라네즈, 마몽드, 뚜레주르... 서울 속 파리의 흔적들 <파리에서 온 낱말>

파리에서 온 낱말 - 크루아상, 톨레랑스, 앙가주망 우리 옆에 숨쉬는 프랑스와의 지적 조우
최연구 지음 / 리더스북 / 2012년 6월

한국인 중에 프랑스어를 할 줄 아는 사람은 몇 명이나 될까? 그 수야 많겠지만 영어나 일본어를 할 줄 아는 사람의 수에 비하면 훨씬 적을 것이다. 그런데 한국인의 생활 속에 프랑스어의 흔적은 의외로 많다. '모나미(프랑스어로 '친구'라는 뜻)' 펜부터 화장품 브랜드 '라네즈(눈)', '마몽드(나의 세상)', 과자 이름 '몽쉘통통(나의 친애하는 아저씨)', '뽀또(단짝)', 베이커리 브랜드 '뚜레주르(매일매일)' 등 누구나 알 만한 이름들의 어원이 프랑스어다. 뿐만 아니라 노블레스 오블리주, 메세나, 방카쉬랑스, 데탕트, 톨레랑스 등 방송이나 언론 등을 통해서 접하는 용어 중에도 프랑스어가 참으로 많다. 가히 프랑스어는 이제 일상이라고 해도 좋겠다.

<파리에서 온 낱말>은 우리나라에 유입되어 보편적으로 사용되고 있는 프랑스어 낱말을 통해 프랑스의 역사와 예술, 문화 등을 설명하는 책이다. 저자 최연구는 서울대학교 사회학과 졸업 후 프랑스 파리7대학에서 정치사회학 학위, 마르느 라 발레 대학교에서 정치학 박사 학위를 받은 학자다. 2000년 <르몽드 디플로마티크> 한국판 편집위원을 역임했으며 한국외대 대학원 문화콘텐츠학과를 거쳐 현재는 한국과학창의재단에서 미래융합기획 실장으로 있다. 프랑스 유학파답게 프랑스어는 물론 문화, 역사, 정치 등에 정통한 저자가 쓴 책이라서 그런지 내용에 깊이가 있고 화제도 다양했다. 프랑스어를 알기는커녕 프랑스에 대해서도 관심만 있지 아는 것은 별로 없는 나조차도 재미있게 읽을 수 있었다.

먼저 저자는 프랑스 하면 떠오르는 대표적인 술 와인을 비롯하여 카페, 바게트, 미식 문화, 뮤지컬, 샹송 등 비교적 가벼운 주제로 이야기의 문을 연다. 세계적인 권위를 자랑하는 레스토랑 가이드 <미슐랭 가이드>가 인정한 프랑스 스타 셰프가 점수 하락을 비관하여 자살한 이야기를 통해 프랑스에서 식문화가 얼마나 중요한 위치를 차지하는지 알 수 있었고, 지역마다 음식문화가 어떻게 다른지, 프랑스인들은 매일 어떤 음식을 먹는지 등에 대해서도 알 수 있었다. 특히 <그리스인 조르바>의 명대사 '네가 뭘 먹는지를 말해주면 네가 누군지 말해주겠다'가 다름아닌 프랑스의 전설적인 미식가 프리야 사바랭의 책 <맛의 생리학>에서 비롯된 말이라는 것을 알게 되어 놀랐다. 조르바가 한 말인 줄 알았는데 의외로 긴 역사(?)와 깊은 뜻이 담겨 있었을 줄이야!

후반부는 프랑스 사회와 한국 사회에 관한 묵직한 이야기들이 이어진다. 노블레스 오블리즈, 톨레랑스 등에 대한 이야기도 인상적이었지만, 몇 년 전 한국어판을 낸 프랑스 언론을 대표하는 일간지 <르몽드 디플로마티크>의 창립 배경에 관한 이야기가 흥미로웠다. 이 신문은 신문 이름만 보아도 알 수 있듯이 국제문제에 큰 비중을 둔다. ('디플로마티크'는 'diplomacy(외교)'를 뜻한다.) 이는 "제2차 세계대전 당시 프랑스가 독일에 패한 이유를 이웃나라 독일에서 일어나는 일을 제대로 몰랐던 '프랑스의 게으름' 때문이라고 판단했기 때문이다." (p.166) 우리나라 역시 과거 일본의 식민지였던 경험이 있는데 국제문제에 대한 관심은 그리 높지 않은 것 같다. 신문만 보아도 국제면은 늘 정치, 경제, 사회면보다 뒤에 있다. 반성할 일이 아닌가 싶다.

'소울메이트' 작가 조진국이 쓴 누구나의 청춘 이야기 <외로움의 온도>

외로움의 온도 - 조진국 산문집
조진국 지음 / 해냄 / 2012년 6월

나는 드라마를 즐겨보지 않는다. 많이 봤자 일 년에 한두 편 보는 수준인데, 그것도 화제가 되는 작품 중에서, 그 중에서도 뭔가 독특하다든가 참신하다든가 하여 마니아층의 높은 지지를 받고 있는 작품만 골라서 보는 정도다. 몇 년 전 MBC에서 방영한 드라마 <소울메이트>도 그렇게 까다롭게(?) 고르고 고른 끝에 본 작품 중 하나다. 밤늦은 시간에 편성된 걸 보면 방송사 측에서 큰 기대를 한 작품은 아닌 것 같다. 그러나 신선한 연출과 독특한 줄거리, 젊은층의 감성에 맞는 OST가 화제가 되면서 마니아층을 형성했고 그 시간대 드라마로는 드물게 높은 시청률을 기록하며 선전했다. 그 때 막 대학생이 된 참이었던 나는, 이십대 초반의 풋풋한 감성에 호소하는 게 있었는지, 이 드라마에 유난히 푹 빠졌다. 매일같이 OST를 듣고, 등장인물들의 꼬이고 꼬인 관계를 나름대로 해석해 보고, 낮에는 친구들과, 밤에는 인터넷 드라마 커뮤니티에서 '솔메'에 대한 이야기를 하며 열을 올렸다. 그랬던 기억이 어느새 추억이 되어 가물가물한 걸 보면 세월이 참 많이 흐른 모양이다.

<소울메이트>의 작가 조진국 님의 에세이가 나왔다. 제목은 <외로움의 온도>. 드라마 <소울메이트>와 <안녕, 프란체스카>가 소위 말하는 '대박'을 친 이후 영화 각본, 각색에 참여했고 <고마워요, 소울메이트>, <사랑하지만, 사랑하지 않는다>, <키스키스 뱅뱅!>, <소울푸드> 등의 책을 쓰며 베스트셀러 작가로 활약하셨다고 한다. 긴 프로필 중에서도 작가님이 신문사 교열부 기자 출신이고 늦은 나이에 작가로 데뷔, 음악 작가로도 활동하셨다는 부분에 눈길이 갔다. <소울메이트>에서 여주인공 직업이 신문사 교열부 기자이고, 남주인공 직업이 음악 작가가 아니었던가? 그토록 좋아했던 드라마 <소울메이트>에 작가님 자신의 경험이 반영되어 있었다는 사실을 이제서야 알았다.

20대의 풋풋한 감성과 30대의 뜨거운 열정을 글로 표현했던 저자도 어느새 40대가 되었다고 한다. 이 책은 40대의 문턱에 들어선 저자가 지난 2,30대의 시절을 회고하면서 쓴 자전적 에세이다. 가슴 속 깊은 구석에서 끄집어올린 가족에 대한 이야기부터 젊은 시절 가난과 싸운 이야기, 사랑과 이별을 반복하며 괴로워했던 나날들에 대한 이야기 등 2,30대를 지내온 사람이라면 누구나 공감할 만한 이야기들이 담겨 있다. 사실 직업이 작가이고 음악에도 해박해서 가정 환경이 유복하신 줄 알았는데 극도로 가난한 집에서 태어나 작가가 되기까지 고생을 많이 했다고 하셔서 의외였다. 그랬기 때문에 이렇게 따뜻하고 편안한 글을 쓰실 수 있는 것일까? 고개가 숙여진다. "청춘을 왜 파랗게 새싹이 돋아나는 봄철이라고 했는지를, 다 울고난 지금에서야 어렴풋이 알 것 같다. 그건 아마도 젊음이라고 부르는 얼어붙은 땅을 맨발로 다 지난 다음에서야 비로소 마음속의 파란 봄철을 맞이할 수 있다는 뜻이 아니었을까." (p.23)

글마다 배경음악처럼 노랫말이 삽입되어 있는 점도 책의 매력을 더했다. 그의 오래된 사랑 얘기가 내가 좋아하는 윤상의 <결국... 흔해 빠진 사랑 얘기>라는 노래와 더해지니 한편의 뮤직비디오를 보는 듯 했다. "이별은 공평하지 않다. 한 사람이 가볍게 생각한 마음을 다른 사람은 선물처럼 끌어안고 있다. 어떻게든 추억이라는 말로 포장하려고 해도, 세상에서 단 하나밖에 없던 이야기는 또 하나의 흔해 빠진 사랑 얘기가 될 뿐이다." (p.49) 이제 이 노래를 들을 때마가 그와 이 책이 생각날 것 같다.

디지털 시대에 문화는 어떻게 진화할까? <컬처 쇼크>

컬처 쇼크 - 위대한 석학 25인이 말하는 사회, 예술, 권력, 테크놀로지의 현재와 미래 ㅣ 베스트 오브 엣지 시리즈 2
존 브록만 엮음, 강주헌 옮김 / 와이즈베리 / 2013년 4월

이제는 우리나라에서도 '통섭'이라는 말이 널리 통용되고 있지만, 영국에서는 그보다 훨씬 전부터 통섭을 직접 실천하는 지식인들이 있었다. 그 중 하나가 바로 1996년에 출범한 비공식 모임 '엣지 재단'이다. 엣지 재단은 오늘날 지적, 기술적, 과학적 경관의 핵심에 있는 과학자, 철학자, 예술가, 기술자, 사업가들로 이루어진 모임으로, 과학과 인문의 단절을 지양하고 여러 분야를 통합하여 새로운 지식과 사고방식을 창출하는 것을 목적으로 한다. 회원으로는 <이기적 유전자>의 저자 리처드 도킨스, <언어 본능>의 스티븐 핑커, <총, 균, 쇠>의 제레드 다이아몬드, <생각의 지도>의 리처드 니스벳, <몰입의 즐거움>의 미하이 칙센트미하이, <생각에 관한 생각>의 대니얼 카너먼 등 저서와 이름만 들어도 쟁쟁한 인물들이 포함되어 있다.

엣지 재단은 출판 활동도 활발하게 하고 있는데, 국내에는 스티븐 핑커 등이 참여한 <마음의 과학>에 이어 제레드 다이아몬드, 대니얼 데닛 등이 참여한 <컬처 쇼크>가 소개되어 있다. 그 중에서도 신간 <컬처 쇼크>는 사회, 예술, 권력, 테크놀로지 등 인문학적 주제들을 과학적인 방식으로 탐색한 신선한 내용의 책이다. 주제 자체는 의사 결정 방식, 예술의 성격, 문화 이론, 디지털 파워 등 과거로부터 현재까지 인문학, 사회과학 분야에서 활발하게 논의되고 있는 것들이기 때문에 낯설지 않았다. 그러나 각 주제를 자연과학, 수학, 공학 등으로 분석하는 방식은 확실히 신선했다. 사회과학 분야에 종사하면서 사회과학적 연구 방식에 익숙해 있던 나에게는 말 그대로 '컬처 쇼크'였다.

가령 세계적인 베스트셀러 <총, 균, 쇠>의 저자이자 퓰리처상 수상자인 제레드 다이아몬드는 '왜 어떤 사회는 재앙적 결정을 내리는가?'라는 글에서 정치학, 경제학, 행정학 등 사회과학 분야에서 다루는 전통적인 문제 중 하나인 의사결정 방식에 대해 진화생물학적 관점으로 분석했다. 또한 예술철학자 데니스 더턴은 인간의 예술적 본능과 예술의 보편성이라는 문제에 대해 심리학자 칼 융, 신화학자 조셉 캠벨의 견해를 부정하고 진화생물학자인 다윈의 견해를 인용하여 주장을 펼쳤다. 예술철학 하면 보통 철학이나 심리학, 인류학 등 문과 계통의 학문 내에서 논의를 진행하는데, 진화생물학자인 다윈을 인용했다는 점이 신선하고 새로웠다. 그렇다면 정치학, 경제학 등 사회과학 분야에서도 다윈을 비롯하여 자연과학 내 이론을 도입할 여지가 있는 것은 아닐까? 재미있는 접근법이다.
 

니컬러스 크리스태키스의 '사회 연결망 이론'도 흥미로웠다. 사회 연결망 이론은 "시야 밖에 존재하는 사회적 공간에 일어나는 사건들이 의식적으로나 잠재의식적으로 네트워크를 통해 퍼져나가 당신에게 영향을 미친다"(pp.148-9)는 것으로, 이에 따르면 친구나 배우자, 형제자매 등의 체중 증가가 나의 체중에도 영향을 미치고, 그들이 달리면 나도 달리고 싶어지고, 그들이 담배를 끊으면 나도 끊게 되는 식으로 영향을 받는다. 가족이나 연인의 얼굴이나 체형, 스타일이 비슷해지는 건 그렇다 쳐도, 친구나 동료끼리  무의식적으로 닮아가는 현상은 놀라울 따름이다. 쉬운 예로 친구들을 만나면 약속한 것도 아니고 같이 산 것도 아닌데 옷이 비슷한 때가 종종 있다. TV, 인터넷 등 대중매체의 영향도 부정할 수 없지만, 다른 집단에 비해 친구나 직장 동료 등 자주 만나는 사람들의 경우 비슷한 정도가 더 높은 것은 신기한 일이 아닐 수 없다.

이 밖에도 테크놀로지의 발달이 정치 참여에 미치는 영향, 인터넷이 사회문화에 미치는 영향 등 디지털 문화의 영향력에 대한 논의가 다수 제시되어 있다. 학술적인 논의가 대부분이라서 다소 어려운 감이 없지 않지만, 학계의 최전방에 있는 학자들이 현재 가장 관심을 가지고 있는 문제들이 무엇인지, 그들이 어떻게 상호작용하고 있는지 등을 관찰하면서 읽는다면 유익할 것이다. 무엇보다도 현재 학계에 있는 사람이라면 자신의 학문을 앞으로 어떻게 발전시킬 것인지, 다른 학문과 어떻게 접목시킬 수 있는지 등에 대해 새로운 영감을 얻을 수 있을 것이라는 점에서 강력히 추천한다.

패션 브랜드가치 1위 기업, 자라(ZARA)의 성공비결과 경영철학 <자라 성공 스토리>

자라 성공 스토리 - 다양성과 스피드로 세계를 제패한
코바돈가 오셔 지음, 공민희 옮김 / 더난출판사 / 2013년 5월

현재 전 세계 최신 대중 패션을 주도하는 업체 중 브랜드가치 1위인 기업은 어디일까? 갭? H&M? 정답은 '자라(ZARA)'다. 자라는 현재 미국, 유럽, 아시아 등 세계 어느 도시에서든 브랜드 매장을 찾아볼 수 있으며 남녀노소, 계층을 불문하고 엄청난 인기를 구가하고 있다. 그런데 자라의 브랜드 파워에 비해 자라가 어떤 회사인지, 창업주는 누구이며 어떤 사람인지 등 기업에 대한 정보는 알려진 것이 많지 않다. 이는 사생활이 공개되는 것을 기피하는 자라의 창업주 아만시오 오르테가의 방침 때문이기도 한데, 얼마전 드물게 그의 허락을 받고 다수의 사진과 사적인 대화가 공개된 책이 출시되어 큰 화제를 불러일으켰다. 그 책이 바로 신간 <자라 성공 스토리>다.

 
저자 코바돈가 오셔는 27년 동안 여성지 <텔바>의 편집국장직을 역임했으며, 2001년부터는 ISEM 패션 비즈니스 스쿨의 교장으로서 유럽과 미국의 패션산업 분야에 대해 강의하고 있으며, 정기적으로 매체에 글을 기고하고 있는 작가이다. 그녀는 1990년에 당시 섬유 디자인 업체 인디텍스 사의 회장이었으며 훗날 자라의 회장이 되는 오르테가를 취재차 처음 만났다. 공장 직원으로 착각할 만큼 소탈하고 편안한 오르테가의 인품에 반한 그녀는 그후로 오랫동안 그와 개인적으로 친밀하게 지냈고, 자라가 세계적인 기업이 된 후에 그를 설득해 이 책을 썼다. 

이 책은 오르테가의 성공 비결과 자라의 경영 방식, 특장점 등을 조사하고 분석한 책이다. 오르테가는 가난한 가정 형편 때문에 학업을 포기하고 어린 나이에 일을 시작했다. 그의 조국 스페인은 미국, 프랑스, 이탈리아, 일본처럼 패션의 유행을 선도하는 나라라기보다는 섬유를 제조하고 옷을 만드는 기술이 뛰어난 나라다. 그 역시 젊은 시절에 섬유 회상, 의류 판매점 등에서 일을 했고, 성실하고 근면한 태도로 금방 인정을 받았다. 그러나 그는 인정받는 직원으로 남는 데 만족하지 않았다. 비록 학위도 없고 전문기관에서 패션을 제대로 공부한 것도 아니지만, 오랫동안 현장에서 일을 하면서 습득한 섬유에 대한 지식과 의류 산업에 대한 이해를 바탕으로 대중에게 좋은 옷을 싸게 공급하는 패션 소매업에 진출하겠다는 계획을 세웠다. 오랜 세월이 지나 그 꿈은 결국 이루어졌고, 2013년 현재 그는 세계 최고 갑부 순위에 이름을 올리며 자수성가형 기업가를 대표하는 인물이 되었다. 

그렇다면 그가 세운 기업 자라의 경영 방식상 특징과 장점은 무엇일까? 가장 큰 특징은 유행을 기업이 선도하는 것이 아니라 고객들이 좋아할 만한 디자인을 빠르게 캐치하여 짧은 텀으로 출시하는 데 있다. 뉴욕이나 파리 등 세계적인 패션 도시에서 유명 디자이너들이 시즌마다 소개하는 옷들은, 보기에는 아름답고 참신하지만, 실생활에서 입기 어렵고 가격도 비싸다. 반면 자라의 옷들은 유행에 너무 뒤처지지도, 너무 앞서가지도 않고, 실생활에서 입기 좋고 가격도 합리적이다. 기업과 디자이너가 아니라 '고객이 왕'이라는 생각이 자라의 성공을 만든 셈이다. "20년 전까지만 해도 패션은 항상 가을-겨울, 혹은 봄-여름 주기로 순환했고 유행을 타지 않는 실용적인 의상을 최고로 여겼다. (중략) 그렇다고 해도 1890년대에 폴 푸아레가 "의류 산업의 존재 이유는 참신함에 있다"고 주장한 것은 또 다른 혁명이었다. 그로부터 100년 후, 이 주장은 멀리 내다보는 천재적인 능력을 가진 아만시오 오르테가의 주요 철학이 되어 어지러운 패션 흐름을 '정시' 이론에 맞춰 안전한 속도로 전달할 수 있는 참신함으로 이끌었다." (pp.20-1) 이러한 방식은 일과 가사, 육아 등으로 눈코 뜰새 없이 바쁜 현대 여성들의 수요를 충분히 만족시켰고, 유행을 발빠르게 반영하며 그녀들의 다양하고 세련된 취향도 확실히 사로잡았다.

사실 패스트 패션 하면 가격이 저렴해서 인기가 있는 것이라고 생각했는데, 책을 읽어보니 디자인도 훌륭하고 유행에 대한 감각도 뛰어나고, 무엇보다도 그것 자체가 경영 철학이라는 사실 때문에 소비자들이 열광하는 것이 아닌가 하는 생각이 들었다. 기업이 광고나 매체를 통해 말로는 '사회 공헌을 한다', '소비자를 위한다'고 하지만 실제로는 이윤을 추구하기 위해 소비자를 희생시키는 경우도 적지 않은데, 자라의 경우 소비자를 위하는 마인드와 이윤 추구라는 현실적인 목적을 현명하게 연결했고, 그것이 곧 성공으로 이어졌다. 이러한 성공이 명문 MBA와 패션스쿨 출신의 엘리트들이 고용된 뉴욕이나 파리의 패션 업체에서가 아니라 패션의 불모지나 다름 없는 스페인의 작은 도시에서, 그것도 무학이나 마찬가지인 자수성가형 기업가의 머리로부터 시작되었다는 점이 놀랍다. 

[100자평] 네이티브는 쉬운 영어로 말한다

네이티브는 쉬운 영어로 말한다 : 일상회화 편 ㅣ 네이티브는 쉬운 말한다
박수진 지음 / 길벗이지톡 / 2007년 11월

틈틈이 공부하기 쉽게 구성되어 있고 내용도 좋습니다. 잘 외워집니다.