연애 빠진 로맨스 (2021) 보았다.


계기는 제작자와의 SNS 소통인데 마침 넷플에 있고 어떻게 보실지 정말 궁금하다고 해서 연말에 시간이 있어 클릭을 눌렀다.


영화는 섹드립 언어유희가 돋보이는 해피엔딩 로맨스 코미디영화다. 노출 없이 야한 농담 따먹기로 야시시한 분위기를 만드는 로코의 한 세부장르로 장르적 재미와 연기 차력소 둘 다 잡은 일석이조의 영화다.


이런 영화의 계보를 올라가자면 <변강쇠> <옹녀>도 있고 비교적 최근으로는 김현석 감독의 <시라노;연애조작단(2010)>, 민규동 감독의 <내 아내의 모든 것(2012)> 그리고 변성현 감독의 <나의 PS 파트너(2012)>가 생각난다. 또 TV방송 중에는 개콘 사마귀 유치원의 쌍칼 사마귀 조지훈(2011-2012)도 떠오른다.


공교롭게 직접적 성행위보다 말로 돌려 까는 성적 은유가 돋보이는 창작물은 2010-12년에 몰려있었던 것 같다. 왕관 바이러스가 전세계를 휩쓰는 시절을 잘못 만난 영화는 아쉽게도 손익 분기점을 넘지 못한 모양이지만, 미투운동 즈음하여 성감수성이 높아진 시대에 성적 욕망에 솔직한 여성캐릭터의 원나잇이라는 다소 예민할 수 있는 주제를 다루는데 아슬아슬하게 선을 넘지 않으며 각본을 잘 짰다.


또한, 코로나시절인 2020년 촬영한 영화치고는 상대적으로 빨리 관객을 만난 편이다. 크랭크인 10월 26일, 크랭크업 12월 27일에 개봉은 21년 11월 24일이다. 비슷한 시기 촬영한 <원더랜드>와 <탈출>, <브로큰>이 크랭크업 4년만에 개봉했다는 것을 감안하면 창고에 묵혀두지 않고 바로 반출되었다.


연기도 일품이다. 전종서 배우 외에 이정도로 섹드립을 태연하고 찰지게 구사할 수 있는 배우가 또 있었을까. 당연히 술이 아니라 술색깔 나는 보리차를 마시면서 연기 했겠지만 술취하고 혀 꼬인 연기가 훌륭하다. 전종서 배우는 이창동 감독의 <버닝(2018)>으로 데뷔해서 땅거미가 거의 진 어둑한 시골 하늘 아래 벤(스티븐 연 분)과 마약을 하다가 가슴을 까고 자유로운 춤을 추는 신으로 강렬한 첫 시작을 알렸는데 어쩐지 이미지가 자유분방한 여성으로 고착되어 개성 강한 장르 영화(콜, 모나리자와 블러드문, 발레리나)에만 나오는 듯한 인상이다. 천우희가 써니(2011), 곡성(2016), 더에이트쇼(2024)에서 나사빠진 미친년 연기를 이어가는 것과 비슷한 느낌일까. 박보영의 간호사 역할처럼 한 가지 이미지가 고착되면 계속 업계에서 그 배역으로 찾아오는가 싶기도 하다. 그러나 전종서든 천우희든 박보영이든 대중에게 각인된 첫인상 외에 연기 스펙트럼이 더 넓다는 생각이 들고 더 창의적인 캐릭터로 이들의 연기력을 배출하면 좋을 것 같다.

손석구 배우의 데이팅어플 오작교미(오작교+me도 되고 오작+교미도 되는 언어유희로 보인다)에서 닉네임 직박구리도 작중 이름 박우리(빠구리)를 간접적으로 의미한다. 손석구 배우는 늘 특유의 표정이 있는데 왼쪽으로 몸을 기울이며 바라본다.

<기생충(2020)>에서 기우(최우식 분)에게 명문대생 친구 민혁(박서준 분)이 유학간다고 부잣집 고액 과외 자리를 넘겨줄 때 대화가 이루어지는 삼거리 오르막길의 구멍가게가 연상되는 배경에서 임성재와 손석구 배우의 시발놈아 하는 티키타카 호흡이 좋다. 이 부분은 연기도 잘 살렸지만 짧은 호흡의 편집이 대사의 리듬을 최대한으로 살렸다. 최마초역의 임성재는 몇 컷 안 나왔으나 신스틸러 역할을 톡톡히 했다. 아마 손석구와 그 다음에 목소리로나마 재회한 영화는 차량 블랙박스로 찍어 10분 짜리 영화로 짜투리 시간에 극장상영한 <밤낚시(2024)>일 것이다.


이렇게 남남 배우 호흡도 좋고 여여여 배우 호흡도 좋다. 함자영(전종서 분)과 고학력 여성인 이혼변호사 선빈(공민정 분)과 왈가닥 캐릭터 유미(김슬기)가 술자리에서 수다떠는 장면이다. 애욕의 대상이 되지 않는 술집 주인 남사친 캐릭터로 배유람 배우도 적절하다.

영화 초반에 조루남이어서 차버리는 남친으로 나오는 배우는 이학주인데 최근 개봉한 넷플 <대홍수>에서도 주인공의 남편으로 차가 물에 빠져 죽을 때 나온다. 급발진 꼰대 상사 캐릭터인 편집장역에 김재화 배우도 적절하다.

 

함자영은 조루남을 차고 남친을 찾는데 그 대안이 웃픈 설정이다.

헬스장 큐티보이이나 마마보이라서 아웃,

운명적으로 버스정류장에서 자다 깨서 만났지만 사이비라서 아웃,

산악회가서 만났는데 유부남이라서 아웃,

혜화동 북클럽에 갔으나 여탕이라 아웃,

아니면 NPC 같은 술집주인 친구라 아웃,

성관계는 하고 싶은데 남자가 하도 없어 사이버 만남인 오작교미까지 가야하는 장애물을 잘 배치했다. 자만추를 할 수 없는 것이다. 자연스러운 만남이 어려워서 가상 어플의 도움을 받을 수 밖에 없는 설정이다.


한국어 각본이 찰진데 넷플 영어자막도 이를 창의적으로 잘 살렸다. 1:1 번역하지 않고 문화적 배경을 헤아리고 잘 의역했다.

예컨대 왜 서른인지 알아? 서-어른(서, 얼른)을

영어자막에서 Do you know why thirty is thirty?

Because you're allowed to be dirty (더러울 수 있는-야할 수 있으니까)

t와 d만 바꾼 같은 단어다.

주인공 이름도 한 번 자요를 뜻하는 함자영인데 sleep once로 번역했다.

한국어의 미저리 쓰리 콤보야? 도 영어 자막에선 like Kathy Bates in Misery라고 스티브 킹 작품 안의 배역을 상술했다.

박우리가 나 문창과 출신이야라는 말을 educated man이라고 영어식 사고 방식에 맞게 다듬었다.

자영 할머니(김영옥 분)에게 섹파SP를 송편이라고 에둘러데는데 영어는 FWB(Friends with Benefits)다. 영어를 차용한 한국어지만 외국에서는 다르게 쓰기 때문이다.


가장 인상적인 번역은 태평양을 뛰어놀던 애가 어떻게 하천에서 놀겠니? 에서 '태평양을 뛰어놀던 애'를 someone of my caliber로 바꾼 것이다. 칼리버는 사전적 의미로는 총의 구경이지마 사람의 수준을 뜻하는 고급영어다. 

앞은 호흡이 빠른 유머고 뒤는 감성으로 느리게 처리했다. 영화가 처음부터 끝까지 유머로만 점철되면 네러티브의 기승전결이 약해지고 웃긴 쇼츠모음으로 전락할 수도 있었기에 그렇게 판단한 것 같다. AtoZ가 잽으로만 구성할거라면 카메라 패닝, 파스텔톤, 연극적구성, 수직수평구도의 웨스앤더슨처럼 스타일의 미학까지 추구해야한다.


클라이맥스에서 놀이공원에서 비밀이 들통나고 함자영의 무너진 마음을 대변하는 연출이 좋았다. 배우를 지하철 두 칸 사이의 좁은 공간에 가두어 악플로 지탄받고 고립된 감정을 정합적으로 연출했다.

다만 아쉬운 점이 있다면 수육집 첫 신에서 손석구 대사가 다른 초점 카메라 컷 대여섯 개로 이어져 프레임이 튀어보여 약간 짜임새가 부족해보인다.


엔딩에서 주인공 둘은 다시 만나고 관계를 이어나간다는 암시를 주며 영화가 끝난다. 누가 누구를 어떻게 용서했느냐라는 관점에 따라 논란이 있을 수 있겠지만 딱히 용두사미라는 생각은 들지 않는다. 영화의 영제는 Nothing Serious 심각할 게 없다는 분위기에 어울리는 결말이다.


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마츠무라 호쿠토(松村 北斗) 주연의 실사 영화 <초속 5센티미터>

2월 25일 개봉한다고 한다. 원작 애니는 2007년에 나왔다.


후지모토 타츠키의 <룩백>도 고레에다 히로카즈가 실사영화로 빚어 올해 개봉하다고 한다. 넷플의 <원피스>, <카우보이 비밥> 실사화와는 달리 액션이 아니라 감성이 주가 되기 때문에 적절한 시도다.


송촌 북두. 북두칠성의 배우는


화이트(?) 이와이 슌지(岩井俊二)의 <키리에의 노래(キリエのうた, 2023)>에서 동일본대지진에 사랑하는 사람을 잃고 의대진학 포기하고 목장에서 일하는 시오미 나츠히코(潮見夏彦)로 분했고


최근 영화상을 많이 타며 주가가 오른 미야케 쇼(三宅唱)의 새벽의 모든(夜明けのすべて, 2024)에서 동료의 생크림빵 선물을 크림을 좋아하지 않는다는 이유로 합리적으로 거절하는 INTJ스타일 야마조에 타카토시(山添孝俊)로 나온 적 있다


내면적 고민을 안고 있는 연기스타일은 이번 영화에서도 잘 어울릴 것으로 전망


이 애니메이션은 무엇보다


일본의 철도배경과 벚꽃에서 보이는 와비사비가 코어 감성인데 엔딩이 압권이다. 기찻길 건널목에서 언뜻 본 옛 연인이 기차가 지나가는 긴 타이밍 때문에 본인인지 확인을 못하고, 시야가 트일 때까지 남자는 기다리지만, 있기를 바란 그곳에 여자는 없다. 혹은 그녀였는지 조차 불분명.


실사 <초속5센티미터>와 직접적 관련없지만, 주연배우가 참여했던 <키리에의 노래>는 이와이 슌지 감독의 영화인데 그의 다른 영화 스왈로우테일 버터플라이(スワロウテイル 1996)에서 My Way를부른 글리코 역의 챠라(CHARA, 본명 와타비키 미와綿引美和)의 거슬리는 호불호 갈리는 보컬은 감독의 최애 스타일로 보인다. 그는 최근 대체역을 <키리에의 노래>에서 아이나디엔도(アイナ・ジ・エンド, 약칭 아디드, 본명 이이타니 아이나飯谷愛菜)에서 찾은 것 같다



이제 영화와 관련있는 이야기. OST One more time One more chance는 갈라지는 음성의 야마자키 마사요시로 챠라스타일음색이 잘 어울릴 듯


https://www.youtube.com/watch?v=UU-mxI8cGNI


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아카데미 작품상 수상 노예12년(12 Years a Slave, 2013)은 캐릭터 분석하기 좋은 작품이다. 미국 남부 노예제라는 시스템이 사람들을 인종과 사회경제적 지위로 갈기갈기 찢어놓아, 백인vs흑인의 이분법적 구도로만 판단하기 어렵고 섬세한 일별을 요한다. 이러 캐릭터 스터디는 우리와 관련없는 19세기 미국사로 끝나는 것이 아니라 조선시대 신분구조나 일제 식민지시기를 미루어 이해하는데도 도움이 된다.


주인공 솔로몬 놀스럽(추이텔 에지오포)은 노예로 전락한 자유인으로 시대의 증언자이자 관찰자다. 신체적 폭력과 시스템의 압제 하에서 누구도 자유로울 수 없음을 반증한다.


앱스(마이클 패스벤더)는 개신교 숙명론적, 새디스트 면화 농장주로 흑인 팻시에 대한 성적 집착과 욕망을 보인다.

한편 온건하고 인도주의적어서 주인공을 도와주는 듯한 포드(베네딕트 컴버배치)는 제도를 부정하지 않아 자기모순적이다.


가부장제의 피해자이자 공범인 앱스 부인(사라 폴슨)은 팻시를 질투하는데 백인여성으로서 지위 불안떄문이다. 악녀이기도 공범이기도 하여 가해자이자 피해자 위치에 있다. 노예제 사회에서 백인여성 또한 권력구조에 이중 종속되었고 그 종속이 다시 흑인 여성에게 폭력으로 전이되는 과정을 보여준다. 젠더, 사회경제적 지위 두 측면에서 억압받고 차별을 내재화한 시어머니 캐릭터다.00


캐나다 목수 배스(브래드 피트)가 주인공을 구원하는 최후의 도움의 손길이지만 놀스럽의 탈출계획에는 없었던 전혀 예상하지 못한 시스템 예외적 인물이다. 국제적인 인물을 상징. 다만 그의 역할은 메신저에 머물고 실제로 놀스럽을 구원하러 보안관을 데리고 오는 이는 파커(롭 스테인버그)다. 시스템에서 탈출하기 위해서는 자력으로 안되고 권력층의 도움이 필요하다는 점을 상기시킨다. 


논쟁 없이 동의할만한 빌런이 있다면 노예상인 프리먼(폴 지아마티)이다. 이름을 지우고 Platt이라고 부여한 인물이며 엄마와 자식을 떼어놓은 이기도 하다.


가난한 백인남성 목수 티비츠(폴 다노)는 하층 백인의 불안정한 지위를 나타낸다. 남부 사회에서 인종적으로 백인인 것은 성공과 위신의 필요조건일 뿐, 재산과 사회적 인정이 필수적이라는 점을 증명한다. 어쩌면 오늘날의 백인노동자 혹은 화이트 트래쉬를 의미할지도


흑백요리사 봐야해서 브레인스토밍 여기까지만


존(크레이그 테이트)

버치(크리스토퍼 베리)

일라이자(아데페로 오두예)

팻시(루피타 뇽오) 




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오바마의 2025년 최애 영화에 <어쩔수가없다>도 포함


한국에도 센티멘탈밸류와 클로이 자오의 햄닛 어서 개봉했으면 좋겠다


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류이치 사카모토의 유작 다큐멘터리 영화 오퍼스 보았다.


감독은 그의 홍길동격 아들인 소라 네오로, 사카모토의 성은 받지 못했으나 작품세계는 가장 닮은 크리에이터다. 단편 슈가글래스보틀(2022)과 장편 해피엔드(2024)을 보았는데 후자의 경우 사카모토풍의 멜로디가 있었던 것이 기억난다.


스티븐 쉬블 감독이 류이치 사카모토: 코다(2017)와 에이싱크(2018)라는 다큐멘터리를 찍을 때 촬영을 담당했었는데 이번 2023년 다큐는 자신이 직접 연출했다.


부제는 오퍼스. 영어로는 오퍼스라 읽는 이 단어는 일을 이르는 라틴어 오푸스(opus)에서 유래한 말로 작곡가의 음악작품 한 점을 말하다. 중성 3변화 명사인 이 라틴어 단어는 opus, operis로 곡용하는데 복수형은 오페라(opera)다. 오페라는 여러 음악작품이 포함되었기 때문이다. 화면 속 고 사카모토는 마지막 황제, 통푸 등 그의 대표작 20곡를 치고, 영화제목과 같은 제목의 작품 오퍼스를 끝으로 영화가 끝난다.


작년 도쿄 동쪽 강동구(고토구 江東区)에 있는 도쿄도현대미술관에서 봤던 류이치 사카모토 회고전(소리를 보다, 시간을 듣다)의 충격이 새록새록 났다. 원래 오전에만 보고 나오려고 했는데 전시장을 나오니 이미 4시간이 지나있었다. 가장 처음 깊은 심연 속 물 영상 <Time Time>은 너무 몰입해서 연속 세 차례 보았다. 이정도로 깊게 내려앉은 수기운은 구현할 수 있다니 정말 감명 깊었다.


뉴욕의 한 스튜디오 그랜드 피아노에서 어쩌면 생애 마지막 연주일지 모르는 상황에서 20점의 오퍼스를 단아하게 연주하는 70세의 아버지(1952년생)를 카메라에 담는 33세의 아들(1991년생)


영화는 과묵하여 언뜻 연주실황영상같지만 찍는 각도가 매 번 달라지기에 세련된 뮤직비디오 느낌이 있다. 최대한 있는 그대로의 마지막 모습을 덤덤히 담으려고 한 미니멀한 다큐영화다. 특히 영화의 흑백톤이 에밀리 브론테의 폭풍의 언덕(The Wuthering Heights, 소설이름에서 따온 음악타이틀)의 스산한 분위기와 잘 어우러진다.


영화에 인위적인 연출터치가 있다면 두 부분으로, 중간 10곡째 아쿠아에 이르러 약간의 실수를 하고 모-잇까이(もう一回) 즉, 다시 한 번 하죠, 라고 말하며 같은 노트를 반복하는 부분이다. 인터미션을 주기보다는 예술가 개인의 인간적인 면모를 상기시키며 숨을 골랐다.


그리고 마지막 곡에 이르러 연주는 지속되는데 어느새 류이치 사카모토 본인은 없고 자동피아노가 공기 압력으로 건반을 알아서 연주하다가 페이드아웃되는 엔딩이다. ars longa vita brevis(예술은 길고 삶은 짧다)라는 가운데 자막을 넣어 사람은 없어져도 사람이 만든 창작물은 영원하다라는 메시지를 연출적으로 드러냈다. 이 자동피아노 신도 도쿄MOT 회고전 마지막 파트와 일치한다. 연주하는 류이치 사카모토를 송출한 영상을 반사하는 유리판이 자동으로 건반을 움직이는 피아노 앞에 배치되어 있어 죽은 음악가가 마치 실제로 살아 연주하는 듯한 착시를 주었다.


용은 신화의 생물이다. 아무도 실체를 본 적은 없으나 모두가 존재한다고 믿는 상상의 크리쳐다. 온갖 미술에서 등장하기도 하고 간지에서 용띠로도 그 해에 태어난 사람의 특성을 부여하기도 한다. 사람들은 용을 신처럼 믿지는 않으나 오래도록 기억하고 추모한다. 그러하듯, 류이치, 용일(龍一) 즉, 하나의 용은 이제 정말로 하늘로 승천해버렸고 류이치라는 용으 픽션의 세계에 영원히 존재하게 되었다.


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