이젠 인간이 아니므니다

에이리언 4 SE (2disc) - 아웃케이스 없음
장 피에르 주네 감독, 위노나 라이더 (Winona Ryder) 외 출연 / 20세기폭스 / 2007년 7월

  감독 - 장 피에르 주네

  출연 - 시고니 위버, 위노나 라이더, 론 펄먼

  이번 작품 분위기는 또 달랐다. 역시 감독이 누구냐에 따라 많은 것이 달라진다. 전편보다는 덜 암울하고 환상적이면서 더 끔찍했다. ‘아, 인간이란 진짜…….’하는 탄식이 절로 나오는 편이었다.

  3편에서 에이리언을 몸속에 품고 죽어버린 리플리. 그로부터 200년 후, 과학자들은 그녀의 혈액을 이용해 마침내 리플리와 에이리언을 복제하는데 성공한다. 퀸 에이리언의 배양을 위해 인간을 밀수입하던 과학자들. 그러나 너무도 영악한 에이리언들은 실험실을 빠져나온다. 의학 탐사 우주선 아우리가 호는 이제 살아남으려는 인간들과 번식을 하려는 에이리언의 격전지가 되는데…….

  수없는 복제와 실험 끝에 에이리언과 유전자 결합이 이루어진 리플리를 보면서, 문득 개그 콘서트의 갸루상이 떠올랐다.

  “인간이 아니므니다.”

  그렇다. 그녀는 이제는 더 이상 인간이라 부를 수 없는 존재가 되었다. 몸과 두뇌는 인간이지만 감각기관이나 운동 능력이 비정상적으로 발달한, 염산으로 된 피를 흘리는 그녀.

  물론 그녀만 영향을 받은 게 아니다. 에이리언 역시 변이를 거듭했다. 수영은 물론이고, 연기력까지 갖추었다. 그리고 마침내 난생이 아닌 태생을 하게 되었다. 출산의 고통에 몸부림치는 퀸 에이리언의 모습은 처절하고 너무도 안쓰러워보였다. 게다가 배 아파서 낳은 자식이……. 아, 더 이상은 언급하면 안 될 것 같다.

  표면적으로 이 시리즈는 인간과 에이리언의 대립 구조인 것 같지만, 정작 갈등을 야기하는 존재는 대기업이다. 더 많은 돈을 벌기 위해, 다른 기업보다 지배력을 더 넓히기 위해, 그들은 에이리언을 배양해서 자기들이 마음대로 할 수 있다고 생각한다. 자신들이 이룬 업적에 도취되어, 위험할 가능성은 조금도 고려하지 않는다.

  만용이다. 오만함이다. 자신들을 신이라고 생각한다.

  자신의 팔에 있는 8이라는 번호의 의미를 알아버린 리플리가 분노하는 장면에서는 같이 분노했다. 과학이라는 이름으로, 인간은 얼마나 잔인한 짓을 할 수 있는 걸까? 복제 인간은 실험 대상일 뿐, 진정한 인간이 아니라는 건가? 자신들이 만들어 낸 인형이기 때문에?

  거기에 인간과 비슷하게 태어난 에이리언을 보면서, 엄마의 사랑을 갈구하는 아직 어린애기 같은 그를 보면서, 과학자들이 무슨 짓을 저질렀는지 깨닫고 화가 났다. 그들은 신이 되고 싶어 했다. 하지만 절대 그럴 수가 없기에, 모든 것이 엉망이 된 것이다.

  어쩌면 오만한 인간에게 경종을 울리는 영화일 수도 있다. 네 주제를 알라는 말을 넌지시 돌려 말한 것일 수도 있다.

  그런데 수영을 하는 에이리언들의 몸매가 참으로 날렵하고 잘 빠졌다고 생각한 건 나뿐일까?

언젠가 서로 잘 살 수 있기를 빌어보며

에이리언 3 SE (2disc) - 아웃케이스 없음
데이비드 핀처 감독, 시고니 위버 외 출연 / 20세기폭스 / 2007년 7월

  감독 - 데이빗 핀처

  출연 - 시고니 위버

  영화는 암울하고 또 암울하고 처절하게 암울하고, 그것도 모자라 밑바닥까지 암울하고 암울의 바다에서 허우적거렸다.

  2편에서 에이리언을 무찌르고 캡슐에 잠이 든 리플리와 꼬마 뉴트 그리고 부상당한 힉스 상병. 하지만 어찌된 일인지 우주선에 에이리언 한 마리가 숨어있었고, 덕분에 일이 꼬이고 만다. 혼자 살아남은 리플리. 죄수들의 유배지인 어떤 별에 불시착하는데, 그곳에서 또 다시 에이리언과 맞닥뜨린다. 지긋지긋한 관절염보다 더 악착같이 따라오는 외계 생명체. 이번에는 별다른 첨단 무기 없이, 그녀는 죄수들과 함께 에이리언에 맞서 싸워야한다.

  감독이 바뀌니 극의 분위기가 또 달라졌다. 전편이 역동적이고 엄청난 화력의 무기를 이용해 싸우는 활극 중심이었다면, 이번 편은 암울하고 겉으로는 정적이지만 내면에서는 무시무시한 것이 꿈틀거리는 느낌이었다.

  전반적으로 남자들만 있는 수용소별이라 가뜩이나 칙칙한데, 리플리까지 과감하게 머리를 싹 밀어버리고 중성적인 모습으로 등장한다. 색감도 카키색과 회색이 전반적이니, 어둡다 못해 음울할 지경이다. 거기에 계시록을 읊어대는 종교 단체까지 등장하니, 이건 뭐랄까. 세상의 종말을 보는 기분이었다.

  누트와 힉스의 장례식을 치르는 부분에서는 영화 ‘대부’를 보는 느낌이 들었다. 희생자의 시신을 우주로 내보내는 그 시간에, 에이리언이 모습을 드러낸다. 그런데 영화 ‘대부’에서 알 파치노가 조카의 세례식 하는 시간에 반대파들을 싹쓸이하는 명장면이 있다.

  장례식과 세례식은 의미가 다르지만, 음. ‘대부’는 새롭게 마피아의 두목으로 태어난다는 의미이고, 이 영화에서는 너희 모두를 죽이러 왔다는 뜻?

  이제는 뭐랄까, 인간과 에이리언의 대결뿐만이 아니라 기업과 인간의 대결까지 복잡하게 얽혀버렸다. 사실 따지고 보면 에이리언이나 리플리는 살고자 사투를 벌인 것이고, 기업은 욕심을 위해서 끼어들었다. 종교에 심취한 맛이 살짝 간 죄수는 종말을 중얼거리고, 리플리는 자신이 홀몸이 아니라는 걸 알아버린다. 죄수들은 동요하고, 에이리언은 리플리와 교감을 시도한다.

  마지막 장면은 여러 가지 감정이 교차했다. 그런 선택을 할 수 밖에 없는 상황에 분노했고, 이걸로 인류는 살았다는 안도감, 희생자에 대한 슬픔 그리고 아무리 암울하고 막힌 것 같아도 정신을 차리면 된다는 희망까지.

  전편들이 그냥 죽고 죽이고 싸우고 도망치는 게 다였다면, 이번 편은 좀 더 다양한 감정을 느끼게 해줬다. 4편은 또 어떤 분위기일지 궁금하기만 하다.

에일리언의, 에일리언에 의한, 시고니 위버를 위한 영화

에이리언 2 SE (2disc) - 아웃케이스 없음
제임스 카메론 감독, 시고니 위버 외 출연 / 20세기폭스 / 2003년 12월

 감독 - 제임스 카메론

  출연 - 시고니 위버

  우와아아아아아앙! 영화를 보면서 이런 탄성이 절로 입에서 튀어나왔다. 스케일은 좀 더 커지고, 액션도 많아졌으며 몇몇 장면은 더 잔인해졌다.

  1편에서 겨우 에이리언을 내쫓고 캡슐에서 잠든 리플리 (시고니 위버) 무려 57년이란 세월을 우주에서 떠돌다 발견된다. 하지만 그 누구도 그녀의 말을 믿지 않는 상황. 하긴 사람 몸속에서 알이 부화하고 염산 혈액을 가진 외계 생명체의 존재를 누가 믿을 수 있을까? 그러다 어느 별에 있는 기지에서 연락이 두절되자, 리플리는 고문 자격으로 수색에 참여하게 된다. 그리고 그곳에서 꿈에서도 잊을 수 없는 그 존재와 재회하는데…….

  영화를 보면서, 인간의 이기심과 오만은 도대체 어디에 끝이 있는 걸까 궁금해졌다. 그리고 소크라테스의 명언이 떠올랐다. ‘네 자신을 알라.’

  물론 자신의 한계를 알고 극복하는 건 좋다. 그래야 발전이 있으니까. 하지만 그걸 잘못하면 만용이 될 수 있다. 그러니까 성공하면 도전이고 실패하면 만용이 되는 것인가?

  뭔가 머리가 복잡해진다. 아마 영화는 실패하는 만용의 예를 들어 보이면서, 사람들에게 경각심을 불러일으키는 것이리라. 이렇게 하면 실패하고 다 죽는다고 말하는 것이리라. 그것을 보고 섣부른 시도는 하지 말아야지라고 움츠러들거나 성공할 수 있게 노력하는 건 영화를 본 관객의 몫이다. 

  영화에서는 내 이익을 앞세우기보다는 타인과 협력을 잘 해야 한다고 말하고 있다.

  영화는 초반부터 에일리언들의 공습이 시도 때도 없이 펼쳐진다. 인간은 무기력하게 당하고만 있고. 한 번 정도는 이겨줘야 하는 거 아닌가라는 생각이 들 정도로, 처참했다. 속된 말로 ‘개발렸다.’

  중간에 레이더에 에일리언들이 방 안에 들어왔다고 나오는데, 문에는 아무 변화가 없을 때. 설마 하는 마음에 환풍구를 열었을 때 우글거리는 놈들.

  나도 모르게 절망에 빠져서, ‘아, 젠장!’하고 욕을 해버렸다. 어쩌면 그렇게 절망적인 장면을 연출했을까. 두근거리다가 나락에 빠지는 기분.

  하지만 후반부에 리플리가 로봇을 타고 등장하는 장면에서는 나도 모르게 박수를 치고 말았다. ‘오오!’하고 괴성을 지르면서 말이다. 가슴이 벅차오르면서 눈물이 핑 돌 정도였다.

  확실히 여전사 포스는 그녀를 따라잡을 사람이 없어 보인다. 물론 ‘레지던트 이블’의 앨리스가 있지만, 그녀는 이미 인간이 아니니까.

  아, 이 장면을 위해 그 전까지 그렇게 당하고만 있었던 거구나!

  특히 여자는 약하지만, 어머니는 강하다는 말이 와 닿았다. 만약에 뉴트라는 어린 소녀가 없었다면, 그녀가 그렇게 강한 정신력을 보일 수 있었을까? 전편에서는 약한 모습을 보였지만, 이번 편에서는 더없이 강한 전사의 위엄을 보이고 있다. 지킬 것이 있는 사람은 무서울 것이 없다는 말이 맞나보다.

  퀸 에일리언도 마찬가지였다. 자신의 새끼들을 지키기 위해, 생존을 위해 엄청난 위력을 보이고 있다. 죽어가는 자식을 앞에 둔 그녀의 절규가 느껴지는 것 같았다. 조금 마음이 아팠다. 하지만 어쩌겠는가? 난 인간이고, 영화에서 인간이 살아남아야 좋은데.

  완전 에일리언의, 에일리언에 의한, 시고니 위버를 위한 영화라는 생각이 들었다.

어차피 서로 살려고 아둥바둥하는 세상

에이리언 1 SE (2disc) - 아웃케이스 없음
리들리 스코트 감독, 톰 스케리트 외 출연 / 20세기폭스 / 2007년 7월

  감독 - 리들리 스콧

  출연 - 시고니 위버

  이 영화가 처음 제작되어 발표된 것이 1979년! 지금이 2012년이니, 만들어진 지 딱 33년이 되었다. 달걀 한 판! 그런데 지금 봐도 특수 효과가 하나도 어색하지 않고 촌티도 안 느껴지고, 구성이나 편집, 각본 등등 나무랄 것이 하나도 없었다. 어떻게 33년 전에 이런 작품을…….

  보면서 ‘우와! 우와! 우와!’ 감탄사를 연발했다. 졸지에 ‘우가우가’하는 감탄사 비스무레한 것만 내뱉을 수 있는 원시인이 된 것 같았지만, 그래도 어쩌겠는가. 그 말밖에 나오지 않는 영화인데. 다른 말은 전혀 나오지 않았고, 필요치도 않았다.

  다른 별에서 광석을 운반하는 임무를 맡은 우주 화물선 노스트로모 호. 지구로 귀환하는 도중, 이상한 신호음을 내는 폐허가 되어버린 커다란 우주선을 발견한다. 그 안에 들어가니 커다란 알들이 옹기종기 모여 있고, 그 안에서 뭔가가 튀어나와 승무원의 얼굴을 덮쳐버린다. 그런데 그것의 정체는…….

  아아, 그 유명한 장면. 평화로운 식사 시간, 갑자기 고통에 몸부림치는 대원. 그리고 그의 가슴을 뚫고 나온 에일리언!

  그 순간은 진짜 온몸에 전율이 흘렀다. 그 전까지의 다소 지루하다면 지루할 수 있는 고요함을 한방에 깨트리는 인상적인 장면이었다. 피를 뒤집어쓴 아직 눈도 못 뜬 것 같은 어린 에일리언의 날카로운 이빨과 얍삽한 인상은 대조를 이루면서, 앞으로 승무원들이 앞날이 순탄치 않음을 예고했다. 거기다 그가 벗은 것이 분명한 커다란 허물까지!

  커다란 우주선에서 승무원들과 에일리언이 목숨을 건 숨바꼭질을 하는 장면은 아슬아슬하기만 했다. 하나둘씩 놈에게 잡혀가는 사람들. 그리고 배신.

  인간이란 진짜 자신의 이익을 위해서 타인을 아낌없이 희생시키는데 일가견이 있는 존재 같았다. 생각해보니 내가 아니라 남을 희생시켜, 내 이득을 취하려는 자들은 어딜 가나 있기 마련이다.

  그나저나 이 영화는 로봇과 외계인에 대해 불신감을 심어주는데 지대한 영향을 끼친 것 같다. 로봇은 거짓말은 하지 않고 인간을 위험에 빠트리지 않는다는 아시모프의 계명을 가뿐하게 어긴 로봇과 인간을 종족 번식과 생명 유지의 도구로만 생각하는 외계인의 만남. 그리고 그 사이에서 살아남으려는 인간의 사투.

  그런데 문득 이런 생각이 들었다. 우리도 먹고 살려고 가축을 기르고 잡아먹는다. 가축권보다는 인권이 먼저. 에일리언도 마찬가지가 아니었을까? 인권보다는 에일리언권이 먼저였겠지. 다만 내가 인간이고, 영화를 만든 사람들이 다 인간이었다는 것 뿐.

  에일리언이 영화를 만들었다면, 아마 달라졌을 것이다. 우리 아이들을 위해서 다리 네 개인 외계 생명체 잡아왔는데, 이것들이 난동을 피우고 도망가 버렸어! 이 우주 어딘가에, 에일리언들이 극장에 앉아서 낄낄대기도 하고 화도 내면서 영화를 보고 있을 것 같았다. 그 영화의 엔딩은 우리가 만든 것과 많이 다르겠지. 아마 그럴 것이다.

  그나저나 이 영화, 막판까지 안심을 하지 못하게 한다. 아아, 역시 살아남겠다는 의지는 인간이나 외계인이나 다를 바가 없다.

  그런 의미로 한국의 아무 출판사나 제발 ‘비글호의 모험’을 완역본으로 출판하라! 출판하라!

시간이 지나도 여전히 멋진 영화

서스페리아 [스펙트럼베스트외화20종행사]
아인스엠앤엠(구 태원) / 2005년 10월

  원제 - Suspiria

  감독 - 다리오 아르젠토

  출연 - 제시카 하퍼, 스테파이나 카시니

  아르젠토 감독의 대표작이라 할 수 있는 ‘서스페리아’. 이탈리아의 여고 괴담, 아니 남녀공학인 것 같으니 학교 괴담.

  지금과 많이 다른 인물들의 의상이나 가짜 티가 확실히 드러나는 피는 웃음이 날 수도 있다. 하지만 이 영화가 만들어진 연도를 생각해보면, ‘헐 대박!’하고 탄성이 절로 난다.

  지금으로부터 35년 전에 만들어진 영화인데, 색감이나 긴장감을 극대화 시키는 편집 그리고 음산하게 울려 퍼지는 배경음악까지! 진짜 이 영화는 스피커를 크게 하고 보거나, 헤드셋을 끼고 보면 백만 배 더 즐길 수 있다.

  수지는 발레를 배우러 미국에서 독일로 유학을 온다. 그녀가 도착한 날, 한 소녀가 공포에 질려 도망치듯이 학교를 빠져 나간다. 다음날 그 소녀가 살해당했다는 소식이 전해지고, 수지 주위에서는 자꾸만 이상한 일이 일어난다. 밤마다 들리는 이상한 발자국 소리, 매일 먹어야 하는 이상한 약. 그리고 살해당한 소녀가 남긴 의문의 말. 수지는 사라와 함께 비밀을 파헤쳐보기로 결심한다. 하지만 사라는 아무도 모르게 살해당하고, 교감은 그녀가 학교를 떠났다고 말한다.

  수지는 사라와 아는 사이인 교수에게서, 학교 설립자에 대한 은밀한 얘기를 듣는다. 바로 그녀가 마녀였다는 사실이다. 다른 학생들이 견학을 간 사이, 학교를 조사하던 수지는 마침내 숨겨진 비밀을 알게 된다.

  붉은색으로 칠해진 공항에서부터 분위기는 음산했다. 거기에 비바람이 세차게 몰아치는 밤의 숲과 고딕 풍의 빨간 학교 건물. 단아하면서 예쁜 느낌을 주는 붉은색과 검은색으로 이루어진 높은 학교 복도. 그리고 푸른빛이 도는 방.

  어딘지 모르게 인위적으로 꾸민 것 같은 학교 교감의 무표정함과 잔인함이 느껴지는 지도 교사의 표정.

  단조롭게 진행되는 것 같지만, 어딘지 모르게 가슴을 덜컥 가라앉게 만드는 반복적인 멜로디. 거기에 아주 작게 들리는 뭔지 모를 속삭임.

  거기에 마녀 이야기와 제물까지 더해지면 올 킬이다.

  처음에 가짜피를 보면서 낄낄대던 분위기는 온데간데없이 사라진다. 한 십 분 정도 지나면, 가뜩이나 작은 눈을 크게 뜨고 두 손은 꼭 잡은 상태로 두근거리는 가슴을 진정시키면서 영화를 보게 된다.

  특히 밤의 광장에서 살인이 일어나는 장면하고 수지가 비밀의 방으로 들어가는 장면은 진짜…….

  내년에 리메이크가 된다는 얘기를 듣고는 ‘아, 제발! 원작을 망치지 말아줘!’하고 절규했다. 지금까지 리메이크해서 원작을 능가하는 평을 받은 게, 음. 있기나 했던가. ‘헬 레이저’도 그렇고 ‘13일의 금요일’이나 ‘나이트메어’도 다 리메이크는 별로였다. 제발 원작을 망치지 않고 잘 만들었으면 좋겠다.

  생각해보니, 가짜 티가 나는 피라든지 시체를 실감나게 바꾸고 나머지는 원작하고 똑같이 가면 어떨까? 그 정도로 이 영화는 진짜 고전 명작이라고 생각한다.