1945년 이후 현대미술

1945년 이후 현대미술
데이비드 홉킨스 지음, 강선아 옮김 / 미진사 / 2025년 5월

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.

사람에 따라 다르겠지만 개인적으로는 현대미술이 참 난해하고 어렵게 느껴진다. 아무래도 어떤 화풍에 따른다기 보다는 화가의 개성과 아이디어에 집중한 작품들이 많아서인지 몇몇 작품들에 대해서는 아직도 이걸 왜 예술이라 하는가 싶어 황당할 때도 있고 정말 예술가는 아무나 다 할 수 있구나 싶은 때도 있으면서 어찌됐든 진입장벽은 확실히 낮아지겠다는 생각이 들 때도 있는데 이번에 만나 본 『1945년 이후 현대미술』의 경우에는 이런 현대미술에 대해 이야기 한다.

구체적으로는 1945년부터 2017년까지의 현대미술에 대해 이야기하고 있다는 점에서 현재가 2025년임을 감안하면 대략 10여 년 전까지의 현대미술을 담아내고 있는 셈이다. 현대미술의 흐름을 통해 현대미술사의 한 면을 볼 수 있고 이 시기의 주요 작가는 물론 이들의 활동을 통해 현대미술이 어떻게 변화해왔는지와 같은 내용도 만나볼 수 있다.

다양한 시도라고 해야 할지, 파격적인 시도라고 해야 할지 이 또한 그 유명한 '외설이냐, 예술이냐'에 따라 달라질 수 있겠으나 어찌됐든 이 책에 담겨져 있다는 것은 예술의 영역으로 보았다는 말ㅇ이기도 할 것이니 이런 예술도 있다는 차원에서 예술에 대한 편견없이 좀더 넓은 시각에서 바라보면 좋겠다는 생각이 든다.

책을 보고 있으면 단순히 그림으로만 표현하던 전통적인 미술에서 벗어나 이제는 표현의 다양성이 내포되거나 시대와 사회적 부름에 맞춘 작품들을 만나볼 수 있는데 전후 시대 폐허가 된 세상 속에서 시작하는 예술이기에 좀더 시대 저항적 표현이 담긴 작품들을 만들어지거나 아니면 추상적으로 예술가의 메시지를 표현하기 한다.

또한 더 미래지향적인 모습으로서 현대로 오면 올수록 디지털 기술과 인터넷이라는 매체 역시 미술에 지대한 영향을 미쳤고 흥미롭게도 테러와 관련한 국제적 이슈 또한 미술에 영향을 미쳤다는 점도 알 수 있다.

미술이 단순히 아름다움이나 새로운 것의 시도에 따른 창작의 즐거움을 넘어 더 많은 시대적 이슈, 나아가 정치적 이슈가 담기는 것 역시 바로 이런 요소들에 민감하게 반응할 수 밖에 없는 현실을 보여주는 대목이 아닐까 싶다.

난해하지만 변화하는 시대 속 무엇을 표현하고자 했는지와 같은 내용이라든가 그속에 담긴 메시지나 화가의 의도 등을 알고 본다면 시대의 변화를 이해할 수 있는 기회인것도 같아 의미있는 책이였다고 생각한다.