각자의 수수께끼, 이야기, 삶

열대
모리미 토미히코 지음, 권영주 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2021년 7월

잘못 읽었나 했는데 주인공 이름이 작가와 같다. 자전적이며 환상적이며 메타픽션인 이야기의 설정은 무척 촘촘한가보다.

“쓰지 못할 때 나는 사회적으로 무(無)나 다름없다. (...) 글이 써지지 않는 나날이 하도 오래 이어지는 바람에 나는 종종 로빈슨 크루소의 처지를 생각하곤 했다. (...) 봄, 여름, 가을, 겨울 나라의 계절이 바뀌고 귀중한 인생의 시간이 허비된다.”

16년 전 우연히 발견해서 읽는 중에 사라져 버린 책 <열대>는 16년이 지나 <천일야화>를 읽다가 다시 생각이 났다. 며칠 후 참가한 ‘침묵 독서회’에서 아무리 찾아도 세상에 없는 책, <열대>를 가진 여성을 만난다. 이 책을 끝까지 읽은 사람은 아무도 없다?

“애초에 『천일야화』는 동양과 서양에 양다리를 걸치고 가짜 사본과 자의적인 번역이 뒤섞인, 마치 그 자체가 이야기인 듯한 기기묘묘한 성립의 역사를 지닌다. 그런 수상쩍음도 『천일야화』의 매력이다. (...) 요는 아무도 이 이야기의 ‘진짜 모습’을 모르는 것이다.”

몇 장 안 읽었는데 내가 읽고 있는 것이 이 <열대>인지 저 <열대>인지 또 다른 이야기인지 이야기 속 주인공 이야기인지 작가의 이야기인지, 잠시만 느긋하면 다른 장면을 보는 기분이다. 일본 고교생들이 뽑은 최고의 소설이라는데, 대단한 독자들이다. 다시 정신을 차려본다.

“소설을 쓰지 않는 소설가를 세상 사람들은 자연히 잊을 테지. 그리고 세상 사람들 또한 마찬가지로 잊혀갈 테고, 근대 문명은 폭주 끝에 괴멸될 테고, 언젠가 인류는 우주의 먼지가 되어 사라질 테지. 그런데 눈앞의 마감에 무슨 의미가 있지?”

주인공인지 저자인지 내내 헷갈리는 인물이 "무인도 같은 공간에 틀어박혀 책을 읽다가 문득 창밖을 보면 어느새 저물녘이 되어가고 있었다"라고 묘사하는 대목에서 오늘 하루 책만 읽고 다른 날들도 앞으로도 오랫동안 그렇게 살 것 같은 내 삶이 겹쳐진다.

여행을 가고 싶으면 가을 휴가를 신청했고 책을 읽고 쉬고 싶으면 여름휴가를 신청하며 살았다. 작년은 고통스러운 재택으로 얼룩져서 기억도 안 나고 올 해는 선택의 여지없이 독서 휴가인데, 8월이 되기 전에 8월 21일까지 업무 일정이 정해지는 바람에 그냥 살다 오늘 입추를 맞아 심술이 자라난다.

이런 날 왜 자꾸 합치되는 문장들만 눈에 띄는 건지……. “그 해 8월은 인생에서 가장 애매하고 패기 없는 여름이었다.” 어쩌면 오늘 읽기 완벽한 책을 읽는 중인지도 모르겠다. 읽어도 못 읽은 것 같겠다는 두려움이 스멀거리지만 저녁 생존 운동 시간 전까지 계속 읽는다. “아무튼 어째 잘 알 수 없는 소설이다.” 이런 식으로 내 기분과 소설 속 문장이 교차되는 듯해 소름이 돋는다.

1. 각자 수수께끼가 있는 책을 가져온다.

2. 어떤 수수께끼인지 이야기할 수 있어야 한다.

3. 단, 타인의 수수께끼를 푸는 건 ‘금지’된다.

이런 독서 모임 나도 하고 싶다. 내게 수수께끼가 있는 책이 있나? 그런데 같은 액자인 척 하는 다른 액자들이 도대체 몇 개인 건가. 시각과 뇌 사이에 정보 유입은 문제가 없는데 출력 기능에 착란이 일어날 듯하다.

“인간은 원래 해석이라는 이름의 렌즈를 통해 세계를 봅니다. 그런데 그 렌즈가 어떤 이유로 일그러지거나 흠집이 나면 기묘한 세계가 나타나는 거죠. 그건 음모론의 형태를 띨 수도 있고 병적인 망상의 형태를 띨 수도 있습니다. 어느 쪽이든 그 세계를 보는 당사자에게는 그게 현실 그 자체인 겁니다.”

렌즈가 일그러지거나 흠집이 나지 않아도 인간은 동일한 제품이 아니라 각자 모두 다른 렌즈를 통해 세상을 보고 판단하기 때문에 ‘인지한 세계’는 모두 다 다르다. 이전 다른 글에서도 언급했지만 나는 이런 뇌과학의 발견을 읽고 우리 모두가 더 대단하게 느껴졌다.

어째서 매 순간 싸우지도 않고 이렇게 평화롭게 살 수 있는 것일까, 대화는 어떻게 가능한 것일까, 합의는? 회의는? 협력은? 공동 작업은? 이 모든 건 다 기적 같기도 하고 오해와 망상의 일시적 수렴 같기도 하다. 이런 생각의 끝은 언제나 지독한 외로움과 쓸쓸함이다.

“우리는 <열대> 안에 있다. (...) 과거에 <열대>라는 소설을 읽기 시작한 우리는 어느새 <열대>라는 세계 그 자체를 살기 시작해 각자가 이 이야기의 주인공으로서 ‘대단원’을 향해 가고 있습니다. 그렇기에 제 <열대>만이 진짜인 겁니다.”

이야기를 발명하고 이야기를 통해 자신의 정체도 이웃도 친구도 공동체도 국가도 인류도 알아내어 살아 온 인류에게 이야기는 삶이고 삶 그 이상이기도 하다. 개별적인 삶은 유한하나 인류 전체의 삶은 이야기가 계속되는 한 그만큼의 불멸을 누린다.

6세기경 구두로 전해지던 이야기들을 모아 8세 말 경에 아랍어로 번역 기술된 작품이 <천일야화>이다. 이 한 작품이 형태를 갖추는 데에 이미 인간의 가장 오래된 수명을 훌쩍 넘었다, 그리고 2021년에도 살아 곁에 있다. 나는, 내 삶은 어떤 이야기를 남길 것인가, 이야기의 일부가 될 삶을 살고 있는 것일까.

자신이 태어난 장면을 여전히 가끔 묻고 듣고 싶어 하는 꼬맹이들 생각이 난다. 처음 들려줄 때 엄청나게 재밌고 신나는 이야기로 각색해 줄 것을 너무 정직한 정보 전달에만 집중해서 이후에 어떤 변형도 용납하지 않는다. 그래도 같은 이야기 듣기를 무척 좋아하니 매번 또 신나게 들려준다.

자신이 기억하는 삶은 자신의 이야기 속에 살아남았고 남이 기억하는 삶은 그 이야기 속에 존재한다. <열대> 속 <열대>를 만나 한참 전에 길을 읽고 그것도 모른 채 놀다 온 기분이지만 어쨌든 작가가 7년을 공들여 적은 글자는 다 읽었다.

“당신이 살기를 원하듯 우리 또한 살기를 원합니다. 이 이야기가 마지막 이야기꾼에게 전달되어 내 소원이 성취되기를!”

내 이야기도 아직은 끝나지 말라고 이제 시시한 운동하러 나간다. 

스티그 라르그손Karl Stig-Erland Larsson의 밀레니엄을 다시 만나다

밀레니엄 : 여자를 증오한 남자들
호세 홈스 그림, 김수진 옮김, 스티그 라르손 원작, 실뱅 룅베르그 각색 / 책세상 / 2021년 8월

영화로 처음 만난 분들도 계실 것이고, 원작이나 책으로 읽은 분들도 있으시겠지요. 저는 영화를 먼저 보고 이후에 문학동네 출간본을 읽었습니다. 그래픽 노블로 재출간될 줄 몰라 놀라고 반갑고 다시 또 읽기가 살짝 두렵기도 합니다. 그런데 또 어떤 형태든 소식을 들으면 모두 궁금해서 다 볼 것도 같습니다.

그 이유의 절반은 원작자인 스티그 라르손Karl Stig-Erland Larsson에 대한 경애와 추모의 마음 때문입니다.

“1954년 스웨덴에서 태어났다. 평생 일상의 폭력에 맞서 투쟁하고 정의와 자유의 가치를 추구하면서 강직한 언론인으로 살아온 스웨덴의 작가이자 기자다. 문학성과 높은 사회의식, 기자 경력을 바탕으로 ‘밀레니엄’ 시리즈를 집필했으나, 출간 되는 것을 보지 못하고 심장마비로 사망했다. 그의 데뷔작이자 유작이 된 ‘밀레니엄’ 시리즈는 생생한 묘사와 두 주인공의 매력, 치밀한 복선으로 전 세계의 신드롬이 되었으며, 2005년부터 3년에 걸쳐 스웨덴에서 출간된 후 현재까지 전 세계 41개국과 판권 계약을 맺고 30여 개국에서 출간되었다.” 저자소개 글 인용.

당연한 일이지만 완전히 몰입해서 물 마시는 일도 화장실도 미루고 정신없이 읽은 원작과 등장인물은 동일합니다. 탐사 보도 전문 기자 미카엘 블롬크비스트와 캐릭터로 다소 전형적인 이미지인 폐쇄적인 천재 해커 리스베트 살란데르의 조합입니다. 원작을 읽으며 상상한 것보다 생동감이 굉장한 모습들이라 신납니다.

참 열심히도 악랄하게 나쁜 짓도 범죄도 많이 저질렀다 싶은 범인은 그래픽 형태로 만나니 더 역겹습니다. 문장 속에서만 느껴지던 추리와 진실을 파헤치는 속도감과 여정이 색채까지 더한 그래픽들로 따라 가니 무척 감각적으로 느껴집니다. 아주 부드러운 색을 써도 조금은 우울한 분위기가 절묘하고 멋집니다.

원작도 사건 해결을 보고 싶어 답답한 마음은 있었지만 지루한 구석은 없었는데, 235*312mm 판형의 거대한(?) 책을 컬러 배경으로 넘기며 보는 일은 엄청나게 신나고 즐거운 일입니다. 역시 만화가 최고! 인가요.

영화, 원작의 순서로 만나 영화 속 캐릭터들로 읽을 수밖에 없었는데, 새로운 캐릭터들로 다시 만나니 각색된 점을 감안해도 무척 행복한 해후였습니다. 판형이 크긴 하지만 128쪽 밖에 안 되는 책에 중요한 내용을 골고루 잘 넣어 컬러와 묘사와 서사 모두를 담은 점은 무척 인상적입니다. 인간의 창작활동은 우주의 창조활동 못지않게 멋진 일입니다.

다 보고난 뒤에는 역시 작가가 떠오릅니다. 사랑해서 더욱 제대로 비판하고 싶었던 자신의 나라 북유럽 국가, 현실에서도 이야기 속에서도 평생 찾고자 했던 진실을 아무 데도 가지 못하는 판데믹 여름에 다시 만나 감사했습니다.

시리즈 다음 권을 고대합니다.

살아 남는 일 살아 가는 일

완벽한 그녀의 마지막 여름 - 코네티컷 살인 사건의 비밀
루앤 라이스 지음, 이미정 옮김 / 하빌리스 / 2021년 7월

입추라는 절기가 생뚱맞은 한 여름 날씨이다. 소설 속 배경도 한 여름, 의문의 살인 사건이 발생한다. 피해자가 임신 중인 여성이고 폭행 흔이 있어 속이 울렁거린다. 범인을 봐야 가라앉을 듯하다. 진실이 더 아프고 슬프고 착잡한 이야기일 수도 있겠지만.

“한 가족의 닫힌 문 안에서 무슨 일이 일어나는지는 아무도 모른다.”

사적 공간이 한 가정 내에서 일어나는 일들은 지금도 당사자가 아니고서는 정확히 알 수 없는 영역이기도 하고, 문제가 발생한다 하더라도 할 수 있는 한 마지막까지 혼자 노력해 보려고 하는 이들이 많아 결국엔 가장 비극적인 결말을 맞기도 한다.

“지하실에서 우드워드 자매를 구철했던 그날, 코너는 그들을 보호하고 주시하겠다고 맹세했다. 누군가를 구해주면 그 사람의 평생을 책임져야 한다는 옛말을 믿었기 때문이다.”

모두 각자의 트라우마가 있을 수 있는 개인이 만나 살면서, 새로운 관계에서 새롭게 발생하는 감정적 어려움들이 있고, 극복하기 위한 노력이라고 믿었던 것들이 예상하지 못하는 방향으로 삶을 끌고 가기도 한다.

사랑에 빠지는 일, 사람을 알아보는 일에는 정답도 보험도 없는데 그럼 어떻게 해야 하는 걸까?

어떤 사랑과 우정과 약속과 비밀은 지켜지겠지만 그렇지 않은 경우도 많을 텐데 그런 결과를 미리 알지 못하는 우리는 또 어떻게 대비해야 하는 걸까?

가장 중요한 것들이 가장 사소한 계기들로 인해 변질되고 망가지고 파괴되는 것도 역시 삶의 일부라고 받아들여야 하는 걸까?

“그림 속의 여자는 남의 시선을 전혀 신경 쓰지 않은 채 어깨와 가슴 위로 머리카락을 늘어뜨리고 창밖을 쳐다보고 있었다. 화가의 서명이 있었다. JH. 그림 속 여자는 베스였다.”

500페이지에 달하는 장편소설이지만 스릴러 장르라 실감하는 분량은 많지 않다. 자칫하면 허술해지는 구조를 잘 채워 넣어 오히려 결말까지 맥 빠지는 일 없이 끌고 간다. 의심을 할 만한 여러 인물들을 잘 구성해서 마련해준 덕분에 추리의 재미는 대단했다.

다 읽고 나니 무척 슬프고 안타깝다.

한순간이라도 베스가 바라던 완벽한 마지막 여름을 보내고 있다는 생각에 행복했길.

“평범한 삶을 살 필요는 없단다. 사람들이 해야 한다고 하는 일을 할 필요도 없어. 지금 네가 하고 있는 것처럼 별을 쫓아가는 거야.”

독서도 음악도 편향을 벗어나는 일은 즐겁다

그런 순간, 이런 클래식 - 바이올리니스트의 인생 플레이리스트
김수연 지음 / 가디언 / 2021년 7월

정말 오래 전이긴 하지만 시작도 기억 안 나는 피아노와 동기도 기억 안 나는 첼로 연주를 배우던 때를 지나쳐 이제는 연주를 해보려 해도 전생의 일인 것처럼 손가락이 요지부동이다. 그래도 다행히 클래식 음악을 듣는 즐거움은 이어지고 있다.

연주를 배운 것은 음악 감상에 있어 확실히 상상력을 더 키우는 것만은 분명하다. 몇 년 간 현악부였고 관악부와 협연을 하기도 했으니 연습 시간, 연주의 느낌 그리고 마침내 발표 당일 무대 위의 심정이 내 경험으로 남아 있어 늘 행복하고 감사하다.

독주 파트에서 현이 한 줄 풀어진 그 날...은 지휘자의 당황한 눈빛과 더불어 잊을 수가 없다. 5학년 꼬맹이 치고는 태연하게 그 줄만 건드리지 않고 연주를 끝까지 마쳤으니 어릴 적부터 무감해서 태연한 면은 없지 않았다.

김수연 저자는 바이올리니스트이고, <Fun한 클래식 이야기>로 반갑게 만났던 분이다. 연주자가 저자인 클래식 서적이 좋다. 지난달에 피아니스트 저자의 책을 읽고 추천 목록에 무척 감동했던 기억도 있다.

알던 곡도 시공간에 따라 매번 다르게 들리고, 소개하는 사람에 따라, 발견(?)해서 들려준 이야기에 따라 더 재밌고 새롭게 흥미로워진다. 이 책에는 저자의 에세이가 함께 담겨 있어 음악과 일상을 오가며 무척 편안하게 음악을 듣기에 참 좋은 구성이다. 

주말이라면 이런 음식과 함께 [부드럽고 달콤하게] [오감만족] [와인 한잔]이라고 적힌 페이지를 펼쳐 보아도 좋다.

이탈리아로 휘익~ 날아가는 여행을 책 속으로 떠날 수도 있고, 저자가 사진으로 담은 디저트들이 생각나면 브라우니를 크게 한 입 먹으면 견딜만하다. 다소 내 계절감과는 거리가 있지만 여전히 멋지고 설레는 브람스와 오래 들으면 서글퍼지는 슈베르트의 가곡들이 흐른다.

더워서 머리가 어찔하고 지끈거리면 차이콥스키의 피아노 소품집 <사계>를 읽고 듣는다. 나는 늘 10월과 12월이 좋았다. 저자가 엄선해준 연주자들 중엔 덕분에 처음으로 찬찬히 들어 보는 이들도 있어 독서도 음악도 이렇게 좋은 계기를 만나 편향을 벗어나는 일이 신난다.

특히 바이올리니스타가 추천한 피아졸라 겨울 바이올린 영상은 피아졸라를 “알고 지낸 지 오래지만 아직 친한 사이는 아니예요”만 반복하던 관계를 진전시켰다. 엄청 좋았다.

“어떻게 보면 삶이라는 악곡에서도 ‘리타르단도’*가 필요합니다. 앞만 보고 달리던 제 삶의 속도를 조금 늦추어 보니 그동안 살피지 못했던 것이 보이고, 굳어진 마음에 조금씩 자리가 생기는 기분입니다.”

* 리타르단도(Ritardando): 악곡의 중간이나 끝부분에서 갑자기 속도를 늦추는 표현법. 곡의 분위기를 전환하거나 마지막 부분에서 끝을 멋지게 장식할 때 사용한다.

한 번에 몰입해서 독파! 라기보단 원하는 음악을 고르고 관련 이야기를 읽고 편안하게 잠시 음악을 감상하는 용도로 멋진 책이다. 오래 곁에 두고 문득 펼쳐 볼 수 있는 읽고 이별하는 책이 아니라 상주하는 벗이 되는 책이다.

30여 년간 바이올리니스트로 살아온 저자가 만난 음악과 삶의 다양한 면면들, 고민들, 감정들, 저자마의 고유한 통찰들이 부족할 리가 없다. 나도 혹시 피아노를 계속 했다면 40년이 넘었을 것이고, 첼로라면 40년 가까이 되었을 것이니, 그럭저럭 동시대의 감성과 추억을 나누는 기분이 들기도 한다.

특히 점심을 먹고 나면 식곤증으로 매일 고생을 한다고 하는 문장은 완전 공감한다. 그래서 나는 점심에 익혀서 요리한 뜨거운 음식을 배불리 먹지 않는다. 먹지 못하는 것인가... 주중에는 거의 언제나 샐러드나 샌드위치, 무척 사치스런 기분이 들 때나 도저히 힘이 안 난다 싶은 날에는 하루 한 잔 원칙을 깨고 커피를 함께 마신다. 

그래서 잠이 번쩍 깨고 정신이 차려진다고 추천해준 곡을 웃픈 심정으로 그러나 감사하게 들었다. 에효...

https://www.youtube.com/watch?v=mUQHGpxrz-8

책은 그 자체로 완벽한 발명품이지만 유튜브로 바로 음악을 찾아 들으며 읽을 수 있는 클래식 관련 책은 대단한 콜라보이다. 물론 심신을 모두 성장(盛裝)하고 공연장에 가서 완전히 집중해서 특별한 시공간에 빠지는 일, 방음 처리된 공간에서 스피커를 켜고 가장 사랑하는 연주자의 곡을 골라 플레이하고 즐기는 일 모두 다르고 좋은 감상이다.

나는 자기 전에 읽고 끌리는 곡을 플레이하고 누워 있는 시간이 정말 좋았다. 등을 대고 눕는 순간을 가장 좋아하는데 음악까지 더하니 아주 아주 행복했다. 90여 곡이 있으니 행복은 상당히 오래 지속될 수 있다. 

특히 바순 연주는 그대로 잠에 빠져들 듯 편안한 연주였다. 내 장례식에도 바순 연주를 틀어두고 싶다는 생각을 잠시 했다. ‘하루가 끝났구나, 삶이 지나갔구나. 편하다. 좋다.’

진행 유튜브: 클라우디아의 클래식 뮤직

https://www.youtube.com/watch?v=ykaibJLu-Tc&list=PLEtzwoKCOhECcVXNaIeJEiIgbYCr2VWkR&index=4

운영 유튜브: 제이클클

https://www.youtube.com/channel/UCZ2uaxyslcbBWNUx1BKhzxA

50년 80편의 흥얼흥얼 동시

흥얼흥얼 흥부자 ㅣ 고래책빵 동시집 20
이준관 지음, 윤지경 그림 / 고래책빵 / 2021년 6월

제목의 ‘흥얼흥얼’ 과 ‘흥부자’란 단어가 낯설어서 고지식한 버릇대로 사전을 찾아보았다. 두 단어 모두 사전에서 찾을 수 있어 조금 놀랐고, 새삼 한국어 어휘가 빈약하다는 반성을 한다. ‘흥얼흥얼’이란 표현을 사용해 본 기억이 안 나니 삶에 ‘흥’이라곤 없이 사나 보다.

흥얼흥얼  [부사]

1. 흥에 겨워 입 속으로 계속 노래를 부르는 소리. 또는 그 모양.

2. 남이 알아듣지 못할 말을 입 속으로 자꾸 지껄이는 소리. 또는 그 모양.

가족 모두 동시를 소리 내어 읽는 것을 좋아한다. 가끔은 낭독자에 따라 전혀 다른 느낌으로 들려서 엉뚱하게 웃음 포인트를 만나기도 한다.

이준관 저자는 신춘문예로 등단 후 평생을 아이들을 위한 좋은 시를 쓰며 살아야겠다고 결심하셨다고 하고, 무려 50년을 그렇게 사셨단 한다. 그 시간의 결에 담긴 것들이 동시 말고도 다양하겠지만 시가 지금까지 이어져온 것은 정말 부러운 일이다.

80편이라도 전혀 많게 느껴지지 않은 시집을 열어 반가운 그림과 더불어 재밌게 읽어 본다. 아이들을 상상하고 읽는 동안에 마음이 아이처럼 즐거워지니 매번 행복한 시간이다.

이제는 뭐 관행 정도로 굳어진 순서가 있어서 각자 읽고 제일 마음에 드는 시 낭독하고 필사도 하고 아주 특별하게 뮤즈가 함께 하시는 날에는 시도 지어본다.

동시란 시 중에 가장 맘 편하고 즐겁게 지을 수 있고 그래서 재밌고 행복하고 크게 웃을 수 있는 작품들이 꽤 등장한다. 오래 전부터 미리 염두에 두고 가족 시집을 만들었으면 더 재밌었겠다 싶기도 하고, 그랬다면 직장 작파하고 일인출판사의 길로 접어들어 불면과 괴로움의 나날을 보내고 있었을 지도 모른다는 무서운 상상을 동시에 해본다.

가족들이 지분(?)이 없는 블로그 글에 자신들의 일상을 노출하는 것을 허락하지 않아 내 마음에 든 시 두 편을 소개하기 위해 올린다. 단어만 보아도 반사적으로 떠오르는 또 다른 반가운 시인의 시로도 잘 알려진 제목 [풀꽃]이다.

나비는 향기만 맡고 가지 않겠지만,

제가 취할 것을 취하고도 꽃을 다치게 하지 않고,

오히려 꽃이 바라는 목적을 이루도록 도와주니,

참 평화로운 관계이다.

나는 꽃을 꺾지 않고 잘린 꽃을 사지도 않지만

간혹 꽃 선물을 받을 때도 있다.

더 어리고 이해가 미숙할 적엔

죽어가는 시신을 받은 듯 불편한 기분이 들었고

늙어 가던 어느 날 부터인지

키워서 새벽부터 포장해서 보내준 이의

마음을 먼저 느끼게 되어

조금은 편안해졌다.

이 시를 읽고

아주 선명하게 떠오르진 않지만

어린 날 언젠가 ‘전깃불 나간 밤’을 맞아

잠깐 놀라고 뭔가 신나던 시간의 느낌이 떠올랐다.

뭘 했지? 뭘 했을까?

까만 밤하늘을 쳐다봤나?

두런두런 이야기를 나누었나?

누가 누가 더 무서운 이야기를 하나... 그랬나?

잠들지 않는 인간의 활동으로 인해 지구도 매일 더 피곤해졌다

‘빛공해’라는 말을 아무도 아는 이가 없어 놀란 ‘나’와

이상한 말을 하는 사람, ‘나’를 만나 놀란 이들의 얼굴들이,

있던 오래 전 그 풍경이 생각난다.

“약 46억살 지구의 생일을 축하합니다.”