최후의 만찬을 구하라!

아트 어드벤처 2 : 다 빈치와 최후의 만찬 ㅣ 아트 어드벤처 서양 편 2
정나영 글, 김강호 그림 / 상상의집 / 2011년 4월

고흐의 해바라기를 구하고 돌아온 AS요원들에게 이번에 레오나르도 다빈치의 최후의 만찬`을 구하라는 임무가 떨어졌다.이제 과거 다 빈치가 살았던 이탈리아로 시간여행을 가게된 수호와 루리..과연 이 아이들은 다 빈치의 최후의 만찬을 구할수 있을지 그 들의 활약이 기대되는데..

다 빈치는 1452년 이탈리아 피렌체에서 정식으로 결혼을 하지않은 부모에게서 태어났다.

열다섯살에 아버지의 친구이자 화가인 안드레아 델 베로키오의 공방 견습생으로 들어가서 그림그리는 법등을 배우게 되는데 그 당시에는 대부분 그런 방법을 썻다고 한다.

그는 그림뿐만 아니라 다양한 방면에 관심과 소질을 보이는데 1500~1520년대에 이탈리아 르네상스의 전성기를 이끈다. 그와 함께 르네상스의 전성기를 이끈 사람은 미켈란 젤로와 라 파엘로이다.

중세가 끝날무렵 14세기 후반에 중세의 방식에서 벗어나 `위대했던 고대 그리스와 로마의 문화를 부활시키자`라고 생각했는데 이를 `르네상스운동`이라고 하고 문화,예술이 주축이 되었다고 한다.

르네상스 건축양식의 아버지라고 칭하는 브루넬레스키는 건축에 원근법을 이용했으며 그의 원근법이론을 이용하여 최초로 그린 마사초의 `성 삼위일체`는 세간에 엄청난 화제를 일으켰다.

그리고 르네상스시대에는 자연과 인체를 연구한 조각을 만들기 위해 노력했고 그 당시에는 마술가 역시 단순한 기능공이 아닌 예술가로 대접받는 시대였다고 한다.

그의 작품으로 더 이상 설명이 필요치않는 `모나리자`

이 작품에서 다 빈치는 색과 색 사이 경계선 구분을 명확하게 하지않고 부드럽게 처리한 `스푸마토기법`을 개발하게 된다.그리고 거리가 멀어질수록 대상이 푸른색을 띠고 흐려진다는걸 알게 되는데 이를 `대기원근법`이라고 한다. 이 역시 다 빈치가 처음 사용한 기법이란다.

또한 이 책의 주요 작품인 `최후의 만찬`에 그리스도와 유다의 모델이 같은 사람이라는 사실..

그리스도를 그리고 몇년간을 유다를 찾아헤매다 겨우 만난 사람이 감옥의 사형수인데 그가 몇년전에 다 빈치에게 그리스도 모델을 했던 사람이란걸 알고 다 빈치 역시 놀랐단다.

이렇게 잘 알려진 그림에 잘 몰랐던 이야기를 알수 있어서 그림을 보는데 더욱 흥미를 가지게 한다.

너무나 알려진 화가이자 과학자임에도 그의 그림이 그다지 많이 전해지지않는것은 아쉽지만 모든걸 메모하는 그의 습관덕분에 그나마 그의 스케치나 노트가 남아서 오늘날까지 전해져 오는건 불행중 다행이라고 생각한다.하지만 너무나 실험적인 그는`최후의 만찬`에 기존의 `프레스코 화법` 대신 습기나 곰팡이에 약한 `템페라 기법`을 쓴 다 빈치..그래서 그려진 후 얼마지나지않아서부터 훼손이 시작되었고 100년이 채 지나지않아 그림의 절반이상이 손상됐었단다.복원 시도가 여러차례 있었지만 서투른 작업으로 더욱 망가진 최후의 만찬은 그러나 다행히도 1977년부터 시작된 복원작업이 1999년 마무리 되어 본래의 아름다움이 살아났다고 한다.너무나 유명한 작품의 잘 몰랐던 이야기들을 읽는 재미가 좋아서 아이뿐만 아니라 어른인 내가 읽어도 너무 좋은 책이었다.

고흐의 해바라기를 지켜라

아트 어드벤처 1 : 반 고흐의 해바라기 ㅣ 아트 어드벤처 서양 편 1
정나영 글, 김강호 그림 / 상상의집 / 2011년 2월

후기인상파 화가의 대표적인 사람으로 빈센트 반 고흐를 들 수 있다.그가 살아 생전에 제대로 된 대접을 받지 못하고 친동생인 레오의 원조로 근근히 살아가며 예술혼을 불태웠다는건 왠만한 사람은 다 아는 상식이지만 그가 본격적으로 그림을 그리기 시작한건 27세때 부터이고 그 후로 그가 37세에 죽기까지 불과 10년 사이에 900점의 유화와 150점의 수채화 그리고 1000여점이 넘는 드로잉을 남겼다는 건 잘 몰랐던 사실이었다.특히 유화만 알고 있었는데 그가 수채화도 그렸다니..놀랍다.

강렬한 색상인 노란색과 푸른색을 많이 사용했던 고흐에게도 이런 그림을 그렸던 시기가 있었는데..

처음 그림을 본격적으로 공부하기 시작할때 기본적인 그림의 기술을 익히기 위해서 소묘교본을 보며 혼자서 그림을 익혔는데..그 당시의 그림인것 같다.주로 어둡고 가난한 노동자의 그림을 많이 그리던 시절이었다.그 다음으로 간 곳이 프랑스 남부의 아를..

그의 대표작인 `해바라기` 를 그린곳이자 친구이자 그림동지였던 고갱과 함게 지냈던 노란방으로 유명하고 지금도 그림엽서나 일러스트에 많이 등장하는 `밤의 카페 테라스`를 그렸던 곳이다.

이야기의 시작은 미술관 그림인 `해바라기`를 경매로 부쳐  지진피해지역에 그 이익금을 보내기로 했는데..반예술 단체 AAA의 우두머리인 오메가의 음모로 해바라기가 눈앞에서 점점 사라졌다.

이제  AS 즉 예술구조 센터의 직원인 루리와 수호는 힘을 합쳐 해바리기 그림을 구하러 1888년 프랑스 남부 아를로 가서 고흐가 그림을 그릴수 있게 시간여행을 가는데..과연 그림을 지켜낼수 있을까..?

후기 인상파의 대표적인 화가로는 폴고갱과 반 고흐,그리고 폴 세잔이 있는데 햇빛에 의해서 달라지는 순간의 풍경을 연구하고 주로 밝고 강한 색의 짧은 점을 많이 찍어서 그려서 이들을 인상파라고 한다.

고흐의 친구로 같이 아를에서 그림을 그렸던 고갱은 고흐와 싸우고 헤어져 아이티로 가서 그 만의 독특한 그림을 많이 남긴걸로 유명하다.그리고 그와 싸우고서 고흐는 자기귀를 자르는 일을 저지르기도 했고..

고흐의 그림은 워낙에 유명하고 알려진 이야기도 많지만 그 일화들과 고흐의 고민을 아이들 눈높이에 맞는 설명과 해설로 그림에 대한 이해도를 높인점이 이 책의 장점이라고 할수 있다.

더불어 생상한 사진으로 그의 작품을 소개해 놓은 점과 미술사에 대한 전반적인 이야기들을 풀어놓은것도 이 책을 보면서 마음에 들었던 점이었다.

다양한 그의 작품 세계에 대한 설명과 그의 일생을 아이들이 좋아하는 만화, 것도 나쁜 악당들로부터 예술을 구하는 AS팀의 모험이야기라는점도 아이들에게 흥미를 불러일으키는 요소인것 갔다. 더불어 고흐가 살았던 시대에 대한 이야기와 잘 몰랐던 고흐의 작품에 대해서도 알게 해준 책이었다.

고흐가 유일하게 생존에 정식으로 팔았던 그림인 붉은 포도밭...그가 살아있을때 그림을 팔았다는것도 놀랍지만 이 그림을 판 값으로 그의 두달치 생활비를 받았다고 하니 그가 얼마나 어렵고 가난한 생활을 했는지 짐작할수 있는 부분이다.

본 책과 같이 나온 작품집도 너무 맘에 든다.그의 작품에 대한 상세한 설명과 멋진 사진... 단순하게 그림만 그려진 비싼 명화집보다 아이들에겐 더 환영받을 책인것 같다..너무 멋진 시리즈!!!

링컨 타운카 베이비

링컨타운카 베이비
배지영 지음 / 뿔(웅진) / 2012년 3월

오래전 남북한 정상이 평양에서 만나고 손을 맞잡고서 올라탄 차가 여기 책제목에 나와있는 링컨타운카라고 한다.흔히 대통령들 의전차로 쓰이거나 아님 장례식차로 많이 쓰인다는 링컨타운카는 실제로 본 적은 없지만 화면상으로 볼때 역시 의전차에 어울릴만한 자태와 위용을 지닌차인것 같다.그런차와 베이비? 일단 어울리지않을것 같은 조합이면서 더욱 궁금증을 유발하는듯한 제목이라 눈길을 끈다.그런 최고급차에서 발견돼서 가장 밑바닥 삶을 살아가는 `나`의 이야기

전설적인 차량절도범 콤비인 형님과 볼타의 눈에 띄인건 행운인지 아님 불운의 시작이었는지는 몰라도 그 당시 미국에서 막 출고된 차량인 링컨 타운카를 훔친 절도범들에 의해 차안에서 발견된 나. 일단 잘 생긴 외모로 앵벌이에 이용할려는 가난한 거지부부의 손에 자라게 되고 그들을 순식간에 돈을 벌게 해주면서 유명세를 치르지만 또 다른 양육자의 손으로 넘어가게 된다.그녀 역시 불운의 길을 걷고 있는 꽃마차의 왕년의 아가씨이자 지금은 늙고 나이먹어 허드렛일을 해주며 얻어먹고 사는 처지의 마미..우여곡절끝에 그녀의 손에 키워지게 되고 꽃마차 누나들의 마스코트로 이쁨 받으며 무럭무럭 자라지만 80년대의 고도성장의 뒤안길에 있던 그 곳에도 그림자가 내려앉는데 무허가였던 그곳이 올림픽의 개최에 앞서 개발하게 되고 꽃마차에 있던 누나들과 뿔뿔히 흩어지게 되면서 또 다른 음지로 찾아 들어가게 되는 마미와 나..그리고 나도 몰랐던 나의 초능력들이 하나씩 발휘되면서 사건의 소용돌이에 휘말리게 되는데..

주인공 `나`는 격동기의 80년대를 오롯이 그 현장에 있었던 인물로 묘사되고 있다.

다른 사람들처럼 주변인으로서가 아닌 사건의 당사자로서 그 사건의 중심에 있었고 그래서 더욱 그 시대의 어처구니없는 횡포에 희생자로 그려지고 있다.삼풍백화점의 붕괴현장에 같이 있다 헤어져서 영영 못만나게 된 엄마같은 존재인 마미 그리고 그런 그녀를 마지막으로 만났던 유미를 찾고자 하는 나는 KAL폭파 사건을 일으킨 여자가 꽃마차 시절의 `유미`라는 걸 알아차리게 되면서 조작도 정치도 모르고 단지 유미를 만나고 싶었을 뿐이데도 끌려가  지독한 고문을 당하는 장면에서 동시대를 살았던 나로선 단순하게 소설로 느껴지지않는 부분이기도 하다.정말 그 시절이라면 충분히 가능했다는걸 알기에...

부모 형제도 없이 어디 한곳 마음둘곳 없이 떠도는 `나`란 존재가..꿈도 희망도 사라진채 점점 메마르고 외로운 어른으로 성장해서 끝없는 나락으로 떨어지는 모습이 안타깝기도 하고 그래서 더욱 결말부분이 와닿는다.결국은 그런 결말만이 있을수밖에 없을거란걸 납득하기에..

그런 시대에 태어난 죄로 멋지고 잘난 외모로 태어나 구부러지고 뒤틀린 모습으로 살아갈수 밖에 없었던 주인공에게 그래서 더욱 애정이 간다.

자신을 찾아가는 여행

거울 너머의 나 ㅣ 풀빛 청소년 문학 8
조르디 시에라 이 파브라 지음, 김영주 옮김 / 풀빛 / 2012년 6월

우리가 어렸을때만 해도 특별하게 성교육을 받았거나 남과 다른 성정체성으로 고민한다는게 무슨 말인지도 몰랐던 시절이었는데 요즘은 자연스럽게 성에 대한 이야기도 화제에 올리고 또 남과 다른 성정체성을 가진 사람을 환영까진 아니지만 묵인하는 정도로 어느새 성에 대해 많이 열린사회로, 바람직한 방향으로 가고 있는것 같다.이렇게 되기까지는 오래도록 음지에서 고통받으며 차가운 시선과 냉대를 겪은 분들이 계시겠지만 각계에서 커밍아웃을 하는 용기를 보인분들로 인해 새삼 그런 소수자들을 돌아보고 이해하는 계기가 된것 같다.이 책은 자신의 성정체성을 깨달아가는 한 소녀의 이야기이다.

어릴때부터 귀엽다 소리를 들으며 성장한 소녀 마리사...공부도 잘하고 뭐든 잘한다는 말을 늘 들으며 자란 마리사는 요즘 자신의 벗은 몸을 거울을 통해 보며 자신이 누구인지에 대한 질문을 하고 있다.도대체 나란 사람은 누구지? 젤 친한 친구 아말리아와 다른 친구를 둘러봐도 자신은 어딘가 그들과 다른것 같은데..그게 뭔지 이 이상한 기분은 도대체 뭔지 고민하던중 카페에서 루이스 엔리케를 만나고 연극을 권유받게 된다.생전 해본적도 하고 싶다는 생각도 해보지 못한 연극이지만 고민끝에 하게 되고 그 길이 자신이 가고 싶은 길임을 알게 된다.그리고 더불어 또 다른 고민이 생긴다.루이스가 마리사를 사랑하게 된것..마리사는 완벽한 남자친구인 루이스가 좋지만 그와 하는 키스나 포옹이 두근거리지도 좋지도 않고 오히려 어딘지 거리감이 느껴지는 자신과 ,남자친구와 열애중인 아말리아의 감정이 너무 다른것을 알고 더욱 혼란을 느낀다.그저 친구 아말리아와 늘 같이 있고 싶고 늘 생각나는 자신이 이상한걸까?

책에 대한 정보도 없이 그저 청소년 성장소설이라고 생각하고 읽어내려갔는데..생각도 못한 문제인 성정체성에 대한 내용임을 알고 조금 당황했다.특별히 그들이 나쁘다거나 이상하다고 생각한적은 없지만 직접적으로 그런 문제를 깊이 생각해본적이 없어서랄까? 아님 나완 상관없는 문제라고 생각해서일지도 모르겠다.자신이 진정으로 원하는게 뭔지 마음 깊은 내면의 소리에 귀를 기울이고 깊이 고민하는 마리사는 여느 청소년이랑 다를바가 없다. 단지 그것이 자신의 성정체성에 대한 문제라는것만 다를뿐..개인적인 생각으로 성적 자유는 지극히 개인적인 취향이라고 생각한다.누구를 사랑하던 그건 그 사람의 자유로운 선택일뿐 타인이 함부로 침범할수 없는 부분이라고 생각하기에 오랜 방황끝에 해답을 찾고 마침내 자신의 본모습과 조우하는 마리사에게 박수를 보낸다.비록 앞길이 평탄하지는 않겠지만..그럼에도 힘내라고 말해주고 싶다.방황하는 마리사의 심리묘사가 탁월하고 우리나라에선 흔하지않은 주제의 책이라 주변의 사람들에게도 권하고 싶다.

현실과 환상의 경계를 넘어

초제
츠네카와 코타로 지음, 김해용 옮김 / 북홀릭(bookholic) / 2012년 5월

항상 느낀것이지만...이 지구상에는 현실과 과거 혹은 미래의 어느 시점과 맞닿은 공간이 있는건 아닐까? 그래서 자기도 모르게 그 부분과 조우하는 사람은 꿈을 꾼 듯하거나 뭐에 홀리듯한 감정을 느끼는건 아닌지..막연히 이렇게 생각할때가 있다.그래서 초자연적인 현상이란것도 사실은 과거나 미래의 사람들과 조우했던 사람들의 경험담에서 나온건 아닐지..

이 책을 쓴 츠네가와 코타로란 작가는 `야시`라는 작품으로 데뷔를 했다고 한다. 그 작품 역시 호러적인 면과 환상적인 면이 섞여있는 작품으로 호평을 받으며 제 12회 일본 호러소설 대상을 받으며 화려하게 등단했다고 하니..이런 류의 소설을 쓰는 게 이 작가의 특징이자 장점인가보다.이 사람의 대표작인 `야시`를 읽지않고 나에겐 이 작품이 처음 대하는 작가의 작품이다.그래서 호기심반 기대반을 가지고 접한 결과는 그다지 호의적으로 다가오진않았다.

5편의 단편으로 구성되어있는데..작품들이 따로인듯 어느점에서 연결되어있고 시간도 뒤섞여있어 조금 혼란스럽다.짐승의 들판속 주인공과 지붕위 성성이의 주인공은 같은 학교 친구였고 텐게의 집에서 나오는 쌍둥이가 아침의 몽롱한 마을속 주인공들과 아는 사이..뭐 이런식의 연결이기는 하나 따로 읽어도 무방한듯한 단편이다.각각의 주인공들이 환상이나 환상이라고 하기엔 너무 선명한 다른 세계를 보거나 조우하는건 대부분 너무 힘들거나 현실을 외면하고 싶을때인것 같다.책임감없이 어느날 홀연히 사라져서 잘 있다는 엽서만 가끔식 보내는 엄마라는 존재..그런 엄마가 어느날 다시 나타나고 소년은 자신도 몰랐던 마음속 미움이 걷잡을수 없이 커지는걸 느낀다,그리고 기억하면 안되는 금기의 장소를 기억해 내고 그 곳에서 엄마와의 관계에 매듭을 짓고 결국은 짐승으로 살아갈것을 선택한다는 짐승의 들판과 숲속에서 살아가면서 모든 종류의 약초와 독을 알게 되고 그 독을 이용해서 자신을 키우고 가르쳤던 숙부를 죽이고 어느새 말을 잃어버린 소년. 그 소년은 텐구의 아들이라 불리며 자신을 거둬준 승려 린도와 살아가면서 그의 딸인 키누요에게 연모하는 마음을 가지게 되지만 성주의 망나니 아들로부터 그 키누요와 그녀의 딸이 잡혀가게 되고 결국 키누요는 죽임을 당하게 된다.그 소년은 죽은 키누요를 천상의 꽃이자 위험한 꽃인 오로치바나를 이용해서 다른 생물로 환생하게 한다는 풀의 꽃 이야기가  그중 인상적이었다.

사실 판타지나 환상 혹은 그 경계위에 선 이야기들을 선호하진않지만..작가의 이름을 널리 알린 `야시`에 대한 평이 좋아 너무 기대했었나보다.현실을 외면하고 싶거나 도피하고픈 사람들이 갖는 일종의 환상이거나 꿈 같은 이야기들 속에 그 사람이 외면하고픈 진실이 숨겨져있고 그 사람에게는 두가지의 선택이 있으니..그냥 맘속의 어둠과 진실을 인정하고 견디며 아프더라도 묵묵히 살아가거나 모른척 진실을 외면하는 비겁한 선택을 하거나...어느 선택을 하든 그 결과는 본인이 책임지는것이니 언젠가 그 진실이란 놈이 어둠속에서 내 발목을 잡을지라도 자신이 선택한 일이니 누구도 원망하면 안될것이다.이 책을 읽으면서 막연히 그 들판이 보이는것 같다.넓디넓은 들판, 그 끝이 안보이고 누구의 그림자도 없이 오롯이 혼자임을 느끼게 하는..추억과 조우하는곳..

표지디자인과 제목이 멋들어지게 어울린 책이었다