듣기 편하고 부드러운 사운드로의 안내

Steve Barakatt - The Best Of Steve Barakatt
스티브 바라켓 (Steve Barakatt) 연주 / 알레스2뮤직 / 2004년 11월

 뉴 에이지의 정의가 어렵고 또한 시대의 변화와 더불어 그 범위가 더욱 넓어지다보니 이젠 듣기 편하고 친숙한 연주음악들은 대부분 뉴 에이지 음악으로 편입되는 실정입니다.원래는 단조로운 악기구성의 어쿠스틱한 면을 강조한 것이 뉴 에이지의 시초였지만 신디사이저등의 전자악기등이 도입되는 등 그 음악적 변화를 거듭하고 있는 게 사실입니다.

제 개인적인 생각으로는 스티브 바라켓의 음악도 고전적인 형태의 의미에서의 뉴 에이지와는 거리가 먼게 사실이지만 뉴 에이지인지 아닌지가 그리 중요한 음악듣기의 생활이 아닐진대 그러한 장르 나누기에 너무 치중할 필요는 없는 것 같습니다.

그의 음악은 여러 가지 음악적 장르를 흡수하여서 자신만이 가진 독특한 사운드를 보여주고 있습니다.북클릿에서도 적혀있지만 캐나다 퀘벡주 태생이어서인지 프렌치 무드 사운드의 영향은 많이 남아있습니다만 같은 지역 출신인 앙드레 가뇽과는 아주 다른 면을 보여주고 있습니다.무엇보다도 그의 음악에서는 재즈라든지 팝,락 등의 사운드를 접할 수 있으며 사운드를 풍성하게 하기 위하여 현악파트를 많이 사용하고 있습니다.

첫 번째 트랙의 Flying은 날렵하게 시작되는 현악파트의 활시위에 이어 천천히 이어지는 피아노선율과의 조화,그리고 뒤를 받쳐주는 타악기의 울림은 전형적인 파퓰러한 연주곡입니다.California Vibes에서는 시작전주부분에서의 피아노와 현악기의 연주는 차이코프스키의 피아노협주곡 제1번을 연상시키지만 곧 이어지는 기타와 드럼비트의 가세로 재즈적인 냄새를 물씬 풍깁니다.

Rainbow Bridge는 그의 최대의 히트곡으로 조용한 피아노 연주와 잔잔하게 깔리는 드럼비트와 기타 사운드 그리고 섹서폰 연주와 허밍은 7,80년대의 전형적인 프렌치 무드 음악을 연상시킵니다,이 음악을 틀어놓고 빼꼼히 열린 창문 틈사이로 간간히 불어오는 바람을 맞으며 파란 하늘을 한번 쳐다보노라면 옛시절의 추억이 아련하게 번져오는 것만 같습니다^^;;

I Believe In You에서는 피아노음의 배경으로 흐르는 신디사이저의 독특한 사운드와 섹서폰 연주가 일품인 곡입니다.All About Us는 락적인 요소가 강한 곡으로 스티브 바라캣이  백 보컬까지 보여주고 있는데 기타와 피아노가 서로 주거니 받거니 하면서 이어지는 가운데 들려오는 그의 목소리는 참 듣기가 좋습니다.그는 이 곡이외의 곡에서도 자신의 보컬을 들려주고 있습니다.Eternity에서는 러시아의 레드 아미 코러스의 중후한 보컬과 피아노의 경쾌한 리듬 그리고 계속해서 이어지는 드럼비트는 요즘 유행하는 팝페라같은 분위기를 연출합니다.

I'm Sorry는 아주 차분한 피아노의 연주로 시작되는데 앞서 이야기 드린 앙드레 가뇽의 분위기와 흡사한 느낌을 줍니다.후반부에서 간간히 들려오는 오보에 연주는이 곡을 아주 분위기있는 곡으로 만들어주고 있습니다.Day By Day는 피아노와 색서폰의 조화가 멋들어진 곡으로 퓨전재즈적인 어프로치가 돋보입니다.Montreal 350은 색서폰연주만 제외하고 모든 걸 스티브 바라캇이 직접 연주하여 자신의 재능을 유감없이 발휘하고 있는 곡으로 편안하게 들을 수 있는 팝발라드의 형태를 띠고 있습니다.

Sailing Together은 피아노와 클래식기타 그리고 현악기의 조화가 아주 두드러진 곡으로 제목처럼 누군가와 함께 어디론가 여행을 가고 싶은 충동을 불러 일으키게 하는 곡입니다.Nuit d'Amour a Paris 은 제목에서 풍겨오는 프랑스적인 향취가 그대로 베어나오는 곡으로 리처드 클레이더만이나 삐에르 뽀르테의 피아노 연주를 듣는 것만 같습니다.

Hoping She Would Be There은 이 앨범중에서 가장 제목에 어울리는 곡이 아닐까 합니다.그녀를 그리는 마음에서 차분하게 연주되는 피아노와 현악기의 선율은 이처럼 사람의 마음을 잘 읽을 수 있는가 싶을 정도로 아주 애상적인 곡입니다.하루를 정리하면서 잠시 휴식을 취할 때 괜찮은 음악이 아닐가 합니다.

Dreamers는 기본적인 스티브 바라캇의 사운드에 계속 반복되는 드럼비트와 후반부에 피아노와 주고받는 섹서폰의 연주가 곡 전체를 아주 경쾌하게 만들어 줍니다.Angel Over Me는 이 앨범중에서 가장 뉴 에이지의 원초적인 모습에 가깝다고 할만한 곡으로 피아노 연주로만 이루어진 곡으로 다른 악기들은 일체 사용되지 않고 있습니다.

The Whistler's Song은 워낙 유명한 곡으로 각종 광고음악이나 방송매체의 배경음악으로 쓰였습니다.사람의 마음을 아주 밝게 해주는 곡으로 아침에 기상하면서 들으면 무척 상쾌할 것만 같은 곡입니다.Quebec 1608은 영화나 다큐멘터리의 배경음악으로 쓰였을 법한 곡으로 자신이 태어난 퀘벡주의 모습을 그린 듯 합니다.마지막 트랙인 Escape에서는 도입부가 야니의 사운드와 비슷하게 아주 웅장하게 시작하는데 후반부에서의 연주는 앙증맞기 까지 합니다..곡의 제목이 탈출인데 일상으로 부터의 탈출을 의미하는 것일까요? 이는 듣는 분들의 마음에 들린 문제겠죠^^;;

스티브 바라켓의 이 음반은 그가 발표한 수많은 음반중에서 히트곡 위주로 선곡한 베스트 음반으로 우리들에게 소개되지 않은 음반에서의 곡들도 수록하고 있어서 명실공히 그의 음악을 좋아하시는 분들에게는 아주 좋은 음반이 아닐까 합니다.그리고 선곡도 아주 탁월하고 잘 이루어진 것 같습니다.

알레스2 뮤직은 언제나처럼 맹인분들을 위해서 점자로 된 북클릿을 따로 실어 두어서 그 수고를 아끼지 않고 있으며 스티브 바라켓의 고향인 퀘벡주의 풍경을 담은 사진들이 많아서 음악이랑 아주 잘 어울리는 것 같아서 참 좋습니다.일상에 지치신 분들에게는 좋은 청량제와도 같은 음악이 되지 않을까 생각해보면서 적극 추천합니다.

각자의 취향따라...

세상의 모든 크리스마스
Various Artists 노래 / Kakao Entertainment / 2002년 11월

크리스마스가 되면 어김없이 쏟아지는 많은 량의 크리스마스 기획음반이 있는데 그 중에서 무얼 고를까 많이 망설여지는 것이 사실이다.고전으로 회귀하느냐 아니면 최신버전으로 선택할 것인가하는 문제는 레코드 점에서 크리스마스 캐럴을 구입하시려고 마음먹은 분들은 한번쯤 부닥치는 고민거리일 겁니다.

이 음반을 선택하게 된 건 가장 먼저 저의 시야를 자극한  제가 좋아하는 붉은색에 푸근한 느낌을 준다는 것과 무엇보다 6장이라는 엄청난 양의 시디 거기에다 여성보컬,남성보컬,재즈,클래식,영화음악 등으로 나름대로의 주제를 가진 패키지라는것이 마음에 들었습니다.

제작사가 서울음반이고 이런 류의 음반들이 그렇게 양질의 내용을 가진 음반이 아니란 건 많이 당해봐서 알지만(?) 혹시나 하는 설레이는 마음으로 시디를 들었지만 역시나 제 취향은 아닌 듯 하더군요.즐겁고 신나고 경쾌한  크리스마스 분위기는 느껴지지는 않더군요.전체적으로 아주 차분합니다.원래 연말연시를 조용하고 차분하게 보내야하는 게 맞긴 하지만 너무 차분하지 않나 하는 생각을 해봅니다.

이쯤되면 가수들이나 아니면 개그맨들이 내놓는 아주 신나는 그런 음반이랑은 격을 달리한다고 보시면 됩니다.아주 고전적인 분위기의 음악들로 이루어졌다고 보시면 됩니다.

그리고 원가절감 차원에서인지 6장의 시디를 종이케이스안에 넣어서인지 간수하기가 조금은 불편할 듯합니다.사람마다 각자의 취향이 있어서 무얼 선택하느냐는 각자의 몫이겠지만 이 음반은 정말 크리스마스 분위기를 즐기시고 싶은 분들에게는 약간 모자라는 느낌이 드실거지만 조용하고 경건한 크리스마스와 연말을 원하시는 분이시라면 각 주제별로 기획된 음반들을 들어보시면 아주 좋은 분위기있는 크리스마스가 되지 않을까 합니다.

편안하다

Yuhki Kuramoto - Pure Piano
유키 구라모토 (Yuhki Kuramoto) 연주 / 씨앤엘뮤직 (C&L) / 2004년 4월

조지 윈스톤이 휩쓸고 지나간 뉴 에이지 음악의 인기는 웰빙과 월드뮤직이라는 20세기 후반의 바람과 더불어 일본의 뉴 에이지 음악가들이 다시 한번 우리나라에서 뉴 에이지 붐을 일으키는 원동력이 됩니다.

그러한 음악가의 중심에는 유키 구라모토(이하 줄여서 유키라 합니다)라는 걸출한 피아니스트가 있습니다.그가 들려주는 피아노의 선율은 조지 윈스톤이 들려주는 선율과는 아주 다릅니다.다분히 동양적인 음색과 좀 더 울림이 큰 피아노의 소리는 조지 윈스톤의 맑고 깨끗하고 영롱하다는 느낌보다는 어딘지 모르게 우수에 젖은듯 한 느낌을 줍니다.

이번 앨범도 그러한 유키의 음악적 색깔을 그대로 드러내고 있다고 할겁니다.솔직히 처음 들었을떄는 대부분 비슷비슷한 선율로 크게 와닿는 음반은 아니었지만 자꾸 듣다보니 -반복학습의 효과(?)-그의 매력을 다시 한번 느낄 수 있게 되었습니다

첫곡은 쇼팽에 대한 경의를 표하는 자신의 마음에서 만들어진 곡이라고 하는데 이 음반 전체에서 가장 독특한 사운드를 들려줍니다.프렌치 무드음악같은 느낌을 받다가 쇼팽의 선율처럼 클래시컬한 음으로의 방향전환을 하다가 다시 유키의 특유한 사운드를 들려주는 그야말로 종합선물세트같은 곡입니다.

개인적으로는 다섯번째 트랙에 실린 Encounter like Juliet's을 좋아하는데 그건 제가 좋아하는 에릭사티랑 비슷한 선율을 들려주기 떄문인지도 모릅니다.하지만 사티의 음악보다는 그 울림이 조금 더 강하다고 할겁니다.

전체적으로는 크게 모자라거나 넘침이 없는 중용의 미덕을 잘 살린 음반이 아닐까 합니다.음반에 수록된 곡들에 대한 유키의 이야기와 해설이 실려있고 pure nature라는 유키가 여행을 하면서 찍은 사진첩도 들어있습니다.아주 신경을 많이 쓴 듯한 음반입니다.마음의 안정을 찿고 평화로움을 즐기시려는 분에게 딱 알맞은 음반이 아닐까 합니다

명성에 걸맞지 않는

Super Best 20 Grand Orchestra
폴 모리아 (Paul Mauriat) 노래 / 신나라뮤직 / 2000년 1월

폴 모리아의 연주음악은 전 세계적으로 환영받는 이지리스닝계열의 소프트한 연주입니다.그래서인지 그가 발표한 음반은 도대체 몇종인지 알 수가 없을 정도로 나라마다 다르고 그 수도 엄청 납니다.

이 음반은 선물을 받아서 들어본 건데.솔직히 그의 독창적인 음악은 LOVE IS BLUE라는 곡을 제외하고는 거의 찿아볼 수 없으며 대부분 기존의 클래식이나 영화음악을 폴 모리아 특유의 음악적 스타일로 소화해서 연주한 것들입니다

이 음반을 그의 베스트음반이라고 칭하기에는 모자라는 감이 많습니다.이 음반외에 2장 짜리와 3장짜리로 나와있는 음반이 있는데 그 음반이 명실상부 폴 모리아의 베스트음반이 아닐까 합니다.

그렇다고 그 음반이 그가 발표한 모든 곡들을 망라하고 있을 정도로 그많은 레퍼토리를 수록하고 있는 것은 아니지만 가장 기본적인 곡들은 수록하고 있기에 그의 음악을 이해하는데 있어서는 이 음반보다는 낫지 않나 합니다.

유명한 연주자나 가수들의 음반에 대한 우려먹기식의 베스트음반들이 많이 쏟아져 나오고 있는게 사실이긴 하지만 이 음반은 그런면에서 출반되지 않았어도 될 것 같은 음반이었는데 신나라 레코드에서 출반을 했습니다.

위에서 말씀 드린 것처럼 워너나 포니캐년에서 나온 음반이 그런대로 괜찮고 그 음반을 추천해드립니다 

비밀의 정원에서 들려오는 음악들

Secret Garden - The Best Of Secret Garden: Dreamcatcher
시크릿 가든 (Secret Garden) 연주 / 유니버설(Universal) / 2000년 12월

시크릿 가든은 노르웨이 출신의 작곡가 Rudolf Lovland와 아일랜드 출신의 바이올린 연주자 Fionnuala Sherry로 구성된 2인조의 프로젝트 그룹입니다. 이들은 이미 여러방면에서 자신들의 능력을 인정받고 있었는데 특히 Fionnuala Sherry는 팝음악 혹은 클래식,민속음악등 여러 장르에서 세션활동을 하면서 자신만의 독특한 음악적 색깔을 구축해오고 있었습니다.

이들의 음악은 전체적으로 바이올린을 위주로 한 현악파트를 강조하면서 아이리쉬풍의 민속음악을 자신들의 사운드에 융화시킴으로써 아주 애잔하고 듣기 좋은 감상적인 음악을 만들어내었습니다.

데뷰앨범인  Song from a Secret Garden 에서는  Nocturne ,Song from a Secret Garden , Adagio 등이 인기를 얻었는데 당시 드라마의 배경음악으로 쓰이면서 이들의 음악은 엄청난 반향을 불러일으켰습니다.

 2번째 앨범인  White Stones은 동화 '헨젤과 그레텔'을 테마로 하였다고 하는데 전작인 Song from a Secret Garden 의 데뷰앨범의 연장선에 놓인 앨범이라고 보면 좋을 겁니다.이 음반에서는  Hymn To Hope , Moving이 인기를 얻엇는데 분위기는 전작과 크게 달라진 점은 없습니다.

3번째 앨범인 Dawn Of A New Century는 20세기를 마감한다는 점에서 의미가 깊은 음반인데 전작들과 비슷한 점도 많지만 전작에 비해서 사운드에 힘이 많이 들어갔음을 느끼실겁니다.어떻게 들으면 '야니'의 음악과 흡사한 곡들이 있음을 감지하실 수 있을 겁니다.
 

이 앨범은 그러한 그들의 3번째까지의 음반에서 좋은 곡들만 추려서 베스트음반을 발매한 것입니다.3장의 개별음반에서 좋은 곡들만 모아놓은 것이라서 듣고있으면 시간이 언제 흘러갔나 싶을 정도로 음악에 푹 빠지게 됩니다.

시크릿 가든을 우리말로 표현하면 비밀의 정원인데 그들의 음악은 정말이지 비밀의 정원이라는 표현이 맞을 정도로 신비롭고 아름다운 숲속 길을 걸어가는 기분을 연상케 합니다.예전에 비밀의 화원이라는 영화가 떠오르기도 합니다.