[일본잡지부록] otona MUSE 오토나 뮤즈 2018.1월호 구매후기

otona MUSE (オトナ ミュ-ズ) 2018年 01月號 [雜誌] (月刊, 雜誌) ㅣ otona MUSE (オトナ ミュ-ズ) (雜誌) 25
寶島社 / 2017년 11월

오토나뮤즈. 부록이 좋기로 유명한 잡지인데 (여름마다 나오는 딘앤댈루카 보냉 백은 품절 대란) 

나로서는 이번에 처음 사봤다. 이유는 물론 부록 ㅎㅎㅎ

안 그래도 지금 사용하는 어반 리서치 지갑(이것도 잡지 부록)이 낡아서 바꾸고 싶던 차에 

오토나 뮤즈 1월호 부록인 AHKAH 지갑이 눈에 쏙 들어왔다. 

색상도 장지갑인 점도 취향 저격. 후기도 좋아서 안심하고 구입했다.

일단 색상이 생각했던 것보다 쨍한 느낌이다(감이 아니라 귤에 가까운 주황색). 

좀 더 채도가 낮은 주황색을 원했으나 실망스러울 정도는 아니다. 

사용하면서 때가 타면 내가 원한 채도의 주황색이 될 것 같은 느낌적인 느낌 ㅋㅋㅋ

바느질이 살짝 아쉬운 부분이 있기는 하지만 

어디까지나 정품이 아니라 잡지 부록임을 감안하기로.

가장 마음에 드는 건 내부가 스웨이드 재질로 튼튼하게 마감되었다는 점이다. 

지금 사용하는 어반 리서치 지갑은 비닐 재질이라서 사용하기 편하기는 해도

고급스러운 느낌은 없었는데, 이 지갑은 스웨이드 재질이라서 튼튼하고 따뜻해 보인다.

차분한 인디고 핑크 색상인 점도 마음에 든다.

지갑 받자마자 동생한테 보여줬더니 자기도 하나 가지고 싶단다. 

하나 사줄까 말까 ㅎㅎㅎ

에세이를 쓰기 위해 소설가가 되었다 『꽈배기의 멋』

꽈배기의 멋 ㅣ 꽈배기 시리즈
최민석 지음 / 북스톤 / 2017년 10월

최민석의 에세이 <꽈배기의 맛>에 이어 <꽈배기의 멋>을 읽었다. 두 책은 동시에 출간되었지만 닮은 듯 다른데, 우선 <꽈배기의 맛>은 2012년에 발간한 산문집 <청춘, 방황, 좌절, 그리고 눈물의 대서사시>의 개정판인 반면 <꽈배기의 멋>은 명실상부한 신간이다. <꽈배기의 맛>은 작가가 지금보다 덜 유명했을 때 개인 블로그에 자발적으로 쓴 에세이를 엮은 책인 반면 <꽈배기의 멋>은 대학내일에서 제안을 받아 연재한 글을 엮은 책이다. 

이 밖에도 다른 점이 여럿 눈에 띄지만, <꽈배기의 맛> 서문에서 '나는 에세이를 쓰기 위해 소설가가 되었다'라고 대놓고 밝혔던 마음가짐에는 변함이 없어 보인다. 저자는 여전히 사인회 같은 행사에 참석할 때 부끄러움을 느끼고, 홈쇼핑 채널만 보면 어김없이 카드를 긁고, 생선 굽는 모습만 봐도 밥 생각이 절로 나는 식성을 가졌다. 그 모든 자신의 사소한 면들은 물론이요, '왜 택배 기사님은 내가 화장실에서 큰일을 치르고 있을 때만 벨을 누르나' 같은 중차대한(아닌가요?) 고민까지 스스럼없이 털어놓는 점 또한 그대로다. 

책 후반부에서 저자는 모종의 이유로 이탈리아어를 배우고 있다고 했는데 혹시 지난번에 작가 지원 프로그램의 일환으로 독일 베를린에서 체류했던 것처럼 이번엔 이탈리아에서 체류하게 된 건 아닐까? 그렇다면 부디 <베를린 일기>를 잇는 역작을 또 한 권 내주시길. 그동안 나는 한 번도 읽어보지 못한 저자의 소설을 찾아 읽으며 저자의 (本命인) 에세이가 나오길 기다려야겠다.

[100자평] 그런 여자는 없다

그런 여자는 없다 - 국민여동생에서 페미나치까지
게릴라걸스 지음, 우효경 옮김 / 후마니타스 / 2017년 3월

문장이 경쾌하고 발랄한데 내용은 의외로 야무지고 다채롭습니다. 여성을 비하하고 조롱하는 말들의 어원을 살펴보면서 문학, 대중문화, 역사, 정치, 경제 등 다양한 분야의 지식을 습득할 수 있어 좋네요.

여자를 조롱하고 비하하는 말들의 어원 『그런 여자는 없다』

그런 여자는 없다 - 국민여동생에서 페미나치까지
게릴라걸스 지음, 우효경 옮김 / 후마니타스 / 2017년 3월

표지가 강렬한 이 책. 원제는 더욱 자극적이다. <Bitches, Bimbos, and Ballbreakers>. 이 책은 1985년부터 지금까지 활동하고 있는 미국의 페미니스트 행동주의 그룹 게릴라걸스가 2003년에 출간한 책을 번역한 것으로, 연령과 피부색, 직업 등을 불문하고 여자들을 따라다니는 온갖 고정관념들의 역사와 숨은 이야기가 일목요연하게 정리되어 있다. 미국 사례가 대부분이지만 한국의 번역자가 각 용어에 대응되는 우리말 단어는 물론 해당 단어의 역사와 숨은 이야기를 꼼꼼하게 첨부해놓았다. 

이 책에 소개된 단어로는 파파걸, 말괄량이, 이웃집 소녀, 빔보, 팜므 파탈, 잡년, 엄마, 노처녀, 할망구, 등등이다. 여기에 첨가된 우리말 단어로는 국민여동생, 아줌마, 꽃뱀, 철벽녀, 된장녀, 걸레, 창녀, 공순이, 꼴페미 등이 있다(한국이 이 정도인데 각 나라마다 조사하면 그 양이 얼마나 될까). 실제와 무관하게 고정관념으로 이용되는 여자들의 사례로는 나이팅게일, 제마이마 아줌마, 플래퍼, 카르멘 미란다, 마더 테레사, 도쿄 로즈 등이 있다. 특히 나이팅게일은 '백의의 천사'라는 이미지와 다르게 상당히 과격하고 터프한 인생을 살았고, 마더 테레는 '세계의 성녀'라는 이미지와 다르게 돈을 밝히고 불의와 타협했다고. 

남성과 달리 여성에 관해서는 개별 사례를 일반화하여 집단 전체를 조롱하고 비하하는 용어도 상당히 많다. 골드 디거, 트로피 와이프, 사커맘, 스테이지맘 등은 워낙 유명해 일반명사처럼 사용되고 있으며(트로피 허즈번드, 사커대디, 스테이지대디라는 말을 들어본 적 있던가), 사치하기를 좋아하는 여성을 조롱하는 말인 밸리걸이 한국에선 된장녀로, 페미나치는 꼴페미로 변형되어 사용되고 있다. 

보스턴 결혼의 구성원들이 실제로 성적 관계를 맺었는지 아닌지는 알 수 없겠지만, 당시 여성을 스스로는 성욕이 없는, 남성의 성적 욕구를 받아 주는 존재로만 생각했던 빅토리아 시대 사회는 이런 관계를 용인하고 심지어 장려하기까지 했다. 이 커플들은 과연 독신 생활을 함께 견디는 그저 좋은 친구 사이였을 뿐일까? 아마도 실제로는, 단순히 좋은 친구 사이인 사람들도 몇몇 있었겠지만, 많은 이들이 그 이상의 관계를 맺었을 것이다. 

여성에게 가해지는 부당한 차별과 압박을 인식하고 이를 타파하고 개선하기 위해 앞장섰던 여성들은 당연히 각자의 삶을 꾸려나가는 데 있어서도 진보적인 면을 보였다. 가령 19세기에 어떤 여성들은 결혼하지 않고 몇 명씩 짝을 지어 생활했고, 사회에선 이를 '보스턴 결혼'이라고 부르며 심지어 장려하기까지 했다. 19세기에도 이렇게 자유롭게 생활한 여자들이 있었다니! 19세기 여성의 삶은 하나같이 가부장제에 의해 잠식되어 끔찍했을 거라고 상상했던 나로선 충격적인 발견이었다. 

이 밖에도 여성을 조롱하고 비하하는 다양한 용어의 어원과 역사를 설명하며 아울러 세계 역사와 각 나라의 문화, 정치, 경제 등에 관해서도 자연스럽게 지식을 습득할 수 있도록 구성되어 있다. 페미니즘이 또 이렇게 날 공부시킨다.

재일 조선인 서경식이 본 세계 『디아스포라 기행』

디아스포라 기행 - 추방당한 자의 시선
서경식 지음, 김혜신 옮김 / 돌베개 / 2006년 1월

<디아스포라 기행>은 재일조선인 학자이자 '코리안 디아스포라'의 시각을 반영한 글을 쓰는 작가 서경식이 런던, 광주, 카셀, 브뤼셀, 잘츠부르크 등을 여행하며 보고 느끼고 생각한 것들을 기록한 에세이집이다. 

저자는 일제 강점기에 일본으로 건너간 아버지 슬하에서 재일조선인 2세로 태어나 온갖 차별과 멸시를 당하며 성장했다. 군부 독재 시절 두 형 서승, 서준식이 유학생 간첩단 사건에 연루되어 각각 19년, 17년의 옥고를 치르게 되어 저자 또한 엄혹한 나날을 보냈다. 일본에선 한국 국적자라는 이유로 취직에 계속 실패했고, 한국에선 재일 조선인이라는 이유로 두 형을 자유롭게 면회하지 못했다. 

부모님마저 연달아 돌아가시는 바람에 망연자실해 있던 서른두 살의 어느 날, 저자는 도망치듯 해외여행을 감행했다. 전부터 해외여행을 가고 싶은 마음은 굴뚝같았지만' 재일 조선인 2세라는 사실이 발목을 잡았다. 외국에서 사고라도 당하면 한국과 일본, 어느 나라에 도움을 요청해야 할까. 한국 여권을 소지했다는 이유로 일본에 재입국할 때 불미스러운 일이라도 겪지 않을까. 오랜 세월이 흐른 지금도 이러한 불안은 가시지 않는다. 

저자는 이 책에서 한국과 일본 양국의 언어와 문화를 공유하지만 어느 한 나라에 온전히 소속되지는 못하는 디아스포라의 설움을 절절히 소개할 뿐 아니라 하나의 국적과 하나의 민족 정체성을 가지고 살아가는 '다수자'들의 눈에는 보이지 않는, 디아스포라의 눈에 비친 세상의 풍경을 포착해 소개한다. 영국에선 고국인 독일에서 추방되었고 이제는 사상계에서도 추방될 위기에 놓인 마르크스의 묘비를 찾고, 이탈리아 토리노에선 아우슈비츠에서 겨우 목숨을 건졌으나 자살로 생을 마감한 프리모 레비를 떠올린다. 

작품의 역사적 배경이나 작가의 경력에 대해 알기 전부터, 폭력의 기억이, 그 냄새며 감촉과 함께 딱히 뭐라고 표현할 수 없는 '싫은 느낌'이 되어 보는 자에게 전해져온다. 그것이 이 작품이 예술로서 걸작인 이유다. 이 큐레이터에게는 그 '느낌'이 전해져 오지 않는 모양이다. 이런 감성의 단절에 할 말을 잃을 뿐이다. 

여기에 일본 사회 자체의 문제가 얼굴을 내밀고 있는 것은 아닐까. 가장 가까이 있는 디아스포라인 재일조선인의 존재를 이해하지 않으려는 사람들이 어떻게 다른 디아스포라 예술을 느끼고 받아들일 수 있을까. (162쪽) 

저자는 전공인 문학뿐 아니라 음악과 미술에도 조예가 깊다. 저자는 독일에서 바그너의 음악을 연주하는 음악회에 참석했다가 혼란에 빠진다. 히틀러가 바그너를 편애했고 바그너 또한 히틀러에게 적극적으로 부역했다는 사실 때문에 바그너를 멀리했으나, 막상 직접 연주를 들어보니 바그너의 음악이 예상외로 마음에 와닿아서 이 마음을 어떻게 이해해야 하나 고민한다. 

광주에선 광주 비엔날레에 출전한 민중 미술 화가들과 재일 조선인 화가들의 작품을 소개하며 이러한 작품을 볼 때 일반인의 시각과 디아스포라의 시각이 어떻게 다른지도 설명한다. 인도계이지만 우간다에서 태어나 영국에서 살고 있는 디아스포라 아티스트 자리나 빔지의 작품에 얽힌 에피소드도 나온다. 

저자는 2002년 일본에서 열린 한 심포지엄에 참석했다가 한 큐레이터가 빔지의 작품에 대해 '그의 작품은 설명을 읽지 않으면 관객에게는 아름다운 열대 풍경으로만 보일 뿐이다'라는 요지의 발언한 것을 듣고 충격을 받았다. 디아스포라인 저자는 빔지의 작품을 보는 순간 디아스포라의 고통과 애환을 절절히 느꼈지만, 디아스포라가 아닌 큐레이터에게는 그것이 느껴지지 않았다. 저자는 이것이 다수자와 소수자, 지배자와 피지배자, 권력을 가진 자와 가지지 못한 자의 차이라고 설명한다. 

저자는 미술이나 음악 같은 예술 작품은 물론 디아스포라의 존재 자체에 대해서도 디아스포라가 아닌 사람들, 즉 하나의 민족적, 국가적 배경만을 지닌 사람들이 무지하고 편협한 시각을 가지고 있지는 않은지 반성을 촉구한다. 벌써 십여 년 전에 나온 책이지만 지금 읽어도 책의 의미와 가치에는 손색이 없다.