예쁜 가계부

2017 네이처 가계부
달곰미디어 콘텐츠연구소 엮음 / 달곰미디어 / 2016년 9월

2017 네이처 가계부

 누군가는 해돋이를 보며 새해를 다짐하겠지만, 가계부를 새로 구비해야 뭔가 새해를 제대로 맞이하는 느낌이 드는 이도 있다. 매년 가계부를 챙겨왔다. 고백하자면, 12개월 모두 만족스럽게 다 채운 가계부는 없었지만, 그래도 처음 가계부를 적을 때만큼은 신성한 기분마져든다. 단지 가계경영, 돈 절약의 의미가 아니라 내 삶에 필기체 기록을 남긴다는 의미에서.

작년에는 달곰 미디어 출판사의 <2016 가계부 부자 레서피>를 썼다.  '가정 생활관리 지침서'로서의  가정 경제의 흐름을 사전에 계획하고 능동적으로 관리하며, 재테크뿐 아니라 가족의 삶의 질을 향상시킬 수 있도록 독자를 유도하는 가계부라했다. 가계부이자 재테크 선생님같은 인상을 주는 가계부였다면 <2017 네이처 가계부>는 소녀감성을 만족시켜주는 예쁜 다이어리같다. '아, 예쁘다! 잘 채워나가고 싶다!'는 생각이 절로 들게 하는 앙증맞고 예쁜 일러스트레이션이 그 특징이다.

두툼한 양장본이라 손에 잡히는 묵직한 느낌이 좋다. 스마트폰으로 기록하는 가계 흐름은 자칫 사라지기 쉬운데, 이처럼 두툼한 책에 기록을 남긴다면 든든할 것 같다.  

"달곰미디어 콘텐츠연구소"는 기획자, 저자, 편집자, 그림 작가 등 다양한 분야의 전문가들이 뜻 모아 함께 일하는 단체라고 한다. 그래서인지, <2017 네이처 가계부>는 페이지마다 디자인과 편집이 유난히 예쁘다. 각 달마다 계절과, 그 월령에 맞는 색감의 일러스트레이션이 입혀져 있어 가계부 쓰고픈 생각을 절로 들게 한다.

 
  <2017 네이처 가계부>는 '다이어리같은 가계부'를 지향하는지 일별, 주별, 월별로 예쁘게 섹션화되어있다. 우선 월별 계획부터 적어보고, 그 달 할 일 목록도 고민해서 잘 적어내려간다. 매일매일 가계부를 적고 매주 반성하고, 월별로 흐름을 읽다보면 돈 새는 걸 막을 수 있을 '것 같다.' 사실, 돈 쓰다보면 재미있기에 '막기는' 어렵긴 하지만.....

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가계부 써서 부자되는 사람은 소수라고 생각한다. 그 정도의 성실함이라면 사실 무엇을 해도 잘 하겠지. 가계부는 일차적으로는 가계 관리와 기록을 목적으로 한 것이겠지만, 부차적으로는 한 사람의 성실도를 기록하는 장이기에, 2017년에는 손으로 흔적을 남기겠다는 성실의 각오를 새로해본다. <2017 네이처 가계부>와 함께!

은희경의 눈송이

다른 모든 눈송이와 아주 비슷하게 생긴 단 하나의 눈송이
은희경 지음 / 문학동네 / 2014년 2월

다른 모든 눈송이와 아주 비슷하게 생긴 단 하나의 눈송이

 1996년의 기억 조각보 중에는 <새의 선물>이 있다. 불문학을 동경하던 어린 취향 때문인지 프랑스 작가의 소설만 열심히 찾아 읽던 시절, '책 사랑'으로 말하자면 머리 조아리고 모셔야 할 고수 친구가 소개해주었다.  <새의 선물>은 그 당시 막 유행하던(?) 알랭 드 보통이나 미셀 트루니에의 소설과 완전 다른 매력을 뿜고 있었다. 작정하고 두 달만에 써내린 소설이 이 정도? 와우! 이후로도 은희경의 소설을 종종 찾아 읽었지만 <새의 선물>이 워낙 압도적이라, 그 기억을 넘어서지는 못한다. 

주말, 본격적 두뇌회전을 위한 책을 읽기엔 한가해지고 싶어서 일부러 낭만이 뚝뚝 떨어지는 긴 제목의 소설을 골랐다. <다른 모든 눈송이와 아주 비슷하게 생긴 단 하나의 눈송이>. 작가 이름에 은희경이란 세글자가 없었더라면, 결코 자발적으로 선택해서 읽게 될 책 제목은 아니었다. 뭔가 감상에 질질 늘어질 것 같은 분위기랄까?

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새벽 1시까지 한 번에 다 읽었다. 재미있었다. 은희경의 사람보는, 세상 보는 눈이 보였다. 감히 추정하기엔 작가에게 미안해지는데, 은희경은 마음이 따뜻해서 국밥 막 퍼주는 스타일의 아줌마가 아니다. 차갑다. 사람을 대상으로서 관찰하지, 깊이 연민을 느끼거나 사랑하지는 않는다. 이지적이다. 냉정한 관찰자.

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굳이 그런 성향을 감추려고 하지도 않는다. 소설의 내용적인 측면보다도, 은희경이 세상을 관찰하고 사람을 대상화하는 방식에 끌렸다. 예를 들어, 한국 노인들의 성별에 따른 언어용법 차이을 묘사하고 비아냥 거리는 저 문장을 보아라. 삼할은 공감하면서도 그 기저의 냉소적 시선을 느낄 수 있다. <새의 선물>과 연장선에서..... 한국, 스페인, 아이슬란드, 공간을 옮겨다니면서 이야기를 구체적으로 풀어낼 수 있음은 은희경이 글쓰기 작업 뿐 아니라 "사는 데" 정말 능동적이고 정열적이었음을 보여준다. 그녀가 어마한 양의 글을 써내려간다는 걸, 새벽 1시에 검색으로 다시 확인하고는 질투와 부러움이 교차하는 마음으로 책을 덮는다.

올리버 색스의 고맙습니다

고맙습니다 (일반판)
올리버 색스 지음, 김명남 옮김 / 알마 / 2016년 5월

Gratitude

<고맙습니다>, 책을 덮고나서 책 표지 제목을 다시 한 번 본다. '고맙다!' 올리버 색스의 인생관과 인품을 이보다 더 간결히 압축하는 인사가 있을까? 사실 불량독자인 나는 그의 책을 딱 두 권 읽어보았을 뿐이다. 그래도 페이지를 넘길 때마다 심지어 경건한 기분에 사로잡혀서 '고맙습니다'라는 목소리가 에코처럼 따라붙는 듯 했다. <고맙습니다>의 옮긴이 김명남은 서가에 올리버 색스의 책만 모아 둔 공간이 있는데, "나는 아마 나란히 꽂힌 그의 책들 중에서도 이 작은 책을 가장 자주 떠올릴 것이다."라 한다. 옮긴이는 올리버 색스의 문장을 그대로 빌어와 "'이 아름다운 행성에서 지각 있는 존재이자 생각하는 동물로 살면서' 이런 작가와 교제를 나눌 수 있었던 우리의 시간이 '그 자체로 엄청난 특권이자 모험'임을 늘낄 수 있다 (61쪽)"고 색스를 향한 무한 애정과 존경을 보내는데, 나 역시 <고맙습니다>를 읽고 나서 같은 문장이 머리 속에 가장 크게 남았다. " "이 아름다운 행성에서 지각 있는 존재이자 생각하는 동물로 살았다. 그것은 그 자체만으로 엄청난 특권이자 모험이었다" (29쪽)" 분명 죽음을 향해 서서히 육신이 쇠락하고 있음을 자각하고 있는데, 그는 죽음에의 두려움을 건강한 창조력으로 승화시키고 있다. 그의 경우, 승화는 글로서 이뤄졌다. 그래서 우리 독자가 <고맙습니다>를 이렇게 애잔한 안타까움에 젖어 읽을 수 있는 것이고. 죽음을 목전에 두고도 이렇게 아름다운 글들을 빚어내는데, 올리버 색스가 다만 6개월이라도 더 살았더라면 독자에게 어떤 글을 더 선물할 수 있었을까?

<고맙습니다>를 읽으며, 올 상반기 굉장한 감동을 주었던 장영희 교수의 <살아온 기적, 살아갈 기적>을 겹쳐 떠올렸다. 장 교수 역시 암으로 죽음을 향해 가는 육신을 끌고 필사적으로 글을 썼다. 글로써 세상과 소통하고, 자신의 육신이 소멸된 이후로도 글로 사람들이 자신을 기억해주리라 기대했다. 그것이 20년이건 30년이건 내일이건, 자신의 유전자로서의 자식을 남기고 싶거나 글을 남기고 싶은 본능은 충족되어야 한다.

자기 과시가 아니라 나눔과 고마움의 되갚음으로서.

그래서 나는 색스의 인품에 다시금 감탄하고, 배우려 한다.

<고맙습니다>를 읽으며, 올 상반기 굉장한 감동을 주었던 장영희 교수의 <살아온 기적, 살아갈 기적>을 겹쳐 떠올렸다. 장 교수 역시 암으로 죽음을 향해 가는 육신을 끌고 필사적으로 글을 썼다. 글로써 세상과 소통하고, 자신의 육신이 소멸된 이후로도 글로 사람들이 자신을 기억해주리라 기대했다. 그것이 20년이건 30년이건 내일이건, 자신의 유전자로서의 자식을 남기고 싶거나 글을 남기고 싶은 본능은 충족되어야 한다.

자기 과시가 아니라 나눔과 고마움의 되갚음으로서.

그래서 나는 색스의 인품에 다시금 감탄하고, 배우려 한다.

공짜 건강법, 걷기

병의 90%는 걷기만 해도 낫는다 - 아프지 않고 100세까지 사는 하루 1시간 걷기의 힘
나가오 가즈히로 지음, 이선정 옮김 / 북라이프 / 2016년 9월

병의 90%는 걷기만 해도 낫는다

 

영화 <터널>(2016)을 보는데, 하정우란 배우에게 눈이 갔다. 울퉁불퉁 근육질이 아닌데, 경쾌하고도 민첩한 몸놀림이 참 건강해 보이더라. 그의 인터뷰 기사를 찾아보니, '걷기 마니아'라 할 만큼 평소 많이 걷는다 했다. 10,000보 이상을 매일 걷는다는 그에게서는 여유로운 표정과 곧은 육체가 생체무기처럼 빛났다. 하도 안 걸어서, 하도 햇볕을 안 쬐어서 비타민 D 결핍증이네, 각종 대사 증후군으로 고생한다는 사람들이 많은지라 하정우식 걷기 건강법이 더욱 돋보였다.

<병의 90%는 걷기만 해도 낫는다>는 바로 이런 문제의식 - 현대인의 생활습관병은 너무 안 걸어서 생겼으며 걷다 보면 자연히 해결된다 - 에서 집필한 책이다. 이 책의 저자이자, 개인병원 의사이기도 한 나가오 가즈히로는 '90%의 병이 낫는다'는 말을 뒷받침할 구체적 증거는 없지만, 그런 마음으로 독자들이 걷기 바란다는 의미에서 제목을 지었다고 한다.

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의료화가 사회 전반 상당히 진행된, 종종 과잉진단의 폐해에 대한 문제제기가 이는 일본 사회에서 아이러니하게도 생의학에 반대하는 목소리의 책들이 자주 출간된다.  <암과 싸우지 마라>의 곤토 마코토가 대표적 예일텐데, <병의 90%는 걷기만 해도 낫는다>도 그 연장선상에 있다. 저자는 "어째서 정부는 가장 중요한 문제를 언급하지 않을까? 환자가 줄면 의료계가 곤란하기 ˖문이 아닐까? 온 국민이 본격적으로 금연과 걷기에 매진한다면 일반 개업의를 찾는 환자는 절반으로 줄어들지 모른다. 그렇게 되면, 의사는 파산할 수 밖에 없다. 대형 병원에서도 많은 환자를 잃을 것이다."(87쪽)이라며 꽤 직설적으로 의료계와 정계의 유착관계를 꼬집는다.

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저자에 따르면, 걷기는 단순히 건강만 증진해 주는 것이 아니라 인생까지 바꿔준다고 한다. 우울증과 치매, 각종 생활습관병의 예방과 치료에 걷기가 효과적일 뿐 아니라 정신까지 맑아지게 해준다고 한다. 세로토닌이 분비된다고 하는데, 30년간 임상 경험에 따라 저자는 많이 걷는 사람들의 표정에서는 형용하기 어려운 자신감과 만족감이 느껴진다고 한다. 저자의 진료실을 찾는 많은 이들이 '아파서 못 걷겠다'고 호소해오는데, 저자는 "아파서 못 걷는 것이 아니라, 걷지 않았기에 아픈 것이다."라며 반박한다. 몸 상태가 좋지 않으면, 지팡이를 활용한 노르딕 워킹이나 폴 워킹이라도 시도하란다.

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 걸을 때는, 두 팔을 자유롭게 해방시켜라!

부득이하게 짐을 날라야한다면, 백팩을 메고 걸으라!

두 팔을 리드미컬하게 흔들어라, 특히 팔꿈치를 의식적으로라도 뒤로 당겨라!

자동차와 엘레베이터 의존도가 높은 평소 생활습관을 반성시켜켜주는 <병의 90%는 걷기만 해도 낫는다>에는 한 가지 치명적인 약점이 있다. 만병통치약 수준으로 걷기를 예찬하는 저자 나가오 가즈히로야 말로 평소 걷지 않는 생활습관을 지녔다고 한다. 솔직한 저자는 "말로만 운동하는 날라리 의사의 걷기 선언"이라는 다소 귀여운 제목으로 에필로그를 장식한다. 독자더러 "어서 일어나 걸으세요"를 매 페이지마다 외치던, 저자 역시 의자에서 일어나 함께 걷기를 바라며! 
 

김선진 작가의 작은 집

나의 작은 집 - 한국출판문화산업진흥원 이달의 책 ㅣ 상수리 그림책방 5
김선진 글.그림 / 상수리 / 2016년 8월

나의 작은 집

그림책 한 권을 넘겨 보았을 뿐인데, 왠지 작가 김선진을 알게 된 느낌이다. '일상의 따사로움'을 소중히 여기고, 마음이 따스하며, 그 따스함을 기꺼이 타인에게 전해주고 싶어 하는 예술가. <나의 작은 집>은 작가의 목소리와 경험이 잔뜩 묻어나는 아기자기한 그림책이었다. 상상해보건대, 아마도 싱글 젊은 여성으로서 검소한 삶을 사는 저자는 이사를 자주 다녔나 보다. 집을 옮겨 다니다 보니, 몽글몽글 궁금증이 생겼다고 한다. '내가 오기 전에 이 공간에는 어떤 사람들이 살았을까?' 작가가 설마 사설 탐정처럼 이전 거주자에 대한 조사를 했을리는 없겠고, 인근 주민들의 이야기에 작가적 상상력을 더해 거주자들을 상상했겠지?

 

흥미롭게도 작가의 <작은 집>을 거쳐간 사람들은 예술가인 작가만큼이나 무엇인가 무에서 유를 창조해내는 사람들이 많다. 가장 먼저, 자동차 정비사 아저씨. 언젠가는 사랑하는 사람을 태우고 자동차 여행을 한다하니, 통속적인 상상력 속에서 늘씬한 미녀가 그려진다. 그런 진부한 통속성을 비웃기라도 하는 듯, 다음 페이지 정 중앙, 자동차에는 정비사 아저씨와 늙은 어머니가 함께 하고 있다. 따뜻한 그 마음에 절로 눈웃음이 지어진다. 사진사 아저씨도 이 공간에 살았다고 한다. 군산여행에서 보았던 <8월의 크리스마스> 촬영지이자 옛 사진관 기억을 나게 하는 사진관이 그려있다. 사진사 아저씨는 사람들에게 추억을 만들어주는 따뜻한 사진을 찍어나간다. 모자 가게 청년들이란 캐릭터 설정도 흥미로웠다. "나는 이 모자!" "나는 요게 더 이뻐" <나의 작은집>을 함께 읽던 아이들이 청년들의 모자 구경에 정신이 팔린다.

한동안 비어 있던 이 집에 아담한 체구의 아가씨가 이사온다. 아가씨는 쉬고 있던 집에 생명의 손길을 불어 넣어 준다. 먼지 털어내고 반질반질 청소는 물론이거니와, 엄마에게서 물려받은 따뜻한 색감의 양탄자를 바닥에 깐다. 작은 화초들을 늘어 놓고, 선반도 만들어 달았다. 예술가라는 직업에 딱 어울리는 창조의 공간으로 작은 집을 꾸몄다. 공간의 배치와, 공간에 놓인 사물을 통해 그 공간과 소통하는 사람의 성향, 성격까지 보인다는 건 참 신기한 경험이다. 작가는 그렇게 공간이 우리에게 말을 걸고 있으며, 우리 역시 공간과 보이지 않는 소통을 하고 있다는 것을 작은 그림책을 통해 전달해준다. 조금 어려운 말로 '집의 역사성'이라고나 할까? 사방이 시멘트인 물리적인 공간에서 작가는 사람의 온기를 되살려 내고, 사람의 자취에서 그들이 품었던 꿈과 사랑을 읽어낸다. 게다가 현실이라는 장에서도, 자신의 앞마당을 기꺼이 마을 사람들을 위한 담소와 휴식의 공간으로 꾸며 내놓는 모습에서 독자의 마음은 더욱 따뜻해진다. 그림책 속으로 들어가, 맛있는 초코 쿠키 한 상자 들고가 인사 건네며 작가가 내놓는 차 한잔 얻어마시고 오고 싶어진다.

본문의 일러스트레이션을 담은 예쁜 엽서들. <나의 작은 집>을 읽고나니, 마음이 훈훈해져서 엽서 여러장이 모자르다 느낄 만큼 엽서 쓰고 싶어지는 사람들 얼굴이 떠오르네요. 이처럼 한 권의 그림책이 마음을 훈훈하게 하고, 손글씨를 쓰게 해주다니 마법인데요!