책 속으로 떠나는 루브르 유물 관람 여행

미리 가 본 루브르 박물관 ㅣ 세계 유명 박물관 여행 시리즈 1
마리 셀리에. 비올렌 부베 랑셀 지음, 유형식 옮김 / 한림출판사 / 2006년 8월

 세계 유명 박물관 여행 시리즈 첫 번째 권으로 세계에서 가장 큰 박물관인 프랑스 ''루브르 박물관''에 전시, 보관되어 있는 유물들 중 200여 개를 골라 사진과 설명을 곁들여 담아낸 책이다. 선명한 유물 사진으로 가득 찬 이 책을 통해 수천 년간의 역사를 간직한 세계 각국의 보물과도 같은 진귀한 유물들을 볼 수 있다. 유물들을 문명 및 시대별로 나누어 시대 또는 문화적인 배경을 언급하면서 작품에 대한 간략한 설명과 용도, 특징 등을 간략하게 설명하고 있다. 각 작품마다 유물 명칭과 제작 시기 혹은 화가 이름과 작품명, 그려진 시기가 표기되어 있다.

 고대 동방, 이집트, 그리스, 로마, 중세, 르네상스, 승리의 17세기, 18세기의 빛과 어둠, 모든 것이 변하는 19세기 등의 큰 제목 하에 내용을 좀 더 세분화하여 유물을 주제별로 나누어 설명하고 있다. 고대 동방에서는 루브르에 있는 인물 조각상 중 가장 오래된 여인상을 비롯하여 왕자상과 돌에 새겨진 법전, 물병, 왕궁을 지키는 황소상, 궁전 기둥 등 고대 동방(메소포타미아, 아시리아, 페르시아)의 유물을 감상할 수 있다. 내세를 믿었던 이집트의 유물들과 제우스를 비롯한 신들의 모습을 표현한 그리스의 조각상들, 기독교가 등장한 로마 시대의 유물들도 눈길을 끈다. 중세 시대를 거쳐 르네상스 시대 이후의 유물로는 미술작품들을 대거 감상할 수 있다.

 이 책은 루브르 박물관이 소장하고 잇는 많은 작품을 살필 수 있는 것이 장점으로 작품을 깊이 이해하는데 필요한 설명보다는 작품을 감상하는 것 자체에 무게를 둔 점을 특징으로 꼽을 수 있다. 각 작품 당 내용 설명도 간략한 편으로 어른이 보기에는 시대적인 흐름이나 작품에 관해 세부적인 설명이 부족하거나 미흡하다는 느낌도 드는데, 어린이를 대상으로 한 책임을 고려하여서 인지 어려운 용어들이 등장하지 않아 아이들도 쉽게 알 수 있다. 본문 뒤에 실린 <800년의 역사>라는 코너에는 루브르에 관한 최초의 역사적인 기록에서부터 어떤 과정을 거쳐 지금의 루브르 박물관의 모습으로 갖추어졌는지 시대별로 정리해 놓고 있다.

 피라미드 모양의 유리 구조물이 눈길을 끄는 루브르 박물관의 그 자자한 명성이야 익히 들어왔지만 나와 아이들이 프랑스에 직접 가서 볼 날은 요원하기만 하다. 그래서 책으로나마 아이들과 함께 구경해 봐야겠다는 생각을 했었는데 마침 우리나라 국립중앙박물관에서 ''루브르박물관전(2006년 10월 24일 ~ 03월 18일)''이 개최되어 소장 작품을 관람할 수 있는 반가운 기회가 생겼다. 깊이 있는 관람을 위해 사전 정보를 얻는 차원에서 이 책으로 먼저 기본 지식을 접하고 가는 것도 좋을 듯 하다. 

- 2007/1

햄릿- 원작의 묘미를 살려 담아낸 그림책

햄릿 ㅣ 그림책으로 만나는 셰익스피어 6
윌리엄 셰익스피어 지음, 브루스 코빌 엮음, 레오니드 고어 그림, 임후성 옮김 / 미래아이(미래M&B,미래엠앤비) / 2006년 12월

 셰익스피어의 작품을 아이들의 눈높이에 맞게 다시 쓴 브루스 코빌의 [그림책으로 만나는 셰익스피어] 시리즈 여섯 번째 권. 성에 나타난 유령을 통해 아버지의 죽음의 비밀을 알게 된 후 고뇌하고 갈등하는 한 인간의 모습을 담아 낸 "햄릿"을 그림과 함께 만나 볼 수 있는 작품이다.

  가는 선으로 표현된 인물들이 배경 속에 스며들어 있는 듯한 느낌을 주는 레오니드 고어의 독특한 그림이 이 작품의 비극적인 내용의 분위기를 잘 나타내고 있다. 회색이 가미된 희뿌연 푸른색과 어두운 남색 계열의 색조로 유령이 나타나는 장면과 슬픔과 혼란에 빠진 햄릿의 감정 상태를 적절하게 표현하였으며 이와 대조적으로 슬픔, 절망, 분노, 죽음 같은 강렬한 감정과 상황은 황갈색 계열 색조를 사용한 그림으로 표출하고 있다.

 햄릿 왕자가 아버지의 죽음 소식을 듣고 돌아왔을 때는 이미 숙부(클로디어스 왕)가 왕위에 오른 후. 거기다 어머니마저 곧 숙부와 결혼을 하였음을 알게 된 햄릿은 슬픔과 분노 속에서 지내게 된다. 어느 날 선왕을 닮은 유령을 만나 독살당한 사연과 아비의 원수를 갚아달라는 말을 듣고, 이후 연극을 통해 숙부가 죄를 저질렀음을 확신한다. 그러나 증거를 모으기 위해 광기의 가면을 썼던 햄릿은 사랑하는 연인(오필리어)에게도 진실을 말하지 못하고 결국 그 사랑마저도 잃고 만다. 그리고 숙부가 꾸민 또 다른 흉계 때문에 왕비도, 친구도, 그리고 숙부의 죽음으로 복수를 끝낸 자신도 죽음에 이르는 비극적인 결말을 맞이한다.

 햄릿은 셰익스피어의 여러 작품들 중 가장 널리 알려진 뛰어난 작품으로, 작가의 말을 보면 햄릿에서 인용되는 대사들이 "영국인들의 일상 언어에 스며들어" 있다고 할 만큼 널리 알려지고 가장 자주 인용되는 작품이기도 하단다. 햄릿의 내용을 자세히는 몰라도 "사느냐, 죽느냐, 그것이 문제로다"라는 구절은 어떤 경로로든 한 번쯤은 접하게 될 터인데, 아이들이 그 구절의 출처나 햄릿 이라는 작품에 궁금증을 가졌을 때 원작의 묘미와 등장인물들의 대사의 느낌을 살린 그림책을 통해 셰익스피어의 작품을 처음 접해 보는 것도 좋을 듯 하다.

 전에 시리즈 중의 하나인 <맥베스>를 아이가 본 후에 작품 내용에 대해 이야기를 나누다 셰익스피어의 4대 비극 작품을 언급하니 다른 작품들도 보고 싶다고 하였었다. 그랬던 터라 <햄릿>을 만나게 되어 반가웠는데 너무 이른 나이에 살인, 광기, 복수 등의 어두운 면이 드러나는 비극적인 이야기들을 접해주는 것은 아닌가 싶어 마음에 조금 걸리기도 한다. 그러나 현실에서는 이보다 더 비극적이고 광기 어린 일들이 비일비재하니 인간이 지닌 한 단면을 엿보게 해주는 일도 필요할 것 같다. 

- 2007/1

왜 내 일기를 보는 거지?

일기 감추는 날 - 웅진 푸른교실 5 ㅣ 웅진 푸른교실 5
황선미 지음, 소윤경 그림 / 웅진주니어 / 2003년 7월

 누구나 한 번쯤 일기 때문에 고민이나 갈들을 겪어 본 적이 있지 않을까 싶다. 아이들 보고 매일 일기를 쓰라고 강조를 하는데 어른들도 한 번 매일 일기를 써봐야 한다고 생각한다. 나도 삼 년 전인가 전에 한 일년 정도 일기를 써봤는데 늘 비슷한 일상이다 보니 정말 쓸 거리가 없어서 가끔 건너 뛰게 되었다. 아이가 3학년일 때는 선생님이 일기를 매일 검사하지 않는다는 이유로 사흘에 한 번 정도씩 썼었는데 4학년이 되자 선생님께서 매일 일기를 쓰라는 숙제를 내주신다. 선생님이 주제를 정해주지 않고 생활 일기를 쓰는 날이면 아이는 일기장을 펼쳐 놓고는 ''오늘 일기의 주제는 뭘로 정해야 할까'' 하고 고민을 한다. 늘 비슷한 일상이다 보니 같은 내용을 자꾸 쓰기도 그렇고, 딱히 쓸만한 내용이 없어서 이리 저리 궁리를 하곤 한다.

  조금 아이러니 한 것은 선생님께는 검사를 맡는 명목으로 다 보여주면서 일기 쓸 때는 엄마가 혹시라도 볼까 봐 가리곤 한다는 점이다. 이 책을 구입할 때 사은품으로 비밀 일기장이 함께 왔는데 아이가 나 모르게 쓸 것이 있었는지 수연이처럼 검사 받는 일기 외에 비밀 일기장에 열심히 뭔가를 적더니 그것을 숨겨 놓는 것이었다. 그 모습을 보고 아, 우리 아이도 감추고 싶은 이야기가 있구나 하는 것을 느꼈다. 그러나 비밀 일기장에 몇 번 적다 만 것을 보면 일기를 두 개 쓰는 것도 쉬운 일은 아닌가 보다.

  동민이는 아침에 학교 가는 길에 친구인 경수가 금지된 장난을 하는 것을 보게 되는데, 어쩐 일인지 선생님이 이 일을 아시곤 경수를 야단치신다. 그러자 경수는 자기 모습을 본 동민이가 일기에 그 일을 썼나 의심을 하면서 둘의 사이는 점점 틀어진다. 한편 동민 엄마는 경수가 했던 행동을 일기에 쓰라고 한다. 동민 엄마의 모습에서 전에 아이가 짝이 자꾸 괴롭힌다고 말을 하자 그런 일이나 심경을 선생님이 알 수 있도록 일기에 쓰라고 종용하던 내 모습을 보는 것 같았다. 그리고 나도 아이가 쓴 일기를 보다가 선생님에게 보이기 싫은 가정사를 쓴 부분이 있길래 동민 엄마처럼 그 부분을 지우면서 이런 이야기는 쓰지 말라고 한 적이 있는지라 가슴이 뜨끔했다.

 동민이는 고자질인 것 같으면서 경수와의 일을 일기장에 쓰는데 선생님은 친구의 잘못을 적어서 뭐 하겠느냐며 동민에게 마음을 풀라고만 하신다. 동민은 자신의 일기를 검사하는 선생님도 싫고, 일기를 훔쳐보는 엄마도 밉기만 하다. 일기를 왜 써야 하는지 모르게 되어 버린 아이... 선생님이 동민이의 심경을 포용해 주는 모습에서 나도, 그리고 아이들을 가르치는 선생님도 우리 아이들에게 좀 더 너그러워지는 법을 배워야 할 것 같다.  

- 2006/12

역사와 만화를 결합하여 재미를 더한 맹꽁이 서당~

맹꽁이 서당 6 - 조선시대 영조편 ㅣ 맹꽁이 서당 6
윤승운 글,그림 / 웅진주니어 / 2005년 12월

조선의 왕과 역사를 재미있는 캐릭터와 결합하여 들려주는 윤승운님의 맹꽁이 서당 여섯 번째 권. 이 책에서는 나라의 부흥을 위해 애쓴 영조대의 역사를 다루고 있다. 검소했던 영조는 나라는 잘 다스렸으나 자식으로 인해 큰 슬픔을 맛본다. 바로 영조의 둘째 아들로 나주에 뒤주에 갇혀 아사하는 비운의 사도 세자 이야기가 이번 편에 나온다 그 외에 이사관, 유진항, 어사 박문수 이야기가 뒤를 잇는다.

 말썽꾸러기 학동들은 공부는 하러 오지 않고 비가 오는데도 여전히 놀러 다니기 바쁘고 훈장님은 속이 폭폭 내려 앉는다. 김진사 환갑 잔칫날에는 마당쇠 녀석이 눈을 부릅뜨고 지키고 있는데도 꾀를 부려 잔칫집에 가서 배부르고 먹고 오기도 한다. 어떤 날은 공부하러 안 오고 멧돼지 사냥을 가서는 도리어 멧돼지에게 쫓겨 서당까지 쑥밭으로 만들어 놓기도 하는데... 아무튼 못 말리는 학동들이지 뭔가~.

 그리고 이번 책에서는 서당 학동 중에 장쇠가 드디어 장가를 가게 된다! 홀어머니에게 효도하는 마음으로 장가를 가긴 했는데 친구들이 곱게 봐주질 않는다. 그러나 장쇠가 장가는 잘 가서 현모양처를 얻었으니 학동들이 꼼짝도 못한다. ^^ 또한 늘 학동들 때문에 흰머리가 늘어가는 훈장님에게 귀한 손님이 찾아오나니, 탐관 오리를 혼내주는 어사 출두의 호쾌한 장면이 재미를 더하고 있다. 

- 2006/12

눈물로 카이를 정화한 게르다

눈의 여왕 ㅣ 안데르센 걸작그림책 1
한스 크리스찬 안데르센 지음, 키릴 첼루슈킨 그림, 김서정 옮김 / 웅진주니어 / 2005년 1월

 안데르센 원작의 동화를 아이들의 눈높이에 맞게 재해석한 그림책. 김서정씨가 원작의 느낌을 살려 글을 쓰고 러시아 화가 키릴 첼루슈킨가 작품의 분위기를 잘 살려낸 그림을 그렸다. 이 작품은 안데르센의 아버지가 창문에 낀 성에를 바라보며 한 말-봐라, 얼음 아가씨가 나를 데려가려고 와 있구나.-이 모티브가 되어 탄생하였다고 한다. 얼마 전에 두툼한 안데르센 평전을 읽어 보았는데 그는 어린이뿐만 아니라 어른들도 독자로 생각하고 작품 곳곳에 많은 상징과 의미를 부여하여 글을 썼다고 한다. <눈의 여왕>에도 기독교적인 배경과 해석이 작품에 깔려 있지만 어린이를 대상으로 한 이 그림책에서는 그런 의미를 해석하기보다는 이야기 자체에 무게를 싣고 있다.

 못된 악마가 만든 거울이 깨지면서 산산조각 난 파편들이 지상으로 떨어져 내리게 되는데 무엇이든 흉하게 보이게 만드는 이 거울 조각이 사람들의 눈과 마음에 박히면 사람들이 차갑고 잔인하게 변해 버린다. 이 이야기의 주인공인 카이와 게르다는 친한 친구 사이로 다락방 장미 정원에서 사이 좋게 함께 놀곤 한다. 그런데 어느 날, 카이의 눈과 마음에 악마의 거울 조각이 박히면서 카이는 차갑게 변해 버린다. 그 후 겨울이 되자 눈의 여왕이 나타나 카이를 데려가 버린다. 우리나라 전래 동화나 서양의 신화에도 여인이 사랑하는 연인을 찾아 고난에 찬 길을 가는 이야기들이 존재하는데 이런 설정처럼 게르다는 카이를 찾기 위해 먼 길을 떠나고 여러 어려움을 이겨내고 눈의 여왕의 성에 다다른다.

 이 그림책의 압권은 눈의 여왕의 성에서 카이를 찾아 낸 게르다가 눈의 여왕의 호위병들과 맞서는 장면이다. 호위병들의 기괴한 모습이나 게르다의 사랑이 형상화 된 천사의 모습이 인상 깊게 다가온다. 눈물의 흔히 정화의 상징으로 여겨지는데 이 작품에서도 게르다의 눈물은 얼어붙은 카이를 녹이고, 카이 또한 눈물로서 자신의 안에 박혀 있던 거울 조각을 몰아 내는 요소로 작용한다. 스케치 선의 섬세하면서도 날카로운 느낌을 그대로 살린 화풍이며 붉은 색과 대비되는 백색으로 눈의 여왕의 차가운 이미지를 잘 표현한 작품이다. 

- 2006/12