베르세르크 애니로 보기~

베르세르크 (고급 검정벨벳 케이스) + 엽서세트 + 화보집 - 초회 특별판 (Berserk Box Set / 劍風傳奇)
매니아 엔터테인먼트 / 2004년 2월

만화로도 봤어던 건데..어제 베르세르크라는 애니메이션의 완결을 보았습니다. 하루에 한편씩 조금씩 봤는데...아~ 정말 감동적이더군요. 뭐, 잔인하다란 평이 지배적인 작품이었습니다만...무엇보다  예전에 읽었던 카뮈의 <시지프의 신화>를 계속들춰보게 만들었다는 겁니다...한 편의 애니메이션을 보고 거기에 맞는 느낌의 책을 읽고 느낌을 공유할 수 있다는거...정말 가슴뛰는 일인거 같습니다..

이건 순전히 개인적인 감상입니다. 어떤 사람도 저와 같은 생각을 하지는 않겠죠. 베르세르크에 관한 여러 평론을 읽었습니다만...역시 그런것과는 영~ 멀군요..

 

 

이 세계에는
인간의 운명을 지배하는
무언가의 초월적인 [율]
신의 손이 존재하는 것인가?
적어도 인간은.. 자신의 의지조차
자유롭게 할 수 없다

 

 비운의 시지프를 아십니까가? 적어도 그리스 신화를 한번이라도 읽어본 사람이라면 시지프의 신화를 알고 있을 겁이다. 그리고 부조리의 작가 알베르 카뮈의 산문집 <신지프의 신화>를 읽어본 사람이라면 시지프의 비애를 더욱 더 잘 이해하리라고 생각합니다.

 신들의 비밀을 누설했다는 죄로 시지프는 신들로부터 끊임없이 바위를 굴려 어떤 산의 정상에까지 밀어올리는 형벌을 받았는데, 일단 산 정상까지 도달한 바위는 그 자체의 무게로 인해 언제나 땅밑으로 굴러 떨어지고 맙니다. 그리고 시지프는 다시 똑 같은 일을 반복합니다. 그가 살아있는 동안에 무수히 바위를 굴려 산 정상에 올려놓는 일을 반복 또 반복 해야 하는 시지프의 형벌이었기에. 

 갑자기 왜 카뮈를 들먹거리며 시지프의 신화를 찾느냐고요? <베르세르크>가 바로 카뮈가 그린 시지프스적 고뇌를 간직한 채 살아가야 할 운명이라고 생각되기 때문이다. 나는 이 <베르세르크>를 보면서 시지프의 운명을 답습하고 있는 가츠를 떠올리고 있습니다. 가츠는 시지프의 새로운 변형이라는게 제 생각입니다. 카뮈가 시지프를 부조리한 영웅으로 그렸다면, 나는 가츠를 부조리한 것에 맞서는 검풍 이라고 말하고 싶습니다다.

"부조리한 영웅이라는 그 정렬에 의해 또한 마찬가지로 그 괴로움에 의해 그는 부조리한 영웅인 것이다. "신들에 대한 그의 모멸, 죽음에의 증오, 삶에의 정렬이, 온 몸과 영혼을 쏟아 부었음에도 불구하고 아무것도 성취되지 않는다고 하는, 말로 형용할 수 없는 형벌을 그에게 가져다 주었던 것이다. 이것이 이 지상에서 정렬을 위해 지불하지 않으면 안될 代償인 것이다."(카뮈,<시지프의 신화>,p197)

시지프의 운명이 그의 손에 속해있는 것입니다. 다시 말해 그의 바위는 그의 소유물이며 그의 일부분인 것입니다. 이와 마찬가지로 가츠의 운명은 '인과 율'에 의해 정해져 있는 대상이 아닌 그 자신에게 속해 있는 것입니다. 그의 손에 있는 커다란 칼 드래곤 슬레이어가 그의 일부분인 것처럼 말입니다.

"꼭대기로 바위를 밀어 올리기 위해  잔뜩 일그러진 시지프의 얼굴. 볼을 바위에 밀착시킨 채 진흙으로 덮힌 거대한 덩어리를 한쪽 거깨로 단단히 받아내고 한발을 쐐기처럼 뻗어 그 거대한 덩어리를 지탱하며 두 팔을 뻗어 또다시 밀기 시작하는 모습. 흑 투성이가 된 양손.하늘이 없는 공간과 깊이가 없는 시간에 의해 측정되는 이 긴 노력 끝에 마침내 목적은 달성되지만 돌은 또다시 지상으로 굴러떨어진다."(카뮈,<시지프의 신화>,p200)

한쪽 눈 없는 얼굴, 의수할 수 밖에 없는 한쪽 팔, 상처투성이인 온 몸, 그리고 항상 긴장된 모습. 이 작품을 보면서 내가 어떻게 시지프가 형벌을 받는 모습을 떠올리지 않을 수 있었겠습니까?

 굴러 떨어지는 돌을 물끄러미 바라보는 시지프. 그는 또다시 지상으로부터 정상까지 바위를 밀어 올려야 한다고 생각합니다. 다시 아래로 터벅터벅 내려갑니다. 나는 이 사나이가 언제 끝날지 모르는 형벌을 향해 또다시 무겁지만 흐트러지지 않는 발걸음으로 내려가는 것을 떠올려 봅니다. 내려가는 순간은 그에게 있어서 숨돌릴 수 있는 휴식의 시간일겁니다. 그의 불행과 마찬가지로 필연적으로 돌아오는 시간. 이 시간은 의식이 팽팽하게 긴장된 시간입니다.

 가츠도 시지프의 발자국을 되짚습니다. 하나의 악귀를 물리치면 더 강한 악귀의 공격을 받고, 피투성이가 된 만신창이의 몸으로 마지막 남은 힘을 다해 악귀를 쓰러뜨립니다. 또 다시 더 강한 악귀가 나타날 터이지만 악귀를 물리친 순간의 고요함은 가츠가 유일하게 숨을 돌릴 수 있는 시간입니다. 역시 시지프와 마찬가지로 그의 불행과 함께 필연적으로 찾아오는 시간이지만 이 시간은 또 다른 악귀의 출현을 위한, 팽팽히 긴장된 시간이 됩니다.
 

 가츠의 시지프스적인 삶의 궤적이 이 작품의 전부라해도 과언은 아닐 것입니다. 시지프의 삶은 무한히 반복되는 고뇌의 삶이라할수있습니다. 가츠 또한 생존해 있기 위해 끊임없이 투쟁해야 하는 고난의 삶입니다. 시지프의 삶, 가츠의 삶 모두 현실 세상에서 우리가 살아가야 할 바로 우리의 삶이 아닐까요...이 치열한 생존경쟁에서 말입니다. 생의 무거운 짐을 지고 하루하루를 힘들게 고생하지 않으면 살아갈 수 없는 우리 자신말입다. 만신창이가 되서 잠자리에 드는 우리처럼...

 

우뢰메와 메트리스를 넘나드는 에스에프의 고전

다크 시티 - Dark City
영화

누군가 이 영화를 보고 다음과 같은 리뷰를 남겼다~

B급 영화의 옷을 입었지만 그 속엔 너무나 눈부신 S급 몸매를
감추고 있는 듯한 흙 속의 진주 같은 영화였다........

이 영화를 가장 잘 표현한 비유라 생각한다.

 
이런 영화를 우연히, 아주 우연히 보면 정말 아드레날린이 치솟는 경험을 하게 된다. 동공은 축소되고 몸은 경직되며 세포는 살아서 피부를 뚫고 나가려고 아우성친다~

비록 끝은 좀 우뢰매같이 끝나서 아쉽지만, 담긴 철학적 내용은 기대를 완전히 뛰어넘는 걸작중 걸작이라 생각한다! 

죽지 않기 위한 퀴즈문제 풀이~

페르마의 밀실 - Permat’s Room
영화

작년 부턱국제판타스틱 영화제에서 볼려고 했다가 매진 돼서 못본 영화인데, 평론이 안좋아서 주저하다가 보게 되었다. 전체적으로 괜찮다는 느낌...그치만 당대의 내로라 하는 머리좋은 사람들이 기본적인 퀴즈문제를 못플어서 헤메는 모습을 보니...영화 구성의 치밀함이 떨어지는 약점이 보여 아쉬웠다. 그치만 뭐, 급박한 상황에서 1분안에 퀴즈를 푼다는 것은 그리 쉬운 일이 아니니 아주 귀엽게 봐주면 좋을 듯...

한가지 흥미있었던 점은 여기 나온 퀴즈 문제들인데, 너무 전형적이고 유명한 퀴즈만 나와서 좀 식상했다. 어려운 것좀 내지..ㅋㅋ

영화 속에서는 주인공들이 목숨을 담보하고 푸는 그 퀴즈를 풀어 보는 것도 영화를 본 이후의 또 다른 재미를 선사해 줄 수도 있으니 영화를 안 보신 분들은 퀴즈라도 풀어보심이...ㅎㅎ
 

<페르마의 밀실> 퀴즈 문제; 제한 시간 1분(영화에서 1분이 넘으면 벽이 점차 줄어든다)

문제1.
과자 가게 주인이 불투명 상자 세 개를 받았는데 상자 하나는 박하 사탕이 하나에는 아니스 사탕이 나머지 한 상자 안에는 박하와 아니스가 섞여 있다. 각 상자는 박하, 아니스, 혼합이라는 라벨이 붙어 있다. 과자 가게 주인은 라벨이 모두 잘못 붙여져 있다고 한다. 상자속 내용물을 확인하기 위해서 최소 몇번 사탕을 꺼내봐야 하는가? 세 상자 확인하는 최소 수는? (수학의 세계에서 너무도 유명해 식상한 문제)

문제2. 제한시간 2분(문자 해독해서 그림 맞추기)
다음 코드를 해독할 1분이 주어졌습니다. -1...111101  169
이건 도구가 있어야 하니 패스~ 쫌, 넌센스 퀴즈 같다는..--;;

문제3.
한 학생이 선생님께 물었다. 따님 세 분의 나이가 몇살인가요? 선생님이 대답하길 곱하기를 하면 36이고 더하기를 하면 너희집 주소다. 설명이 빠졌다고 학생이 되묻자 선생님은 그렇구나, 제일 큰 아이는 피아노를 친다고 대답했다. 딸 세 명의 나이는 몇 살인가?
(너무도 유명한 퀴즈..ㅎㅎ)

문제4.
밀폐된 방안에 전등이 하나 있다. 방 밖에는 세 개의 스위치가 있다. 스위치 셋 중 하나만이 전등을 켤 수 있다. 문이 닫혀 있는 동안에는 스위치를 마음대로 누를 수 있지만 문을 열었을 때에는 스위치 셋 중 어느 것이 전등을 켜는 것인가?
(개인적으로 이게 잴 어렵고 재밌었던 문제였다고 생각함..)

문제5. 제한시간 2분
9분의 시간을 재야 할 때 4분과 7분의 모래시계로 재는 방법은 무엇인가? (이것도 수학에서 유명세 탄 문제)

문제6.
거짓의 나라에선 사람들이 다 거짓말을 하고 진실의 나라에선 사람들이 다 진실을 말한다. 한 외국인이 문이 둘 있는 방 안에 갇혔다. 문 하나는 자유로 가는 길이고 다른 문은 아니다. 하나의 문은 거짓 나라의 간수가 다른 하나의 문은 진실 나라의 간수가 지키고 있다. 자유로 가는 길을 찾기 위해서는 각각의 간수에게 한 번씩만 질문을 할 수 있다. 하지만 외국인은 누가 거짓 나라 간수이고 누가 진실 나라 간수인지 모른다. 어떤 질문을 해야 하는가?

음악의 감동을 애니로 느끼다~

피아노의 숲 - The Piano Forest
영화

피아노를 소재로 이렇게 재밌게 애니메이션을 만들다니!!

피아노 천재와 노력을 통해 피아니스트가 되려고 하는 두 초등학생의 갈등구도와 우정도 매우 탁월하게 그려내고 있다~

처음 부터 끝까지 아름다운 피아노 선률의 흐름이 보는 이로 하여금 편안한 상태에서 작품을 감상하게끔 한다.

초등학교 콩쿠르 시험이 모차르트 피아노 소나타 8번 E단조를 여러 학생이 연주하면서 서로 다른 음색을 들려주는 게 감동적이었다. 마지막 주인공이 자기만의 모차르트 소나타 8번을 완성하는 음률이 매우 압권이었다~

만화책은 소리를 들을 수 없어 한계가 있었는데, 애니로 보니 아름다운 선률이 작품을 한 단계 업그래이드 시킨거 같다..특히 음악 좋아하는 분들이 보면 금상첨화겠다는 생각을 하게 된다...나처럼 음악에 문외한인 사람도 충분히 선률에 감동할 수 있으니~

30퍼센트 부족한 대작..

브레이브 스토리 - Brave Story
영화

장대한 스케일의 블럭버스터급 장편 애니메이션. 아버지가 없는 열한 살 와타루는 어머니마저 자살시도로 병원 신세를 지고 있다. 자신의 운명을 바꿀 결심을 한 와타루는 비전이라는 다른 세계로 가는 마법의 문에 들어간다. 비전에서는 다섯 개의 마법석을 모으면 어떤 소원이든 들어주는 행운의 탑에 갈 수 있다. 소년 와타루는 도전자들을 만날 때마다 몸에서 모든 용기를 짜내어 맞서야 한다. 그는 악마들뿐 아니라 친구들과, 심지어 자기 자신과도 싸우게 된다.(네이버에서 펌)

두 주인공을 통해본 성장영화라고 해서 봤다. 미야자키 하야오를 이을 차세대 주자라는 감독의 타이틀도 구미가 당긴게 사실이다. 110분이 넘는 런님타임에도 불구하고 짧게 느껴질 만큼 영상미는 빼어나다. 하지만 거기까지다. 뛰어난 영상미 만큼 스토리와 캐릭터가 받춰주질 못한 느낌이다. 한마디로 맥빠지는 작품.

<브레이브 스토리>는 일본 아니메 매니아층에서 볼 때 새로울 게 전혀 없는 작품이다. 어디선가 봤을 법한 대사와 캐릭터. 현실계와 환상계라는 도식 자체가 너무도 많이 울궈먹은 내용이다. <12국기>, <에스카 플로네>만 상기해 보아도 충분할 것이다. 거이에다가 <슬레이어즈>와 <아크더래드>를 짭뽕시킨게 바로 이 작품이라 해도 과언이 아니다. 갑자기 나타난 거대 드래곤 무리는 슬레이어즈를 연상시키고, 마지막 보물을 미츠루가 손에 넣었을때 봉인된 악귀들이 나오는 장면은 <슬레이어즈>, <아크더래드>, <이누야사>를 연상시킨다.

주인공의 캐릭터는 어떤가? 와타루와 미츠루의 갈등구도는 너무도 밋밋했고 약했다. 와타루는 좀더 열혈적이어야 했고 미츠루는 좀더 차가와야 했다. 둘의 어정쩡한 캐릭터가 작품의 긴장감을 더욱 떨어뜨렸다.  적어도 <카우보이 비밥>의 스파이크와 비셔스, <베르세르크>의 가츠와 그리피스 정도의 긴장구도는 돼야 보는 맛이 나는데...(물론 두 작품 모두 극장판으로도 성공을 거뒀다고 볼 수는 없지만)

 꿈, 희망, 운명, 자유의지, 우정 등은 일본 아니메에서 흔해빠진 키워드다. 자신의 운명을 바꾸기 위해 환상계를 여행한다는 구도도 이미 여러 아니메 작품에서 단골로 등장하는 매뉴다. 이런 걸로 장대한 서사시를 만든다는게 무모해 보인다. 참신성 없이 어디선가 본듯한 내용으로 작품을 구성한다는게 영~ 마음에 들지 않는다. 적어도 <메트로폴리스>정도 돼야 장대한 스케일 운운 할 수 있지 않을 지..

배경화면은 정말 이 작품의 압권이라 할 만했다. 배경화면으로는 <느와르>가 단연 최고라 생각했는데, <브레이브 스토리>는 정말 실사영화를 보는 듯한 착각이 들 정도로 정교했다. CG로 만든 배경화면과 셀의 부조화가 약간은 감지됐지만 전체적으로 장대한 스케일을 담기에는 부족함이 없어 보인다. 솔직히 비주얼에 탄성을 지르다가 시간히 후딱 가버렸다!

일본 아니메 아니, 애니메이션을 그리 자주 접하지 않는 분들한테는 그럭저럭 재미를 선사했을 수도 있겠다. 하지만 아무리 일본 아니메에 정통하지 못했다 하더라도 지부리작품을 접해본 분들이라면 그렇게 썩 잘된 작품이 아니라는 걸 금방 알아 챌 수 있을 것이다. <센과 치히로의 행방불명>과 <하울의 움직이는 성>정도의 작품을 기대했다면 실망이 이만저만이 아닐 것이다. 나도 솔직히 그런 기대치로 이 작품을 보았기에 실망이 클 수 밖에 없었음을 고백한다.