클락 댄스

클락 댄스
앤 타일러 지음, 장선하 옮김 / 미래지향 / 2019년 11월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

‘퓰리처상’ 수상 작가의 작품이라는 말에 끌렸던게 사실이다. 그 상의 위엄에 대해 알고 있거니와 작품 자체의 스토리도 충분히 흥미로웠기 때문이다. 마치 한 인간의 인생사를 고스란히 소설 속에 옮겨놓은것 같은 기분도 들었다.

왜냐하면 사람이라면 누구나 살아가면서 몇 번의 중요한 기로에 놓이기도 하고 때로는 그날의 일이 앞으로의 인생 전체를 바꾸거나 좌지우지하는 경우도 있기 때문이다. 그런 점에서 볼때 이 책의 주인공인 윌라 드레이크 역시도 살면서 그런 경험과 몇 차례 마주하게 된다.

어머니의 부재, 남자친구의 청혼, 결혼 후 미망인에 이르기까지 굴곡진 삶을 살았다고 해야 할지 또 한편으로 어릴 적 어머니가 집을 나간 이후 자칫 엉킬 수 있는 인생이 그래도 최악으로 흘러가지 않았다는 사실에는 다행이다 싶기도 하다.

초등학교 시절 집으로 돌아와보니 엄마는 사라져버렸다. 이후 대학시절 자신이 원하는 공부를 계속하고 싶어하는 윌라에게 남자친구 데릭는 청혼을 한다. 그러면서 윌라가 계속하고픈 공부를 포기하라고 말하는데 어쩌면 결혼과 동시에 자신의 커리어를 포기하는 것이 낯설지 않았을것도 같은 1970년의 모습을 윌라를 통해 보여주는게 아닐까 싶기도 하다.

이후 데릭과 결혼을 하지만 교통사고로 두 아이와 함께 미망인이 되어버린 윌라. 그녀의 나이 역시 많지 않았던 때에 일어난 일은 앞으로 아이들을 홀로 키워야 한다는 생각에 그녀를 더욱 힘겹게 했을지도 모른다. 하지만 윌라는 아이들을 잘 키워내겠다 다짐한다.

이처럼 그녀의 삶을 뒤흔들었던 사건들이 이제는 더이상 없겠지 싶었던 때에 걸려온 전화 한통. 자신도 알지 못했던 손녀딸의 존재를 알려오는 전화였다. 두 아들 중 션의 전 여자친구였던 드니즈가 총에 맞는 사고를 당한 후 그녀의 딸인 셰릴을 돌봐야 한다는 것.

참 뜬금없는 상황에서 뜬금없는 존재의 등장이 아닐 수 없다. 게다가 사실 셰릴은 그녀의 손녀딸이 아니다. 그럼에도 윌라는 셰릴에게로 향하는데... 그녀와 재혼한 남편 피터 역시 윌라를 이해할 수 없는 상황이다.(사실 나 역시도 피 한방울 섞이지 않은 윌라의 선택이 참 이상하게 느껴진다.)

과연 무엇이 윌라로 하여금 셰릴에게 향하게 했을까? 이미 누군가를 돌보기엔 나이가 들어버린, 오히려 자신이 보호를 받아야 할것 같은 나이에 말이다.

이야기는 잔잔하게 흘러가는 듯하면서도 윌라를 중심으로 그녀의 심리를 잘 드러냄과 동시에 그녀가 드디어 진짜 하고 싶은게 무엇인가를 찾아낸것 같아 흥미로웠다. 그리고 먼 가족보다 가까운 이웃이 낫다는 낡디낡은 그 말이 윌라에겐 어쩌면 삶의 새로운 활력과도 같은, 또다른 의미에서는 가족의 재구성과 진정한 의미를 생각해보게 되는 이야기이기도 해서 잔잔하지만 감동을 선사하는 영화 한편을 본것 같은 기분이 들게 한 작품이였다.

좀비 썰록

좀비 썰록
김성희 외 지음 / 시공사 / 2019년 10월

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『좀비 썰록』이라는 제목에서도 어느 정도 감은 오겠지만 퓨전 소설 같은 작품이다. 좀비는 보통 서양의 스릴러 장르에서나 나옴직한 캐릭터이다. 그런데 우리의 고전에 좀비를 적용하면 과연 어떻게 될까?

그 흥미로운 발상과 시도를 『좀비 썰록』이 하고 있는 것이다. 한 작품이 아닌만큼 한 명의 작가가 쓴 책이 아니다. 총 5편의 고전을 5명의 작가가 새롭게 쓰고 있다. 흥미로운 점은 언뜻 제목이 너무 익숙한, 그러나 마지막엔 살짝 비틀어버린 작품들이 눈에 띈다는 것이다.

익숙해서 이미 그 내용을 알고 있기 때문에 과연 어떻게 좀비로 비틀었을지 더욱 궁금해진다고 해야 할까. 바로 「사랑손님과 어머니, 그리고 죽은 아버지」, 「운수 좋은 날」, 「피, 소나기」가 그러하다. 익숙한 것에서 발견하는 낯선 스토리가 더욱 기대 되었다.

이 책에서 오마주한 원작은 정철의 『관동별곡』, 김시습의 『만복사 저포기』, 주요섭의 『사랑손님과 어머니』, 현진건의 『운수 좋은 날』, 그리고 황순원의 『소나기』이다.

원작을 알고 있으면 좀더 재미있지 않을까하는 생각도 든다. 과연 어떤 부분이 어떤게 좀비로 틀었을지를 원작과 비교해서 찾아내는 묘미도 있을것 같기 때문이다. 물론 결말적인 부분도 말이다.

「관동행」은 정철이 강원도로 가는 과정에서 좀비를 만나는 과정을 그리고 있고 「만복사 좀비기」는 제목에서도 알 수 있듯이 만복사라는 공간이 등장하고 여기에서 좀비를 피해 숨어있는 사람들의 이야기를 담고 있다. 개인적으로는 제목만 보고선 가장 궁금했던 이야기가 바로 「사랑손님과 어머니, 그리고 죽은 아버지」와 「피, 소나기」였다. 원작을 생각하면 안타까움이 느껴지는 글이였는데 과연 여기에 좀비가 등장하면 이야기는 어떻게 될지 너무나 궁금했기 때문이다.

사랑방 손님의 정체, 어딘가 모르게 연민을 자아냈던 어머니가 이번 작품에서 반전의 묘미로 작용하는 캐릭터라 인상적이였고 「피, 소나기」의 경우에는 왠지 모르게 원작과 그 분위기가 비슷한것도 같아 좀비 버전으로 읽는 재미가 있었던 작품이기도 하다.

「운수 좋은 날」는 뭔가 코믹하다고 해야 할지, 좀비하면 딱 떠올리게 되는 이미지를 뛰어넘는 등장하는 좀비 그 자체가 어떻게 보면 반전이라 재미있었던 이야기다.

그림으로 읽는 아리아

그림으로 읽는 아리아 - 스물세 편의 오페라로 본 예술의 본질
손수연 지음 / 북랩 / 2019년 11월

오페라가 뭐냐고 묻는다면 명확하게 뭐다고 말할 자신은 없다. 솔직히 온전히 한편의 오페라를 본 기억도 없는게 사실이다. 하지만 종합예술이라는 생각이 들게 하는 음악과 연기가 동시에 보이는 오페라에서도 가장 인상적인 것은 바로 아리아일 것이다.

적절한 비유일지는 모르지만 일종의 클라이맥스, 그리고 하이라이트 같은 부분인 셈이다. 때로은 이 아리아가 오페라보다 더 유명할 때가 있고 더 나아가서는 어떤 오페라에 등장하는 아리아인줄 몰라도 익숙한 경우도 있을거라 생각한다.

『그림으로 읽는 아리아』는 이 책의 저자가 사랑한 아리아 중에서  23곡의 아리아와 매칭된 23 편의 그림을 통해 그 아리아에 담긴 작품적 의미를 보다 쉽고 흥미롭게 설명을 해주고 있다. 저자는 오페라와 음악 평론가라고 하는데 특이한 점은 대학에서 성악을 전공했고 문학 박사 학위를 받았다고 한다.

스스로가 이런 아리아라는 작품을 다방면에서 분석하는 것을 좋아했다고 하는데 그 좋아함이 이렇게 한 권의 책으로 탄생하게 된 것 같다.

소개된 아리아의 경우 개인적으로도 많이 들어보았고 좋아해서 음악 파일에 저장하고 있는 작품들도 있었고 낯선 작품들도 있었다. 모차르트의 오페라 <피카로의 결혼>이나 푸치니의 <라 보엠>, 베르디의 <라 트라비아타> 등이 대표적인 전자에 해당하는 곡들이다.

사실 이런 음악들의 경우 곡이 좋아서 좋아했는데 그 내용을 보면(가사의 경우) '축배의 노래'는 경쾌함과는 지극히 거리가 먼 경우라고 한다. 아마도 이 책이 그래서 좋았던것 같다. 이미 알고 있는, 익숙한 곡들이 어떤 의미인가를 알지 못하고 듣는 경우가 많았는데 전체적인 스토리는 물론 그 아리아가 담고 있는 의미를 집중적으로 해석해 알려주기 때문에 이 내용을 읽고나서 음악을 들으면 이전까지 그냥 곡이 좋아 듣던것과는 확실히 느낌의 차이가 있을 것이기 때문이다.

여기에 그 오페라에 어울리는 그림 한편을 함께 만나보는 묘미도 있는데 어떤 의미에서 이 그림일까를 생각해보면 작가가 풀어낸 오페라의 이야기를 함께 읽다보면 좀더 깊은 감상을 느끼게 하는것 같다.

개인적인 바람이라면 QR 코드를 함께 실어서 그 아리아를 감상하면서 책을 읽고 그림을 감상할 수 있게 구성되어 있었다면 훨씬 좋지 않았을까 싶은 생각이 들었다.

베르나르 베르베르 인생소설

베르나르 베르베르 인생소설 - 나는 왜 작가가 되었나
다니엘 이치비아 지음, 이주영 옮김 / 예미 / 2019년 11월

현대 프랑스를 대표하는 작가라고 해도 손색이 없을, 특히나 한국인들이 좋아하는 프랑스 작가로해도 좋을 베르나르 베르베르에 대해 알 수 있는 책이 출간되었다. 『베르나르 베르베르 인생소설』. 내한하면 사인회도 하고 방송에도 출연하기 때문에 작가님의 이야기를 만날 기회를 찾고자 한다면 아예 없는 것은 아니지만 이렇게 한 권의 책으로 만나는 작가님에 대한 이야기를 읽을 수 있다는 것은 팬이라면 상당히 의미있는 순간이 아닐까 싶다.

책은 그의 인터뷰집이라고 하면 좋을것 같다. 단순히 작가로서, 지금까지 알려진 많은 작품들의 집필과 관련된 뒷이야기를 읽을 수 있다는 점도 분명 흥미롭지만 작가 개인의 이야기를(사실 어쩌면 어디에서도 만나보기 쉽지 않았을 이야기일지도 모르겠다.) 만날 수 있다는 점이 더 큰 묘미로 다가오는데 책을 읽다보면 재능은 확실히 타고나는것 같다는 생각이 든다.

보통 잘한다고 생각하는 수준은 어느 정도 노력을 통해 이뤄질지 모르나 '어렸을 때부터 남달랐던'이란 수식어가 붙는 경우는 정말 흔치 않고 이럴 경우 보통 그 분야의 최고가 된다는 점을 생각해보면 그의 호기심 넘치는 모습이라든가 아니면 뛰어난 관찰력, 나아가 표현력은 분명 아무나 쉽게 얻을 수 있는 재능은 아닐 것이다.

총 17장에 걸쳐서 진행되는 이야기 속에는 그가 의외로 많은 부분에 관심이 있고 또 지금까지 많은 글을 써왔지만 여전히 글쓰는 순간이 행복하다는 것을 알 수 있다. 글을 쓰는 순간에 진정한 자아를 발견한다니 그는 천상 작가(소설가)인 셈이다.

직업 작가라해도 매일 글을 쓰는게 쉽지 않을테고 때로는 그 시간이 의무감처럼 변해버릴수도 있을텐데 베르나르 베르베르는 분명 매일매일의 그 순간이 행복할거란 생각이 들고 작가라는 직업을 떠나서 누군가에게 이런 기분이 들게 하는 무엇인가가 있다는 것은 참으로 부러워지는 대목이기도 했다.

그가 좋아한 작가, 학창시절 글쓰기와 관련된 일화나 친구들과의 이야기, 지금 출간되어 있는 여러 작품들을 집필은 물론 출간과 관련된 이야기, 그리고 그 외의 시간들에 대한 이야기들을 보면서 그는 여전히 탐구적인 작가이구나 싶었고 어느 소설 못지 않게 그의 삶 자체가 하나의 소설이구나 그런 면에서 볼때 ‘인생소설’이라는 말이 괜히 붙은게 아니구나 싶었던 책이기도 하다.

가장 친절한 타로 웨이트 카드 세트

가장 친절한 타로 + 웨이트 카드 세트 ㅣ 가장 친절한 타로 시리즈
LUA 지음, 구수진 옮김 / 한즈미디어(한스미디어) / 2019년 11월

타로점을 본 적은 한번도 없다. 그래서 더 궁금했던것 같다. 솔직히 진짜 얼마큼 정확한가 싶은 마음이 더 컸을지도 모른다. 하지만 한편으로는 안좋은 점괘가 나올까봐 타로점을 비롯해 이런 종류는 잘 해보질 않는다.

그러다 『가장 친절한 타로 웨이트 카드 세트』를 보게 되었고 과연 타로는 어떤 원리로 점괘를 보는지, 또 카드에 그려진 그림은 어떤 의미를 나타내는지 궁금해서 읽어보게 되었다.

책은 제목 그대로 타로 책과 타로 카드로 구성되어 있는데 사실 타로 카드가 몇 장인지도 몰랐는데 책을 보니 총 78장으로 메이저 아르카나가 22장이고 마이너 아르카나가 56장이라고 한다. 두 카드의 의미와 사용법도 자세히 알려준다.

그리고 타로 카드에 어떤 그림이 나오고 그 그림들이 무엇을 의미하고 어떻게 해석하는지에 대해서도 알려주는데 간혹 같은 분위기의 그림이 나올 경우 이를 어떻게 해석할 것인가에 대한 내용도 알려주기 때문에 상당히 꼼꼼하고 좋은것 같다.

그렇다면 우리는 타로를 통해 어떤 것들을 점칠 수 있을까? 책은 현재는 물론 과거와 미래의 어디든, 그리고 사람의 마음은 물론 일상적인 조언도 할 수 있다고 말하는데 그렇다고 지나치게 맹목적으로 믿는 것도 문제일텐데 책에서는 결국 자신의 선택과 결정이 중요하다는 말로 대신한다.

책은 크게 이렇게 타로라는 개괄적인 의미와 해석하기 위한 기본적인 정보를 알려주는 것이 1부라면 2부에서는 본격적으로 각각의 점괘로 나온 카드를 본격적으로 해석하기 위해 카드 하나하나를 낱낱이 해부하고 있고 3부에서는 이 정보를 바탕으로 실질적으로 카드의 의미를 읽는 법을 알려준다.

마지막 장에서는 보다 적중률을 높이기 위한 방법이니 타로 카드로 자신의 고민을 해결해보고픈 사람들, 그리고 타로를 배워보고픈 사람들이 있다면 이 책으로 그 시작을 해봐도 좋을것 같다. 책은 상당히 자세히 그리고 친절하게 설명이 되어 있으니 정말 관심이 있는 사람이라면 선택의 후회가 없을 것이다.