이머고 Emergo,2011 - 이머고가 모꼬?

 원제 - Emergo

  감독 - 카를레스 토렌스

  출연 - 케이 레녹스, 지나 맨테그나, 마이클 오키프

  페이크다큐 형식의, 귀신이 나오는 영화이다.

  한 가족이 사는 집에 자꾸 이상한 일이 일어난다. 전등이 저절로 꺼졌다 켜지고, 물건이 날아다니고 심지어 딸의 다리에 원인모를 상처가 난다. 그래서 다른 집으로 이사를 했지만, 소용이 없었다. 결국 그들은 초자연적인 일을 연구하는 팀에 의뢰를 한다. 연구팀은 아파트에 카메라와 온갖 기계들을 설치하고, 무슨 일이 일어나는지 지켜보기로 한다. 이 영화는 그 연구팀의 카메라를 통해 보이는 것을 그대로 담은 것이다.

  아내가 죽은 다음부터 집안에 뭔가가 있다는 것이 느껴진다는 아빠. 엄마는 죽은 것도 산 것도 아니라며, 바로 옆에 있다고 말하는 어린 아들. 엄마가 죽은 것을 아빠 탓으로 돌리는 딸.

  초반에는 장치를 설치하며 가족과 연구팀원들의 대화를 주로 보여준다. 그렇게 긴장감을 바탕에 깔고 소소한 대화로 잔잔하게 흘러가던 영화는 갑자기 분위기가 확 바뀐다. 정체모를 존재의 행동이 시작된 것이다. 그리고 그것이 공격을 멈추면 다시 차분해진다.

  영화는 이런 식으로 강약을 반복한다. 그러면서 조금씩 가족의 비밀이 밝혀질수록 공격의 강도가 높아진다. 처음에는 불이 저절로 꺼지거나 망가졌으면서도 벨이 울리는 전화정도였는데, 시간이 흐르면서 벽에 금이 가거나 주전자가 갑자가 사라진다. 액자가 떨어지고 책이 날라 다니며 연구팀원들이 벽에 날아가 부딪히는 것은 기본이다. 그러면서 정체불명의 존재가 조금씩 모습을 드러낸다. 처음에는 희미한 형체였다가 그 다음에는 딸에 빙의해서, 마지막에는 온전히 알아볼 수 있을 정도이다. 그 형상이 구체화 될수록 집안은 아수라장이 된다.

  영화를 보면서, 엄마가 왜 아이들을 위험에 빠트리는 걸까라는 생각을 했다. 엄마가 죽은 것은 교통사고 때문이라고 했다. 갑자기 죽어서 아이들이 걱정되는 거라면, 조용히 뒤에서 지켜보는 게 정석이 아닐까? 수호천사처럼 말이다. 그런데 엄마라 추정되는 존재는 아이들을 다치게 하고 겁먹게 한다. 엄마가 왜? 어쩌면 그 존재는 엄마가 아닐지도 모른다는 생각이 들었다.

  게다가 중간에 아빠에게 뭔가 문제가 있는 것처럼 유도를 한다. 그래서 엄마가 아빠에게서 아이들을 보호하려는 걸까하고 상상도 해보았다. 하지만 나중에 아빠가 말해주는 엄마의 비밀을 듣는 순간, 그럴만하다고 고개를 끄덕였다. 엄마는 그냥 모든 것을 아빠 탓으로 돌리고 싶었던 거였다. 아! 물론 부부의 일은 양쪽의 이야기를 들어봐야 하지만 말이다.

  영화는 끝까지 사람을 놀라게 한다. 움직임으로 작동하는 센서 카메라가 그렇게 반전을 줄지는 몰랐다. 아, 진짜 깜짝 놀랐다.

  전반적으로 강약으로 이루어졌고, 중간이 없어서 아쉬웠다. 지루하던가 아니면 깜짝 놀라는 단조로운 패턴이기 때문이다.

영 블론드 데드 - 세상은 넓고 나쁜 미친 놈은 많다

영 블론드 데드
안드레아스 프란츠 지음, 서지희 옮김 / 예문 / 2013년 6월

 원제 - Young Blond Dead (1996년)

  작가 - 안드레아스 프란츠

  율리아 뒤랑이 처음으로 등장하는 시리즈 첫 권이다. 그래서 전에 ‘신데렐라 카니발’에서 접했던 낯익은 이름들이 나왔다. 난 이미 그들의 미래를 알고 있지만, 과거로 돌아와 그들과 처음 만나는 것이다! 이건 마치 영국 드라마 ‘닥터 후 Doctor Who’에서 닥터와 리버 송이 만나는 것과 비슷하다. 닥터에게는 미래에 일어날 일이지만, 리버 송에게는 과거가 되는. 오, 마치 내가 닥터 후가 된 기분이다.

  다시 책 이야기로 돌아와서, 이번에 일어나는 사건은 제목 그대로이다. 금발의 어린 십 대 소녀들이 잔혹하게 살해당한 채 발견된다. 얼마나 끔찍하냐면, 사체 발견 현장에서 경찰들이 구토를 참지 못할 정도이다. 베르거는 율리아를 사건 담당 책임자로 임명하고, 소녀들을 죽인 놈을 잡기 위해 전력을 다한다. 그 와중에 소녀들이 가족에게도 숨겼던 비밀이 드러나고, 독일 고위층의 비리가 적나라하게 밝혀진다.

  돈 있고 권력 있는 사람들 중에 인성이 제대로 된 자가 나오는 소설이나 드라마를 보기 힘들다는 사실이 참 안타깝다. 특히 호러 스릴러 장르에서는 말이다. 소설을 100% 현실에 대입하면 안 되지만, ‘아니 땐 굴뚝에 연기 나랴’라는 속담이 생각나는 건 왜일까? 가장 가까운 예로는 우리나라의 전직 대……여기까지. 난 가진 것 없는 소심한 소시민이다.

  이 책에도 아주 더럽고 치졸하며 인성이 개만도 못한 유명인이 하나 등장한다. 지인들과의 파티에 어린 소녀들을 초대해 약에 취해 성관계를 즐기는 그런 놈이다. 여자아이들의 부모에게는 돈이라는 당근과 지위를 이용한 협박이라는 채찍으로 무마하고, 지인들과는 공범이라는 동질감을 이용해 세를 떨친다. 나쁜 새끼. 저런 게 고위 지도층이라니…….

  게다가 그 와중에 비슷한 외모를 가진 소녀들을 죽이는 미친놈도 등장하니, 이 동네는 무슨 마가 끼었나보다. 범인의 살인 동기는 다른 범죄 드라마나 소설에서 흔히 볼 수 있는 종류였다. 어머니에 대한 증오가 그와 비슷한 외모를 가진 소녀들에게 표출된 것이다. 역시 인간의 인격 형성에는 가정환경이 중요하다는 걸 알 수 있었다.

  그런데 자기 가정에 문제가 있는데 왜 그걸 다른 사람들에게 화풀이하는 거지? 불만이 있으면 그 상대에게 직접적으로 말하라고! 애꿎은 어린 소녀들을 처참하게 죽이지 말고! 하긴 그런 걸 분별할 정도의 머리가 있다면 애초에 애들을 죽이고 다니지 않았겠지. 미친 놈.

  뭐, 사실 부모에게 불만이 있다고 해서 그걸 그대로 내뱉을 수는 없을 것이다. 엄마의 성생활이 난잡하다고 해서, 대놓고 ‘엄마는 창녀’라고 말 할 수는 없을 것이다. 하지만 그렇다고 다른 사람을 죽이는 건, 미친 짓이다. 아, 이 책의 범인은 이미 미쳐있었지 참.

  이 두 나쁜 놈과 미친 놈 때문에 도시는 공포로 물든다. 이미 자식을 잃은 가족뿐만 아니라, 비슷한 또래에 금발의 딸을 가진 부모는 무슨 일이 생길까봐 두려움에 떤다. 거기에 사건에 매달린 형사들 역시 가족들과 문제가 생기면서 또 다른 비극이 시작된다.

  특히 요안나와 슐츠 부부의 일은 정말로 안타까웠다. 요안나의 밤놀이 습관을 온전히 받아들이기는 어려웠지만, 슐츠의 판단은 어느 정도 공감이 가면서 슬펐다. 범죄자를 잡기 위해 고군분투했지만, 결국은 그런 선택을 할 수 밖에 없는 그의 심정을 생각하니 그냥 착잡했다. 에휴, 그 놈의 돈이 뭔지…….

  율리아가 때로는 냉정하게 상황 판단을 하지만, 그녀도 인간인지라 실수를 하는 부분에서는 ‘그러면 안 돼!’라는 외침이 절로 나왔다. 또한 약한 모습을 보일 때는, 어깨를 토닥이면서 ‘넌 혼자가 아니야’라는 말과 함께 위로를 해주고 싶었다. 하지만 금방 자신이 어디서 무엇을 잘못했는지 깨닫고 사건의 정곡을 향해 달려가는 모습이 듬직했다. 강한 여자였다, 그녀는.

  그런데 살인범을 심문하는 장면에서 이런 대사가 나온다.

  ‘텔 더 비치 투 스테이 웨어 쉬 이즈! (그 창녀에게 그냥 있으라고 전해주시오!)’-p.508

  이 소설의 배경은 독일이고, 계속 독일어로 대화가 이루어진다. 그런데 저 대사만 범인이 영어로 외치는 것이다. 그런데 옆에 한글 해석을 적을 거였다면, 차라리 대사를 그냥 영어로 적는 게 더 낫지 않았을까? 저렇게 영어를 발음 그대로 한국어로 적어놓은 게 더 어색하고 이상하게 느껴진다.

투아이즈 - 순간의 선택이 목숨을 좌우한다

투아이즈
엘버트 반 스트리엔 감독, 샬롯 아놀디 외 출연 / 아트서비스 / 2010년 11월

 원제 - Zwart Water, Two Eyes Staring, 2010

  감독 - 엘버트 반 스트리엔

  출연 - 이사벨 스토컬, 샬롯 아놀디, 헤드윅 미니스, 바리 아츠마

  네덜란드 영화이다. 아무 정보도 없는 상태에서 단지 공포물이라는 이유로 골랐는데, 낯선 발음이 들려서 당황했다. 외국 영화는 다 영어를 쓸 거라는 편견을 버리게 해준 작품이다. 하긴 서양 사람들이 일본 AV라고 생각하고 틀었는데 한국말이나 태국말이 나와 놀라는 것과 비슷한 심정이겠지.

  영화는 한 소녀의 시선으로 시작한다. 오프닝이 참으로 몽환적이고 신비로우며 아름다웠다. 양쪽으로 대칭이 된 똑같은 무늬들이 서서히 일그러지는 모양들이 색색으로 보이는 게 인상적이다. 영화를 다 보고 다시 오프닝을 보면, 왜 저런 모양이 나오는지 짐작할 수 있다.

  외할머니가 유산으로 남긴 대저택으로 이사 온 리사. 언제나 바쁜 아빠와 엄마덕분에 그녀는 혼자 집에 있곤 한다. 그러던 중 그녀는 비밀 친구를 사귄다. 그 친구는 리사에게 이 집에 숨겨진 여러 이야기들을 들려준다. 사실 그녀는 엄마의 쌍둥이 동생이며, 엄마가 어릴 적에 자신을 질투해 죽였다는 것이다. 그리고 복수를 하고 싶다고 리사를 꼬드긴다.

  영화는 화면이 예뻤다. 고풍스런 대저택의 웅장함과 아기자기한 장식물들의 대비, 탁 트이고 넓은 정원과 울창한 숲. 전반적으로 푸르스름한 화면이 차가우면서 세련된 느낌을 주었다.

  그런데 영화가 좀 길었다. 달리 말하면 중간에 지루한 부분이 더러 있었다는 말이다. 깜짝 놀라게 하는 장면도 있었지만, 전반적으로 긴장감을 주기에는 부족했다. 하긴 112분 동안 잔뜩 긴장한 채로 영화를 볼 수는 없을 것이다.

  하지만 그렇다고 생각해도 영화가 초반에 너무 지루했다. 언제나 바쁜 부모님, 낯선 환경. 그 안에서 소녀가 느끼는 혼란과 불안감 그리고 소외감을 표현하려는 의도였겠지만, 너무 자세하게 그리려고 했던 것 같다. 물론 그래서 그녀가 비밀 친구에게 푹 빠지게 되었다는 당위성까지 보여주려고 했겠지만, 하아……. 그리고 리사가 비밀 친구와 너무도 평화롭게 노는 장면에서도 하아……. 호러 스릴러 영화라면서 너무 평화롭게 노는 거 아니니, 얘들아? 특히 귀신이라는 너! 숨바꼭질을 그 정도밖에 못하겠어? 실망이다, 얘.

  가장 가깝고 친해야 할 가족이 서로 소외감과 외로움을 느끼고, 급기야 불신하고 의심하며 분열된다는 설정은 좋았다. 한 사람의 숨겨왔던 비밀이 드러나고 거기에 제 3자의 왜곡과 오해가 곁들어진다는 것도 괜찮았다. 사람들에게 하나씩 하나씩 힌트를 던져주면서, 나 혼자 밥을 먹고 나 혼자 영화를 보는 게 아니라, 보는 이도 같이 추측하고 같이 오해하게 하는 전개도 마음에 들었다. 거기에 막판 반전도 다른 영화에서 흔히 나오던 것이지만, 그래도 괜찮았다.

  하지만 이 모든 좋은 전개와 설정을 두고, 어쩌면 이렇게 지루한 호러 영화를 만들어낼 수 있는지! 이것도 능력이라면 능력일 것이다.

  처음부터 호러라고 생각하지 않고, 가족의 비극을 다룬 드라마라고 보면 좋았을까? 자식을 제대로 보지 않았던 부모, 소외감에 관심을 끌고 싶었던 아이 그리고 대화가 없었던 가족에 대한 이야기였다.

누명 - 쓰면 억울하다, 아주 많이.

누명 ㅣ 애거서 크리스티 미스터리 Agatha Christie Mystery 21
애거서 크리스티 지음, 이가형 옮김 / 해문출판사 / 1990년 4월

 원제 - Ordeal by Innocence, 1958

  작가 - 애거서 크리스티

  어머니를 살해한 죄로 둘째 아들이 체포되었다. 그리고 감옥에서 병사했다. 식구들은 안도했다. 그는 원래 나쁜 사람이었으니까. 하지만 2년 후, 그의 알리바이를 증명하는 사람이 나타났다. 교통사고로 일시적인 기억상실증에 걸려, 작은 아들을 사건 당시에 만났다는 사실을 잊었던 것이다. 그는 작은 아들의 누명을 풀어주었기에 가족들은 기뻐할 것이라 생각했다. 그러나 그의 출현은 남은 가족들에게 다른 의미로 다가왔다. 바로 작은 아들이 범인이 아니라면, 다른 가족 중의 누군가가 어머니를 살해했다는 뜻이다. 이제 살아남은 가족들은 서로를 의심하기 시작하고…….

  부유한 상속녀인 아질 부인은 다섯 명의 전쟁고아를 입양해서 길렀다. 남편은 뒷전이고, 그 아이들에게 아낌없이 모든 것을 다 해줬다. 어떻게 보면 과잉보호라고 보일 정도로. 그래서 그녀는 아이들에게서 사랑을 받았을까? 아이들은 그녀에게서 어머니의 정을 느꼈을까?

  책에서는 그렇지 못했다고 나온다. 메어리는 단지 고아의 비참한 삶으로 돌아가기 싫어서 아질 가의 양녀가 되기를 택했다. 하지만 그녀는 자기 자신과 남편 필립 이외의 그 누구도 사랑하지 않는다. 마이클은 자신을 팔아버린 친어머니를 그리워하고 증오했다. 그래서 돈으로 모든 것을 해결하려는 아질 부인을 미워했다. 헤스터는 자신이 원하는 대로 하지 못하게 하는 아질 부인을 싫어했다. 타냐만이 감사하는 마음을 갖고 있을 뿐이었다.

  그리고 잭. 아질 부인을 살해한 혐의로 잡혔던 그는 그녀의 돈을 사랑했다. 교묘한 말솜씨와 귀여운 얼굴로 여자들을 유혹해 돋을 뜯어내고 온갖 사기행각을 벌였다. 그는 나쁜 피는 절대로 변하지 않는다는 말의 전형적인 예였다. 아무리 부모가 사랑을 베풀어주고 물질적으로 풍족해도, 근본이 아니올시다면 개과천선할 여지가 없다는 것이다.

  과연 그럴까? 책을 읽으면서 그런 생각이 계속 들었다. 인간의 본성은 절대로 변하지 않는 건가? 아니, 혈통이 좋지 않으면 아무리 좋은 가정에서 최고의 교육을 받아도 안 되는 건가? 미스 마플이 사람의 본성은 변하지 않는다고 누누이 말하지만, 의문이다. 왜냐하면 이 아이들은 아주 어릴 때부터 입양이 되어 길러졌기 때문이다.

  난 본성은 변하지 않는다는 말을 믿지만, 교육의 힘도 믿는다.

  어쩌면 아질 부인의 교육법이 잘못 되었을 수도 있지 않을까? 그녀는 일방적으로 자신이 옳다고 믿는 길을 아이들에게 강요했었다. 그런 그녀의 양육법이 아이들에게 더 반감을 일으켰을 지도 모른다. 나중에 마이클이나 헤스터의 대사를 보면 그랬을 것이라 추측할 수 있다.

  그래서 잭이 원래 본성이 글러먹었다는 식의 표현은 별로 마음에 들지 않았다. 책에서는 기생충이라는 표현을 쓰면서, 그를 그렇게 몰아붙인다. 잘 모르겠다. 선천적으로 나쁘게 태어난 아이는 커서도 범죄자가 되는지, 아니면 교육이 잘못 되어서 그렇게 된 것인지.

  음, 그러고 보면 잭 같은 스타일의 남자가 크리스티의 소설에 간혹 등장하곤 한다. 제일 기억에 남는 건 ‘주머니속의 죽음 A Pocket Full of Rye, 1953’과 ‘푸른 열차의 죽음 The Mystery of the Blue Train, 1928’이다. 그 소설에 꼭 등장하는 사람이 있다. 여자들에게 다정하게 대하고 얘기를 잘 들어주면서 돈을 뜯어내는 그런 남자들. 지금도 그런 사람들에 대한 얘기는 종종 볼 수 있다. 인간이란 동서고금을 막론하고……이하 생략.

  헤스터가 잭의 알리바이를 증명해주는 사람을 만난 다음, 내뱉은 대사가 인상적이었다.

  ‘상관있는 사람은 죄가 있는 사람이 아니에요. 죄가 없는 사람이라고요.’-p.36

  그렇다. 죄의식을 느끼는 사람이라면 애초에 시작도 안 했을 것이다. 죄 없는 사람이 괜히 의심받고 혼자 자책하고 그러는 거지.

  그나저나 이번에도 불꽃같은 로맨스가 펼쳐진다. 로맨스가 빠질 수 없는 크리스티 여사의 작품! 하지만 난 커플이니까 별로 안 부럽다, 흥.

파라노말 액티비티 4 - 이제 쫌 그만 했으면…….

파라노말 액티비티 4
헨리 유스트 외 감독, 케이티 피더스톤 외 출연 / 파라마운트 / 2013년 6월

  원제 - Paranormal Activity4, 2012

  감독 - 헨리 유스트, 아리엘 슐만

  출연 - 캐서린 뉴튼, 케이티 피더스턴

  이 시리즈가 처음 나왔을 때는 완전 흥분했었다. 비록 감상문은 안 적었지만, 1편은 진짜 ‘와-’하면서 봤다. 뭐가 일이 생길 것 같으면서 안 생기고, 긴장을 풀고 있으면 깜짝 놀라게 하고. 그러다가 2편은 그 집안에 얽힌 뭔가가 있는 게 분명하다고 생각했다. 3편은 ‘또냐’라는 심정으로 많이 지루했지만, 그래도 그 집안의 과거가 나오기에 꾹 참고 봤다. 아마 비슷한 포맷으로 3편가지 이어지다보니 대충 이쯤에서 뭐가 나올 것이고, 이건 훼이크라는 걸 눈치 챌 수 있어서 점점 지루해지는 것 같았다.

  그리고 4편이 나왔다. 볼까말까 고민을 많이 했다. 하지만 역시 시리즈를 하나 시작했으면 끝까지 봐준다는 의리의 애인님 영향을 받았는지, 아니면 2편에서 사라진 아가의 행방이 궁금해서였는지 보기로 했다.

  일본 영화 ‘주온 呪怨: Ju-on, 2002’은 집을 매개로 하여 저주가 옮겨 붙는데, 이 시리즈는 사람을 따라다니는 악령에 대해 다루고 있다. 처음에는 집이 저주의 요인이라고 생각했는데, 3편에서 확실히 사람을 따라다니는 것이라는 사실을 알 수 있다. 이번 편은 그런데 그 집안과 아무 연관이 없는 곳에서 이상한 일이 일어난다. 단지 그 집안사람으로 추측되는 꼬마와 접촉했다는 이유만으로 말이다.

  이 영화는 어떻게 보면 불친절하다. 그 꼬마가 2편에서 사라진 아가인지 아닌지 확실하게 보여주지 않는다. 그래서 과연 무엇 때문에 그런 일이 일어나는지 확신할 수가 없었다. 집은 동네가 다르니 아닌 것 같고, 그러면 남는 건 옆집에 이사 온 꼬맹이인데……. 하긴 케이트가 나와서 조카인 헌터를 애타게 불렀으니, 2편에서 사라진 그 꼬맹이가 맞을 것 같긴 하다.

  핸드 헬드 기법의 단점이 바로 이거다. 관찰자의 눈으로만 사건을 볼 수 있기에, 나머지는 추측과 상상력을 총동원해야한다. 물론 관찰자라도, 온 동네를 돌아다니는 오지라퍼같은 관찰자면 괜찮다. 예를 들면 영화 ‘크로니클 Chronicle, 2012’ 같은 것은 카메라를 들고 온 사방을 돌아다니기에, 전후사정을 알 수 있었다. 하지만 이건 초반에만 들고 다니지, 나중에는 방에 고정되어 있는 카메라가 주를 이루고 있어서 정확히 알 수가 없었다. 그냥 보이는 화면으로 모든 것을 추측해야했다. 그래서 가끔은 지루하게 느껴질 때도 있다. 시꺼먼 화면만 나오면 이게 뭔가 할 때도 있고…….

  대충의 내용은 이러하다. 나름의 고민을 안고 평범하게 사는 한 집안이 있다. 어느 날 이웃에 엄마와 아들 로비가 이사 온다. 갑자기 옆집 엄마가 병원에 입원하는 바람에, 그 집에서는 꼬마 로비를 며칠 돌봐주기로 한다. 그런데 그 소년이 그 집에 온 이후, 이상한 일이 일어난다. 처음에는 밤에만 그랬는데, 서서히 시간이 지나면서 낮에도 뭔가 심상치 않은 일이 일어난다. 대낮에 거실 샹들리에가 떨어진다거나 이상한 소리가 들린다거나 그리고 로비가 이곳에 누군가가 또 있다고 말하는데…….

  딸이 밤에 남자친구와 화상채팅을 하기도 하고, 남자친구가 특수 카메라로 그 집안을 녹화도 하는데 로비가 이상한 행동을 하거나 희미한 형체가 움직이는 것이 찍힌다. 분명히 거실에 아이가 둘 있었는데, 어느새 어린아이 하나가 더 늘어나는 장면에서는 ‘헉’하고 놀랐다. 거기다 천장에서 칼이 뚝하고 떨어질 때도 가슴이 철렁.

  그런데 결말은 음……. 뭐지? 하는 의문을 품게 한다. 왜 로비는 자신을 돌봐준 집이 아들 몸에 이상한 문신을 그렸을까? 왜 케이트는 옆집 사람들을 죽인단 말인가? 설마 5편이 또 나온다는 말인지. 도대체 막판에 등장하는 그 이상한 사람들은 뭐란 말인가? 그들이 하고 있는 목걸이는 로비가 그린 낙서와 흡사하다. 그런데 그들의 얼굴은 왜 그 모양이지? 카메라가 꺼지면서 영화도 끝이 나서, 왜 그런 일이 일어났고 그 다음에 어떻게 되었는지 궁금하게 만든다. 그러니까 다음편 또 대기타고 있으란 말인가? 어쩐지 날도 더운데 짜증이 확 밀려든다.