사람은 왜 결혼 하는가 ?

이 질그릇에도 - 설우특선 2
미우라 아야꼬 지음 / 설우사 / 1976년 10월

작가인 미우라 아야꼬는 크리스챤 소설가이기도 하지만, 생활수필가라고도 할 수 있을 것이다. 그는 자기를 가리켜 게으름뱅이에 의지박약한 사람이라고 했다. 그렇다면 나하고도 비슷한 사람인 것 같다. 내가 그러니까. 

하지만 이 사람의 글을 읽고 있으면 '호기심 천국'을 보는 것 같다. 집 지을 땅을 구하고, 은행에서 융자를 내고, 살던 집을 떠나 새집을 지을 때까지 잠시 목사관에서 지내던 일, 소설을 쓰기까지의 과정 등이 "이렇게 해 볼까?" "저렇게 해 보는 건 어떨까?" 하는 것이 마치 호기심으로 가득한  어느 엉뚱한 과학자의 실험 모습을 연상케 한다. 그런데 그런 것에 특별한 어려움 없어 보인다. 질투나리만큼 복 받은 사람이란 생각이 든다. 

이 책은 남편 미우라와 결혼해서의 일상의 모습과 그에 대한 단상들을 기록한 책이다. 나는 가끔, 남들이 흔히 말하는 그 '혼기(婚期)'에 적당한 짝을 만나 남들 사는 것만큼 살면 얼마나 재미없을까란 생각을 해본다. 사실 남들 사는 것만큼 사는 것도 쉽지 않겠지만, 또 남들 사는 것만큼 사는 것도, 다 그렇고 그건 틀에 박힌 삶이 아닐까?

그러나 어찌보면 필자는 평범하다면 평범한 삶을 살 수 있는 사람이었다. 그의 사고방식이 특출난 것도 아니고, 사상이 심오한 것도 아니다. 지극히 평범할 수 있는 사람이다. 그런데 어느 날 갑자기 병을 얻었고, 긴 투병생활 끝에 서른 일곱이란 늦은 나이에 그것도 2살 연하의 남성과 결혼을 했다. 더구나 남자는 그녀의 병이 낫기까지 무려 5년을 기다렸다 결혼을 했다. 그러니 이 어찌 결혼 후의 삶이 평범한 이들의 삶과 같을 수 있을까? 건강을 잃어 본 사람만이 건강을 되찾은 후에 그 삶이 소중하듯, 그녀의 삶은 애틋하고 애정 가득한 삶이었으리라. 더구나 사랑하는 사람과 함께하는 삶이란 어떻겠는가? 그녀의 복이라는 건, 부자가 되어서 명예가 생겨서가 아니다. 그냥 살아있는 것 자체가 복임을 하루 하루 실감하며 사는 삶인 것이다.

사람은 왜 결혼하는가?

나도 이 질문에 오래도록 답을 달지 못했다. 결혼을 안 해 본 사람으로써 이 질문에 답을 달기는 더 막막하다. 또한 실제로 우리 부모님을 봐도 그렇고, 주위의 결혼했다는 아는 친구들, 친지들을 봐도 그렇고 그들은 나에게 결혼에 대한 이상을 심어주지 못했다. 결혼의  실상을 다룬 책이나, 드라마, 영화를 봐도 다 고만 고만하다. 결혼에 대해 다룰 것이 이것 밖에 없을까?

얼마 전 뉴스 보도에 따르면, 카드빚을 청산하기 위해 결혼 상담소를 찾는 사람들이 심심찮게 있다고 한다. 공급이 있으면 수효가 있다고, 실제로 상대가 빚을 지고 있다고 해도 그 액수가 크지 않고 조건만 웬만치 맞으면 선을 보려고 하는 사람들이 있다고 한다. 과연 이들이 만약 결혼을 하면 잘 살 수 있을까? 나라가 경제적으로 이상징후를 보이면 가장 먼저 타격을 받는 것이 가정인 것 같다. 지난 IMF 이후 얼마나 많은 가장이 경제적인 문제로 이혼을 많이했던가? 이렇게 돈 때문에 결혼이 이루어지기도 하고, 깨어지기도 한다. 그렇다면 이것이 "사람은 왜 결혼하는가?"란 근본적인 질문에 답을 달 수 있겠는가? 그럴 수 없을 것 같다.

결혼에 있어서 중요한 건 '성(性)'이라고 말하는 사람이 있다. 그것을 부정하기는 어려울 것이다. 그러나 그것이 대답의 전부는 아닐 것이다. 얼마 전까지만 해도, 모일간지에선 일주일에 한번씩, 어느 처녀 비뇨기과 의사의 '성 칼럼'을 실어었다. 그것이 얼마나 적나라했던지 새삼스러울 건 없지만 꼭 부부관계에 있어서 꼭 저렇게 해야하나 거부감을 감추기가 어려웠다. 물론 다행인지 어쩐지는 몰라도 그 칼럼은 오래 가지는 않았다.

이 책은 바로 그 점을 지적하고있다. 부부관계의 문제를 지나치게 성으로만 규정하고 몰아가는 세태가 문제라고. 부부관계란 동물처럼 교미의 관계로만 파악될 수는 없다고 본다. 그렇다면 왜 부부문제가 이토록 해결이 안되고 불륜이 여전히 난무한단 말인가?

흔히들 결혼은 홀로있는 것이 두려워 한다고 말하기도 한다. 나 역시도 고독의 문제를 피해 갈수는 없는 것 같다. 하지만 다음의 말을 음미해 보라. '고독이 두렵거든 결혼하지 말아라.' 체홉의 말이다. 혼자 잘 지낼 수 있는 사람이 같이 있어도 잘 지낼 수 있다고 한다. 나의 고독을 해결하기 위해 상대의 사랑하고자 하는 또는 사랑 받고자 하는 욕구를 무참히 짓밟는다면 그 얼마나 이기적인가.

남들이 말하는 그 '때가되면 인연도 만나지게 된다'는 그 운명론 같은 '만남'도 어떤 사람에겐 더디 오기만 하고, 어떤 사람에겐 아예 오지 않는다. 이에 대해 미우라 아야꼬는, " 우리가 진정으로 사랑하는 사람과 마주치는 것은 대개는 일생의 초년기가 아니다. 자신이 어른이 되어 자신의 삶의 바탕이 정해졌을 때, 그런 삶의 방식에 동조하는 상대가 바로 나타나게 되는 것이다."라고 말하고 있다. 결국 나의 삶의 뿌리가 단단해지고 준비되지 않으면 한 사람을 만날 수 없다는 것일게다.

결혼을 안 해 본 사람은 결혼을 꿈꾼다. 그러나 그 조건이 인간 외적인 경우가 종종 많이 있다. 상대의 학력은 어떻고, 뭐하는 사람이어야 하며, 연봉은 얼마며, 성격은 어때야 하느니...하는 것들. 설사 그런 사람과 사람끼리 만나서 결혼하면 그것으로 다 인가? 그러면서도 운명적인 사랑은 그것 대로 꿈꾼다. 인간이란 얼마나 모순되고 불완전한 존재인가? 그리고 그런 사람 내편으로 만들기가 관심을 끈다. 사람은 그렇게 유치한 존재가 아니다. 결혼은 결혼하는 그 순간부터 서로를 도우며, 배우며, 성숙으로 향해 나가는 과정이라고 이 책은 말하고 있다.

나는 결혼도 안 했으면서, 친구로부터 결혼생활의 어려움, 부조리한 하소연들을 많이 들어왔고 또 앞으로도 들을 것 같다. 그러나 이젠 그 말에 놀라고,  속으로 '어머, 그렇게 어려운 결혼을 왜 하는 거지?' 의문을 품지도 않을 것이다. 왜냐하면 그들 대부분은 그래도 결혼 안 했을 때 보다 결혼하고나서가 더 좋아 보이기도 하거니와, 하나님은 결혼을 가리켜 '이 비밀이 크다'고 말씀하셨다. 그만큼 결혼 얘기는 많이 들어서 이론적으론 많이 아는 것 같아도 모르는 게 더 많다는 것이다. 그러므로 아직 해 보지도 않은 결혼을 뭐라고 판단하는 건 확실히 어리석은 짓이다.

사실 나도 결혼을 꿈꾼다. 그리고 그 꿈은 여느 사람과 별반 다르지 않아 보인다. 하지만 그러기 전에 내가 상대에게 원하는 것만큼 상대가 원하는 사람일까를 생각해 보면 별로 그렇지도 못한 것 같다. 결국 미우라 아야꼬가 결혼할 수 없는 상황에서 결혼했던 것처럼(그녀는 나이도 먾고, 몸도 약해 아이도 낳지 않기로 했다) 그것을 기독교에선 '은혜'라고 하는데, 나도 아무리 생각해도 하나님의 '은혜'가 아니면 결혼할 수 없을 것 같다. 그러니 그 비밀이 얼마나 귀하고 클까? 

[퍼온글] 어느 위안부 할머니의 이야기

전출처 : 보슬비 > 어느 위안부 할머니의 이야기

'율리시즈' 주인공 기리는 블룸스데이 축제 한창

제임스 조이스, 더블린을 띄우다
“20세기 최고소설 다시 즐기자”
육필초고 전시·영화·심포지엄도

	▲ 매년 6월 16일 ‘블룸스데이’에는 제임스 조이스 팬들이 소설 ‘율리시즈’ 속 등장인물처럼 옛날 복장을 하고 주인공 ‘블룸’의 행로를 따라 더블린을 누빈다.

오스카 와일드·사뮈엘 베케트·버나드쇼·예이츠…. 영문학의 쟁쟁한 별을 탄생시킨 아일랜드의 수도 더블린은 그중에서도 ‘조이스의 도시’로 불린다.

요즘 더블린에서는 작가 제임스 조이스(1882~1941)를 기리는 사상 최대의 문학 축제가 한창이다. 바로 ‘리조이스(ReJoyce) 더블린 2004’ 페스티벌. ‘블룸스데이(Bloomsday)’ 100주년을 맞아 열리는 기념행사다.

문학팬들은 매년 6월 16일을 ‘블룸스데이’란 이름으로 축하해왔다. 1904년 6월 16일은 ‘20세기 영문학의 혁명’이라는 평을 받는 조이스의 소설 ‘율리시즈’에서 주인공 레오폴드 블룸(Bloom)이 더블린 시내를 헤매고 돌아다닌 날이다.

조이스의 ‘율리시즈’는 의식의 흐름을 따르는 난해한 문장과 구성뿐 아니라 소설을 이루는 방대한 신화와 상징체계 때문에 악명이 높다. ‘20세기 최고의 문학작품’이라는 평가를 받고 있지만 보통 사람들은 1000페이지에 달하는 소설의 도입부를 넘기지 못하고 집어던지기 일쑤다.

	▲ 제임스 조이스

조이스는 “나는 ‘율리시즈’ 속에 너무나 많은 수수께끼를 숨겨놓았다”며 “앞으로 수백년간 대학 교수들은 이를 풀어내느라 바쁠 것”이라고 말하기도 했다.

이어 “이것이야말로 불멸에 이르는 길”이라고 덧붙이기도 했는데 그의 예언대로 ‘율리시즈’ 관련 논문과 각종 해설판 발간이 쉴새없이 이어지고 있으며 거대한 ‘조이스’ 관광산업을 만들기도 했다.

매년 6월 16일이면 조이스 팬들이 실크해트 등 20세기 초 의상 차림으로 해변의 ‘마텔로 탑-레스토랑-펍’ 등 블룸의 동선을 따라 순례에 나선다. 조이스가 소설의 배경을 6월 16일로 잡은 것은 그날이 아내 노라 버나클과 처음으로 사랑을 나눈 날이기 때문인 것으로 알려지고 있다.

이번 ‘블룸스데이’ 기념행사는 지난 3월 일찌감치 공식 개막, 8월까지 이어진다. 하이라이트는 ▲조이스가 빨간색, 파란색 잉크로 고쳐 쓴 ‘율리시즈’ 초고와 초판 전시 ▲영화 ‘블룸’ 개봉 ▲전 세계 학자 1000명이 참석, 조이스 관련 논문 400편을 발표하는 국제 심포지엄 등이다. ‘1만인을 위한 아침식사’도 마련된다. 메뉴는 콩팥 볶음. 소설에서 블룸이 ‘입천장에 희미한 오줌냄새가 풍기는 돼지 콩팥’을 먹는 장면을 본뜬 행사다.

	▲ '율리시스' 초고

더블린은 말 그대로 ‘조이스의 도시’. 조이스 기념관이 3곳이고, 조이스 다리와 조이스 동상이 서 있다. 기념품 가게마다 조이스 상품도 가득하다. 거리 곳곳에는 ‘율리시즈’에 등장한다는 표식이 붙어 있다.

1904년 더블린을 떠나 유럽 대륙으로 건너간 조이스는 단편집 ‘더블린 사람들’ 등에서 더블린과 아일랜드를 신랄하게 꼬집었다. 대문호가 자신의 고향을 ‘실패와 소란과 불행의 도시’라고 한탄했을 그때만 해도 아일랜드는 서유럽에서 가장 낙후된 나라였다. 100년 후, 조이스를 포함한 기라성 같은 예술가들의 업적을 바탕으로 이제 유럽의 대표적인 문화강국으로 꼽히고 있다.

(정재연 기자 whauden@chosun.com

'호두까기 인형' 고전이란 편견 버려!

'호두까기 인형' 코믹-위트…
'고전'이란 편견을 버려!

'차이코프스키의 클래식 음악과 환상적인 상상력이 가득한 고전 발레, 매년 연말을 장식하는 단골 레퍼토리….'

'호두까기 인형'하면 언뜻 떠오르는 일반적인 생각이다.　하지만 세계적인 안무가 매튜 본의 댄스뮤지컬 '호두까기 인형'은 이런 고정관념을 무참히 깨뜨리는 작품이다.

물론 동명의 고전 발레와 같이 차이코프스키의 음악을 그대로 사용한 점은 다를 게 없다. 하지만 성탄 시즌과 무관한 개막 시점은 물론, 화려한 크리스마스 파티로 여는 첫 장면도 칙칙하고 우울한 고아원을 배경으로 시작해 분위기가 사뭇 다르다.

또 노래, 대사가 전혀 존재하지 않는 점과 배우들의 목소리 대신에 '몸짓'을 통해서만 객석에 의미를 전달하는 점도 발레와 일맥상통한 대목. 하지만 좀 더 주목받는 부분은 코믹과 위트다. 고전 발레가 다소 무겁고 어렵게 느껴지는데 반해, 이 작품은 어린이들까지도 부담없이 즐길 수 있다는 게 가장 큰 장점. 남녀노소에게 동화적인 판타지를 제공하기 때문이다.

호두까기 인형이 멋진 근육질의 소년으로 변하고, 고아원이었던 무대가 갈라지며 푸른 창공으로 바뀌며, 사탕과자 나라에 등장하는 봉봉 왕자와 슈거 공주와 같은 재미난 캐릭터까지 시종일관 관객의 눈을 자극했다. 게다가 정통 발레에서 디스코를 응용한 동작까지 다양한 '신체의 향연'이 객석을 들끓게 만들었다.

하지만 아쉬웠던 점은 댄스뮤지컬이란 장르에 걸맞지 않게 춤의 비중이 다소 떨어진 것. 매튜 본의 안무와 유머는 돋보였지만, 상대적으로 연극적인 요소가 너무 커 '볼거리만 제공하는 안무'라는 비평도 들을 만 했다.

또 다른 아쉬움은 아이러니하게도 가장 큰 기대를 모았던 클라라 역의 에타 머핏. 연기와 댄스 실력은 명성대로 대단했지만, 12년전의 '초대' 클라라였던 만큼 가녀린 클라라의 이미지와는 잘 어울리지 않았다. 30일까지 역삼동 LG아트센터. (02)2005-0114　

(스포츠조선 서주영 기자)

[퍼온글] 인연이라는 것에 대하여

전출처 : 잉크냄새 > 인연이라는 것에 대하여

인연이라는 것에 대하여

 - 김 현태 -

누군가가 그랬습니다

인연이란
잠자리 날개가 바위에 스쳐,
그 바위가 눈꽃처럼 하이얀 가루가 될 즈음,
그때서야 한 번 찾아오는 것이라고

그것이 인연이라고
누군가가 그랬습니다

등나무 그늘에 누워
같은 하루를 바라보는 저 연인에게도
분명, 우리가 다 알지 못할
눈물겨운 기다림이 있었다는 사실을

그렇기에,
겨울꽃보다 더 아름답고,
사람 안에 또 한 사람을 잉태할 수 있게 함이

그것이 사람의 인연이라고
누군가가 그랬습니다

나무와 구름 사이, 바다와 섬 사이
그리고
사람과 사람 사이에는
수 천, 수 만 번의 애닯고 쓰라린
잠자리 날개짓이 숨쉬고 있음을

누군가가 그랬습니다

인연은,
서리처럼 겨울담장을 조용히 넘어오기에
한 겨울에도
마음의 문을 활짝 열어 놓아야 한다고

누군가가 그랬습니다

먹구름처럼 흔들거리더니
대뜸, 내 손목을 잡으며
함께 겨울나무가 되어줄 수 있느냐고,

눈 내리는 어느 겨울 밤에,
눈 위에 무릎을 적시며
천 년에나 한 번 마주칠
인연인 것처럼 
잠자리 날개처럼 부르르, 떨며
그 누군가가, 내게 그랬습니다