미술에 소질이 있는
분들이 참 부러워지는 마음에 나 역시도 해보면 될까하는 기대감으로 관련 도서들을 찾아보게 되는데 이번에 읽게 된 『어반 스케치 핸드북 :
건물과 도시풍경』은 그중에서도
개인적으로 꼭 배워보고 싶었던 부분이라 특히 기대되었다.
여행도서들을 보면 보통 사진으로 풍경과 건축물들을 담아내는 경우가 다반사인데 간혹 수채화기법이나
스케치를 통해 보여줄 때도 있다. 사진과는 확실히 다른 분위기이면서 그만의 매력이 있어서 책을 볼 때마다 여행지를 이렇게 그려보고 싶다는 생각을
했었고 이런 생각을 도서출판이종에서 출간된 어반 스케치 핸드북 시리즈가 현실화시켜 줄 수 있을것 같았다.
핸드북이라고 적혀 있지만 사실 한손에 다 들어오는 사이즈는 아니다. 너무 작으면 스케치 기법을 보기도
불편할테니 말이다. 몰스킨 라지 사이즈 정도의 크기엔 크게 두 가지 내용으로 나누어서 소개된다. 먼저 스케치 기법이 나오고 이어서 다양한 그림
도구가 소개되는 형식이다.
먼저 스케치 기법에는 총 6가지가 나오는데 구도/비율/크기/대비/선/창의력이 그것이다. 아마도 다섯
번째 기법까지는 미술에서 그림을 그릴 때 자주 언급되는 부분이라 낯설진 않을텐데 마지막 창의력이 눈길을 끈다. 앞의 내용들이 정형화된 그림의
기법으로 전문가의 설명으로 많은 도움을 받을 수 있을테지만 창의력의 경우에는 확실히 개성과도 연결되는 부분이라 꼭 그대로 따라하기 보다는
자신만의 스타일을 찾아내는 것이 중요할것 같다.
그러니 1~5번까지의 기법은 스케치의 가장 기본적인 요소로써 철저히 익히고 연습한 후에 이런 기법이
스스로에게 익숙해지면 창의력, 즉 개성있는 그림을 그리도록 해야 할 것이다.
그림을 그리는 재료(도구)에서는 연필/펜/수채화물감/혼합매체로 나뉘는데 책에서 이런 정도로만 담았을뿐
독자가 따로 어떤 도구를 선택한다면 그또한 여기에 해당할 수 있고 혼합매체처럼 꼭 하나만 사용하는 것이 아니라 책에 소개된 도구는 물론 자신이
사용하고픈 도구까지 합쳐서 그려도 되니 크게 구애받지 않아도 될것 같다.
사실 책에 그려진 그림은 상당히 수준이 높다. 초보자가 처음부터 보고 따라하기엔 무리가 있을지도
모른다. 그러니 만약 이 책을 보고 싶다면 기법을 중심으로 보면서 그 내용을 익히는 것에 시간을 좀더 할애하면 좋겠다는 생각을
해본다.