[100자평] 트랜스포머 : 패자의 역습

트랜스포머 : 패자의 역습 - Transformers: Revenge of the Fallen
영화

영화라기보다는 영상.

마이클 베이ㅣ트랜스포머2: 패자의 역습 (2009)

트랜스포머 : 패자의 역습 - Transformers: Revenge of the Fallen
영화

상영관 점유율 56%. 거북스럽다. 기다렸지만 선뜻 보고싶지가 않았다. 배급사의 의도와 달리 영화관에서 교차상영이라는 편법으로 관객이 많이 드는 시간엔 거의 모든 상영관에서 <트랜스포머>를 틀기 때문에 점유율이 과장된 측면이 있어 곤혹스럽다고도 했단다. 하지만 정말 곤혹스러운 것은 '다양한 영화를 보고 싶은 관객'이다. 

<트랜스포머>는 최근 영화관람료 상승에도 한 몫을 했단다. 관람료를 천원쯤 올려도 관객동원에 영향을 끼치지 않을 만한 영화를 잘 선택해야 하는데, 그게 바로 <트랜스포머>였단다. 

이런 얘기로 시작한다면 분명 앞으로 내가 이 영화에 대해 쓰게 될 말들은, 편견 때문으로 여겨질 수도 있다. 하지만 어쨌든 이렇게까지 많은 일을 일으키며 개봉한 <트랜스포머:패자의 역습>은 실망스러웠다. 놀라운 것은 중간에 5분 정도 졸기까지 했다는 것이다. 

<트랜스포머>라는 영화의 특성상 스토리가 빈약할 것이라는 점은 충분히 예상하고 영화관에 갔다. 게다가 웬만큼 할 이야기들은 1편에서 이미 설명했으니 2편에서 보여줄 수 있는 것은, 좀 더 화려한 변신과 과격한 전투 외에 크게 없었을 것이다. 막상 영화를 보고 나니, '핫'한 여성들의 등장 수 증가 또한 제작진이 선택할 수 있는 많지 않은 옵션이었을 것이라는 생각 또한. 

그런데, 전편에서 보았던 오토봇들의 전천후 변신은 신선하기라도 했지만 속편에서는 지겹기까지 했다. 설레는 맘으로 유럽여행을 나섰다 많은 나라들을 바쁘게 돌아다니다보면 여기가 거기 같고, 거기가 또 여기 같아서 나중에는 감흥이 조금씩 사라져가듯이 바로 그렇게. 

언제나 '착한 놈(내 뒤에서 계속 의자를 발로 찼던 사내아이가 이렇게 외치곤 했다. "착한 놈이 이겼다." "우리 편이 죽었다."' 혹은 '우리 편'이 승리한다는 공식까지야 어쩔 수 없다하지만, 결말은 싱거웠다. 

그래서 이런 잡생각도 했다. 왜, 우리는 '착한 놈이 꼭 우리 편'이라고 생각하는가. '착한 놈이 우리 편'이라고 확신할 수 있는가. 어린 아이에게는 그런 동일시가 가능하겠지만 상영관을 빼곡히 채운 사람들 가운데 '우리 편'이 될 수 없는 사람들이 나를 포함해서 얼마나 많을 것인가. 뭐, 이런 생각들 말이다. 

그렇게 현란한 영상과 액션과 사운드 속에서 이런 잡생각을 했다면, 영화가 그 자체로 내게 미친 영향은 미미했다. 무엇보다 내가 영화를 보기 전부터 막연히 갖고 있었던 거부감에 대해서 미안해하지 않아도 됐다. 잘 알지 못하는 상대방을 섣불리 판단하고 나서 나중에 그것이 오해였다는 것을 알게 되면 얼마나 미안한가 말이다. 그런데, 그런 죄책감에서 벗어나게 해주어 그런 측면에서는 고마운 영화였다고나 할까. 

그나마 재미있었던 장면은 범블비가 눈물을 수도꼭지처럼 쏟아내던 모습과 끊임없이 나를 사로잡았던 메간 폭스의 눈동자 색깔. 

혹시나 내가 <트랜스포머:패자의 역습>에 대해서 이렇게까지 혹평을 하는 것이 취향 문제 때문이라고 오해받을지도 모르니까 방어를 좀 하자면, 난 <트랜스포머>를 재미있게 봤던 사람이다. 

이건 좀 아니다싶다. 

3편!

이번 주말엔 무슨 영화를 볼까?(7월1주)

  

 

 

 

     

내가 태어나서 자란 내 고향을 마냥 사랑할 수 없는 이유. 

이런 영화는 빨리보고 싶단 말이지, 그런데 서울에만 개봉한단 말이지. 왜색논란이 일 때도 <트랜스포머2:패자의 역습>은 여전히 기다려졌는데, <아빠의 화장실>은 수많은 개봉관 가운데 겨우 1군데만 차지하고, <트랜스포머2:패자의 역습>은 상영관 점유율 과반을 훨씬 넘겼다는 이야기를 들었을 땐 나도 모르게 영화보기를 미루게 됐다. 적어도 아빠의 화장실을 보기 전까진 트랜스포머를 외면하겠다.  

우루과이 시골마을에 교황이 방문한다는 소식을 듣고, 대다수의 마을 주민들이 수십만으로 예상되는 방문객들을 대상으로 음식점을 준비하고 있을 때, '아빠'는 음식점에 들른 사람들이 반드시 필요로 하는 틈새시장을 개척한다. 그건 바로 화장실! 어떻게어떻게 화장실 공간은 마련하지만 정작 변기 살 돈이 없다고 하는데... 여기까지만 들어도 구미가 확! 당기지 않는가 말이다. 

 

 

 

        

<시네마천국>의 알프레도 아저씨는 몇년전 돌아가셨지만 쥬세페 토르나토레 감독님과 엔니오 모리꼬네 음악감독은 여전히 이생에 머물며 <언노운 우먼>을 잉태했다. 제목부터 '거장답다'. 

전형적인 스릴러 구성이지만 치밀하고 탄탄함이 엿보인다는 것이 평론가들의 중론인 듯하다. 야구에서 정말 힘이 좋은 투수는 끝이 묵직한 돌직구로 늘 타자들과 정면대결한다. 변화구는 직구의 위력이 떨어졌을 때 섞어던지는 비율이 높아진다. 변화구로 타자들을 유인하거나 로케이션으로 맞춰잡는 방식은 노련하지만, 한가운데 정직하게 던져넣지만 끝이 너무 묵직해 도저히 방망이가 따라나갈 수 없는 직구가 정통이다. 쥬세페 토르나토레 감독은 전형적인 구성으로도 영화팬들을 실망시키지 않으리라 믿는다. 그는 정통하므로. 

거기다 엔니오 모리꼬네란다, 뭐 더 바라겠는가.

 

 

 

 

 

        

우리나라에 먼저 나왔어야 할, 충분히 그랬을 법한 영화. 

바가지머리가 곧 법이라고 생각하는 아이들에게 도시에서 온, 머리를 염색하고 무엇보다 바가지머리가 아닌 친구가 생기면서 요시노는 존재를 위협받는다. 순진한 해안마을 아이들에게 일어나는 일대 사건은 충분히 우리나라에서도 일어났을 법한 일이다. 

머리카락의 굵기와 색깔과 모양이 제각각이었을 게 분명한데도 같은 길이로 잘라야 했기 때문에 그 개성을 스스로도 알기 힘들었던 중고등학생들의 머리카락은 어찌하여 운명에 순순히 응하고 말았는가. 

정말 사소하지만 재미있는 설정이다. 

 

 

 

 

 

보고 싶단 말이다. 대구에도 개봉 좀 해 달란 말이다. 동성아트홀에서 <요시노 이발관>을 해주고 있고, 앞으로 <아빠의 화장실>도 개봉할 테지만 기다리기가 너무 힘들단 말이다. 

 

 

 

 

 

 

전수일ㅣ히말라야, 바람이 머무는 곳 (2009)

히말라야, 바람이 머무는 곳 - Himalaya, where the wind dwells
영화

  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
영화가 끝나고 전수일 감독님과 <감독과의 대화> 시간이 있었다. 감독님 신성일 닮았다. 영화배우 신성일씨는 실제로 어떠실지 모르지만, 전수일 감독님은 정말 신사였다. 때로 관객들은 돈 내고 영화를 본다는 이유로 주제넘을 정도로 감독의 의지에 개입하고자 한다. 이랬어야 한다, 저랬어야 한다, 왜 이렇게 하지 않느냐. 심지어는 왜 재미 없는 영화를 굳이 찍느냐는 (물론 그런 질문도 할 수 있다, 우리나라는 민주공화국이니까!) 질문에도 감독님은 참 멋있는 사람이었다. 본인도 그것이 고민이며, 어디까지 보여주고 어디까지 감출지 늘 생각한다고 이야기했다.
 
 
 
 
 
 
 
 
그래, 그런 질문을 던질 수도 있는 영화다. 시간이 어떻게 가는지 모르고 볼만한 스펙터클하고 흥미진진한 영화는 아니니까. 스펙터클한 것은 오직 히말라야라는 대자연밖에 없다. 그럼에도 그 마을 주민들은 신기하게도, 그 대자연 속에서도 크게 나약해보이지 않는다. 대자연 속에 숨거나 안기고자 하기보다 함께 존재하는 것에 익숙해보인다. 그곳에서 토하고, 정신을 잃고, 비틀거리는 것은 오로지 도시의 삶에 익숙한 '최'뿐이다. 공존하는 법을 알기는커녕, 자기 하나 존재를 지속시키기도 버거운 몸이시니까.
 
'최'는 한 가정의 가장으로서, 한 기업의 구성원으로서의 자기 자신에 대해서는 크게 의심하지 않고 살아온 듯한 인물이다. 그 속에서 자신이 해야 할 역할과 위상을 너무 잘 알고 있다. 그런데 막상 '누군가의 아버지, 누군가의 남편, 누군가의 상사, 동료, 부하직원'으로서의 명함을 떼내고 온전히 남은 '자기 자신'에 대해서는 어쩔줄 몰라한다. 따라서 진작 말했더라면 당사자들은 성숙하게 받아들였을 도르지의 죽음에 대해서도 혼자서만 금기시하고 쉬쉬하며 고통스러워한다. 덕분에 진실을 알아야할 애꿎은 가족들은 그들이 응당 그래야하는 이상으로 고통스러워진다.
 
그리고 끝끝내 영화 속에서도 그 고통을 해소하지는 못한다. 내 눈에는 그래 보인다. 겨우 하나의 짐을 벗고 영화가 끝날 때 자기는 시작이란다. 마지막 장면에서 '최'는 하산하지 않고 등산하니까 말이다.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
그나저나, 감독님은 이 영화 찍으려고 여기를 여러번 왔다갔다했다고 한다. 물론 이번 영화와 함께 최민식도 영영 보지 못할 뻔도 했다지만 그래도 부러워 죽겠다. 
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
 

부지영ㅣ지금, 이대로가 좋아요 (2008)

지금, 이대로가 좋아요 - Sisters on the road
영화

초현실 엄마 초현실 엄마

초현실 엄마 이것이 현실이네

돌아오니 두 팔을 벌려

날 반기는 낯익은 얼굴

싸구려 남성용 스킨냄새

카이젤 수염에 시가를 물고

미소를 머금는 저 사내는

분명히 어디서 본 듯 한데

"당신은 누구.. 당신은 누구.. 당신은 누구...

당신은 누구인가?"

살며시 다가와 날 덥석 안고서

눈물을 흘리며 노랠하네

"내 아들아, 난 니 엄마다.

엄마, 수술을 받았단다. 괜찮니..."

내 품안에 초현실 엄마

내 품안에 초현실 엄마

어떻게 현실을 감당하나?

어떻게 현실을 인정하나?

귀여운 동생을 원했는데

이제는 엄마가 나같은 남자라니.

난 멈칫거리다 엄마의 선택을

존중키로 하며 뺨에 키슬했네

"내 아들아, 참 고맙구나. 엄마는 더없이 행복하다."

내 품안에 초현실 엄마

내 품안에 초현실 엄마 

내 품안에 초현실 엄마

1. 초현실엄마(글:마부  곡:장영규)

 

원아웃을 각오하고 가사를 올렸다. 어어부 프로젝트의 3집 <21c new hair>의 첫번째 트랙.

영화 덕분에 오랜만에 들었다.
 

 

 

 

두 사람은 자매다. 우리나라 이름짓기의 전통에 따라 '명'자를 돌림자로 쓰지만 우리나라 정서에 특히 맞지 않게 언니는 '오명주'이고, 동생은 '박명은'이다. 옷차림과 표정 등은 위 사진 그 자체이다. '오'와 '박'이라는 전혀 비슷하지 않은 성씨보다 더 다른 게 두 사람. 두 사람은 자매다.

 

 

 

 

 

 

 

두 사람을 유일하게 이어주던 엄마가 죽고, 명은은 갑자기 아빠를 찾아나서겠다고 한다. 웬일로 명주에게 동행을 청하지만 명주는 썩 내키지 않아한다. 그래놓고 막상 여행가선 자기가 더 신나서 낙엽 날리면서 사진 찍고, 처음 만난 사람들과 3초만에 친해져서는(이런 성격은 마치 '고양이를 부탁해'에서 배두나가 인천 부두에서 외국인 노동자들을 만난 장면을 떠오르게 했다. 친구들은 외면하고 저 앞에 가는데 큰소리로 불러세워서는 '같이 놀자는데?'하며 안 봐도 뻔한 친구들의 의견을 물어보는. ㅎ) 두 사람이 서로 배다른 자매임도 서슴없이 털어놓고 그런다. 그리고 여행의 끝은, 명은의 갑작스런 깨달음. 명주가 아무것도 이야기해주지 않았는데도 갑작스럽게 혼자서 진실을 알아냄으로 급작스럽게 마무리된다.

 

 

 

 

 

음, 그렇다. 새롭게 주어진 단서라고는 아무것도 없는데, 갑자기 알게 되는 그런 진실, 혹은 사실들이 있다. 분명히 무슨 말인지 못 알아들어서 "응?"하고 되물었는데, 약 2초쯤 후면 마치 그 말을 다시 들은 것처럼 생각날 때가 있다. 그런 것처럼 명은도 그냥 그렇게 갑자기 안다. 영화를 보는 관객들도, 명은과 동시에 갑자기 알게 된다.

 

 

 
 

 

 

 

그 진실은 꽤 어마어마하지만, 명은에게는 차라리 그 전의 현실보다 나은 게 바로 그 진실. 오히려 자신이 품었던 원망과 그리움에 대한 위로를 얻게 되는 것 같다.

 

 

 

 

 

 

항상 "지금, 이대로가 좋"다는 것은 "지금, 이대로"가 아닐 때 알게 된다.

 

 

 

 

 

 

 

<지금, 이대로가 좋아요>

 
마치, 처음부터 끝까지의 이야기가 모두 하나의 결말만을 위해 향해가고 있는 느낌이다. 하지만 달려가지 않고 천천히 걸어가기 때문에 작위적이라거나 거북스럽지 않고 좋았다. 마지막 장면에서 달려가 안기거나 안겨서 엉엉 울지 않아서 좋았다.

 

 

 

 

 

 

 

 

내가 미처 생각지 못했던 다른 종류의 가족 형태를, 받아들이도록 하는 데 어어부 프로젝트의 노래, 그리고 영화 <가족의 탄생>과 함께 기여하게 될 멋진 영화.