았고, 고통스럽지 않았다. 편안한 친구를 만난듯이 읽다가 눈물을 적시기도 하였다.

아버지가 남겨준 유일한 선물인 고목나무가 자라는 모습을 지켜보며 아버지의 삶을 반추해 본다.

홀로 덩그러니 남아 외로움을 삭히며 살아가는 어머니도 떠올려보고, 각자의 가정살이에 바쁜 형제들도 그리워본다.

다들 가난한 집안에서 복잡다단한 사연속에 살아온 다섯 식구들의 삶은 이제 흩어지고, 그 세월이 추억이 되어버린 지금.

'참 가난했었구나' '어쨌든 나락으로 치닿지 않기위해 애썼구나' 그런 생각에 눈물이 핑돈다.

그대여 흘러 흘러 부디 잘 가라

소리 없이 그러나 오래오래 흐르는 강물을 따라

그댈 보내며

이제는 그대가 내 곁에서가 아니라

그대 자리에 있을 때 더욱 아름답다는 걸 안다

그대 잘가라 中

'그대여 흘러 흘러 부디 잘 가라'는 첫 구절에서 내생이 있다면, '아버지가 부디 평안한 삶에 안착하기를' 바래본다.  

 오랜만에 시가 위안이 되고, 친구가 되어준 여름 몇날 몇일.

루신의 '고향'을 인용하여 쓴 시인의 '산벗나무' 구절에서 절망도 희망도 나름의 무게가 있음을 배운다.

이 시를 읽으니, 내가 좋아하는 '잡보잠경'의 구절들이 떠오른다.

유리하다고 교만하지 말고,

불리하다고 비굴하지 말라.

길이 보이지 않는다고 경박해지지 않고

길이 보이기 시작한다고 요란하지 않았다

묵묵히 묵묵히 걸어갈 줄 알았다

절망을 하찮게 여기지 않았듯

희망도 무서워할 줄 알면서

42쪽 산벗나무 中

편안한 싯구절 따라 함께 동행하는 송필용 화가의 그림이 내 안의 감성에 진한 터치를 하는 것 같다.

시와 그림의 만남이 그래서 더욱 곱다.