아이들은 우리의 미래다

칠드런 오브 맨 - Children of Men
영화

만약,

 

제어 불가능한 백신이 퍼져 인류가 죽어가는 『나는 전설이다』같은,

혹은 원인모를 바이러스로 좀비들이 득실거리는 『레지던트 이블』처럼,

아니면 다른 생물체와의 다툼이 끊임없는 『우주전쟁』스러운,

 

그러한 미래가 펼쳐진다면..?!

 

또 하나의 디스토피아가 여기 있다.

바로 미래의 '씨앗'이자 '후손'인 아기가 사라지는 것-

 

미래가 없는 상황에서, 사람들은 미쳐가고, 온 세상이 엉망이겠지.

 

이러한 모습을 적나라하게 보여주는 영화의 장면장면들.

온 인류의 유일한 희망인. 임신한 여인을 둘러싼 음모와 추격.

 

그 아이는 분명, 온 인류의 관심과 축복 속에, 사랑받으며 자라날 수 있겠지?

 

.................

 

아니야. 탐욕스런 인간 속성상, 앞만 보는 인간 욕망상, 그 아이를 둘러싼 이권 다툼과 한몫 챙기기에 분명 순탄치 않은 인생을 살터.

 

정작 아이는 아무것도 모른채.

 

다시 한번, 아이들은 우리의 미래다.

모든 아이들이 걱정없이 먹고 자고 힘껏 뛰놀며 맘껏 꿈꿀수 있도록,

 

어른들부터 잘하자.

 

미래는 어떻게 될지 모르지만,

현명한 인간이기에 잘 이겨내리라 믿지만,

더 늦기 전에, 지금부터라도- 

 

+ 알폰소 쿠아론 감독이 『이투마마』를?! 클라이브 오웬이 『클로저』로?! 줄리안 무어가 『디 아워스』에?! 마이클 케인이 『다크 나이트』도?!

[100자평] 파르나서스 박사의 상상극장

파르나서스 박사의 상상극장 - The Imaginarium of Doctor Parnassus
영화

히스 레저를 본 것만으로도 좋은^^

히스 레저를 기리며-

파르나서스 박사의 상상극장 - The Imaginarium of Doctor Parnassus
영화

『브로크백 마운틴』에서 히스 레저는,

뒤늦게 자신의 운명을 깨닫고 본능에 충실한 삶을 사는 역할을 훌륭히 해냈고,

 

『다크 나이트』에서 히스 레저는,

모든 사회 부조리를 惡의 이름으로 심판하려는 역할을 완벽히 소화해냈다.

 

그리고 그의 마지막 작품, 『파르나서스 박사의 상상극장』.

 

영화속 무대는 그야말로, 상상하는 모든게 그대로 이루어지는 마법같은 곳. 환상적인 그 곳으로의 여행을 위해, 그는 특유의 말발로 사람들을 끌어모은다. 그리고 결국 자신이 상상무대 안 주인공이 되기에 이르는데-

 

공간 속 그의 모습은 상상으로 인해 자연스레 조니 뎁, 주드 로, 콜린 파렐로 차례차례 바뀌게 되는데, 오히려 그게 더 위트 있고 재미를 선사한 것은 참 아이러니다. 영화 촬영이 끝나기 전 레저가 사망하는 바람에 그의 동료들이 그의 역할을 대신한 것인데, 그것이 오히려 영화의 소재와 맞아떨어져 빛을 발하는 것이다.

 

이 작품에서 그의 연기나 기타의 것을 논하기는 불충분해 보인다. 그저 그의 마지막 모습을 두 눈으로 확인했다는 것만으로 만족해야할 터. 그리고 그보다는 영화 자체의 큰 줄거리와 현실/이상을 넘나드는 세계관이 나에게 더 매력적으로 다가왔다.

 

생각해보라.

자신이 상상하는 세계가 그대로 눈앞에 펼쳐진다니!

 

또한 악마와의 거래를 통해 행복을 좇은 파르나서스 박사가 마지막까지 그와의 거래에서 끊임없는 선택을 하는 모습은, 마치 우리네 인생이 선택의 연속임을 상기시켜 준다. 그렇다. 우리가 어떠한 것을 선택하냐느에 따라, 우리 앞의 세계는 불행한 현실이 될 수도 있고 행복한 상상의 나라가 나타날 수도 있는 것이다.

 

비록 그것이 최선의 선택은 아니었다 할지라도, 후회는 하지 말자.

상상은 자신이 하는 것이고, 상상의 세계 또한 자신이 상상하는대로 만들어나가는 것이니까.

 

덧.

어쩌면, 미리 상상의 세계를 맛봐버린다면, 현실은 더 힘겹게 느껴질지도 몰라.

[100자평] 글러브

글러브 - Glove
영화

'잘 만들어진 그냥 한편의 영상물' 같은 영화

'잘 만들어진 그냥 한편의 영상물' 같은 영화

글러브 - Glove
영화

<슈퍼스타K2>에서 나는 다른 이들보다도 윤종신이 참 좋았다. 코믹한 윤종신보다는 가수 윤종신. 그 이전에 뮤지션 윤종신. 그는 누가 뭐래도 무엇보다도 뮤지션이었다. 출연자들의 강점과 약점을 정확히 짚어내고, 감정에 휩쓸리기보다는 냉철한 판단으로 모두의 고개를 끄덕이게 만든 그점을 높이 사고 싶다.

특히 우승자 '허각'에게 초지일관으로 얘기한 부분은 매우 인상 깊다. '허각씨는 어느 부분에서 음을 높이고 어떤 곳에서 음을 꺾을지를 너무나도 잘 안다. 그것이 장점이 될수도 있지만 개성의 측면에서는 매우 약한 부분일 수 있다. 허각씨가 상대해야 하는 사람은 김범수, 이적 같은 뮤지션이다'라는 평. 이보다 더 허각을 위한 뼈있는 조언이 어디 있을까.

여하튼 그럼에도 허각은 우승을 했다. 사람의 감정을 휘둘리는 천부적 재능을 타고났기에, 잘한다기보다도 잘못하는 부분이 보이지 않아서 우승한게 아닐까. 이 영화는 바로 그러한 모습을 닮아 있고, 그렇기에 그만큼의 단점도 확연히 부각된다. 

처음에는 이 영화를 만든 이가 강우석 감독이라는 점에 놀랐는데, 강우석 감독이기에 이렇게나 영화를 만들어낼 수 있고, 강우석 감독이기에 영화를 이렇게까지만 만들 수 있었으리라 생각하니, 십분 이해가 간다. 매우 영리하고 그러기에 외면하지는 못하지만 아쉬움을 자아내는 인사.

영화로 제작해봄직한 매력적인 부분들을 그는 적나라하게 부각시킨다. 노력과 열정으로 똘똘 뭉친 사람들. 그 중에서도 대한민국에서 국민스포츠에 가까운 '야구'가 그 꿈의 대상이다. 거기에다 '청각장애'라는 면까지 특별함으로 끌고 왔다. 그것도 모자라 하나같이 순박하고 반반한 '훈남'들을 영입했으니. 말 다했지.

왠만한 냉혈한이 아니면 누구나 공감할만한 이야기가 울려퍼지고, 누구나 감동할만한 사연이 전개된다. 영화를 보기 전부터 저러한 뒷짐을 지지는 않기에, 마음은 짠해지고 눈물은 흐른다. 그러나 보고나면 왠지 '잘 만들어진 그냥 한편의 영상물' 같다는 느낌이다.

영어 제목부터가 그렇다. 'GLOVE'에서 굳이 'G-LOVE'로 표현하는 부분은 손발을 오그라들게 만든다. 『이끼』의 정재영, 유선 두배우를 그대로 쓴 부분이나 평소 이미지와 다를바없는 강신일의 평면적인 모습도 참 아쉽다. '군산중'에 이어 '군산상고'까지, 안일한 캐스팅은 헛웃음을 자아낸다. 굳이 끼워맞춘 러브라인은 아연실색.

의도야 어찌됐든 그 진심과 과정이 중요하다고 보기에 영화속 인물들을 논하고 싶은 생각은 추호도 없다. 다만, 실제 '충주성심학교 야구부' 아이들의 모습은 어떻고 삶은 어떤지, 그들의 현재와 미래에 귀를 기울이는 것은 관객의 몫이라는 식의 결말은 무척 아쉽다. '김상남'이 떠난후 그들을 과연 1승을 했을까? 그들은 아직도 힘들지만 행복하게 야구를 하고 있을까?

무엇보다 영화의 중심이 '야구부 아이들의 이야기'보다는 '속물 김상남의 사람되기'에서 더 빛을 발하는 것 같아 '역시..'라는 생각을 하게 만든다.

'혹시나'해서 봤는데 '역시나'인 강우석표 영화. 이런 영화, 한번이면 족하다. 두번은 못보겠다.