탐욕의 경계를 담아낸 단편우화 "사냥꾼을 잡은 여우"

사냥꾼을 잡은 여우 ㅣ 중국 아동문학 100년 대표선 10
진진 지음, 황보경 옮김 / 보림 / 2014년 2월

반전에 반전의 묘미가 웃음을 유도한다.

인간과 동물의 대립적 교활함은 이야기 속에서 어리석은 인간의 한계가 보인다. 

"우화(寓話)가 담아내는 유머와 교훈의 조합"​

오랜만에 접해보는 ​단편동화집이다. 여덟개의 우화는 그림책을 연상하게 한다.

잉어, 여우, 늑대, 까치, 수탉 등의 묘사는 대화체로 이루어져 스토리의 전개가 속도감 있었다.

대부분의 우화적 스타일의 문학작품이 그렇듯이 <사냥꾼을 잡은 여우>도 탐심의 어리석음과

선량한 마음의 이분법적 전개가 스며있다. 다만, 스토리가 무미건조하지 않고, 유머를 동반하여

반전의 효과를 담아내고 있어 즐거웠다.

'용문을 뛰어넘은 꼬마 잉어'중 거대한 용문을 찾아 험난한 여정을 한 잉어들​이 도착한 곳은

용문저수지다. 그냥 피시식 웃음이 나왔다. 대단한 성과를 얻은 듯 하지만, 한계점에서 만족

할 줄 아는 잉어들의 자세도 긍정적이다. 어찌하다 영웅으로 추대되는 수탉이 꼬마 메뚜기에게

망신을 당하는 <건방진 수탉>의 겸손의 메시지도 재미있었다. ​

이 작품에는 여우가 주인공으로 자주 등장한다. <사냥꾼의 혼을 빼놓은 여우>는 어리석은 인간을

조정하는 역할을 한다. <교활한 여우와 멍청한 여우>에서는 눈치빠르다고 다 득(得)이 아님을 어눌

하다고 다 해(害)가 아님을 ​잘 보여주고 있다.

무엇보다 진진의 단편동화집 <사냥꾼을 잡은 여우>의 장점은 초등 저학년 아이들에게 낭독해주기도

좋으며, 주제에 대한 이야기를 나누기에 적절하다는 생각이다. 이야기 구성을 잘 각색해 연극을

진행하기에도 괜찮지 않을까.​

교훈적인 이야기는 자칫 너무 보편적이고, 고리타분한 느낌이 대부분인데, 이 작품은 아주 쉬운

글의 진행과 그림을 떠올릴 만큼의 묘사, 유머가 더해져 ​자연스럽게 독자들에게 목적을 달성한다.

중국의 항일운동을 아동문학으로 풀어내다 "만샨과 치히로"

만샨과 치히로 ㅣ 중국 아동문학 100년 대표선 11
쉐타오 지음, 전수정 옮김 / 보림 / 2014년 2월

"개성 넘치는 캐릭터 '만샨'을 통해 중국 항일운동의 역사를 이야기 하다"

저자 '쉐타오'는 책 머리에서 이렇게 밝히고 있다.

"나의 일곱살 조카에게 '양징위 장군'을 세워주고 싶다."

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이 서문을 읽으며, 역사적인 무게가 부담감을 주었다. 섣부른 추측은 '만샨'이라는 개성넘치는 주인공을 만나며 내려놓았다. <만샨과 치히로>는 1937년 7월부터 시작된 중일전쟁 시기 동북 지역의 항일무장군대 '항련'에 대한 투쟁을 문학적텍스트로 표현하고 있다. 문학과 역사라는 거대한 흐름의 조합도 어렵지만, 아동문학이라는 지점을 생각하면 더욱 '항련'을 묘사하기란 쉽지 않을 것 같다.

​

저자의 역량이 빛나는 것은 '만샨'이라는 엉뚱하면서도 배포두둑한 사내아이를 중심축에 두고 이야기를 끌고가는 에너지가 좋았다. '만샨'이 살고있는 촌 마을 '관수이'에 일본군들이 진입한다. ​관수이역에 진을치고 무기수송을 관리하는 일본군은 '항련'과 대치하는 상황을 맞는다. 그 과정에 '만샨'이 보여주는 말썽과 용기, 영리한 소년의 기운이 스토리에 흥미를 유도한다. ​

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이 작품은 일제강점기에 있던 우리나라의 30년대 시절을 똑같이 보여주고 있다. 항일운동사라는 역사적 배경에 친근감까지 든다. 일본군 앞잡이가 된 외삼촌 하이추안, 항련의 일원인 이웃아저씨 두안우, 결국 죽움을 맞는 단짝 리샤오다오, 일본 소녀 나오코, 전쟁에 희생량이 된 일본군견 치히로. 일제시대를 소재로 한 우리의 문학적 배경과 닮아 소설에 푹 빠졌다.

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일본에게 전범에 대한 사죄를 요구하는 중국과 한국의 입장이 최근엔 언론을 통해 더욱 강력하게 요구되고 있다.

여전히 일본은 사죄의사를 묵비권으로 내세우고 있지만, 전쟁의 상흔은 여전히 곳곳에서 들어나고 있다.

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<만샨과 치히로>는 중국의 항일운동사라는 거대한 역사적 배경을 담고 있지만, 아동문학인 만큼 유쾌함을 절대 놓치 않는다. 만샨이 새총으로 일본군을 저격하고, 폭격에 정신장애를 입은 군견 치히로를 애정으로 치료하고, 외삼촌이 항련의 일원임을 깨닫고는 자랑스러워 하는 인간애를 '만샨'과 주변의 인물을 통해 따뜻하게 전하고 있다. ​​

전쟁이라는 폐허 속에서도 나라가 식민지화 된 상황에도 독립에 대한 의지, 자존감을 절대 포기하지 않으려는 중국인들의 낙천적이고, 두둑한 기상이 '만샨'이라는 인물로 느낄 수 있었다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

중국 아동문학 100년 대표선 '용감하다 수평아리 꼬끼오'

용감하다 꼬끼오 ㅣ 중국 아동문학 100년 대표선 8
허이 지음, 두전하 옮김 / 보림 / 2014년 2월

"중국 아동문학 100년 대표선"

용감하다 꼬끼오

중편동화 '용감하다 꼬끼오'의 키워드는 뭘까?

성장, 지혜, 모험, 용기 … 말썽꾸러기. 그래, 말썽꾸러기가 잘 어울린다.

읽기전에 서명만으로도 독자는 아는체 할 것이다.

닭이라는 주인공에 얽힌 스토리라는 것을.

주인공 '꼬끼오'는 수평아리다. 태어나기도 전에 아버지가 족제비에게 죽임을 당한 유복자인 녀석이다.

엄마는 내리 암평아리 열 셋을 낳고서 막내인 수평아리 '꼬끼오'를 출산한다.

딸 열 셋에 아들 하나. 그것도 사내가 딱 하나라. 참으로 귀하고 귀한 새끼다. ​

인간세상이나 닭들세상이나 귀하신 아들이라 수평아리 '꼬끼오'는 응석받이로 자란다.

'꼬끼오'네가 살고 있는 마당에는 오리 가족, 개 누렁이, 고양이 둥큰 코 등이 그럭저럭 어울려 평온하게 살고있다.

아기 '꼬끼오'는 점점 성장하자 평온한 삶터 넘어를 동경하기 시작한다. 사춘기가 온것이다.

뭐든 지 마음대로, 누나들을 괴롭히거나, 말도 안되는 응석을 부리지만 엄마는 "오냐오냐" 내 새끼로 감싼다.

이런 철부지 '꼬끼오'는 아빠를 죽인 '족제비'에게 원수를 갚는 과정에서 친구들의 배려,

진정한 용기, 지혜, 인내 등의 소중한 깨달음을 얻는다.

<용감하다 꼬끼오>는 '허이'라는 중국의 현대작가의 작품이다. 초등 저학년을 대상으로 하는 중편동화로

성장동화, 인성동화 정도로 분류 할 수 있겠다. '꼬끼오'라는 수평아리를 주인공으로

아이들이 경험하는 성장통을 공감과 유머로 적절하게 잘 표현하고 있다.

이 작품에는 '꼬끼오'와 대비되는 어른들이 등장한다.

족제비에게 대항하려는 무대뽀 용기를 내세우자 그들은 이렇게 말한다.

"애야, 터무니없는 생각 마라! 닭은 족제비랑 싸울 수 없단다. 그러면 죽게 될 테니까!"

"​근데 수평아리 동생은 그저 수평아리일 뿐이잖아! 수평아리가 족제비랑 맞붙을 수는 없어...." 

"하지 말아라. 이건 이래서 안되고, 저건 저래서 안된다."는 ​어른들의 시선이 여기에 투영된다.

<용감하다 꼬끼오>는 결국 어린 용기로 주변의 어우러진 전략과 힘으로 족제비를 없앤다.

'꼬끼오'라는 어린 수평아리의 성장동화임과 동시에 어른들 시선에 성장하는 아이들에게

거부의 메시지 보다는 실패하더라도 도전 할 수 있는 기회와 함께 고민해줄 수 있는 공감의 깊이를 가지라고 요구하는 것 같다.

이 작품의 번역가는 '두전하'​이다. 중국 산동성 웨이팡에서 태어나 대학에서 한국어과를 인하대에서 한국문학을 전공했다.

그래서 일까? 소리내어 읽었을때 무리함이 없다. 아이와 함께 역할극을 할 수 있을정도록 대화체의 번역이 깔끔하다.

프롤로그에서 '마당을 나온 암탉'에 대해 언급 할 정도이니 한국문학에 대한 이해도도 깊은것 같다. ​

'꼬끼오'를 통한 성장스토리도 재미있었지만, 번역에 있어 부담없이 읽을 수 있어 좋았던 중국아동문학 <용감하다 꼬끼오>다.

헝겊인형의 모험속에 중국 현대사를 담아내다 <샤오뿌, 어디가니>

샤오뿌, 어디 가니 ㅣ 중국 아동문학 100년 대표선 9
쑨여우쥔 지음, 남해선 옮김 / 보림 / 2014년 2월

대학시절, 중국어과 총각 교수님에 대한 호기심에 교양수업으로 '중국문화의 이해'를 들었습니다.

교수님의 수업은 문학과 예술이 다양하게 혼합되어 저에게 참 흥미로웠습니다.

당시에 중국영화 홍등, 인생, 패왕별희, 루신의 '아Q정전'까지 접했던 것 같아요.

그중 가장 잘 배웠두었던 것은 중국의 현대사에서 빼놓을 수 없는 '문화대혁명'을 알았다는 겁니다.

학기를 끝내고, 지금껏 중국을 말할때 '문화혁명'을 모르면 중국의 지금을 이해하기 힘들다는 것도 말이죠.

최근에 만난 <샤오뿌 어디 가니>는 초등생용의 동화입니다. 이야기 스토리도 아주 재미있고, 경쾌하지요.

헝겊인형 '샤오뿌'는 유치원 연말행사에 만들어졌지요. '샤오뿌'는 '핑핑'이라는 아이에게 선물됩니다.

핑핑은 샤오뿌를 아주 사랑해 줍니다. 그런데 어느날 핑핑이 밥알을 소중하게 여기지 않는다는며

'샤오뿌'를 꾸짖어요. 둘은 잠깐 갈등을 갖고, 샤오뿌는 결국 가출을 결심하지요.

도시에 살던 샤오뿌는 어쩌다 농촌마을에 닿고, 생각지도 못한 험난한 모험의 세계를 경험합니다.

참!! '샤오뿌'는 사람이 없을때는 모든 동물이나 사물과 의사소통이 가능합니다. 움직일 수도 있지요.

여기에는 '샤오뿌'가 마주치는 다양한 동물과 사물이 등장합니다. 동물 인형들, 암탉 점박이, 전기 모터, 국자와

4명의 쥐형제들이 개성 넘치게 소개되고 있습니다.

이들로 인해서 위험에 빠지기도 하고, 슬픈 이야기도 듣고, 위험에서 도움을 받기도 하는 '샤오뿌'의 모험이

아이들의 흥미를 자극합니다. 모험을 통한 '샤오뿌'의 성장만을 전해주었다면, <샤오뿌 어디 가니>는 여느

성장동화처럼 해석 될지 모릅니다. 좀더 관심을 가지고 들여다보면, 저자 '쑨여우진'이 독자들에게 핵심적으로

전하고 싶었던 이야기가 보입니다.

액자구성으로 삽입된 '국자'의 이야기가 그것이죠. '샤오뿌'에게 '국자'는 자신을 아끼는 '라오쿼' 할아버지의

슬픈 사연을 들려줍니다. 저두 이 장면에서 눈시울이 뜨거웠습니다. 굶주림에 어린딸 야야를 잃고, 아내마저

죽은 후, 집을 떠나버린 '라오쿼' 할아버지의 이야기는 중국의 1960년대의 시대적 상황을 전하고 있습니다.

1960년대 마오쩌둥의 등장으로 시작된 대약진운동은 식량량을 증대 할 줄 알았지만, 실패했지요. 많은 인민들이

대기근으로 죽어 갔다지요. 그 수가 너무 많아 세계 기네스북에도 올랐다고 합니다.

저자 '쑨여우쥔'은 1960년에 베이징대를 졸업하고, 외교대학교에서 중국어를 가르쳤다고 합니다. 문화혁명 당시

장시로 추방 당했다고 합니다. 1961년에 장편동화 <샤오뿌, 어디 가니>를 출간 하고, 문화혁명 기간부터 15년간

창작을 하지 않았다고 합니다. 하지 않은게 아니라 할 수 없었겠지요?

저는 이 작품을 읽으면서 작가의 역량에 감탄했습니다. 여느 동화처럼 성장과 모험담으로도 가치가 있는 스토리에

슬픈 과거사를  쉽게 접근 할 수 있도록 담아낸 것에 놀랍습니다. 아이들이 '대약진 운동'이나 '문화혁명'

'마오쩌둥'이라는 역사와 이름을 다 이해하지는 못하겠지만, <샤오뿌, 어디 가니?>를 통해 중국의 슬픈 현대사의

한부분을 간접경험 할 수 있으니 얼마나 다행인지요. 보림에서 기획한 '중국 아동문학 100년 대표선'에

당연히 오를만한 작품이었습니다. 개인적으로도 오랜만에 '문화혁명'이라는 역사를 또 한번 되새겨본 시간이었습니다. 

바보의 지혜를 전하는 '뻔랑은 너무너무 엉뚱해'

뻔랑은 너무너무 엉뚱해 ㅣ 중국 아동문학 100년 대표선 7
탕쑤란 지음, 김순화 옮김 / 보림 / 2014년 2월

문장을 눈으로 따라가다 계속 멈칫한다. 뒷 문장을 읽다가 다시 앞 문장으로 옮겨 읽기를 반복한다.

그러다 결국 낭독하기에 이르렀다. 아동문학을 읽다가 이렇게 멈추기를 여러번 한 적이 있나?

중국 아동문학 <뻔랑은 너무너무 엉뚱해>는 초등 저학년을 주요독자로 기획된 작품이다.

'뻔랑'이라는 주인공은 늑대이다. '뻔랑'을 중심으로 가족과 친구에 관한 19가지 엉뚱한 이야기가 전개된다.

동물을 의인화 시킨 다양한 작품을 접했지만, 늑대라는 주인공을 이렇게 바보로 만든 작가의 반전이 흥미롭다.

첫 이야기만 읽어봐도 한없이 순수한 늑대 '뻔랑'의 이미지는 '바보 늑대'임을 금방 눈치 챌 것이다.

뻔랑은 물론 엄마, 아빠의 반복되는 바보짓에 깔깔 거리며 웃거나, 이게 도대체 뭔지? 의문이 들것이다.

어떤 점에서는 지루한 느낌까지 들었다. 순박함에 익숙하기 보다는 거부감 이랄까 답답함까지 느껴진다.

아마도 아동문학 이지만, 이야기의 긴장감, 뚜렷한 주제의식, 여운있는 결말 등에 익숙한 기준이 있었나 보다.

<뻔랑은 너무너무 엉뚱해>는 동물들을 의인화 시켜 진행한다. 다양한 동물 캐릭터는 개별적 인간의 모습을 닮았다.

잔 꽤로 아이들을 골탕먹이려는 염소 할아버지, 상황에 따라 현명한 해결책을 내어주는 부엉이 읍장님,

난처한 일에 고민하는 뻔랑에게 위안이 되는 토실이는 우리의 삶에서도 만날 수 있는 이웃들이다.

이 동화는 필이 낭독을 하며 읽기를 권한다. 눈으로 따르면 지루함이 느껴지고, 그림이 잘 그려지지 않는다.

더위에 바람을 쫓아 달려가는 뻔랑가족은 뚱보 곰 가게의 에어컨을 접하고는 마을 동물들에게 바람을 보관해

두었다고 하거나, 친구들에게 맛난 것을 대접하고 싶어 아이스크림을 끓여 준다거나, 눈사람을 만들기

위해서 눈사람을 가져와선 추울까봐 난로를 피우는 등의 묘사가 그나마 각인된다.

<뻔랑은 너무너무 엉뚱해>를 접하는 아동들은 뻔랑가족들의 순진한 행위들을 깔깔 거리며 신나게 웃어주길 바란다. 

잔잔한 흐름의 이야기에 무덤덤해진 자신을 경험하며 자극적인 것에 길들여졌음을 깨닫는다. 어쩌면 작가 탕수란은

독자들에게 어눌함이 반복되는 뻔랑가족들이 자신의 이득보다는 모두에게 득을 나누고, 영민한 해결보다는 어리숙한

손해로 서로에게 좋은 결과를 제공하는 바보의 지혜를 전한다. 단순한 것 같지만, 19가지의 이야기 속에 담긴

'뻔랑 가족'이 펼치는 엉뚱함은 다 함께 행복한 방법을 알려주는 것 같다.