《영화기자의 글쓰기 수업》 씨네21 주성철 기자가 알려주는 영화글 쓰는 법

영화기자의 글쓰기 수업 - <씨네21> 주성철 기자의 영화 글쓰기 특강
주성철 지음 / 메이트북스 / 2018년 12월

20년 가까이 영화 현장을 취재해 온 영화기자이자 국내 유일의 영화주간지 <씨네21>의 편집장을 맡고 있는 주성철 기자의 책이다. 매체에 실리는 전문적인 영화비평부터 블로그나 SNS에 올리는 영화리뷰, 영화평까지 다양한 목적과 길이의 영화글 쓰는 법을 자세하게 알려준다. 

이 책은 크게 4장으로 구성된다. 제1장 '영화기자라는 직업에 대해'에서 저자는 영화기자가 하는 일과 한국 영화잡지의 역사, 영화기자의 일상 등을 개괄적으로 소개한다. 저자에 따르면 영화기자는 사실상 '멸종되어 가는 직업'이다. 90년대만 해도 일곱 개나 있었던 한국 영화잡지 중에 현재까지 남아 있는 건 <씨네21>이 유일하다. 그런데도 여전히 많은 사람들이 영화기자가 되고자 하고, 영화를 보고 나면 전문적인 비평이든 아마추어 수준의 리뷰든 자신만의 감상을 남기고 싶어 한다. 저자는 어떤 형식, 어떤 목적의 글을 쓰든 간에 남들이 흉내 내기 힘든 자신만의 글을 쓰기 위해 노력하고, 일단 글 한 편을 쓰기 시작했으면 무슨 수를 써서라도 끝까지 완성하는 연습을 하라고 조언한다. 

제2장 '글을 쓰기 전에'와 제3장 '글을 쓸 때'에는 저자가 본격적으로 글을 쓰기 전에 하는 활동과 글을 쓸 때 하는 활동에 대한 설명이 나온다. 영화 감상 후 글쓰기가 어려운 이유 중 하나는 아무리 집중해서 영화를 보아도 영화를 전부 기억할 수 없다는 것이다. 숙련된 기자나 평론가도 영화를 보는 중에 딴짓을 하거나 한 눈을 팔았다가는 중요한 대사나 장면을 놓칠 수 있다. 저자는 기억의 소실을 최대한 막기 위해 영화를 보기 전에 철저하게 준비한다. 영화에 관한 자료를 꼼꼼하게 읽고, 질문거리를 미리 생각해두며, 평소에 글쓰기 근육을 튼튼하게 키워서 기사를 쓸 때 글쓰기 때문에 애먹는 일이 없도록 한다. 글쓰기 근육을 튼튼히 키우는 데에는 모방, 습작, 요약하는 연습이 최고라는 팁도 나온다. 

제4장 '인터뷰의 기술'에는 저자가 그동안 감독이나 배우들을 인터뷰하며 얻은 노하우와 교훈이 나온다. 글쓰기 중에서도 영화 글쓰기에 집중하고, 영화 평론가나 영화 마케터와는 다른 영화 기자만의 글쓰기 노하우를 정리한 점이 돋보인다. 인터넷상에 넘치는 보도 자료와 아마추어들이 쓴 글쓰기와 다른 글을 쓰기 위해서는 영화를 보고 나서 쓴 흔적이 역력한 글(저자는 이를 '보고 쓴 글'이라고 표현한다)을 쓰고, 자기만의 관점과 경험이 드러나는 글을 쓰라는 조언도 있다. 글쓰기 강의 사이사이에 한국 영화계를 빛낸 감독과 배우들의 이야기, 영화 취재 후일담 등이 실려 있어 지루하지 않고, 영화계 블랙리스트와 영화계 내 성폭력 문제 등에 대한 의견도 나와 있어 누구나 찬찬히 읽어볼 만하다.

《샐러리맨 아트 컬렉터》 흙수저 직장인의 인생을 바꾼 미술품 수집

샐러리맨 아트 컬렉터 - 저 같은 직장인도 미술품을 모을 수 있을까요
김정환 지음 / 이레미디어 / 2018년 11월

미술품 컬렉팅은 돈 많고 여유 있는 사람들이나 할 수 있는 줄 알았다. 증권 애널리스트이자 아트 컬렉터인 김정환의 책 <샐러리맨 아트 컬렉터>에 따르면 지극히 평범한 샐러리맨도 약간의 관심과 열정만 있으면 남부럽지 않은 아트 컬렉터가 될 수 있다. 저자가 산증인이다. 1994년 대우증권에 입사해 25년 이상 애널리스트로 일해온 저자는 우연한 기회로 미술품 컬렉팅을 시작해 화가, 서예가, 서예 평론가, 전시 기획자 등으로 활동하며 지킬 박사와 하이드 씨처럼 '두 얼굴의 인간'으로 살고 있다. 

저자도 한때는 돈 많고 여유 있는 사람들이나 자기만의 미술품 컬렉션을 가질 수 있는 줄 알았다. 미술대학 진학을 희망했지만 집안의 극심한 반대로 경영학을 전공하고 증권사에 취직한 저자는 틈날 때마다 미술 전시장을 돌아보며 아쉬움을 달랬다. 그러던 어느 날 서울옥션으로 기업 탐방을 가게 되었고, 인터뷰에 응해준 전무의 방에서 소호 김응원의 작품 한 점을 보게 되었다. 그 또한 미술에 남다른 관심이 있어서 월급의 일정 부분으로 미술품 수집을 하고 있다는 얘길 듣고 저자는 생각했다. '미술품 컬렉션이 그리 어려운 것만은 아니구나.' 그때부터 저자는 미술품 컬렉션을 시작하게 되었고, 동료와 선후배들이 경영 대학원에 진학할 때 홀로 미술대학원에 진학해 제2의 인생을 준비했다. 

이 책에는 미술품을 수집하기 위한 기초적인 내용과 미술 시장의 흐름, 작품의 구입 배경, 수집을 하면서 현실적으로 겪었던 어려움에 대한 이야기가 담겨 있다. 저자가 10여 년 동안 수집한 작품들은 대부분 100만 원 내외이고, 대체로 판화나 드로잉 작품이다. 10호 이내의 것들만 약 100여 점 된다. 평범한 흙수저도 미술품 컬렉터가 될 수 있지만 돈 많은 금수저가 아니기 때문에 어느 정도의 희생은 불가피하다. 저자는 술과 담배를 하지 않고, 옷도 거의 사지 않는다. 입사할 때 받은 피복 구매권으로 구입한 겨울철 외투를 25년째 입고 있다. 그 흔한 골프도 치지 않는다. 

증권사 애널리스트로서 쌓은 전문적인 식견을 바탕으로 미술품을 언제 사고 언제 팔면 좋은지 구체적인 조언을 던지기도 한다. 미술 시장은 주식 시장과 크게 다르지 않다. 팔려고 하는 사람이 많을 때 사는 게 좋고, 사려고 하는 사람이 많을 때 파는 게 좋다. 그렇다고 미술 시장을 주식 시장과 같은 논리로 접근하면 곤란하다. 미술품을 보유한다는 것은 단순한 재정적 가치만을 향유하는 것이 아니다. 훌륭한 작품을 소장하고 있다는 자부심과 즐거움, 감상의 기쁨 등을 포함한다. 저자는 한 사람의 예술가로서 자신의 실력을 갈고닦기 위한 목적으로 미술품을 수집한다. 오로지 돈 때문에 미술품 컬렉팅에 관심을 가졌던 독자라면 눈여겨봐야 할 대목이다.

《페이스북 인스타그램 통합 마케팅》 쇼핑몰, 스마트스토어 운영자를 위한 최신 마케팅 전략

페이스북 인스타그램 통합 마케팅 - 쇼핑몰.스마트스토어 매출 10배 올리기
임헌수.최규문 지음 / 이코노믹북스 / 2018년 11월

대한민국의 전자상거래 거래액이 100조를 돌파했다. 인터넷을 통한 E-커머스가 대세가 되면서 홍보와 마케팅의 장(場) 또한 오프라인에서 온라인으로 옮겨 가는 추세다. 온라인 매체 중에서도 전 세계 수십억 인구가 실시간으로 접속하는 SNS를 활용한 마케팅이 최근 들어 각광을 받고 있다. <페이스북 인스타그램 통합 마케팅>은 국내에서 가장 많은 사용자 수를 보유하고 있는 SNS인 페이스북과 인스타그램을 활용해 기업 또는 개인이 어떤 방식으로 마케팅을 할 수 있는지 통합적으로 설명하는 책이다. 

이 책은 크게 두 파트로 구성된다. 첫 번째 파트인 '쇼핑몰 운영자를 위한 페이스북 마케팅'에서는 국내 인터넷 사용자 중 67.8퍼센트가 사용하는 것으로 알려진 페이스북을 이용한 마케팅 전략을 설명한다. 페이스북은 모든 사용자가 실명 계정으로 가입해야 한다. 그렇기 때문에 사업자는 광고하고자 하는 상품 또는 서비스를 필요로 할 타깃을 선정하기가 용이하다. 페이스북으로 광고를 하려면 1개 이상의 광고 계정과 광고주로 표시될 페이지가 필요하다. 일정 비용을 지불하는 유료 광고도 가능하지만, 계정주가 기존에 구축한 친구나 지인 관계망을 이용해 홍보하는 공유하기 마케팅 전략이 훨씬 유용하다. 

두 번째 파트인 '쇼핑몰 운영자를 위한 인스타그램 마케팅'에서는 최근 들어 무섭게 상승 중인 인스타그램의 인기를 활용한 마케팅 전략을 소개한다. 국내 인터넷 사용자 중 51.3퍼센트가 사용하는 것으로 알려진 인스타그램은 주로 20대 여성들이 사용하며, 20대 여성들이 주로 소비하는 의복, 잡화, 화장품 등을 홍보하기에 알맞은 창구다. 쇼핑몰 운영자라면 다음 3가지 방향에서 인스타그램 마케팅에 접근하는 것이 좋다. 첫째, 계정 브랜딩과 팔로워 수 늘리기. 둘째, 해시태그의 확산과 쇼핑태그의 활용. 셋째, 인스타그램 광고로 효율 높이기. 저자는 이해를 돕기 위해 다양한 도표와 사진 자료를 첨부해 설명한다. 

이 책은 초보자를 위한 계정 만들기부터 페이지 제작, 비즈니스 관리자 설정, 맞춤 타깃 설정, 본격적인 제품 홍보 및 광고 전략까지 페이스북과 인스타그램을 활용한 구체적인 마케팅 단계를 체계적으로 설명한 점이 돋보인다. 저자는 페이스북과 인스타그램을 활용한 마케팅 전략에 대해 아무리 자세하고 친절하게 설명해도 해당 SNS를 직접 해보면서 익히는 것보다 낫지 않을 것이라고 조언한다. 끊임없는 시행착오를 거쳐야 비로소 책 속의 지식을 내 것으로 만들 수 있고, 아무리 잘 된 광고와 마케팅 전략도 구매자의 마음에 가닿지 않으면 지갑을 열기 어렵다는 것은 매체를 불문하고 마케팅 불변의 진리다. 

《아직 사랑이 남았으니까》 SNS 인기 작가 동그라미가 쓴 사랑과 이별의 말들

아직 사랑이 남았으니까 - 처음과 끝의 계절이 모두 지나도
동그라미(김동현) 지음 / 알에이치코리아(RHK) / 2018년 11월

70만 팔로워의 지지를 받은 인기 SNS 작가 동그라미(김동현)의 에세이 모음집 <아직 사랑이 남았으니까>가 출간되었다. 

이 책은 그동안 저자가 SNS를 통해 공개한 사랑과 이별의 글귀로 채워져 있다. 제1장 '우리에겐 늘 사랑이 존재하니까'에는 첫 만남의 설렘부터 사귀는 동안의 흥분이 고스란히 전해지는 글들이 담겨 있다. 처음 만난 날 선물한 팔찌, 두 사람이 자주 만났던 홍대입구역 8번 출구, 함께 즐겨 마셨던 아메리카노 커피, 구름이 솜사탕 같다며 찍어 보내준 사진 등 구체적이고 사실적인 표현들이 연애할 때의 알콩달콩한 기분을 생생하게 전한다.

제2장 '떠났다고 사라지는 건 아니니까'부터는 이별 후의 쓸쓸함과 쉽게 사라지지 않는 미련을 표현한 글들이 주를 이룬다. 헤어진 그에게 주변 사람들은 '시간이 약'이라고, 시간이 흐르면 저절로 상처가 치유될 거라고 말했지만 그는 그 말이 싫었다. 차라리 시간이 흐르지 않기를, 사랑했던 시간들의 기억이 그대로 남아 잊히지 않기를 바랐다. 하지만 시간은 흐르고 어느덧 저자에게도 지난 사랑에 무덤덤해지는 때가 왔다. 하지만 사랑을 하기 전의 그와 사랑을 하고 난 후의 그는 다른 사람이다. 이별을 하기 전의 그와 이별을 하고 난 후의 그는 다른 사람이다. 

나는 사랑도 이별도 지극히 사적인 경험이라고 여겨서 다른 사람들과 쉽게 공유하지 않는 편이다. 이런 나와 달리 저자는 뜨거운 사랑과 고통스러운 이별의 경험을 글로 써서 SNS로 공유하고 수많은 독자들과 감정을 나누었다. 나로서는 낯설고 신기한 일이지만, 아마도 이게 SNS를 자유자재로 활용하는 요즘 작가와 독자들의 소통 방식이겠지. 요즘 젊은 사람들의 연애와 이별, 감성과 소통 방식이 궁금한 독자에게 추천한다.

《나의 아빠 1》 생판 남인 부녀의 일상을 그린 유쾌한 가족 만화

나의 아빠 1
니시 케이코 지음, 최윤정 옮김 / 시리얼(학산문화사) / 2018년 11월

<언니의 결혼>, <남자의 일생> 등으로 많은 독자들의 사랑을 받은 니시 케이코의 신작 <나의 아빠> 제1권이 국내에 정식 발행되었다. <나의 아빠> 제1권은 작가의 또 다른 연재작인 <첫사랑의 세계> 제1권과 합본 세트로도 발행되었다. <나의 아빠>와 <첫사랑의 세계> 합본 세트를 구매하면 두 만화의 일러스트가 그려진 엽서 4종 세트를 받을 수 있다. 

만화의 주인공은 43세의 중년 남성 우에다 아츠시와 15세의 중학생 딸 스즈. 누가 보아도 절친한 부녀 사이처럼 보이는 이들이지만, 사실 이들은 혈육이 아니다. 15년 전, 별 볼 일 없는 동정남이었던 우에다 아츠시는 살인을 저지르고 형무소에 들어가게 된 친구로부터 갓난 아기를 떠맡았다. 그 때까지 여자 경험이 전혀 없었던 아츠시는 난데없이 한 아이의 아버지가 되었고, 15년이 지나도록 연애 한 번 하지 않고 오로지 딸만 키우며 살았다. 

스즈는 아빠가 피가 이어진 친아빠가 아니라는 사실을 꿈에도 모른다. 자신의 친아빠가 살인을 저지르고 형무소에 들어가 있다는 사실 또한 알지 못한다. 아츠시는 가급적 빨리 스즈에게 진실을 말해줘야 한다고 생각하지만 진실을 고백하기가 쉽지 않다. 사춘기에 접어든 스즈가 엄마가 어떤 사람인지, 엄마와 아빠가 어떻게 만났는지 등을 물을 때마다 난처하기 그지 없다. 과연 언제쯤 아츠시는 스즈에게 진실을 고백할까. 진실을 알게 된 스즈는 어떤 반응을 보일까. 아주 새로운 소재는 아니지만, 니시 케이코 특유의 깔끔한 이야기 전개가 흥미를 돋운다.