너도 하늘말나리야

너도 하늘말나리야 (양장) ㅣ 푸른도서관 5
이금이 글, 송진헌 그림 / 푸른책들 / 2007년 4월

청소년을 키우는 엄마의 입장에서 내가 겪었던 청소년기보다는 더 나은 교육방법이 있을지. 또는 아이들의 변화가 나와는 어떻게 다른지 알고 싶은 마음에 성장소설을 많이 읽게 된다. 그런 나의 바램으로 만나게 된 책이 <첫사랑>과 <이금이> 작가다. 무척이나 평범하면서도 실감나게 다가오뎐 글을 읽고 <이금이>작가라는 이름을 기억하게 되고 뒤이어 만난 이야기가 바로 <너도 하늘말나리야>이다.

<이금이>란 작가를 소개하는 글에 따라붙는 우리 시대의 가장 진솔한 이야기꾼이라는 말을 충분히 공감할 수 있는, 진솔이라는 단어를 더욱 진하게 느낄 수 있는 소설이다.

백합과의 꽃인 <하늘말나리>

말나리 꽃중 유일하게 하늘을 보고 피는 말나리 꽃으로 대개 마음이 따뜻하고 사려깊은 사람을 가리켜 빗대어 부르는 이 단어는, 그리고 이것을 제목으로 붙인 작가는 우리에게 무엇을 말하고 싶은 것일까.

다들 땅을 보고 자라는 꽃중에서 혼자 오똑이 하늘을 바라보고 자라는 말나리 꽃..

하늘을 향해 더 밝은 태양을 맞이하고 싶고, 더 푸른 하늘과 더 넓은 하늘을 꽃잎 가득 받고 싶은 열망을 보여주고 싶은 것일까.

고개숙인 삶을 저 넓고 환한 하늘을 향해 들어올리라는 가르침을 말하고 싶은 것일까.

책 속의 아이들은 '한부모 가정' '조부모 가정'의 아이들이다.

시대가 아무리 현대적으로 변화한다 하더라고 '한부모 가정' '조부모 가정'의 아이들은 뭔가모를 차별적인 시선을 받기 마련이다. 어른의 탓이던, 정해진 운명이건 어쩔 수 없는 일이지만 그것을 그대로 받아들이고 바라보기란 쉬운 일이 아닌가보다. 나 역시 이런 좁은 생각을 갖고 있던 못된 사람의 하나였나보다.

뒤이어 떠오르는 그 가정의 아이들은 어떨까라는 생각은 한순간 답을 말할 수가 없다. 그만큼 그들에 대해 제대로 바라보려고 하지 않았던 나의 위선이라고 표현해도 될 지 모르겠다.

그만큼 나 스스로가 '한부모 가정'과 '조부모 가정'에 대해 삐딱한 시선을 갖고 있다는 이야기로 해석할 수 밖에 없다.

왜 그 아이들이 내 아이들과 마찬가지로 밝게 자란다던지, 의젓하게 자란다던지, 조금 일찍 어른스러운 마음을 갖고 있다던지에 대한 긍정적이고 응원을 보내야할 생각을 먼저 떠올리지 못할까.

<너도 하늘말나리야>의 미르와 소희, 바우는 이런 작은 생각을 갖고 있던 나에게 무척이나 밝고 큰 생각을 하고 있는 아이들이 있음을 일깨워주는 소설이다. 아이들이 자신의 아픔을 겪어가는 과정은 상처를 치유 해나가고 동시에 더 큰 인생을 다지는 모습을 보여준다.

아이들은 나름의 색을 갖고 있다. 또한 나름의 해결 방법을 갖고 있다. 그것이 서로 어우러져 나 자신을 들여다보게 되고, 또한 주변을 들여다보게 된다. 그 과정이 한 뼘 더 어른으로 되는 과정이다. 어른이 된 나는 지금 참 쉽게 말한다. 하지만 내가 어렸을때..그 다음 과정으로 향한 경계선을 넘기란 무척이나 괴롭고, 아프고, 힘들었던 기억이 다시 떠올려진다.

소희가 말하는 한 구절이다.

 나는 오늘 책에서 '상처 입은 조개만이 진주를 키울 수 있다'는 구절을 읽었다.

조개 속의 상처가 오랜 세월을 거치면서 진주가 된다는 것이다.

나는 내 마음을 조개라고 생각하기로 했다...(p98)

과정이 있어야 결론을 얻게 된다.

아이들에게 이것을 가르쳐주기 위해 나는 많은 방법을 생각하고 시행착오도 겪는다. 내가 지내왔던 삶보다 조금 더 나은 삶, 조금 더 생각이 깊은 삶, 그리고 인생이란 멋졌다라는 말을 할 수 있는 삶을 내 아이들이 갖기 위해 나는 무던히도 행동하는 것이리라.

<너도 하늘말나리야>는 친구가 친구에게 들려주는 삶에 대한 이야기이기도 하다. 또래의 시선으로 또래의 아이들에게 우리의 인생은 이렇게 이렇게 크는거야..라는 말을 들려주는 하나의 이야기이다.

이것을 어른이 아이들의 시선으로 써내려간다는 그것이 아마도 <이금이>작가를 가장 진솔한 이야기꾼이라고 표현하게 만드는 것일지도 모른다.

흔히 생각하듯 아이들은 절대 슬픔속에만 있는 아이들이 아니고, 절대 기죽는 아이들이 아니었다.

미르와 소희와 바우는 오히려 더욱 멋지고 씩씩한 아이들이었다. 보통 가정의 아이들보다 더욱 멋진 아이들이었다. 이런 아이들을 만날 수 있어서, 지켜볼 수 있어서 흐뭇했던 소설이다.

개구쟁이 아빠

개구쟁이 아빠 ㅣ 온누리꼬마도서관 1
사토 와키코 글.그림, 박은덕 옮김 / 장수하늘소 / 2010년 2월

아이들은 아빠,엄마가 제일 좋은 친구이고 아빠, 엄마와 함께 노는 놀이가 제일 좋은 선물이랍니다. 하지만 늘 바쁜 엄마, 아빠는 아이의 소원만큼 그렇게 많이 놀아주지 못한답니다.

더구나 집안의 가장인 아빠는 매일매일 바쁜 일 때문에 늦게 들어오셔서 얼굴을 제대로 보기도 힘들구요, 쉬는 날에는 피곤하다면서 잠만 자는 아빠의 모습만 보여줍니다.

쉬는 날이면 까치집을 잔뜩 얹는 머리에, 퉁퉁 부은 눈도 제대로 뜨지 못하는 얼굴에, 졸린 모습으로 겨우 식사를 하고 또 자는 우리 아빠, 그리고 쉬는날은 하루종일 모로 누워 TV 리모콘을 절대로 손에서 놓지 않는 우리 아빠..거의 모든 집의 아빠들이 보여주는 쉬는 날 아빠의 모습이 아닐까요?

아직 바쁜 것이 무엇인지, 피곤함이 무엇인지 모르는 우리 아이들은 아빠에게 같이 놀자고 조르기 마련이지만 아빠는 쉽사리 놀아주지 않습니다.

「개구쟁이 아빠」에 나오는 아빠의 모습은 우리 아빠들의 모습과 똑같습니다. 휴일이면 아이들은 그동안 일주일동안 그리웠던 아빠의 사랑을 듬뿍 받고, 행복한 시간을 갖고 싶어서 아빠와의 노는 시간을 기대하면서 기다리고 있지만, 방바닥에 붙어서 떨어질줄 모르는 모습이 바로 우리들의 아빠죠.

아이는 아빠에게 "안놀아주면 아빠 미워할꺼야!!"라는 말로 잠꾸러기 아빠를 일으킵니다.

그래도 사랑하는 내 아이에게 미움받는 아빠는 되기 싫죠??

아빠는 마지못해 아이를 따라나섭니다.

「개구쟁이 아빠」는 도서출판 장수하늘소의 <온누리꼬마도서관>시리즈의 첫 번째 그림책입니다. <온누리꼬마도서관>은 장수하늘소에서 엄선한 외서 그림책 시리즈입니다.

이 책에서는 아빠가 아이의 일상속으로 함께 들어가서 아이의 마음을 환하게 해주는지 이야기하고 있습니다.

처음에는 반억지로 아이를 따라오던 아빠는 어느덧 바깥의 신선한 공기와 자신을 꼭 닮은 아이의 놀이에서 어릴적 기억을 더듬게 됩니다. 동네에서 제일이었던 개구쟁이 아빠는 아이와 함께 뛰어놀면서 점점 동심을 찾습니다. 오히려 아이보다 더 개구쟁이가 되어버린 아빠입니다.

어릴적 늦게 들어오시던 아빠를 졸린 눈을 비벼가며 기다리던 기억이 납니다. 어른이 되어 어느덧 아빠와 엄마의 위치에 서 있으면서 내가 갖었던 그 바램은 내 아이가 갖게 되었습니다. 하지만 어릴적 갖고 있던 기억이 얼마나 간절했던 바램인지 어느덧 잊어버리게 된 우리 아빠들에게 우리 아이들이 제일 좋아하는 놀이가 어떤 것인지 알려주는 책이 「개구쟁이 아빠」이랍니다.

아이들에게는 좋은 장난감, 많은 친구들, 그리고 유치원에서의 재미있는 선생님들..모두 좋은 친구와 놀이상대가 됩니다. 하지만 그것보다 더욱 크고 좋은 친구는 아빠랍니다.

아빠와의 마음이 잘 통하는 아이들은 커서 무척이나 책임감있고, 사춘기때 방황도 거의 없이 바르게 자란답니다. 그래서 집안의 기둥이라는 말을 하게 되는거죠.

아빠와의 놀이는 엄마와의 놀이와는 또 다른면이 있답니다. 더욱 씩씩하고, 더욱 커다란 마음을 갖게 하기도 합니다.

「개구쟁이 아빠」는 아이들과 함께 공감하는 아빠의 모습을 보여주기도 하지만 어쩌면 잊고 있던 순수한 동심을 떠올려보는 어른들의 추억을 그리는 이야기이기도 합니다.

다시 떠올리는 동심은 아이들의 눈높이를 제대로 이해해주는 멋진 아빠의 모습으로 돌아오게 합니다. 이 세상의 모든 아빠들이 아이들과 함께 하는, 온 산과 들을 건강하게 뛰어노는 그런 모습을 가졌으면 합니다.

단물고개가 들려주는 옛이야기

단물 고개 ㅣ 비룡소 전래동화 9
소중애 글, 오정택 그림 / 비룡소 / 2010년 3월

전래동화의 느낌은 할머니 등에 업혀 듣던 토닥토닥거리는 자장가 같은 이야기라고 할 수 있다. 요즘의 아이들은 수많은 이야기책에 어쩌면 우리 부모님들보다 더 많은 이야기 보따리를 갖고 있는지도 모르겠다.

전래동화는 신화, 전설에서 발전하여 이루어진 동심이 기조가 된 이야기를 말한다. 전래동화를 통해서 인간이 지속하고 싶은 심리적인 본질..이를테면 정직함이라던가 부지런함 그리고 효도와 우애의 깊이를 말하고 싶은 이야기라고도 할 수 있다.

하지만 오랜 세월을 거쳐오면서 많은 가르침을 주던 전설들이 시간의 속도 속에 흐지부지 없어지는 것이 안타까운 일이기도 하다.

「비룡소 전래동화」시리즈는 이런 전래동화를 아이들의 눈높이에 맞게 재미있고 리듬감있게 펴내고 있는 책이라 할 수 있다.

「비룡소 전래동화 - 단물고개」효심이 지극한 산골의 나무꾼 청년이 우연찮은 얻은 행운으로 욕심을 부리고 그 결과를 보여주는 이야기로  천안지역에서 내려오는 전설을 아이들의 눈높이에 맞게 재구성한 책이다.

어머니의 당부 말씀에 "이예."라고 대답하는 총각의 모습은 흡사 우리네 고전 음악의 장단을 떠올리게 한다.

"얘야, 호랑이 조심해라"

"이예." (덩더쿵~)

"점심 꼭꼭 씹어 먹고."

"이에." (덩더덕쿵~)

총각의 대답에 읽는 이들은 마음속으로 덩더쿵~이란 장단을 맞춰볼지도 모르겠다.

이토록 구수한 느낌의 이야기이다.

작가 「소중애」님은 무엇보다 초등학교 선생님으로 오래 일하셨기 때문에 아이들의 마음을 누구보다 잘 알고 그것을 잘 표현해주는 작가이기도 하다. <해강아동문학상>, <어린이가 뽑은 작가상>, <한국아동문학상>, <방정환 문학상>등 많은 상을 수상한 내역이 말해주든 「소중애」작가님은 아이들의 위해 무려 130권의 이야기 책을 쓰셨다고 한다.

그림 한 장, 한 장 마치 동양화를 보는듯 한지의 느낌이 고스란히 느낄 수 있는 질감을 느낄 수 있는 그림 역시 눈에 띈다. 동양화의 붓 손길을 느끼는듯..먹의 조화를 느끼는 듯한 그림은 오래오래 전해 내려오던 우리네의 느낌을 고스란히 전해주고 있다. 이 멋진 그림은 <국제 노마 콩쿠르 수상 작가>인  「오정택」선생님이 그려주었다.

"얼음처럼 차갑고,

머루처럼 달콤하고,

박하처럼 향기로운 단물"을 아주아주 목이 마를때 만나면 어떨까?

나무꾼 총각이 우연히 발견한 샘을 여럿이 나눠 마시는 마음을 가졌다면 이야기의 결말은 어땠을까?

아니면 너무 욕심을 부리지 않고 어머니도 잘 돌보면서 단물을 팔았다면 또한 총각은 어떻게 되었을까?

물의 상징인 파란색, 총각의 욕심과 환상의 세계를 강조하는 주황색, 총각의 순수한 마음과 서민적인 느낌을 표현하는 흰색이 누런 종이 위에 덧입혀지면서 강렬하고도 아름답게 그려지고 있는 전래동화이다.

욕심이 과하면 있는 것마져 잃게 된다는 교훈을 재미있고 리듬감있는 이야기 「단물고개」를 통해 우리 아이들은 다시한번 옳은 생각을 하나 더 익히게 될 것이다.

천재적 작가 '레오나르도 다 빈치'의 비밀을 찾아서.

세상을 담은 비밀 노트 - 레오나르도 다 빈치의
로베르토 자코보 지음, 오희 옮김, 이유나 그림 / 웅진주니어 / 2010년 3월

천재적인 작가로 알려진 '레오나르도 다 빈치'에 대해 막상 설명하려고 하면 <최후의 만찬>과 <모나리자>라는 두 단어만 입속에서 맴돌기만 한다.

'레오나르도 다 빈치'는 르네상스 시대를 대표하는 천재적 미술가임은 물론 과학자, 기술자, 사상가로 기록되어 진다. 더구나 그는 조각, 건축, 토목, 수학, 과학, 음악에 이르기까지 다양한 재능을 보인 인물이다.

미술가라는 타이틀 외에 그를 더욱 주목하게 된 계기는 어쩌면 개봉한 영화 <다빈치 코드>속에 보여진 그의 천재성을 엿볼 수 있었기 때문이 아닐까라는 생각도 해본다.

웅진주니어에서는 이러한 그의 천재적인 재능은 물론 그의 생애와 작품에 대해 『레오나르도 다 빈치의 세상을 담은 비밀노트』란 제목으로 책을 펴냈다.

이탈리아에서 유명한 프로그램 진행자이자 방송 작가인 '로베르토 자코보'가 지은 책으로 『놀라운 이집트 비밀스러운 피라미드』『이스터 섬의 거대한 전설 모아이』시리즈의 하나이다.

이탈리아 피렌체 근교의 빈치라는 작은 마을에서 태어난 레오나르도는 어릴 때부터 수학등의 여러 학문을 배우고 음악에 재주가 뛰어난 소년이었다. 유달리 그림 그리기를 즐겨한 모습을 지켜보던 그의 아버지에 의해 부친의 친구 베로키오의 공방에서 도제 수업을 받았고 이곳에서 그의 재능은 탄탄하게 다져지게 된다.

책의 구성은 모두 3부로 진행된다.

'1부-역사 속으로'에서는 레오나르도의 생애에 대해 짚어본다. 그의 출생부터 시작하여 그가 예술가로 발을 디디게 되는 과정과 그의 재능을 인정받아 밀라노와 로마 그리고 프랑스에 이르기까지 오랜 행적을 찾아보고 있다.

'2부-수수께끼를 찾아서'는 천제 레오나르도의 비밀에 대해 중점적으로 이야기 한다.

미술가로서 뿐만 아니라 수학자, 연금술, 점성술, 해부학등 그가 섭렵한 모든 학문에 대해 그가 남긴 업적을 살펴보게 되고, 당시 모든 학문이 연계될 수 밖에 없었던 시대적 배경에 대해서도 또 하나의 tip으로 알려주고 있다.

'3부-레오나르도를 찾아서'에서는 레오나르도가 남긴 흔적을 다시한번 되짚어 본다.

오랜 세월이 흘러 그가 남겼던 작품들에 대한 설명, 또는 지금 현대의 관점으로 보더라도 아주 훌륭한 과학발명품등에 대해 자세히 짚어갈 수 있는 부분이다.

그의 집중력은 상당했다. 사실적 표현 기교의 구사에서 비롯된 그의 표현법은 르네상스 화풍을 집대성하는데 명암에 의한 입체감과 공간의 표현에 성공한 경우이다.

그가 그린 인체해부도는 의학발전에 영향을 끼쳤던 것은 물론 그가 했던 과학적 연구는 수학, 물리, 천문, 식물, 해부, 지리, 토목, 기계 등의 다방면에 영향을 주고 있다.

'레오나르도 다 빈치'는 상당히 왕성한 작품활동을 하였다.

1473년 <아르노 계곡의 풍경>을 스케치하고, 1474년 <수태고지>완성, 1475년 <카네이션을 든 성모>, 1476년<그리스도의 세레>중에서 천사의 모습을 그렸다.

그후, 1480년 <꽃을 든 성모와 아기 예수>, 1481년 밀라노행, 1483년 미완성작 <암굴의 성모>등등 그가 세상을 떠난 1519년까지 거의 매년 한번 이상의 작품을 완성한 작가이기도 하다.

아직도 풀리지 않는 비밀을 지니고 있는 위대한 작가 '레오나르도 다 빈치'

그의 작품은 후세에 내려와도 변함없는 동경과 존경의 대상이기도 하다. 또한 그의 천재성은 아직 풀지 못한 몇몇의 비밀에  꼭 숨겨져 있기도 하다.

그저 한 두 작품의 작가로만 알고 있었던 독자들이라면 이 책을 통해 '레오나르도 다 빈치'의 위대한 작가적 면모를 볼 수 있을 것이다. 또한 그가 남긴 작품의 비밀을 제대로 찾아내는 재미도 느낄 만한 책이다.

시리즈의 타이틀답게 즐거운 지식탐험을 아주 멋지게 하였다. 생생한 그림과 실질적인 사진의 자료는 더욱 재미있고 흥미로운 시선으로 책을 쭉 읽어나가게 도와준다.

재미있는 지식탐험, 즐거운 지식탐험을 우리 아이들에게 꼭 권하고 싶다.

 

청소년을 위한 우리 미술 블로그

청소년을 위한 우리 미술 블로그 - 삼국시대부터 현대까지, 교과서에 숨어 있는 우리미술 이야기
송미숙 지음 / 아트북스 / 2010년 2월

우리 나라에 살고 있는 우리 국민이면서, 또는 우리 나라의 학생이면서 '우리글'이 어렵고 '우리 미술' 어렵다는 굳어진 개념을 갖고 있다. 이것은 왜 그럴까? 어느 때부터인지 우리 그림인 한국화보다 서양화에 익숙해진 것이 바로 그 이유중의 하나가 아닐까라며 작가는 염려의 글로 시작한다.

빠르게 변화하는 시대에 맞게 모든 외국의 그것들을 받아들이기 바빠서 되려 우리의 것을 제때 챙기지 못함 우를 범하고 있는지도 모르겠다.

청소년기란 어떠한 지식이든 바로바로 흡수를 하는 무한의 능력을 가진때라 미술이며, 음악이며 등등, 되도록이면 많은 것을 접해야함을 알고 있지만 나에게 맞는, 또는 주제를 제대로 전해줄 수 있는 그 매체를 만나기란 사실 어렵기도 하고 번거롭기도 하다.

모든 간접 경험을 책을 통해 접하기 마련인데 이번에 아주 꼼꼼한 책을 하나 만났다.

『청소년을 위한 우리 미술 블로그』란 제목을 달고 아트북스에서 나온 책이다.

미술이란 분야가 아직은 특정인들의 노력으로 전파되어야 하는 학문이라 일반적으로 자주 접하기란 어렵다. 이런 점을 들어 작가는 자신의 전공과 경험을 살려 초.중.고 미술 교과서에 나오는 한국의 대표 그림 170여 점을 엄선해 싣고, 그에 따른 전반적인 설명을 하고 있다.

교과서에 실린 작품은 청소년들뿐만 아니라 일반인들도 꼭 알아야 하는 중요한 그림이다. 이런 점을 중시해서 비교적 눈에 익혀진 친근한 그림을 선택을 하였고, 눈에 익는 그림을 설명하는 것은 또다른 흥미를 유발시키기 때문에 교과서 그림을 싣고 있다.

이 책의 또 하나의 장점은 청소년들에게 아주 익숙한 블로그 형식으로 꾸민것이다.

모두 5장으로 구성된 내용은 프롤로그를 통해 한국의 역사를 미술과 관련하여 간단하게 설명하고 있다.

<1장 조선 이전>프롤로그-삼국시대 회화와 고려의 종교화

<2장 조선 초.중기>프롤로그-소박하고 절제된 유교적 미술

<3장 조선 후기>프롤로그-진경산수화와 풍속화의 유행

<4장 조선 말기>프롤로그-문인화풍의 부활과 신선한 화풍의 등장

<5장 한국 근.현대>프롤로그-서양 문화 개방 이후 미술의 변화

위의 차례를 보면 흔히 설명하는 미술의 정해진 문구의 설명이 아닌 흥미를 끄는 제목으로 흥미를 끌고 있다.

미술은 역사를 기록하는 하나의 표현방법이라는 해석을 해도 될 듯 하다. 그렇기 때문에 미술 이야기를 하면서 덤으로 얻어지는 역사는 서로 떼어낼수 없는 관계이기도 하다.

각각의 단원을 카테고리 형식으로 꾸며놨기 때문에 어쩌면 제목만으로도 시대의 미술적 특징을 요약하는 효과를 볼 수 있는 듯 하다.

청소년들 뿐 아니라 미술에 대해 문외한의 일반인이 보더라도 쉽게 이해할 수 있는 tip도 역시 눈에 띈다.

학문적 해석이나 발견등으로 어려워질 수밖에 없는 용어등을 쉽게 풀이하고 개념정리를 하고 있다.

'양류관음도'란 버들가지를 들고 있는 관음을 그린 것이다.

버들가지를 한 손에 들거나 작은 병에 꽂고

있는 모습은 고려 불화에 많이 나타난다.

(41p '조선이전-신앙으로 빚어낸 고려 불화의 아름다움')

'화제' 그림에 어울릴 만한 글이나 시 등을 그림에 함께 써 놓은 것을 말한다

(101p '조선후기-개성 강한 조선의 화가들')

'의궤도' 궁중의 '의궤'라는 책에 실리는 그림을 말한다.

 사진이 없던 시절의 의궤도는 일종의 행사 보고서로 그림을 곁들여 행사를 기록한 것을 말한다

(134p '조선후기-조선의 삶을 화폭에 담다')

사실 미술시간을 떠올려보면 그림에 대해 설명하는 선생님도 시큰둥하고 아이들 역시 시큰둥하게 수업했던 기억이 남는다. 하지만 같은 말을 쉽고 재미있게 풀이하였다면 아이들이 얼마나 재미있게 미술에 대해 이해할까라는 생각도 해본다.

특히나 저자는 방과 후 미술교사였던 경험이 이 책을 쓴 동기가 되었다고 하니 현장에서 느낄 수 있었던 청소년들의 미술에 대한 무관심에 대해 아주 정확하게 느끼고 그것의 해결점을 찾아낼 수 있었으리라 생각해본다. 그렇기 때문에 각각의 장마다 이어지는 미술 이야기는 전혀 따분함이 없이 아주 흥미롭고, 미술 이야기도 이토록 재미있게 설명될 수 있음을 충분히 여길 수 있는 책이다.

재미있게 익혀진 미술에 대한 지식은 절대로 잊혀질 수 없음을 기억하면서 많은 청소년들과 부모님들이 함께 읽기를 권하고 싶은 책이다.