고흐 인생의 마지막 3년간 보낸 편지와 그림들을 잘 정리해 소개한 책

반 고흐, 프로방스에서 보낸 편지 - 마지막 3년의 그림들, 그리고 고백 ㅣ 일러스트 레터 1
마틴 베일리 지음, 이한이 옮김 / 허밍버드 / 2022년 8월

반 고흐는 워낙 많은 사연을 가진 화가다 보니 그의 얘기를 다룬 책들도 정말 많이 나오고 만나봤다.

그의 출생부터 죽음까지 그의 삶의 흔적을 샅샅이 훑어 따라간 '영혼의 친구, 반 고흐'란 책도 있고

그가 동생 테오에게 보낸 편지들을 모은 '반 고흐 영혼의 편지'란 책도 두 권이나 나와 있는데 이 책에선

고흐 인생의 마지막 3년 동안 보낸 편지들과 그 시절에 그렸던 그림들을 모두 수록해놓아서 고흐가

마지막 불꽃을 어떻게 불살랐는지를 살펴볼 수 있다.

고흐는 1888년 2월 20일에 프랑스 프로방스 지역의 아를로 거처를 옮기는데 이 책에선 출생부터 아를로

이사하기 전까지를 간략하게 정리한 후 고흐와 편지를 주고 받은 인물들을 소개하면서 본격적인 아를

시절 얘기를 들려준다. 고흐가 보낸 편지들을 날짜 순으로 모두 소개하고 있는데 동생 테오와의 편지는

이미 널리 알려져 있지만 테오 외에도 여러 화가들과 가족들에게 보낸 편지도 간간이 등장한다. 무엇보다

흥미로운 건 편지 속에 언급되는 고흐의 작품들을 모두 찾아 함께 감상할 수 있도록 하는 점인데, 특정

작품이 어떻게 만들어졌는지를 알 수 있는 좋은 단서가 되었다. 아를 시절에는 그의 대표작들이 많이

완성되었는데 독일 뮌헨 노이에 피나코테크에서 봤던 '해바라기'를 비롯해 '밤의 카페 테라스', '아를의

별이 빛나는 밤' 등 주옥같은 작품들이 아를에서 만들어졌다. 아를에서의 일화 중 가장 유명한 건 역시

고갱과의 동거라 할 수 있는데 귀 자르는 사건이 발생하면서 고갱과의 짧았던 동거는 막을 내린다.

'귀에 붕대를 감은 자화상'이 그 사건을 여실히 보여주는 결과물인데 다른 책에선 왼쪽 귀를 자른 걸

거울로 보고 그리다 보니 그림에선 오른쪽 귀에 붕대를 한 걸로 그렸다고 했지만 이 책에선 다른 견해도

있음을 알려준다. 그리고 고흐가 생전에 한 점만 그림을 팔았다고 하는데 이 책에선 '붉은 포도밭'이란

작품을 벨기에 화가 외젠 보흐의 누나가 사줬다는 견해를 소개한다. 

이렇게 아를에서의 파란만장한 시절을 보낸 후 고흐는 스스로 생레미에 있는 정신병원으로 들어간다.

그곳에서도 그림에 대한 그의 열정을 막을 수가 없었는데 '별이 빛나는 밤' 등의 명작이 탄생했다.

생레미에서 1년을 보낸 고흐는 프로방스를 떠나 마지막으로 파리 근교에 있는 오베르쉬르우아즈로

간다. 1890년 7월 27일 오베르의 밀밭에서 권총을 쏘고 이틀 뒤에 사망한 고흐의 편지는 7월 23일 편지가

마지막이었는데 그의 몸에서 발견된 붙이지 못한 편지였다. 이 책을 보면서 그의 마지막 3년을 대략

재구성해 볼 수 있었는데 그림에 대한 열정과는 달리 세상에 인정을 받지 못하고 생활마저 힘겨운 

상황에서 정신적으로 불안했던 그가 결국 극단적인 선택을 한 것은 정말 안타까울 따름이다. 지금의

그에 대한 평과와 대중의 사랑을 그가 알게 된다면 어떻게 생각할지도 궁금하다. 고흐의 마지막 3년을

그의 편지들과 그림들을 통해 잘 정리한 책이었는데 그의 삶의 마지막을 이 책을 통해 제대로 엿볼 수

있었던 것 같다.     

예술의 도시 파리의 진면목을 살펴볼 수 있는 장소들을 망라해 소개한 책

나는 왜 파리를 사랑하는가
이재형 지음 / 디이니셔티브 / 2022년 7월

파리를 가본 지도 너무 오래되어서(벌써 20년이 다 되었다) 기억이 가물가물한데 파리라고 하면 역시

예술의 도시라 그런지 각종 미술책들을 볼 때마다 파리에 있는 무수한 미술관들이 등장해 아쉬움을 

조금이나마 달래주었다. 아직 못 가본 곳들이 너무 많다 보니 언제가 될지는 모르겠지만 최소한 며칠은

파리에서 미술관 투어를 해야 할 것 같은데 현재 파리에서 거주 중인 저자가 직접 예술의 도시 파리를

가이드처럼 소개해주는 이 책은 파리 예술 여행의 친절한 길잡이가 될 것 같아 기대가 되었다.

이 책에서 저자는 총6장으로 나눠 파리와 인근 지역을 샅샅이 둘러보는데 먼저 몽마르트르 언덕으로

향한다. 이곳에는 인상파 화가들과 피카소 등 유명 예술가들의 흔적이 곳곳에 남아 있어 이를 찾아가는

재미도 나름 솔솔했다. 후반부에 파리에 인연이 있는 폴란드 출신 음악가 쇼팽의 얘기를 들려준다.

다음으로 파리 곳곳에 산재해 있는 야외 전시 작품들을 살펴보는데 이 책을 통해 처음 알게 된 작품들이

대부분이었다. 그중에 파리지하철역을 장식하는 장-미셸 오토니엘의 작품이 등장했는데 얼마 전에 

서울시립미술관의 전시를 봐서 그런지 더욱 반가웠다. 헤밍웨이도 파리와 인연이 있는데 영화 '미드나잇

인 피리'에서도 등장했지만 이 책에서도 파리와의 특별한 인연을 언급했다. 3~4장은 파리를 대표하는

양대 미술관이라 할 수 있는 오르세 미술관과 루브르 미술관의 주요 작품들을 감상하는 시간을 갖는다.

고흐의 '별의 빛나는 밤'을 필두로 오르세의 대표 작품들이 차례로 등장하는데 역시 인상파의 아지트라

할 정도로 모네를 비롯한 인상파 작가들의 작품들이 많았다. 조금은 낯선 팡탱-라투르의 그림은 

이곳에서만 볼 수 있다는 새로운 사실도 알게 되었다. 루브르 미술관에서는 역시 빼놓을 수 없는 인기작

모나리자를 비롯해 나폴레옹의 화가 다비드의 작품들 등을 다루는데, 프랑스에 있는 가장 오래된 개인

초상화인 '용감한 자 장 2세'나 나콜라 푸생의 작품들 등 비교적 덜 알려진 작품들도 소개한다. 

이렇게 양대 산맥을 관람한 후 오랑주리 미술관, 로댕 미술관, 페르라세즈 묘지 등 묘지들과 파리 인근

몽생미셸, 베르사유궁 등 궁전들, 인상파의 길과 세잔과 고흐의 마을 오베르쉬르와즈로 대단원의 

마무리를 한다. 예술 작품이나 예술가들의 흔적이 남겨진 파리 곳곳을 누비며 마치 파리를 직접 여행한

것 같은 기분이 들었는데 언젠가 이 책에서 소개했던 곳들을 직접 방문하여 파리의 매력에 흠뻑 빠져

들고 싶다. 

20세기 초 일본 유명 작가들의 다양한 스타일의 미스터리를 만나볼 수 있는 책

비밀이 묻힌 곳 ㅣ 일본문학 컬렉션 3
에도가와 란포 외 지음, 안영신 외 옮김 / 작가와비평 / 2022년 8월

일본은 영미나 유럽에 못지 않은 미스터리 강국이라 여전히 많은 작가들의 다양한 작품들이 쏟아져

나오고 있다. 개별 작가들의 작품들뿐만 아니라 '흑사관 살인사건' 등 일본 추리소설의 고전 작품들을

소개하는 일본 추리소설 시리즈로도 여러 작품들을 만나볼 수 있었는데 추리소설만을 전문으로 다루는

게 아닌 일본문학 컬렉션의 세 번째 책인 이 책에선 일본의 유명 작가들의 미스터리 작품들을 소개하고

있어 과연 어떤 작가의 어떤 작품들이 수록되어 있을지 기대가 되었다.

총 다섯 작가의 일곱 작품이 실려 있는데 첫 타자는 역시 일본 추리소설의 아버지라 해도 손색이 없는

에도가와 란포가 등장했다. 에도가와 란포의 작품은 '악마의 문장'밖에 읽어보지 않아 아직 뭐라 평하긴

부족한데 이 책에서 'D언덕의 살인 사건'과 '심리 테스트'란 두 작품을 만날 수 있다. 란포의 페르소나

명탐정 아케치가 두 작품 다 등장하는데 'D언덕의 살인 사건'에선 거의 밀실상태에 가까운 헌책방에서

안주인이 살해되는 사건이 나온다. 화자는 아케치를 범인으로 몰지만 의외의 진실이 드러난다. '심리

테스트'는 범인을 처음부터 밝히면서 범인의 완전범죄 계획이 어떻게 무너지는지를 보여주는 흥미로운

작품이었는데 처음 설정은 도스토예프스키의 '죄와 벌'을 연상시켰다. 일본의 대표적인 탐미주의 작가인

다니자키 준이치로도 '아내 죽이는 법'과 '비밀'의 두 작품이 수록되어 있는데, '아내 죽이는 법'은

비슷한 제목의 어떤 작품이 떠오르기도 하면서 그야말로 안 틀키고 아내를 죽이기 위해 온갖 방법을

사용했던 한 남자의 추악한 모습이 밝혀지는 과정을 그렸다. '비밀'은 여자로 분장하고 다니는 걸 즐기던

남자가 예전의 만났던 여자와 재회하면서 묘한 관계를 이어가다가 그야말로 '비밀'을 밝혀내면서 흥미를

잃게 되는 얘기를 들려준다.

'인간 실격' 등으로 유명한 다자이 오사무의 '범인'은 사랑하는 여자와 살 방을 구하기 위해 누나한테

돈을 빌리러 갔다가 끔찍한 짓을 저지른 남자의 방황을 보여주는데 마지막 결말이 좀 허탈해지게 

만들었다. '벚꽃이 만발한 숲에서'는 한 산적의 얘기인데 너무 예쁜 여자를 보자 남편을 죽이고 그녀를

아내로 삼지만 그녀의 끔찍한 요구들을 들어주면서 황폐해져가는 모습을 보여준다. 머리 놀이를 즐기는

여자의 고약한 취미가 좀 섬뜩한 얘기였다. 마지막으로 일본의 국민 작가 나쓰메 소세키가 등장하는데

'도련님'을 읽어봤지만 이 책에 실린 '불길한 소리'는 분위기만 잔뜩 조성해놓고 마지막 마무리는 조금

싱거운 작품이었다. 이렇게 일본의 20세기 초 미스터리 작품들을 여럿 만나볼 수 있었는데 전형적인

미스터리 작품도 있고 좀 변형된 스타일의 작품들도 만나볼 수 있었다. 아무래도 미스터리 전문이

아닌 작가들의 실험적인 작품들이 많다 보니 독특한 작품들을 선보인 게 아닌가 싶은데 쉽게 만나기

어려운 작품들을 함께 즐길 수 있어 좋았던 책이었다.   

임진왜란 당시 이순신 장군의 일기를 몰래 엿보다.

난중일기 - 영화 <한산> <명량> <노량> 원작 모티브 ㅣ 더클래식 동양고전 컬렉션 3
이순신 지음, 김문정 옮김 / 더클래식 / 2022년 8월

우리 역사에 있어 가장 사랑받는 위인을 꼽는다면 세종대왕과 더불어 양강을 형성할 인물이 바로 이순신

장군이다. 무패 신화로 세계 해전사에도 길이 남은 그는 해군 업계(?)에선 세계적으로도 추앙받는 

인물이다. 최근에 영화 '한산'이 개봉되어 다시 주목받고 있는 가운데 그가 임진왜란 당시 쓴 일기인

난중일기는 국보 제76호로 지정된 문화재이기도 하다. 개인의 사적 기록이 국보로까지 인정되는 건

정말 드문 일일 것 같은데 이번에 난중일기를 읽어 볼 기회가 생겨 과연 어떤 내용이 담겨져 있을지

궁금했다.

먼저 이순신 장군의 일대기에서 중요한 순간들을 담은 그림 등을 먼저 만날 수 있다. 본격적인 일기는

임진왜란이 일어난 임진년(1592년) 1월 1월부터 시작된다. 물론 옛날이라 모두 음력이다. 그 날의 날씨와

간략히 한 일을 적어놓았는데 초딩 시절에 쓰던 일기가 연상되었다. 요즘처럼 주5일제가 아닌 당시엔

나라 제삿날(임금이나 중전 등의 제삿날)이나 자기 가족 제삿날이 쉬는 날이었다. 동헌에 나가 공무를

보고 활을 쏘는 단조로운 일상이 대부분이었지만 임진왜란이 발발하기 전부터 미리 전쟁준비를 하는

선견지명과 유비무환의 정신이 돋보였다. 4월 13일 임진왜란이 일어났고 일기에는 4월 15일에 일본

침략 사실을 원균으로부터 공문을 받은 내용이 처음 등장한다. 본격적인 전투는 옥포 해전부터인데

전투를 치르던 시점에는 일기가 없고 전쟁이 끝나고 나서 내용이 간략하게 나온다. 사실 영화에서

보는 것처럼 스릴 넘치는 장면들이 묘사될 거라 기대하기 쉽지만 일기에는 그러한 묘사가 나오지는

않았다. 대부분의 내용은 전투 전후의 준비과정이나 여러 사람들과의 만남의 얘기, 나라와 어머니와 

가족에 대한 걱정 등이 주를 이루었다. 특히 원균과의 갈등이 일기 곳곳에 등장하는데 원균이 구체적

으로 어떤 짓을 했는지는 대부분 나오지 않고 그의 음흉한(?) 짓들을 비난하는 내용이 많았다. 요즘도

가짜뉴스가 범람하지만 제대로 정보가 유통되기 어려웠던 당시엔 온갖 가짜 소문들이 등장하는 점도

흥미로웠다. 1597년 정유재란이 일어나고 원균의 모함과 당쟁으로 파직되어 백의종군하던 시점에는

일기가 없어 몰랐는데 뭔가 분위기가 좀 이상하더니 얼마 있지 않아 어머니가 세상을 떠나면서 가혹한

시련이 계속되었다. 하지만 원균이 칠전량 해전에서 제대로 조선 수군을 말아먹자 선조의 울며 겨자

먹기로 8월에 3도 수군통제사로 복귀하고 9월 16일 역사에 길이남을 명량대첩의 승전고를 울린다. 

명량대첩 직전인 9월 13일 여러 장수들을 불러 모아 병법서를 인용하며 '죽고자 하면 살고, 살고자 

하면 죽는다'는 그 유명한 말을 하는데 이 말을 전혀 어울리지 않는 인간들이 사용하고 있으니 기가

찰 노릇이다. 일기는 무술년(1598년) 11월 17일 노량해전 직전까지 기록되어 있는데 11월 19일 새벽에

전사하셨으니 임진왜란 당시 조선 수군의 전쟁사를 고스란히 담아내었다고 해도 과언이 아닐 것 같다.

원래 남의 일기를 보는 건 그 사람의 은밀한 일들과 생각들을 엿보는 재미가 있는데 원균 등에 대한

솔직한 감정이 잘 드러나 흥미로웠다. 사실 드라마틱한 얘기들을 기대했다면 좀 심심하다고도 할 수

있는 내용들이었는데 전시에도 꾸준히 일기를 쓴 사실 자체가 정말 대단하고 그 당시의 상황을 이순신

장군의 시선으로 바라볼 수 있어 그 역사적 가치는 이루 말할 수 없는 기록이라 할 것이다. 

10개의 세계지도를 통해 당시의 세계관과 역사적 상황 등 흥미로운 사실들을 알려주는 책

지도 위의 세계사 - 한 장으로 압축된 인류의 역사 ㅣ EBS CLASS ⓔ
김종근 지음 / EBS BOOKS / 2022년 8월

올 봄에 읽은 '두선생의 지도로 읽는 세계사'를 비롯해 지도를 바탕으로 해서 역사나 지리 등을 다룬

책들은 여럿 만나봤는데 이 책은 그야말로 진짜 실존하는 지도를 통해 그 지도에 담긴 역사와 의미를

살펴본다. 박물관에서 대동여지도 등 우리 지도들은 종종 만나왔지만 과연 어떤 지도를 통해 어떤 얘기를

들려줄 것인지 궁금했는데 이 책에선 인류역사상 총 10개의 지도를 선정해 관련된 흥미로운 얘기들을

들려준다.  

먼저 바빌로니아의 세계지도로 시작하는데 인류 최초의 세계지도로 당시 사람들이 세상을 어떻게 인식

했는지를 알 수 있다. 바빌론을 인간 세상의 중심으로 묘사하면서 세상의 기원에 대한 상징적이고 

신화적인 내용 묘사와 현실 세계 추상화도 시도했다. 다음으로 프톨레마이오스의 세계지도가 등장하는데

이를 통해 고대 그리스의 철학자들이 지구를 어떻게 이해했는지를 알 수 있다. 프톨레마이오스의 지도만

나오는 게 아니라 기원전 6세기경부터 기원후 2세기경까지 그리스 철학자들이 생각한 지구의 모습이 

변화되는 과정을 살펴볼 수 있었는데 지구를 편평하다고 생각하다가 둥글다는 인식이 확산되었다.

헤리퍼드 마파문디는 유네스코 세계문화유산으로 선정되었는데 중세에 만들어진 세계지도 가운데 

유일하게 완벽한 상태로 남아 있을 뿐만 아니라 지리는 물론 역사학, 인류학, 민족학, 종교학, 신학과

관련한 다양한 정보를 담아 시각적인 백과사전 역할을 해서 중세의 세계관을 이해할 수 있게 해줬다.

중세 암흑시대엔 오히려 이슬람세계가 화려한 문화의 꽃을 피웠는데 알 이드리시의 세계지도는 그리스

철학과 이슬람 과학의 만남을 여실히 보여줬고 배수의 제도육체는 동양이 어떻게 지도를 제작했는지를

알 수 있게 해준다.

다음 타자는 지도의 대명사라 할 수 있는 메르카토르가 등장하는데 그의 아틀라스는 서양에서 지도책

또는 지도첩을 의미한다고 한다. 대항해시대가 시작되면서 지도가 각광을 받기 시작하는데 메르카토르

도법은 현재까지도 지구를 표현하는 지도투영법의 대명사로 널리 사용되고 있다. 카시니의 프랑스 

지도는 지도를 통해 국가와 국민이라는 의식을 제대로 심어주게 되었고, 다음으론 반가운 우리 지도가

등장하는데 바로 혼일강리역대국도지도이다. 현재 일본에 있어 사본만 국립중앙박물관이나 서울대

규장각에서 본 적이 있는데 동아시아 최초의 세계지도라고 한다. 서방에 한반도를 알린 지도로는

김대건의 조선전도와 김정호의 대동여지도가 소개되는데 한국 최초의 신부로 알려진 김대건이 지도

제작을 했다는 사실은 이 책을 통해 처음 알게 되었다. 김대건의 지도는 조선에서의 포교 목적으로 

조선 정부의 지도를 복제한 것이고, 한국 지도의 대명사인 김정호는 조선 정부의 핍박을 받으며 고난 

속에 지도를 완성한 것으로 알려져 있지만 이는 일본이 조선 정부의 무능함을 부각시키고 자신들의

지배를 합리화하기 위해 만들어낸 신화라고 말한다. 마지막으로 존 스노의 콜레라 지도는 콜레라

사망자를 지도에 표시해 콜레라의 원인을 밝혀낸 큰 업적을 남겼다. 이렇게 여러 지도들을 통해 당시 

사람들의 세상에 대한 인식과 그 시대의 문화, 생활들을 엿볼 수 있었는데 그동안 몰랐던 여러 지도들과 

그 의미를 새롭게 발견하게 해준 책이었다.