열 번째 땅.별.그림. 책 중국 '귀동이'

귀동이 - 중국 ㅣ 땅별그림책 10
전수정 옮김, 차이까오 그림, 포송령 원작 / 보림 / 2014년 1월

어린 아들과 잠들기 전에 그림책 <귀동이>를 함께 읽었습니다.

아빠도 출장 중이라 둘이서 스탠드 조명에 그림책을 펼쳤는데, 읽는 중에 오싹 하더군요.

38개월 된 아들도 엄마가 읽어주는 이야기에 아주 몰입해서 들어주었습니다.

보림출판사의 열번째 '땅별그림책 시리즈'의 <중국>편, '귀동이'는 신령, 귀신, 여우, 도깨비 등의 이야기를 모아둔 <요재지이>에 수록된 옛날 이야기 입니다.

그림책 작가이자 편집자인 차이까오는 '귀동이'를 세대를 넘어 읽을 수 있는 그림책으로 만들었습니다.

다양한 문화를 접하고자 기획한 '땅별그림책 시리즈' 취지에 적합한 '귀동이'는 중국 고전과 중국 풍습에 이해도를 높여줍니다.

줄거리는 여느 귀신 이야기처럼 단순하고, 지혜롭게 문제를 해결해 나가는 주인공 귀동이를 중심에 둡니다.

귀동이는 아빠, 엄마와 살고 있습니다. 어느 날, 아빠는 장사 때문에 집을 오래 비웁니다. 그 틈을 타서 요괴 여우가 엄마에게 접근합니다.

엄마는 밤마다 정신이 나간 모습을 보이거나 넋을 놓고 멍하게 지내는 등 이상 행동을 보입니다.

그것이 요괴 여우의 짓임을 알게 된 귀동이는 아빠가 돌아왔음에도 혼자서 지략을 짜내 요괴 여우를 죽이고, 집안의 평온을 찾습니다.

'귀동이'를 읽으며 개인적으로 고려가요 '처용가'를 떠올렸지요. 전혀 다른 이야기 스토리임에도 귀신이라는 대목과 옛이야기, 귀신에게 접령 당하기 보다는

지혜롭게 대처하는 귀동이와 처용을 동일시 했어요. 이런 생각만으로도 중국과의 이질적 문화속에 비슷한 문화의 접근을 느낍니다. 민간에게 전승되는

귀신에 대한 이야기가 비슷하다면, 중국 특유의 붉은 색에 대한 느낌은 참 다릅니다. 최근에 '정글만리'를 읽으면서 대기오염으로 주의를 주지만,

춘절에 불꽃놀이하는 중국인들이 공감이 되지 않았어요. 그것 만큼 붉은 색에 대한 그들의 애착과 신성시 하는 느낌도 이질적입니다.

'귀동이'에서는 이야기 진행을 붉은 색과 검은색의 대비로 긴장감과 기이한 분위기, 주인공 귀동이의 존재감을 각인 시키고 있습니다. 귀엽다기 보다는

좀더 진치적이고, 과감한 존재로 이야기의 팽팽한 진행과정을 놓치지 않음이 느껴집니다. 이야기의 내용을 알지 못해도 그림의 색깔만으로도 '중국'을

짐작케 합니다. 원작자 포송령은 청나라 초기의 소설가 겸 극작가입니다. 근 50년을 민간에 전승된 귀신, 여우, 신선의 이야기를 모으고 기록했다네요.

'귀동이'는 <요재지이>에 수록된 민담 중 하나인데, '요재'는 포송령의 서재 이름에서 '지이'는 귀신 이야기, 기이한 이야기라는 뜻입니다. 그 이야기를

차이까오가 지금의 어린이와 어른에게도 재미있게 읽을 수 있도록 새롭게 편집했습니다.

'중국'에 대한 관심이 여느때보다 높은 시대를 살아갑니다. 중국어를 배우는 열풍도 그 어느때 보다 높다지요.

언어는 그 나라의 문화를 함께 공유해야만 받아들이기 쉽다지요. 그림책 한 권으로도 '중국'의 과거와 현재를 공유 할 수 있을겁니다.

그것이 땅.별.그림. 책 시리즈 중국편 '귀동이'가 되어도 좋겠습니다.

휘영청 달 밝은 밤에 사자가 나타났다

달밤 ㅣ 보림 창작 그림책
이혜리 글.그림 / 보림 / 2013년 11월

<달밤>은 '휘영청 달 밝은 밤에 사자가 나타났다!'를 알리며 이상과 현실의 교차로 그림책의 스토리는 진행된다.

빽빽한 아파트 이미지가 배경 무대로 등장하고, 저녁무렵 밝은 빛의 방에선 사내 아이가 뭔가를 하고 있다.

사내 아이는 어느틈에 나타난 사자와 대면하고는 마을 아이들을 불러모은다. "얘들아, 모여라 신나게 놀자!"는 마당놀이의 대사마냥 놀이판의 시작을 알리는 듯한 느낌이다. 아파트 층층이 불려나오는 아이들은 '머리를 흔들고, 두 발을 구르고, 뛰어보고, 굴러보자!'는 구령에 맞춰 신명나게 행위한다.

전통적인 감성을 현대적으로 표현하는 일러스트레이터로 탁월한 이혜리 작가의 <달밤>은 전달하는 메시지가

뚜렷하다. 삭막한 도시 아파트에 머문 아이들. 놀이문화는 상실 되었고, 게임이나 과열 학습에 지쳐 버린 아이들에게 놀이의 자유를 제공한다. 상상력을 대변하는 사자라는 오브제는 이야기를 이끌어가는 핵심으로 등장하여 달과 아파트의 아이들을 아우른다. 이상과 현실은 뒤엉켜 신명나게 한바탕 놀이로 승화되고, 아이들에게 내재된 행위의 자유의지를 되새겨 보기를 작가는 권한다.

북청사자놀음의 사자를 활용한 작가의 전략은 표현에있어 아주 좋았다. 아이들과 함께 뛰고, 달리고, 구르고, 웃고, 떠드는 장면을 힘있는 펜 터치로 자유로움을 극대화시켜 공감을 전했다. 억눌려있는 아이들의 마음을 대변하는 듯 환한 보름달 아래에서 사자와 덩실덩실 춤추며 휘감기는 역동이 독자에게도 생동감으로 이어졌다.

꽃발게의 모험은 ~ing <'3D 그림책, 갯벌이 좋아요'>

갯벌이 좋아요 3D ㅣ 전통문화 그림책 솔거나라
유애로 글.그림 / 보림 / 2013년 10월

전통문화그림책

'솔거나라'

3D그림책 <갯벌이 좋아요>

바다를 향한 인간의 흥미는 다양한 예술의 소재로 꽃이 핍니다. 유애로 작가의 그림책 <갯벌이 좋아요>도 빼놓을 수 없는 작품이겠죠. 보림출판사의 솔거나라 시리즈 <갯벌이 좋아요>는 어린이 그림책 시장에서 70만부를 기록한 '베스트 셀러'입니다. 제가 소장하고 있는 '전통문화 그림책 시리즈 9'로 발행된 <갯벌이 좋아요>는 1999년 초판되어, 2005년에 11쇄 발행 한 것으로 기록 되어 있습니다.

갯벌 친구들앞에서 꽃발게는 흰구름을 찾아 떠나는 모험을 감행한다는 탄탄한 스토리는 단순 하지만, 꽃발게의 로드무비를 관람하듯 흥미롭네요. 2013년이라는 타임머신을 타고 <갯벌이 좋아요>는 새롭게 탄생했습니다. 꽃발게의 모험담에 3D라는 첨단기술을 접목하여 진짜로 로드무비의 감흥을 그림책으로 느낄 수 있게 되었습니다.

긴장감 넘치는 갯벌의 생명체 이야기와 그림, 색채 등이 14년의 세월이 흘렀음에도 유효한 세련미와 감흥을 불러 일으킨다니 작가의 역량이 돋보입니다. 개인적으로 그림과 연계하여 어린 아이들에게 역할극으로 읽어 줄 수 있는 단문체의 대화 서술이 아주 마음에 들었습니다. 리얼하게 흉내 낼수 있는 웃음소리, 갯벌의 생명체를 물음으로 소개하는가 하면 각자의 생존법을 대화 속에 숨겨두어 아이게게 정보를 쉽게 할 수 있게 전개하고 있다는 것이죠.

새롭게 기획되면서 '엄마랑 아빠랑' 코너에서는 등장하는 갯벌 생명체에 대한 해설과 우리나라 서해안이 세계에서 다섯 손가락 안에 드는 넓고 오래된 갯벌을 가졌다는 정보도 눈에 확 띄는데요. 35개월된 아들에게 "서해안 갯벌이 8000살이나 되었데"라고 했더니, "8천살?" 그러며 웃습니다.

이런 내용은 읽어주는 엄마도 처음 아는 사실입니다. 갯벌이 그렇게 오랜 역사의 시간을 견디며 많은 생명체를 품고 살고 있다니 <갯벌이 좋아요>를 좀더 애정을 갖고 꼼꼼하게 탐색해 보아야 겠습니다. 내년 여름휴가에는 갯벌체험을 하러 서해안으로 가볼까 설레발쳐 봅니다. 아들의 짐꾸러미에 <갯벌이 좋아요>를 챙겨들고, 꽃발게와 그의 친구들을 한번 만나러 가야겠습니다.

간절한 기다림, 간절한 그리움, 뭉클하다

엄마 마중 ㅣ 보림 창작 그림책
김동성 그림, 이태준 글 / 보림 / 2013년 10월

추워서 코가 새빨간 아가가 아장아장 전차 정류장으로 걸어 나왔습니다.

그리고 '낑' 하고 안전지대에 올라섰습니다.

이내 전차가 왔습니다. 아가는 갸웃하고 차장더러 물었습니다.

"우리 엄마 안 오?"

"너희 엄마를 내가 아니?" 하고 차장은 '땡땡' 하면서 지나갔습니다.

또 전차가 왔습니다. 아가는 또 갸웃하고 차장더러 물었습니다.

"우리 엄마 안 오?"

"너희 엄마를 내가 아니?" 하고 이 차장도 '땡땡' 하면서 지나갔습니다.

그 다음 전차가 또 왔습니다. 아가는 또 갸웃하고 차장더러 물었습니다.

"우리 엄마 안 오?"

"오! 엄마를 기다리는 아가구나." 하고 이번 차장은 내려와서,

"다칠라. 너희 엄마 오시도록 한군데만 가만히 섰거라, 응?" 하고 갔습니다.

아가는 바람이 불어도 꼼짝 안 하고,

전차가 와도 다시는 묻지도 않고,

코만 새빨개서 가만히 서 있습니다.

http://image.yes24.com/momo/TopCate43/MidCate04/4233550.swf

 ↗yes24 제작 플래시 동화 감상하기

<엄마 마중>을 처음 대면 했을때가 2005년 즈음으로 기억한다. 도서관 업무를 대행하는 업체에서 일하고 있었던 시절, 책을 분류하는 중에 김동성 그림을 접하게 되었다. 저고리를 입은 아기 그림에 끌려 일손을 놓고 몇장 넘기다 급기야 눈시울이 뜨거워짐을 느꼈다. 이후 <엄마 마중>은 김동성이라는 일러스트레이터를 각인 시켰고, 가장 사랑하는 그림책이 되었다.  <엄마 마중>은 일제강점기에 활동하다 월북한 이태준의 짧은 글귀에 일러스트레이터의 상상력을 더해 상업성과 작품성을 인정받은 작품이다.

<엄마 마중>이라는 그림책을 마주하고 있으면  많은 상념이 떠오른다. 전쟁의 폐허를 배경으로 한 김원일의 <마당 깊은 집>과 기형도 시 <엄마걱정>이 읊어진다. 그리고 이른 나이에 외할머니의 임종을 지켜보아야 했을 엄마의 그 시절을 상상해 보고, 급기야 그림책 속에 아이가 실존하는 인물처럼 가슴은 곤두박질 친다. 제발 억지 스럽더라도 해피엔딩이 되기를 간절히 바랬다. 개인적으로 <엄마 마중>을 문학적 감수성의 터치와 고여있는 감정을 은근히 끌어내는 힘을 가진 작품이라고 말하고 싶다.

추운 겨울 어느날, 남루한 저고리를 입은 어린 아이는 전차가 오고가는 정류장에서 엄마를 기다린다. 주변 사람들 틈에서 앉았다. 일어났다. 기둥을 잡고, 기대고, 전차가 올때마다 차장에게 "우리 엄마 안 오?" 물어본다. 점점 날은 어두워지고, 거리는 스산해지고, 하늘에는 눈이 날린다. 어느새 코가 빨갛게 익은 아이는 혼자서 우두커니 눈오는 하늘을 올려다 본다. 동양화를 전공한 김동성은 동양적인 감성을 극대화 할 수 있는 수묵채색화 기법으로 기다림에 대한 절실함을 독자들의 가슴에 스며들듯이 표현하고 있다.

전차의 오고가는 시간적 변화, 아이의 옷 매무새나 행동의 변화, 시대적 배경을 짐작 할 만한 이미지들은 정지된 그림책임에도 한편의 영화를 감상하는 착각을 일으킨다. 다른 그림책도 그렇지만, 이 작품은 하드커버 표지의 처음과 끝을 무심하게 넘기지 말기를 바란다. 작가의 세심한 구성은 독자의 바램을 염려하듯 엄마와의 재회 장면을

더해준다. 그러나 이것도 해석은 분분하다. 아직도 생생이 기억한다. 아이가 홀로 눈오는 거리에 홀로 있던 장면만 확인했던 난 울었고, 몇 달 후에 마지막 표지에서 엄마와 손을 잡고 골목길을 오르는 아이의 뒷 모습에 안도하며 난 또 울었다. 과연 아이는 엄마를 만났을까? 아니면 엄마는 저세상 사람이 되었을까?

이태준의 동화는 '코만 새빨개서 가만히 서 있습니다'로 끝을 맺고 있다. 김동성 작가는 그 지점에서 반전의 묘미를 더해주었다. 손을 잡고 걷는 모자의 뒷모습에 안도하며 '다행'임을 확인시켜주는 작가적 배려. <엄마 마중>은 기다림에 대한 이야기를 다룬 것이다. 어린 아이가 기다리는 '엄마'라는 존재성 때문에 독자들은 더욱 공감 할 것이다.

간절한 기다림, 간절한 그리움, 늘 대면해도 뭉클한 <엄마 마중>이다.

엄마걱정

기형도

열무 삼십 단을 이고

시장에 간 우리 엄마

안 오시네, 해는 시든 지 오래

나는 찬밥처럼 방에 담겨

아무리 천천히 숙제를 해도

엄마 안 오시네, 배추잎 같은 발소리 타박타박

안 들리네, 어둡고 무서워

금간 창 틈으로 고요히 빗소리

빈방에 혼자 엎드려 훌쩍러리던

아주 먼 옛날

지금도 내 눈시울을 뜨겁게 하는

그 시절, 내 유년의 윗목

여덟 편의 바다 판타지에 빠지다 <바다 마법서>

바다 마법서 ㅣ 중국 아동문학 100년 대표선 6
장자화 지음, 전수정 옮김 / 보림 / 2013년 10월

중국 아동문학 100년 대표선  

<바다 마법서>

책을 덮고도 몽롱하다. 바다에서 유리 고래를 만난 것도 같고, 돌고래 그림자를 만나 바다로 보내준 것도 같고, 바다의 마음을 찾아 떠난 것도 같다. 아동문학을 전재로 교훈과 감동의 어우러짐을 기대했던 난 머리를 한대 얻어 맞은 것 같은 현기증을 일으켰다. <바다 마법서>는 일곱편의 단편과 한편의 중편으로 구성되었다. 부재명을 훓어 보아도 모든 이야기는 바다와 관련된다는 것을 짐작 할 수 있다.

첫 단편 '돌고래 그림자'는 공부를 위해 해변 근처가 고향인 수시안은 부모님을 두고 도시 학교로 전학을 왔다. 고향에 대한 그리움이 더해 갈 즈음, 돌고래 환영을 보게 되고, 이야기를 나누게 된다. 바다를 그리워하는 돌고래를 고향의 바닷가에서 방생하여 준다는 감성적인 이야기다. 다른 단편도 계속 그렇게 진행되나 싶었지만, 다양한 직업군의 주인공이 등장하면서 각각의 단편은 반전에 반전을 더하는 긴장감으로 이끈다.

해양생물학자 부 선생과 '유리 고래'의 만남, '깊은 바다 세계'를 유작으로 남긴 화가 허시의 욕망, 사진작가 한창과 환초 요정의 만남, 안데르센 동화 인어공주를 모티브로 전개되는 '바다로 보낸 편지', 백화점 인테리어에 쓰인 배를 타고 떠난 두 형제의 모험담 '떠 있는 배' 등은 전혀 다른 인물을 설정하여 예상치 못한 스토리를 전개하는 저자의 상상력에 감탄사가 절로 나왔다. 바다에 대한 서정적인 이미지를 담고 있는가 싶으면, 험악한 바다의 폭력성도 보여주고, 생명의 환희 뒤에 무기력한 위협의 이중성을 판타지 요소로 표현하고 있다. 

<바다 마법서>가 이야기라는 문학적 감성만이 남았다면 흥미롭다는 느낌만 남겠지만, 여덟 편의 중단편은 '바다'와 '마법'이라는 소재로 자연에 대한 인간의 무모한 욕망, 핍박 받은 바다 생명체의 울부짖음, 핵무기 실험으로 세계 권력을 장악하려는 무모한 정부에 대한 일침이 숨겨져 있다. '바다의 마음'으로 읽어야 해석 할 수 있는 <바다 마법서>는 해양문학 이라는 이면에 인간에 대한 경고의 메시지를 강하게 담고있다.

여덟 편의 이야기

.

.

돌고래 그림자

유리 고래

바다 상상화

환초 요정

바다로 보낸 편지

떠 있는 배

밀림의 신기한 배

바다 마법서