[100자평] 로마의 일인자 1

로마의 일인자 1 - 1부 ㅣ 마스터스 오브 로마 1
콜린 매컬로 지음, 강선재 외 옮김 / 교유서가 / 2015년 7월

정치, 경제, 역사, 문화 그리고 오락- 어느 것 하나 놓치지 않으면서 생생한 로마를 재현해낸 걸작. 한 시대를 풍미한 <로마인 이야기> 보다 뛰어난 고증과 풍부한 드라마. 로마를 다룬 진정한 대하소설! 역사 매니아, 역덕이라면 놓치지 마시길..

《마스터스 오브 로마》 시리즈 소개

《마스터스 오브 로마》는 콜린 매컬로의 7부작 역사 소설이다. 시간적 배경은 기원전 110년~27년까지이고, 주인공들은 다음과 같다. 가이우스 마리우스, 루키우스 코르넬리우스 술라, 폼페이우스 마그누스, 가이우스 율리우스 카이사르 그리고 카이사르 아우구스투스.

도시국가를 다스리기에 알맞았던 전통적인 귀족 정치는 제국을 다스리기엔 역부족이었다. 이탈리아 반도를 손에 넣으며 지중해를 제패한 로마, 그들이 가진 부는 원로원의 귀족들이 독점하게 된다.(1부에서 메텔루스의 피호민이 늘어나는 사례 참고) 게르만 족의 침입으로 인한 군역 기간의 증가(이후 유명무실화)는 자영농의 몰락을 불러온다. 이를 타개하기 위해 그라쿠스 형제가 농지 개혁을 꾀하지만 원로원에 의해 살해당하고 시간이 흘러, 1부 《로마의 일인자》가 시작된다.

1부에서는 누미디아의 왕 유구르타와의 전쟁, 게르만족과의 전쟁을 배경으로 가이우스 마리우스와 루키우스 코르넬리우스 술라가 새로운 지도자로 부상한다. 시리즈 제목과 시간적 배경은 다음과 같다.

1부 《The First Man in Rome, 로마의 일인자》: 기원전 110년~100년

2부 《The Grass Crown, 풀잎관》: 기원전 97년~86년

3부 《Fortune's Favourites, 행운의 총아들》: 기원전 83년~69년

4부 《Caesar's Women, 카이사르의 여인들》: 기원전 67년~59년

5부 《Caesar, 카이사르》 : 기원전 54년~48년

6부 《The October Horse, 시월마*》 : 기원전 48년~41년

7부 《Antony and Cleopatra, 안토니우스와 클레오파트라》: 기원전 41년~27년

*October Horse(Equss October): 시월마. 10월 15일 치러지는 풍요와 전쟁을 기념하는 의례이다. 이날 전차 경주에서 승리한 전차를 끈 두 마리의 말 중, 오른쪽에서 끈 말을 전쟁의 신 마르스에게 제물로 바친다.

2부에서는 〈풀잎관〉을 받은 루키우스 코르넬리우스 술라와 가이우스 마리우스의 7번째 집정관 선출이 이루어진다. 

3부에서는 루키우스 코르넬리우스 술라를 조명하고 있으며, 마리우스파와의 내전을 다루는 듯 하다. 또 율리우스 가이우스 카이사르(바로 그 카이사르)의 정계 진출이 이루어진다. 스파르타쿠스 반란도 언급된다.

4부에서는 집정관이 된 율리우스 가이우스 카이사르의 삼두정치, 제목처럼 그의 결혼생활을 얘기한다. 

5부에서는 카이사르가 루비콘 강을 건넌다!

6부에서는 카이사르의 이집트 원정으로 시작, 필리피 전투로 마무리된다.

7부에서는 필리피 전투 이후의 상황을 다루고 있으며, 안토니우스와 클레오파트라의 관계를 조명한다. 셰익스피어의 관점과는 다른 이야기라 한다. 

〈작가 소개〉

콜린 매컬로는 드라마로 만들어지기도 한 소설 《가시나무새》의 원작자다. 대중소설에서 성공을 거둔 매컬로는 일생을 건 역사 소설, 《마스터스 오브 로마》 시리즈를 집필을 시작한다. 매컬로의 소설을 위한 로마사 연구는 그 깊이를 인정받아 맥커리 대학의 명예박사 학위를 수여받는다. 20년을 매달려 시리즈를 완성한 작가는 시력을 점점 잃게 되고, 2015년 1월 29일 호주 노퍽 섬에서 안식을 맞이한다.

콜린 매컬로가 되살려낸 로마

로마의 일인자 1 - 1부 ㅣ 마스터스 오브 로마 1
콜린 매컬로 지음, 강선재 외 옮김 / 교유서가 / 2015년 7월

놀라울 정도로 흡입력 있고, 재밌는 소설이다. 기원전 110년의 로마를 충실히 담고 있으면서도 조금도 지루하지 않다. 눈에 익지 않은 이름들과 라틴어에도 불구하고 독서엔 전혀 지장이 없다. 이것이 작가의 내공일까? 더불어 몇 개의 옮긴이 주를 빼면 어떠한 각주와 미주도 찾아볼 수 없는데, 방해받지 않고 글에 집중할 수 있어 아주 좋았다. 또한 술술 읽히는 번역은 역자들의 노력을 생각하게 한다.

실존 인물들은 작가의 손끝에서 생생하게 되살아난다. 엄청난 연구에 바탕한 고증, 로마의 생활상을 충실히 재현한다. 매컬로는 20년이 가까운 세월을 투자해 《마스터스 오브 로마Masters of Rome》 7부작을 완성했다. 《로마의 일인자The First Man in Rome》는 이 시리즈의 1부이며, 도시국가 로마에서 제국 로마로 발돋움하는 시기를 다루고 있다.

가장 뛰어난 자가 로마의 일인자는 아니었다. 지위와 기회가 동등한 자들 사이에서 제일가는 자가 로마의 일인자였다. 34쪽

〈로마의 일인자〉가 되려면 정원 300명인 원로원에 들어가야 한다. 〈자격〉을 갖춘 이들- 〈지위와 기회가 동등한 자들〉만이 입회할 수 있다. 혈통과 재력을 갖췄더라도 능력까지 갖춘 인물들은 적다. 1부가 시작될 때 가이우스 마리우스와 루키우스 코르넬리우스 술라는 조건이 한 가지씩 부족하다.

가이우스 마리우스는 신진 세력으로, 군 통솔력과 정치적 식견이 뛰어난 재력가지만 라티움 출신이다. 유력가문인 메텔루스에 밉보여 집정관 선거엔 출마도 못하고 있다. 그는 뼛속까지 군인으로, 군 지휘권을 위해 집정관이 되려한다.

술라는 파트리키지만, 가문이 몰락한 탓에 빈민가인 수부라에서 자라났다. 아름다운 외모의 그를 탐하려는 사람들은 많았지만 타고난 권리를 행사하게끔 도와줄 손길은 없었다. 그는 방만한 생활 중에도 야망을 버리지 않는다.

이들은 카이사르 가문과 연을 맺으며〈로마의 일인자〉가 될 기회를 잡게 된다. 모범적인 경력과 능력을 갖춘 마리우스는 〈혈통〉만이 출세의 장애물이다. 카이사르의 힘을 얻지만 이탈리아 촌놈이라는 이미지는 떨쳐낼 수 없다. 반면 술라는 〈재력〉을 갖추자 마리우스보다 유리한 출발선에 선다. 도덕적 결함과 범죄 행위, 방만한 행동을 덮을 수 있는, 고귀한 혈통이기 때문이다. 두 인물은 각각 집정관과 그 재무관으로 선출되는데 그 과정이 아주 흥미진진하다.

카이사르 가문은 로마 건국에서부터 이어 내려온 유서 깊은 가문이다. 하지만 재정적인 어려움으로 명성을 잇기는 힘든 상황. 이들이 혼인을 통해 재력과 권력을 공고히 하고 로마 최고의 가문으로 발돋움하는 것을 보면서, 익히 알려진 ‘그 카이사르’가 등장할 때를 기다리는 것도 또 하나의 즐거움이다. 메텔루스를 비롯한 의원들의 무능력을 <외부적 시각>으로 지켜본 마리우스가 어떤 개혁을 할지!

로마인들의 생활 깊숙이 관여하는 〈점술〉과 〈예언〉, 그리고 〈예감〉도 중요하게 다뤄진다. 술라가 율릴라로부터 〈풀잎관〉을 받는 것도 굉장히 중요한 상징이다. 2부의 제목도 《풀잎관Grass Crown》이며, 마리우스도 시리아의 점술가로부터 예언을 듣는다. 카이사르와 마리우스, 마리우스와 술라가 서로에게 느낀 직감도 마찬가지다

1부의 주인공으로 여겨지는 마리우스와 술라는 나이차이로 보나, 정치력으로 보나 다분히 그리스적인 관계를 형성하고 있지만 성적인 함의는 없다. 예언을 고려하면, 그들이 앞으로 정치적 라이벌로 성장할 것이 예견된다. 마리우스는 닥쳐온 아프리카 문제를 어떻게 해결할까? 그리고 술라는 마리우스 밑에서 얼마나 성장할까? 술라가 자유로운 세계를 상징하는 메트로비오스를 갈망하는 모습은, 그에게 펼쳐질 고난을 예상하게 한다.

마리우스가 아내에게 이혼을 통보하는 장면, 카이사르가 율릴라를 훈계하는 장면에서 드러나는 여성의 처지도 생각해볼만 하다. 또 보험 역할을 하는 <지참금>에 대한 것도 흥미롭다.

매컬로는 2천년을 뛰어넘어, 생동감 넘치는 인물들을 창조했다. 로마사에 대한 지식이 없더라도 무리 없이 읽을 수 있는 것이 장점이다. 정치와 생활상은 문장 속에 녹아들어 이해를 돕기 위한 설명이 필요하지 않다. 등장인물들이 욕망을 이루기 위한 권모술수, 함께 보이는 개인적 면모들은 매력적이다. 탄탄한 고증 위에 쌓은 창작이 주는 매력을 지닌 《마스터스 오브 로마》 시리즈는 읽고, 소장할 가치가 있다.

생각보다 열린, 또 닫힌 사회인 천년제국 로마. 《로마의 일인자》가 되려는 인물들의 면면을 속속들이 들여다보면, 〈진정한 리더〉를 찾는 이 시대의 물음에 대한 답을 찾을 수 있지 않을까?

“위대한 운명이오, 가이우스 마리우스.” 마르타는 그의 복잡한 손금을 집어삼킬 듯이 쳐다보며 말했다. “대단한 손이야! 세상을 제 마음대로 주무르는 손이군. 두뇌선도 대단해! 두뇌선이 당신의 마음을 지배하고, 당신의 인생을 지배하고, 세월의 유린을 제외한 모든 것을 지배해. (...) 올해가 지나면, 그러니까 내년 초에 당신은 집정관이 돼……. 그리고 여섯 번 더 집정관이 될 거요……. 당신은 총 일곱 번 집정관이 되고, 사람들은 당신을 로마 제3의 건국자라고 부를 거요. 당신은 사상 최대의 위기에서 로마를 구해낼 거니까!”  398-399쪽

 “당신은 위대한 여인의 사랑과 존경을 받고 있군. (...) 그녀의 조카는 역사상 가장 위대한 로마인이 될 거요.” 399쪽

매드맥스: 칸 영화제 기자 회견

지난 5월 14일에 개봉한 《매드맥스: 분노의 도로 Mad Max: Fury Road》는 기존 《매드맥스》 3부작과는 궤도를 달리하는 영화다. 리부트 작이라기엔 핵전쟁으로 황폐화된 호주 대륙을 배경으로 하는 게 비슷하다. 그냥 세계관을 공유하는 별개의 영화로 보는 편이 나을 듯. 맥스가 등장하지만 사실상 이 영화의 주인공은 퓨리오사라 느껴진다. 분노의 도로(Fury Road)를 달리는 분노의 퓨리오사(Furiosa, 스페인어로 분노를  뜻함).

이 영화의 플롯은 매우 간단하다. 쫓기고, 쫓는다.

칸 영화제 기자 회견 영상은 40분이 채 안 되지만, 이 영화에 대한 많은 이야기를 알 수 있다. 그래서 관심이 있고, 시간적 여유가 있는 분들은 한 번 쯤 보셨으면 한다.

다음은 볼 만한 장면들.

기자 회견의 첫번째 질문. 맥스 역의 톰 하디에게 9분 54초

"톰, 대본을 읽으면서 이런 생각을 하진 않았나요. 이 여자들은 다 뭐야, 남자 영화인 줄 알았는데?"

"아니요. 단 한 순간도."

이 영화가 Pro-Feminism 이라는 의견, 이 부분은 조지 밀러의 말을 그대로 옮긴다. 11분 8초

"처음엔 페미니스트 아젠다가 없었어요. 단순히, 연장된 체이스를 보여주려 했지요. 쫓기는 대상은 물건이 아니라, 인간-다섯 아내들이고요. 이들은 전사가 필요해요. 하지만 그들을 다른 〈남성〉에게서 구출하는 이가 〈남성〉이어선 안 되었죠. 완전히 다른 이야기가 돼버리니까요. 그래서 퓨리오사인거죠. 거기에서 모든 이야기가 시작됐고요."

"Initially, there was never a feminist agenda. That was the story. It came simply for there to be an extended chase, and the thing that people were chasing was to be not an object, but human, the five wives. They needed a warrior. But it couldn’t be a man taking five wives from another man. That’s an entirely different story. So there was Furiosa, and everything grew out of that."

사운드트랙과 기타플레이어 14분 25초

- 액션 영화는 시각화된 음악(a visual music)이다.

- 기타 플레이어, 전쟁에는 음악이 필요하다

액션 영화 편집 경험이 없는, 마가렛 식셀에게 편집을 맡긴 이유 17분 25초

-늘 그래왔듯이 남성이 편집한다면, 이 영화는 다른 액션 영화들과 다를 바 없을 테니까. 

"Because if it were the usual kind of guys, it would look like every other action movie we see."

이 영화는 벡델 테스트*를 통과했으며, 조지 밀러는 《버자이너 모놀로그》의 원작자 이브 엔슬러에게 자문을 요청, 다섯 아내 역할을 맡은 배우들의 캐릭터 연구를 했다.

영화 속 대사는 많지 않으며, 스토리는 액션으로 진행된다. 조지 밀러는 쫓기는 〈사람〉에 관한 이야기를 하려고 했고 그러다 보니 〈여성〉에 관한 이야기가 되었다. 리뷰에서는 좀 더 찬찬히 짚어보려 한다.

*벡델 테스트(Bechdel Test)

영화에서 이름이 있는 여성 캐릭터가 최소 두 명이 등장한다. 한 번이라도 서로 얘기를 나누는데, 〈남자〉가 아닌 다른 주제여야 한다. 이를 모두 통과한 영화는 의외로 많지 않다. 산드라 블록 주연의 《그래비티》에서도 주인공이 다른 여성과 대화를 하지 않으므로 테스트를 통과하지 못했다.

여성학을 알면 무엇이 달라질까

지금껏 나는 여성학 강의를 들은 적도, 관련 책을 본 적도 없다.

아는 여성학자는 정희진, 오한숙희, 박혜란 세 명 정도인데 오한숙희는 매체를 통해, 박혜란은 이적의 엄마로, 정희진은 알라딘 풍월로 알게 되었다. 최근 여성학 관련 서적이 잇달아 출간되면서 읽어보겠다 생각은 했다. 내가 좋아하는 이웃들이 포스팅하는 글을 읽으면서... 하지만 우선순위는 아니었다. 어제까지는.

이대에 관한 많은 이야기들이 떠돌아다닌다. 우리나라를 대표하는 여대이기 때문일 거다. 대학에 입학하고서야 알게 된건데, 나이 든 남자건 젊은 남자건 이대를 참 좋아하더라. 다들 까기만 하더니, 우스웠다. 나이불문 이대생들을 까면서도, 만나고 싶어 하더라는 얘기다. 그와 다르지만, 나도 편견을 갖고 있었다. 〈여대〉이기 때문에  대학생활 중, 어떤 면에서는 결핍이 있으리라 생각했다. 그 때의 나는 어렸고, 참 어리석은 생각이었다.

〈된장녀〉는 대한민국을 휩쓸었다. 이 신드롬은 〈개념녀〉 신화를 만들어냈다. 원치 않았지만, 〈된장녀〉 이미지의 대표가 된 건 이대생들이었다. 나는 침묵했다. 나는 이화인이 아니었다.

대한민국을 살아가는 많은 여성들 중, 〈후려치기〉를 당해본 적이 없는 이들은 과연 몇 명이 될까.

예를 들어, 자기 주장이 강하면 〈기 센 여자〉가 된다. 주장의 세기는 누가 결정하는가?  내 경험상, 대부분 남성들이 결정했지만 때론 동성인 여성들이 명명하기도 했다. 이것은 영광스러운 타이틀이 아니다. 피하고 싶은 낙인이다. 장동민의 표현을 빌려보자면, 〈설치고 떠들고 말하고 생각하는〉 여자는 잘못된 거다. 바람직한 여성상이 아니다. 

이대생들은 〈기 센 여자〉였고 〈페미니스트〉였으며, 〈된장녀〉였다. 원하든, 원하지 않든. 그 담론이 형성될 때, 나는 침묵했고 그 침묵은 동조였다. 나는 이화인이 아니었으므로.

내가 여성학 강의를 피한 이유가 무엇일까. 나는 〈페미니스트〉를 여성우월주의자라 생각했던 것이다. 흔히들 페미나치FemiNazi라 부르지. 잘못된 생각이다. 〈페미니스트〉는 남성과 여성이 동등한 권리를 가지고 행사할 수 있다는 믿음을 가진 사람이다. 올해 초, 내가 좋아하는 드라마 《팍스 앤 레크리에이션》에 출연 중인 코미디언 아지즈 안사리가 《데이빗 레터맨 쇼》에서 〈페미니스트〉에 대한 얘기를 했다. 그의 모습은 굉장히 의외였다. 드라마 속 아지즈는 여성에 대한 비뚤어진 사고방식을 가진 캐릭터를 연기하기 때문이다.

아지즈는 〈페미니스트〉의 잘못된 용례를 이렇게 얘기한다.

"네, 전 의사고 주로 피부병을 다뤄요."

"그럼 피부과 의사시군요?" 

"아니요, 그 말은 너무 과격하네요. 아뇨, 전혀 아니에요."

〈페미니스트〉를 받아들이는 방식은 미국이라고 다르지 않았다.

"우리 사회에서 그 단어가 이상하게 사용돼서 사람들은 이제 페미니스트 뜻이 어떤 여자가 자기에게 소리지르는 거라 생각해요. 프레셔스의 엄마가 당신에게 물건을 던지려는 것처럼 말이죠. (...) 이런거죠. 오, 저 미친 년이 나한테 물건을 던지려고 하는 건 원치 않아요. 됐거든요." 

"양성이 동등한 권리를 가진다고 믿는다면, 누군가 당신이 페미니스트라고 물으면 그렇다고 해야 해요. 단어란 그렇게 쓰이는 거니까요." 

나는 사전적 정의에 따르면 페미니스트다. 단어는 그렇게 쓰는게 맞다.

〈된장녀〉신드롬이 대한민국을 휩쓴지 10년이다. 많은 이들이 〈개념녀〉가 되기 위해 애쓰는 동안, 여성 혐오는 견고해졌다. 온라인으로도, 오프라인으로도 수많은 여성 폭력을 경험한다. 광고에서 여성을 즉물적 존재로 그리는 것도 신물이 난다. 그리고 거기에 익숙해진 나도 신물이 난다.

대한민국은 젊고 아름다운 여성을 원한다. 내가 만난 남성들은 이런 얘기를 했다.

"다시 태어나면 〈예쁜 여자〉로 태어나고 싶어. 〈몸매도 착한〉."

나는 꼭 다시 묻는다. 예쁘지 않은 여자는 어때? 그들은 대답한다. 그럼 남자로 태어나야지.

그들도 안다. 여성의 삶이 어떠한가를.

살을 빼서 날씬해진 여성 희극인들은 어디 있는가?

외모를 더 이상 망가뜨리지 않고, 예뻐진 여성 희극인들은 브라운관 어디에서 찾아 볼 수 있는가?

세월을 핑계대지 않고, 그들이 개그 프로그램의 간판에서 밀려난 이유를 설명할 수 있는가?

나이가 들었어도, 여전히 센스 넘치는 남성 희극인들은 계속 출연한다.

더 이상 젊지 않고, 아름답지 않은 여성의 존재 가치는 어디 있는가.

때로는 생각한다. 〈모든 여성은 아름답다.〉 이 말조차 폭력이다. 이렇게 정정하는 것이 옳지 않을까.

〈모든 인간은 아름답다.〉 혹은 〈모든 존재는 아름답다.〉라고.

뿌리깊은 남녀차별, 시월드, 후려치기, 여성의 존재를 창녀/어머니로 이분하는 것...

시간이 해결하겠지, 저런 발언을 하는 사람은 소수다. 지각있는 사람들은 그렇지 않아...

이 얼마나 순진한 생각이었던가! 〈여성 혐오〉는 견고해졌고, 여성을 〈보지〉로 지칭하는 표현은 온라인에서 쉽게 찾아볼 수 있다. 여성의 적은 여성이라는 말, 요즘은 〈보적보〉라고 하더라. 보지의 적은 보지라나. 이 시대 여성은 〈성기〉로 지칭되는 것이다.

온라인에서만 그래. 그럴까?  

페이스북에서 인기가 많다는 만화에 대한 기사 발췌다.

만화의 내용은 이렇습니다. 여성이 “자기야! 우리 벚꽃 보러 가자”고 말하면 남성이 “아가리 여물어 OOO야”라며 얼굴을 주먹으로 가격하는 식입니다. 여성이 “오빠, 오늘 점심은 뭐 먹을 거야?”라고 물으면 남성이 다시금 “아가리 여물어, OOO야”라며 얼굴을 가격하지요. “오늘 점심 메뉴는 너다”라며 여성을 모텔로 끌고 가기도 합니다.

이를 유머로 받아들이는 사람들이 많다는 것에 충격을 받았다. 이를 비판한 기자에게 들어온 경고, 그리고 기자의 답변기사다. (발췌도 같은 기사다.)

http://news.kmib.co.kr/article/view.asp?arcid=0009564626&code=61121111&cp=du 

이런 와중, 진보논객들의 데이트 폭력을 알게 되었다. 〈페미니즘〉을 논하면서, 데이트 폭력이라... 인기 많다는 그 만화와 무엇이 다른가. 

나는 이 얘기를 하고 싶어 글을 썼다.

여성학을 알면 무엇이 달라질까.

오늘 새벽, 정희진의 《페미니즘의 도전》을 주문했다. 순전히 〈성매매〉 때문이다. 모님과의 대화에서 팝업한 이 주제는 내가 결코 극복할 수 없는 것이다. 성매매 여성들을 사회적 약자로 볼 것인가, 아닌가의 문제 때문이다. 광의에서 그들은 사회적 약자가 맞다. 폭력과 위험에 노출되어 있기 때문이다. 하지만 노래방, 오피스텔 등의 장소만으로 연상되는 인스턴트 성매매를 생각하면 머리가 복잡해진다. 성을 사고 파는 행위는 이제, 착취에서 선택으로 이동하는 것 같아 보인다. 여성 인권을 떨어뜨리는 그들을 어떻게 봐야할까. 그들 중 어떤 이들은 성 노동자로 불리고 싶다며 시위를 한다. 그들을 어떻게 바라볼 것인가. 혐오감을 제하고, 진지한 사유를 통해 어떤 결론을 얻을 수 있을까.

어떤 스탠스에 서느냐에 따라, 결론은 달라질 것이다. 어쩌면 답을 찾지 못할 지도 모른다.

나는 지금껏 여성학을 외면했다. 오해했다. 침묵으로써 손가락질에 동참했다.

나름대로는 저항했다. 열심히 생각했지만 그게 다였다. 올해, 불과 몇 달 사이 나는 사회와 나 자신에 실망했고 깨닫게 되었다.

이제는 가슴 벌려, 여성학을 환영할 시기가 되었다는 것을.

페미니즘은 지금, 내게로 오고 있다.