미술의 위대한 스캔들

미술의 위대한 스캔들 - 세상을 뒤흔든 발칙한 그림들 50, 마사초에서 딕스까지
제라르 드니조 지음, 유예진 옮김 / 미술문화 / 2022년 8월

미술과 관련한 이야기는 정말 무궁무진하다. 매번 보는 그림도 어떤 관점에서 보느냐에 따라 전혀 새로운 이야기가 등장하고 때로는 복원이나 관련 자료 등의 발견으로 알지 못했던, 알려지지 않았던 이야기가 등장하기도 하는데 이번에 만나 본 『미술의 위대한 스캔들』은 이미 유명한 그림들을 그려질 당시의 문제작으로 불렸던 이유로 접근한다는 점에서 상당히 흥미롭다. 

스캔들이라고 하면 상당히 부정적인 이미지가 강한데 소위 문제작이라고 불리는 그림들을 보면 그 이유도 다양하다. 그중 두 번째로 등장하는 그림이 문제작이 된 이유는 평범하기 때문이다. 위의 그림이 그것인데 그림이 아니라 마치 관에 누운 실제 사람을 사진으로 찍은 듯한 이 그림의 주인공은 예수이다. 신성시 되는 예수를 지나치게 평범한 인간처럼 죽어 부패하는 모습을 그려냈기 때문인데 이를 보면 신도 인간과 다르지 않다는 생각을 하게 되어 지금도 문제를 삼고자 한다면 그럴 수 있을텐데 무려 1521년에 그린 그림이라면 더욱 스캔들 그 자체였을리라. 

또 어떤 그림은 그 기법이 너무 독특해서, 기존에 존재하지 않았던 기법이라는 이유로 과연 이걸 회화(그림)으로 봐도 좋은가하는 논쟁을 불러오기도 하는데 점을 찍어 그린듯한 쇠라의 <그랑드 자트 섬의 일요일 오후>에 대해 쥘리앙 르클레르는 '기하학'이라는 표현까지 했다고 하니 당시로서는 파격 그 자체였던 셈이다. 

현대의 작품도 그렇지만 때로는 그 작품을 창작한 작가의 의도가 어떻든 때로는 그것을 감상하는 대중이나 평단에 의해 전혀 다른 해석으로 보여지기도 하고 이것이 더 나아가 논쟁거리가 되기도 하는데 밀레의 <이삭 줍는 여인들>의 경우 목가적인 풍경을 자아내는 이 그림을 둘러싸고 혁명을 선동한다고 한다면 과연 어떤가? 

밀레의 <만종>도 그렇지만 처음 두 그림을 보면서 고즈넉한 농촌 풍경을 표현하고 있다고 생각했지만 당시 궁핍했던 농촌과 농민들의 삶을 보여준다는 해석도 가능하다는 점에서 그림의 해석을 둘러싼 논쟁은 예나 지금이나 충분히 존재할 수 있다고 생각되는 대목이기도 하다. 

작품을 이해하는데 있어서 전문 도슨트의 해설(해석)로 도움을 받을 수도 있을 것이고 대중적인 관점으로 받아들여도 괜찮겠지만 이렇게 색다른 관점, 비록 스캔들이라고 이름 붙이고는 있지만 충분히 여러 관점에서 감상할 수 있는 기회를 제공한다는 점에서 미술사에서도 명화이자 명작으로 불리는 그림들 중 추려낸 50점의 그림을 이번 기회를 통해 색다르게 만나보는 것도 좋을것 같다. 

- 출판사에서 도서를 제공받아 본인의 주관적인 견해에 의하여 리뷰를 작성했습니다.