데자뷰 - 좋게 말하면 데자뷰, 나쁘게 말하면 짜깁기

데자뷰
고경민 감독, 이천희 외 출연 / 알스컴퍼니 / 2018년 10월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  영제 - DEJA VU , 2018

  감독 - 고경민

  출연 - 이천희, 남규리, 이규한, 동현배, 조한선

  스포일러로 가득한 리뷰입니다.

  어느 순간부터 ‘지민’은 악몽을 꾸고, 환영을 보기 시작한다. 약혼자인 ‘선우진’과 차를 타고 가다가 한 학생을 치어 죽이고, 그 학생이 주변을 맴도는 그런 악몽과 환각이었다. 급기야 그녀는 그 일이 실제로 있었다고 믿고 경찰에 신고한다. 그러자 선우진은 고라니를 치어 죽인 것이었다며, 암매장한 고라니 사체를 증거로 내민다. 형사인 ‘인태’의 소개로, 선우진은 지민을 정신과에 데리고 가고 약을 처방받는다. 하지만 일 관련으로 알게 된 ‘주도식’의 끈질긴 추근거림과 인태의 수사는 그녀의 불안증을 더 심해진다. 그러던 어느 날, 집으로 찾아온 주도식과 싸움을 하게 된 지민. 정신을 차리자 집안은 온통 피범벅이었는데…….

  아, 뭐랄까 보면서 안타까운 영화였다. 사건 자체에 대한 것만 보면, 반전도 괜찮고 사건의 흐름도 좋았다. 그런데 인물이 들어가면서, 뭔가 많이 이상하고 어색하고 짜증 나고 우습기만 하고 그랬다. 인물 사이의 관계가 억지스럽고, 갑툭튀가 많았으며, 행동이나 대사에 뒷받침이 되는 근거가 보이지 않았다.

  우선 이야기의 중심축인 지민과 선우진 그리고 주도식의 관계가 어딘지 모르게 많이 이상했다. 선우진과 주도식은 친한 사이로, 집까지 왔다 갔다 할 사이라고 나온다. 그런데 지민이 돈을 빌린 건 핑계로 주도식은 노골적으로 그녀에게 추근댄다. 그녀의 직장은 물론이고 선우진과 함께 사는 집에서도! 제수씨라고 부르면서! 더 황당한 건, 지민의 회사 직원들은 그런 그의 행동을 말리기는커녕, 그녀에게 도리어 주도식에게 잘 보이라고 종용한다. 뭐 하는 회사지? 거래처 회사 사장에게 직원을 상납하는 곳인가? 더 황당한 건, 그녀가 회사에서 주도식 때문에 열 받아 회사 비품을 마구 부수는데, 역시 아무도 말리지 않는다. 퇴직을 권유하지도 않고, 도리어 회사에 진 빚을 갚으라 난리를 피운다. 지민은 도대체 무엇하고 다니기에 여기저기 빚을 졌을까? 그런데 지민이 돈을 빌린 건, 선우진을 위해서라는 뉘앙스도 슬쩍 풍긴다. 그러면 선우진은 돈 때문에 약혼녀를 담보로 삼은 건가? 그래서 주도식이 지민에게 온갖 진상짓을 해도, 모르는 척하는 건가? 물론 그 와중에 그녀에게 착실히 약을 먹이고, 모든 것을 이해해주는 척하면서 통제하고 억압한다. 이거 가스라이팅 아닌가?

  그 와중에 형사는 끈질기게 그들의 주위를 맴돌면서 사건을 수사한다. 아마 폐차업을 하는 주도식과 건축 현장 담당자인 선우진이 뭔가 불법적인 일을 한 게 아닐까 하는 의심을 준다. 그런데 거기에 관련된 것은 자세히 안 나오고, 그냥 주도식의 능글맞은 양아치다움과 선우진의 분노와 짜증을 부각하는 역할을 한다.

  거기다 중간에 좀 의아한 장면도 몇 개 있었다. 아무리 결혼을 앞둔 사이라지만, 의사가 그렇게 환자의 병력을 그렇게 술술 불어도 되는 거였나? 환자와 의사 사이에 그 뭐지, 비밀 보장의무 같은 건 없는 거야? 그리고 의사는 그 사람이 평소에도 치료를 받아야 한다고 말했지만, 영화 내내 그런 낌새는 별로 드러나지 않았다. 의사 말로는 충동을 억제하는 게 어렵다고 나오는데, 후반 빼고는 전혀 그렇게 보이지 않았다. 그냥 강자 앞에서는 약하고 약자 앞에서는 강해 보이는 정도? 물론 그런 설정은 다른 작품에서도 간혹 쓰이는 거긴 하지만, 여기서는 좀 뜬금없었다.

  후반에 가서 사건의 진상이 몰아치듯이 밝혀지는데, 그냥 그랬다. 범인이라든지 동기 등이 별로 새로울 것 없는 설정이었기 때문이다. 그나마 삼각관계를 넣은 게 색다르다고 해야 할까? 아니다. 그건 삼각관계도 아니다. 한쪽의 일방적인 애정을 빙자한 정복욕은 그냥 착취이고 협박일 뿐이다.

  그나저나 조한선 씨는 몇 년 전에 본 ‘멜리스 Malice, 2015’에서도 돈 많은 양아치에다가 여자 밝히는 놈으로 나왔었는데, 여기서도 비슷한 역할을 맡았다. 이제는 이런 분야에 최적화된 배우가 된 모양이다.

마인드스케이프 - 그 기억이 진짜 너의 기억이라고 누가 그래?

마인드스케이프
호르헤 도라도 감독, 브라이언 콕스 외 출연 / 비디오가게 / 2015년 5월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - Mindscape, 2013

  감독 - 호르헤 도라도

  출연 - 마크 스트롱, 테이사 파미가, 노아 테일러, 브라이언 콕스

  특수 기기를 통해 다른 사람의 기억에 들어가서 사건을 수사하는 조직이 있다. 조직의 요원인 ‘존’은 어느 부호의 의뢰로, 그들의 16살 된 딸 ‘앤나’의 기억에 접속한다. ‘앤나’의 기억에 들어가면서, 존은 그녀의 기억과 다른 사람들이 하는 말에 어긋나는 부분이 있다는 사실을 깨닫는다. 사건을 조사하면 할수록, 존은 알 수 없는 불안함을 느끼는데…….

  예전에 본 영화 ‘더 셀 The Cell, 2000’에서는 무의식 세계로 들어가는 장치가 무척이나 복잡하고 꼭 연구소에서만 이루어져야 했다. 그런데 이번 작품에서는 장소에 상관없이 뇌파 검사하는 것과 비슷하게 생긴 장치를 머리에 붙이면 된다. 13년이라는 시간이 지나면서 과학 기술이 엄청나게 발달한 모양이다.

  이번 작품에서는 과연 기억이라는 것을 얼마나 믿을 수 있는가에 관해서 얘기하고 있다.

  한 사건을 두고, A라는 사람과 B라는 사람의 이야기가 다르고, 또 C라는 사람의 말이 다를 수 있다. 얼마나 관련이 되어 있고, 어느 쪽과 더 친분이 있느냐에 따라 느끼는 공감과 반응이 다르기 때문이다. 그러니 ‘팔은 안으로 굽는다’는 말과 ‘내가 하면 로맨스 남이 하면 불륜’, 그리고 ‘이중 잣대’라는 말이 괜히 나온 게 아니다. 어느 책에서 읽은, 방금 일어난 일에 대해서도 목격자들의 기억은 각각 달랐다는 실험이 생각난다. 그러니 몇 년 전에 일어났던 일이라면, 사람들의 기억은 더 왜곡되고 덧칠해지고 변형되었을 것이다.

  따라서 기억에 관해 얘기하는 작품이라면, 주의해야 한다. 누가 거짓말을 하는지 관객이 끝까지 눈치채지 못하게, 양쪽에 다 공감할 수 있게 균형을 잘 맞춰야 한다. 그래야 결말에서 관객들이 반전이라 느끼며 놀라워할 테니 말이다.

  그러나 아쉽게도 이 영화는 중반 이후, 그 균형이 서서히 무너졌다. 후반에 가서 ‘오!’ 하는 감탄사가 나오는 장면이 있긴 했지만, 이미 무너진 균형은 어찌할 수 없었다. 그래도 시간 낭비했다는 느낌은 들지 않는, 그럭저럭 볼만한 영화였다.

  아! 갑자기 든 생각. 영화는 중반 이후 누가 거짓말을 하는지 추측할 수 있게 했다. 설마 그게 관객들에게 다시 처음으로 돌아가 그 사람의 얘기를 곱씹어보고 어디서 어긋났는지 알아보라는 제작진의 도전이었던 걸까?

  게다가 또 하나 드는 의문이 있다. 마인드스케이프라는 기법을 사용하는 영화 속의 조사원들은 어떻게 대상의 기억 속에서 벌어지는 일들이 과연 실제로 있었던 일인지 아니면 대상의 상상이 곁들여진 일인지 구별할 수 있었을까? 조사원마다 허용하는 범위가 다른 걸까 아니면 규범이 있는 걸까? 영화는 그 부분에 대해서는 명확하게 나오지 않았다. 전반적인 분위기로만 보면, 대상의 기억에서 본 사실들을 100% 믿어주는 것 같은데, 또 어떤 부분에서는 그렇지도 않았다. 설마 조직 내에서도 100% 믿어주는 사람과 반신반의하는 사람이 공존하는 걸까? 그러면 누가 사건을 조사하느냐에 때라 결과가 달라지는 거 아닌가? 만약 그런 시스템이라면, 누군가의 의도대로 결과를 만들어내는 게 가능하다는 건데? 그렇다면 조사 결과에 대한 신뢰는 낮아지지 않을까? 역시 여기서도 내가 하면 로맨스고 남이 하면 불륜이라는 말이 맞아떨어지는 건가? 흐음, 갑자기 영화의 기본 설정이 와르르 무너지는 것 같다.

  주연인 앤나 역을 맡은 배우가 낯이 익다. 최근에 본 영화 ‘더 넌 The Nun, 2018’에서 아이린 수녀 역을 맡은 ‘테이사 파미가’다. 약 5년 전에 찍은 영화라 그런지, 아이린 수녀일 때보다 훨씬 앳된 모습이 무척이나 귀여웠다.

곰돌이 푸, 행복한 일은 매일 있어 (한정판 겨울 에디션)

곰돌이 푸, 행복한 일은 매일 있어 (한정판 겨울 에디션, 양장) - 아직 행복을 기다리는 우리에게 ㅣ 곰돌이 푸 시리즈
곰돌이 푸 원작 / 알에이치코리아(RHK) / 2018년 3월

  부제 - 아직 행복을 기다리는 우리에게

  원작 – ‘A.A. 밀른’의 ‘곰돌이 푸 Winnie the Pooh, 1922’

  ‘곰돌이 푸’라는 작품은, 조카들을 위한 수저 세트라든지 접시 세트에서 주로 보았다. 그래서 그냥 아이들을 위한 그림 동화책의 캐릭터라고 생각하고, 그리 관심을 두지 않았다. 처음 이 책을 보았을 때는, 그냥 인기 있는 캐릭터를 이용해 대세에 편승하고자 만들었다고 생각했다. 그런데 몇 장 읽어보고 나서, 그 생각들이 잘못되었다는 걸 알았다.

  이 책에 수록된 문장들이 원작에서 발견되었다는 뒤표지의 글을 읽고 나니, 그동안 곰돌이 푸를 평범한 어린이용 동화라고 생각했던 과거의 나에게 꿀밤을 때려주고 싶었다. 꿀만 좋아하는 노출증 곰이라고 생각했던 ‘푸’가 이렇게 따뜻하고 다정한 말을 할 줄이야……. 

  책에는 어린 시절에 읽으면, 분명히 자존감을 기르는 데 도움이 되는 여러 문장이 가득 있었다. 어릴 때는 어쩌면 무슨 의미인지 잘 모르고 넘어갈 수 있었겠지만, 나중에 나이가 들면서 떠올리면 힘이 될 말들이었다. 예를 들면, 다른 사람의 기분을 지나치게 신경 쓰지 말라거나 남을 위하기 전에 자신을 먼저 돌보고 자기 자신을 믿으라는 문장들은 찡하니 마음에 와 닿았다.

  어린 시절부터 저런 말들을 읽고, 무슨 의미일지 생각도 해보고, 가끔 떠올렸다면, 아마 자신만만하고 자기 자신을 사랑하는 어른이 될 것 같았다. 아, 조카들이 어릴 때 좀 많이 읽혀둘걸……. 덩달아 나도 좀 읽고.

  요 몇 년 사이에 힐링을 주제로 한 책이 유행하고 있다. 사람들의 마음에 난 상처가 어마어마하게 깊고 그 부위가 커서 그런 모양이다. 이 책도 힐링을 위해 만들어졌다. 그런데 다 읽고 나서 든 생각은, 힐링이라는 게 결국은 자신의 마음을 다잡는 것이었다. 자기 자신을 돌보고, 하고 싶은 것이 있다면 즐겁게 하고, 남의 말에 휘둘리지 말고, 눈에 보이는 것에 흔들리지 말라는, 이 책에서 푸가 전해주는 말은 다 자신을 잃지 말라는 격려였고 응원이었다.

  어차피 세상을 살아가면서 상처받는 걸 피할 수 없다면, 나 자신을 사랑하면서 피해를 최소화하자는 그런 의미인 걸까? ‘Don't hide yourself in regret. Just love yourself and you're set’이라는 어떤 노래의 가사가 떠오르는 책이었다.

구스범스 : 몬스터의 역습 - 에이, 그건 역습 축에도 못 끼지!

구스범스: 몬스터의 역습
아리샌델 감독, 매디슨아이스맨 외 출연 / 소니픽쳐스 / 2019년 2월

  원제 - Goosebumps 2: Haunted Halloween, 2018

  감독 - 아리 샌델

  출연 - 웬디 맥렌던 커비, 매디슨 아이즈먼, 크리스 파넬, 켄 정

  학교에서 괴짜라고 불리지만 자기들 나름대로 학교생활을 즐기는 ‘소니’와 ‘샘’은 우연히 한 폐가에 들어간다. 그리고 거기서 자물쇠로 잠겨있던 책 한 권을 발견한다. 그 책을 펴는 순간, 영악하고 심술궂은 복화술 인형 ‘슬래피’가 튀어나온다. 슬래피는 책 속에 갇혀있던 다른 몬스터들을 깨울 계획을 세운다. 할로윈 날, 슬래피가 깨운 몬스터들이 마을을 혼란에 빠트리고, 급기야 소니의 엄마까지 슬래피에게 납치당하고 만다. 소니와 샘, 그리고 소니의 누나 ‘세라’는 책을 이용해 몬스터들을 막고, 슬래피에게서 엄마를 구해야 하는데…….

  1편 감상문에도 적었지만, 이 시리즈는 작가 R. L. 스타인의 소설 ‘구스범스 Goosebumps, 1992’ 시리즈를 바탕으로 하고 있다. 원작이 어린이용 공포 소설이라, 영화 역시 어린이를 대상으로 하고 있다. 그 때문에 나오는 성인용 공포영화에 비교하면, 몬스터들이 귀엽게 생기고 고어 장면은 찾아볼 수 없다. 그래서 어른들이 보기에는 너무 심심하고 유치하다고 생각할 수 있다. 하지만 공포물을 좋아하는 아이들이라면, 꽤 재미있게 볼 수 있을 것 같았다.

  이야기의 기본 설정은 어린이용 영화답게 아이들의 자존감을 회복시키는 내용이었다. 하나는 비만 체형이고 또 다른 하나는 흑인이고, 또한 괴짜라 불리는 과학 덕후에 엉뚱한 사건·사고를 일으키기에 놀림을 받는 두 소년. 우연히 그들이 일으킨 사고에 마을에 위기가 닥치자, 둘은 어찌할 바를 모른다. 하지만 결국 둘은 힘을 합해 문제를 해결한다. 그 와중에 아이들은 잃어버렸던 자존감을 회복하고, 자기를 놀리던 다른 아이들에게 인정을 받거나 화해를 하게 된다. 주 관객인 아이들이 자기들과 비슷한 주인공에게 공감하고 응원하고 결말에서는 뿌듯함마저 느낄 수 있는 구성이었다. 그 와중에 귀엽게 생긴 몬스터들의 등장은 극에 활기를 불러일으키고, 악당인 슬래피의 온갖 만행은 긴장감을 준다. 물론, 아이들에게만.

  어른 관객에게는 그냥 다 귀엽게 보인다. 사실 슬래피는 복화술 인형인데, 이 작품보다는 성인용 영화에서 더 무시무시하게 등장한다. 예를 들면 ‘데드 사일런스 Dead Silence, 2007’이라든지 ‘더 보이 The Boy, 2016’ 등등. 저 두 작품을 본 다음에 이 영화를 보면, 슬래피가 그냥 귀엽기만 하다.

  어른들이 보기에는 유치하고, 공포물에 관심 있는 아이들이 보기엔 적절한 영화였다.

어른의 식탁 - 올케언니, 건강하세요!

어른의 식탁 - 이종임의 중장년 건강 레시피
이종임 지음 / 다봄 / 2018년 11월

  부제 - 이종임의 중장년 건강 레시피

  저자 – 이종임

  큰올케 생일이라, 어떤 게 좋을까 하다가 선택했다. 저자 사진을 보니, 이름은 잘 몰랐지만 텔레비전 요리 프로그램에서 여러 번 본 사람이다. 게다가 책 제목도 중장년을 위한 요리라니, 큰올케 나이와도 딱이다. 조카들이 학교나 회사 기숙사에서 지내는 바람에, 오빠가 출근하고 나면 식사를 대충 하는 것 같다. 그래서 이왕이면 몸에 좋은 걸 해 먹으라고……. 시누이가 능력이 부족해서 몸에 좋은 걸 사다 주지는 못하지만, 요리책이라도…….

  책에서는 우선 중장년이 먹어야 하는 음식이 왜 어린이나 청년들과 달라야 하는지 설명하고 있다. ‘노화’ 때문에 근육과 뼈의 기능이 떨어지고, 신경정신계의 기능 저하와 더불어 심혈관계의 기능마저 저하되기 때문에 이를 보완하는 음식을 먹어야 한다는 것이다. 하긴 청소년들에게는 돌멩이를 씹어먹어도 소화할 때라고 하고, 나이가 들면 물만 먹어도 체한다는 말을 들은 적이 있다. 어릴 때는 밀가루로 만든 빵이나 국수를 좋아하시던 분들이, 나이가 들면서 빵이나 부침개를 먹으면 소화가 되지 않는다는 얘기도 들었다.

  그래서인지, 이 책은 고기나 생선과 채소를 같이 조리하는 레시피들로 가득했다. 달걀이나 두부도 버섯이나 양파와 같이 곁들여 요리했다. 읽어보면서 올케가 좋아할 거 같은 메뉴도 보이고, ‘이건 손이 너무 가서 귀찮겠다’라는 생각이 드는 조리법도 있었다. 대패 삼겹살을 물에 데쳐서 요리하다니……. 하긴 기름이 많으면 속에서 안 받을 수도 있지만, 요리하는 사람에게 너무 고통을 주는 게 아닐까 하는 생각이 들었다.

  올케가 이 책을 바탕으로 집에 혼자 있을 때도 몸에 좋은 요리를 해 먹으면 좋겠다.