유쾌, 상쾌, 통쾌

멋진 징조들 ㅣ 그리폰 북스 2
테리 프래쳇.닐 게이먼 지음, 이수현 옮김 / 시공사 / 2003년 9월

어제 읽은 책은 "멋진 징조들" 이라는 장르 소설이었어요.
성경에 명시되어 있는 아마겟돈과 적 그리스도에 관한 이야기였는데,
읽는 내내 웃겨 죽는 줄 알았어요.
천사랑 악마가 친구먹고, 바알세불(마왕)은 바보같고, 하느님의 대변자는 어딘지 사기꾼 분위기가 나고.
지구 멸망에 관련된 이야기가 그렇게 개그스러울 수 있다는 건 웃기잖아요.

그 책에도 나왔던 이야기지만 말예요.

하느님은 어딘가 좀, 정서적으로 문제가 있어요. 꼬여 있는 사람, 음. 사람은 아니군. 여튼. 같아요.
그래서 하느님이 날 그렇게 사랑하심에도 불구하고 난 기독교인이 못되나봐요.
난 꼬인 사람이 싫거든. 잘잘못의 처음과 끝, 원인과 결과가 명확하지 않은 것도 싫어요.
생각해 봐. 웃기잖아요.
아담과 이브가 사과를 먹지 않길 원하셨다면,
전지전능하신 하느님, 에덴동산에 사과 나무를 만들지 않으셨어야지.
왜 전지전능하다면서 불완전한 인간을 시험에 들게 만들어요?
인간을 만든것도 하느님일텐데. 인간을 인간으로 만들어 놓고 인간답게 행동한다고 분노하는건 뭔가 좀,
어폐가 있지 않아요?
그건 말이지, 마치, 엄마가, 아무것도 모르는 아이 옆에 위험한 걸 놓아두고서
아무것도 모르는 아이가 다치고 나면 반성은 커녕 아이를 막 나무라는 적반하장의 경우와 똑같다구요.

호기심이 많고 유혹에 약한 종족으로 만들지를 말든가,
유혹당할 거리를 완전히 제거해 버리든가. 전지전능하니까 가능했을텐데.

음... 이건 마치 뭔가, 함정수사 또는 유도심문의 냄새가 나지 않아요?
인간에게 원죄를 씌워놓기 위해 함정을 파 놓고 유도를 하고선, 늬들은 이제 평생은 커녕 종족이 멸망할 때까지
죄인이니라... 그러니까 반성하며 살아라... 이거 웃기잖아.
사과를 따먹은 건 아담 그놈이지 내가 아니란 말이지. ^^ 그 죄를 몇천년이 지난 뒤의 후손인 나한테까지 뒤집어 씌워서 넌 죄인이야, 라고 말하는 건 극악무도한 연좌제 중에서도 최악의 연좌제라구요.
게다가, 판사도 검사도 형사도 모두 하느님 혼자 해 버리다니 이 무슨 불공평한 법정이란 말예요?
공정성이 결여된 재판이니까
무효!!! ^^

음. 여튼. 어제 읽은 책의 내용이 대략 그런 내용이었어요.
내 평소 생각과 비슷한 데가 많아서 한참 키득거리며 읽었답니다.

하느님이 날 총애하시니까 나도 대충 하느님 봐 주고 사는 거죠 뭐. ^^
아아, 이렇게 불경스런 말을.

부처님 자식답게 깊이 반성하며,
크리스천 친구들이 본다면 경기를 일으키고도 남을 오늘 편지는 이만 마칩니다.

야마다 에이미 다운

방과 후의 음표
야마다 에이미 지음, 김옥희 옮김 / 민음사 / 2005년 2월

야마다 에이미는 일본에서 "연애소설의 여왕"이라 불린단다. 이 책은 그녀가 그 이름을 갖게 된 이유가 뭔지를 가장 잘 보여주는 책일성 싶다.

열일곱에서 열아홉, 몸은 어른이고 정신은 아직 아이인 뭔가 기묘하게 아슬아슬하고 예민한 시기. 이 책은 그 시기를 지나고 있는 여고생의 눈을 통하여 그 주변 친구들의 사랑 이야기를 들려준다. 아직은 파릇파릇 상큼하고 덜 익고, 덜 닳은 사람들이 나누는 새파랗고 서툰 사랑이야기. 그 사랑 속에 나오는 짤막짤막한 깨달음은 때론 사람이, 사랑의 속성이 얼마나 변하지 않는 것인가를 느끼게 한다.

야마다 에이미 특유의 시원시원하면서도 날카롭지 않게 예리하고 정곡을 짚을 줄 아는 문체가 잘 살아나서 책장이 금방금방 넘어간다.

물 속에 들어있는 사금파리 같은 이야기들.

이 책 역시 추천.

오호, 이건 대박이다!

파이 이야기
얀 마텔 지음, 공경희 옮김 / 작가정신 / 2004년 11월

한 권 짜리 장편 소설의 최대 미덕은 아무래도 흡입력이라고 생각한다. 폭풍우 속에 들어가 있는 것처럼 소설의 이야기 그 자체에 푹 빠져서 정신없이 책을 읽고 나서 고개를 들어보면 네다섯 시간이 훌쩍 지났다는 것을 알았을 때에만 느낄 수 있는 어떤 만족감 같은 것.

이 책은 바로 그러한 만족감을 준다.

인도 폰디체리에 사는 신을 사랑하는 소년 파이가 캐나다로 이민을 가는 도중에 배가 난파하여 호랑이랑 단 둘이 표류하게 되는 이야기 그 자체도 재미있지만 파이가 아직 인도에 살던 시절 힌두교와 이슬람교 기독교 이 세가지 종류의 종교 모두에 깊게 빠져들어 진심으로 신을 사랑하게 되는 이야기, 그것도 재미있다. 그리고 무엇보다 매우 유머러스한 문체를 가지고 있다. 읽는 내내 낄낄 소리내며 웃었으니까.

16살 된 소년과 뱅골 호랑이 한 마리가 폭이 5미터쯤 되는 배를 타고 227일간 태평양을 표류하게 되는 이야기. 호랑이는 소년의 도움으로 연명하고 소년은 호랑이로 인해 삶의 의지를 얻는다. 결국 "절망은 호랑이보다 훨씬 무서운 것" 이니까 말이다.

읽는 내내 16살 소년의 순수함 때문에, 야생이라고 말하기 어려운 동물원 출신의 뱅골 호랑이, 그럼에도 불구하고 동물이기에 순수 할 수 밖에 없는 그들 때문에 유쾌하고 유머러스한 문체에 키들키들 웃으면서도 가슴 한켠이 아릿했다.

읽고 나선 황당하게도, 나는 신을 얼만큼이나 순수하게 사랑하고 있을까? 라는 질문을 나에게 던지게 되던 소설.

정말 재미있었다.

로맨스 소설의 원전

오만과 편견 ㅣ 펭귄클래식 50
제인 오스틴 지음, 김정아 옮김 / 펭귄클래식코리아(웅진) / 2009년 10월

무언가 새로운 소설을 읽고 새로운 작가를 알게 된다는 것은 또다른 새로운 세계에 접하는 일이다. 책은 책이 없었다면 결코 알지 못했을 새로운 세계들을 내게 보여준다. 나는 책을 통해 신석기 이전의 세계들을 체험하며 중세와 섭정 시대의 유럽을 본다. 조선시대의 의식주를 보고 휴머노이드와 인간이 함께 살아가는 미래를 본다. 작가의 상상력 또는 복원력은 이 세상에서 가장 놀라운 것들 중의 하나다. 그리고 기록과 재현 능력 또한.

이 소설은 상상력과 복원력에 의한 소설이라기 보다는 기록과 재현능력에 의한 소설이다. 제인 오스틴이 작가 본인이 살아가던 시대의 특성과 체험을 생생하게 기록해 현대에 재현해 낸다. 체험만이 가지고 올 수 있는 끈질긴 생명력을 가진 소설이다.

사실, "오만과 편견" 이라는 소설 제목만 가지고는 뭔가 심오한 철학을 담은 소설이라는 "편견"을 가지기에 충분하다. 사실 이 제목은 작가의 주제 의식을 함축하는 동시에, 두 남녀 주인공의 성격을 집약적으로 보여주는 단어이기도 하다. 제인 오스틴의 또 다른 소설 『분별력과 감수성 Sense and Sensibility』가 분별력이 뛰어난 앨리너와 감수성이 풍부한 마리앤 자매의 이야기인 것처럼. 결국 이 제목은 작가의 또다른 소설 『엠마 Emma』의 제목과도 일맥상통한다. 주인공의 성격을 단적으로 드러낸 제목을 쓰는 것과 이름 그 자체를 제목으로 쓰는 것은 제목에 주제의식을 담느냐 아니냐 정도의 차이를 가질 뿐 동일 선상에 방법 같다. 아마도, 제인 오스틴은 이런 식의 제목 붙이기를 좋아했던 모양이다. 그녀가 마흔 한살에 죽었기 망정이지 그렇지 않았다면, "선함과 악함" 등의 제목이 붙은 소설이 줄줄이 나오지 않았을까.

이 소설은 오만(해 보이는)한 남자주인공 "피츠월리엄 다아시" 씨와 남자주인공에 대한 편견에 빠져 그의 진실을 알아보지 못하는 여자주인공 "엘리자베스 베넷" 양의 알콩달콩 사랑이야기다. 거기에 곁다리로 끼어드는 둘의 어머니 베넷 부인의 이야기며 장황한 콜린스 씨의 편지와 인사는 빼놓을 수 없는 양념이다.

사실 현대의 로맨스 소설을 10권만 읽은 독자라면 이 책의 내용은 별스러울 것이 없다. 어쩌면 아주 진부한 이야기 일 수도 있겠다. 게다가 견문이 짧을 수 밖에 없었던 당시 여류작가의 특성일까, 특별한 경치 묘사도 없다. 그러니까 풍경화를 즐길 기회도 주지 않는다. 그럼에도 불구하고 이 소설을 여타 로맨스 소설과는 다르게 만들어 주는 요소는 좀 과장되긴 했으나 인간의 심리에 대한 예리하고도 재기 넘치는 풍자(콜린스 씨의 장황하기 이를 데 없는 인사와 편지를 보라! 어찌 웃지 않을 수 있겠는가.)와 당시의 중류 사회의 생생한 생활상 묘사 등이다.

사실, 이 소설은 군데군데 헛점이 있다. 자신의 하인이나 친구에게는 그리도 칭송받는 다아시 씨의 성품이었지만, 초반부에 나오는 그의 모습은 오만하다못해 재수없기까지 하다. (엘리자베스가 치를 떨 만 하다.) 그랬던 그가 엘리자베스를 사랑하는 것까지는 그런대로 이해할 수 있으나 행동이 급선회 하는 것에 대한 설명은 충분치 못하다. 아니 행동이 급선회 했다기 보다, 초반부 네더필드 에서의 그의 행동이 왜 그랬는지에 대한 설명이 빠졌다. 펨벌리(다아시 씨의 본가)의 하녀장과 그의 소작농들에 대한 설명에 의하면 그는 온갖 선량함과 덕행의 표상같은 인물이었으니까. 마찬가지로, 그동안의 오만하기 그지없었던 행동이 펨벌리에서 엘리자베스를 만나면서 완전히 달라지는 것에 대한 설명 또한 충분하지 않다.

작가는 전지적 작가 시점을 견지하고 있지만 실제로는 여주인공 엘리자베스의 심리만을 들여다 보고 있었던 셈이다. 다아시 씨에 비하여 엘리자베스의 심리변화는 매우 설득력 있게 다가오니까.

이런 허점에도 불구하고 이 소설은 1700년대 말, 영국 중류층의 생활상과 그들의 심리, 그들의 오만과 그들의 편견을 생생하게 그려냄으로써 생명을 얻는다. 작가의 수다(물론 인물의 입을 통해 나오는 것이기는 했으나)가 이렇게 유쾌하게 느껴지는 소설도 오랜만이다. 로맨스 소설의 원전으로 꼽아도 전혀 지나치지 않다.

단순히 재미있다, 라고 말하기엔 넘치도록 유쾌한 소설.

다정했던

하얀 강 밤배
요시모토 바나나 지음, 김난주 옮김 / 민음사 / 2005년 1월

자살을 택하는 사람들의 유서에 빠지지 않고 등장하는 말이 미안해 다. 최근 이은주의 유서에서도 다른 말은 흐릿한데 "엄마 미안해, 정말 미안해."라는 말만은 선명하게 기억이 난다. 그 미안해라는 말은 살아남은 사람이 지고가야 할 고통에 대한 미안함이겠지.

이 책은 살아남은 사람들의 고통에 관한 이야기이다. 밤에 하얀 강을 배를 타고 건너는 것 처럼 몽환적인 주술을 통하여 남은 사람들은 그 고통을 건너 새로운 생활을 영위할 힘을 얻는다.

그래서 이 소설은 참 다정하다. 감수성이 지나쳐서 때로는 질려버릴 듯했던 그 문체마저도 이 소설의 분위기와 이야기엔 절묘하게 어울려 실연한 사람에게 유행가 가사가 가장 큰 위로가 되는 것 같은 그런 효과를 낳는다.

요시모토 바나나의 책 중에선 『키친』이후로 가장 좋은 것 같다.